Говоря о стиле пин ап, стоит вспомнить о том, где и когда зародился этот жанр, ведь пин ап - это искусство, заключенное в определенные временные рамки. Пин ап зародился в 30-х годах в Америке, настоящий «бум» пришелся на 40-е года, а закончился к середине 60-х, когда на смену жизнерадостным и кокетливым пин ап girls с женственными формами пришли изможденные «Твигги» с фигурами подростков, а вместо игривой полуобнаженности настало время откровенного оголения и сексапильности.

[показать]
Нажмите, чтобы увидеть картинки

От меня...

Всем в этом мире хочется быть счастливыми!
Знаете, это счастье должно быть не по причине, а вопреки всему)))...
Я вот взяла себе за правило радоваться любой мелочи(не сочтите странной)...

------------------------------------

Биография Евгении никак не претендует на набросок для сценария мелодрамы: учеба, брак, поиски работы для выживания, нахождение своего места в жизни, работа по призванию души, успех... По большому счету, для человека, предпочитающего результат работы копанию в причинно-следственных связях творческого процесса, самым оптимальным будет личное знакомство с картинами Гапчинской. В ее творчестве каждому найдется место для отдыха от суеты взрослой жизни, проблем, связанных с социологией, и прочих аспектов бытия, определяющегося конвертируемыми единицами измерения успеха.

Главная целевая аудитория Евгении - это артистично глядящие на мир люди, имеющие либо вкус, либо отношение к его формирующему искусству. Главные ее поклонники - молодые мамы, не успевшие забыть что такое игра в «дочки-матери» и, незаметно для себя, перешедшие от теории к практике.

Объявив себя «поставщиком счастья №1», она уверенно заняла место у лотка его раздачи и удачно интегрировала бизнес в искусство. Сегодня стоимость ее картин начинается с 2000 евро. Гапчинской очень неприятны обвинения в «коммерциализации", хотя, надо признать, что в некотором смысле она сама спровоцировала эти выпады, опубликовав ряд заказанных журналом Vogue работ, на которых ее ангелочки наряжены в продукцию громких брэндов.

Картины Гапчинской могут вызвать разную гамму чувств, но, в любом случае, равнодушными остаются единицы. В большинстве своем публика умиляется и на секунду-другую впадает в беззаботное детство, когда деревья были большими, а слово "купить" использовалось исключительно в повелительном наклонении и было обращено к маме-папе.

Однако все эти разговоры о картинах и хождения вокруг да около галереи Гапчинской - дело неблагодарное. У Евгении этих галерей три: в Киеве, Днепропетровске и Одессе. Через месяц открывается московский филиал. Расширение круга почитателей от Михалкова, Волочковой, Ротару, Янковского и Паваротти до миллионов жителей этих городов (пусть и с менее звучными фамилиями) - дело полезное. У многих из них появится шанс купить недостающего счастья и начать хранить свои сбережения в картинном эквиваленте.


[показать]
Счастье есть. Как известно, оно «не может не есть», - а кроме этого, как тоже давно известно, оно не в деньгах.
Киевская художница сделала счастье своим брендом, а себя называет «поставщиком счастья №1». Товар, согласитесь, абсолютно беспроигрышный. Картины Жени Гапчинской, жизнерадостные и светлые, населенные забавными и трогательными человечками, охотно покупают и музеи, и частные особы - те, кто может позволить себе такое счастье: Лучано Паваротти и Андрей Шевченко, София Ротару и Анастасия Волочкова, Иван Малкович и Никита Михалков. Ее персонажи, как выяснилось, более чем естественно чувствуют себя на страницах детских книжек. Счастье нужно всем.

Нажмите, чтобы увидеть картинки

БЕШЕНАЯ РАДУГА НАШЛА СЕБЕ ДОМ)))