В Музейно-выставочном центре (МВЦ) Реутова готовится к открытию персональная выставка художника Николая Акимова. Николай Владимирович известен в городе в первую очередь как приверженец классической живописи. Основная и любимая тематика его полотен - пейзажи среднерусской полосы и городские пейзажи Реутова.



- На готовящейся к открытию выставке будут представлены 30 полотен, которые были созданы мной в минувшие годы, - говорит художник. В 2021 году осенью я отметил юбилей, мне 60 лет. Так вот новые полотна, новая выставка, это для меня начало нового этапа в творчестве. Весной у людей искусства появляется особое вдохновение, момент возрождения после холодной зимы, это дивная пора - настоящий источник сил и настроения, желания писать, - объяснил художник.

Николай Владимирович не сразу пришел в искусство. Сначала он окончил авиационный техникум, отслужил в армии и уже затем осознал, что наступило время коренным образом изменить свою жизнь и заняться творчеством. Следующим шагом стало поступление в Московское художественное училище, которое он с отличием закончил в 1987 году.

- Мои пейзажи находили отклик среди зрителей, поэтому меня стали приглашать участвовать в выставках Москвы и Московской области. Я вступил в Международную федерацию художников, затем - в Профессионально-творческий союз художников России, - рассказывает он.

На вопрос о технике рисования, художник отвечает так: сначала он выбирает сюжет, затем делает наброски в блокнот, иногда даже использует смартфон - чтобы сфотографировать увиденное.

- Вдохновение ко мне приходит уже дома, в моей мастерской. Здесь я переношу на холст особое настроение, пишу картину, стараясь сохранить дух и впечатление от увиденного.

Также Николай Владимирович пишет и натюрморты. В создании композиции ему помогают поездки на дачу. Здесь он подбирает овощи, яркие фрукты, цветы для своих картин.

В городе Николая Акимова хорошо знают и уважают: на выставки «С любовью к России», «Реутов - вчера и сегодня» приходили целыми классами. Студенты московских художественных училищ специально приезжали в реутовский МВЦ чтобы посмотреть на полотна мастера. Выставку «Душа России», которая проходила в Троицком храме Реутова посетили более тысячи горожан и гостей города.

Выставка в Музейно-выставочном центре Реутова открывается 2 апреля в 14.00 и продлится до 17 апреля.

Новым президентом Каннского кинофестиваля избрали Айрис Кноблох. Об этом сообщает Variety со ссылкой на представителей мероприятия.

Кноблох, возглавлявшая Warner Bros. во Франции, с 1 июля сменит на данном посту Пьера Лескура. Такое решение принял совет директоров Французской ассоциации кинофестивалей. Так, Кноблох станет первой женщиной на этой должности. Она будет руководить киносмотром до 2025 года.

«Будучи всем сердцем европейкой, я всегда выступала за кино на протяжении всей своей карьеры, как во Франции, так и на международном уровне. Я очень рада, что могу всеми силами поспособствовать тому, чтобы это мировое событие оставалось таким влиятельным», — сказала Кноблох.

Ранее в марте стало известно Каннский фестиваль отказался принимать официальную делегацию России в 2022 году. При этом отдельные кинематографисты из страны все же смогут посетить мероприятие.

Источник: Lenta.ru

В США решили доработать законы об опекунстве после истории певицы Бритни Спирс



Американскую певицу Бритни Спирс пригласили в Конгресс, чтобы обсудить опекунство отца Джейми Спирс над звездой, об этом артистка рассказала в Instagram-аккаунте.

Она опубликовала письмо, подписанное конгрессменами Чарли Кристом и Эриком Суолвеллом. «Ваши история и путь к справедливости вдохновят и наделят силой многих других, кого несправедливо заставили замолчать», — говорится в нем. 40-летняя Спирс призналась, что чувствует себя услышанной. Политики предложили артистке встретиться и поздравили ее с победой в деле об опекунстве. Они добавили, что следили за процессом и выявили «дыры в законе» об опеке и попечительстве. США необходимо доработать законы об опекунстве, пришли они к выводу.

«С этой целью мы хотели лично пригласить вас и вашего адвоката встретиться с нами в Конгрессе в удобное для обеих сторон время», — написано в письме.

Ранее в США вступило в силу решение об отмене 13-летнего опекунства Джейми Спирса над своей дочерью. Исполнительница обвинила свою мать Линн Спирс в том, что она находилась под опекой отца. Певица считает, что мужчина «недостаточно умен», чтобы самостоятельно придумать такой план.

Источник: Lenta.ru

Фильмы Алексея Балабанова вернутся на большой экран.



Повторно в прокат выйдут "Жмурки", "Про уродов и людей", "Я тоже хочу" и другие.

На экранах кинотеатров снова можно будет увидеть Сергея Бодрова-младшего в его самой известной роли – Данилы Багрова. Культовые фильмы "Брат" и "Брат 2" также вернутся на большой экран, пишет peterburg2.

Повторно выйдут в прокат и мультфильмы франшизы "Три богатыря".

Ранее радио Spitnik сообщало, что в российских кинотеатрах снова покажут фильмы "Холоп", "Батя" и "Движение вверх".

Источник: РИА Новости

Актриса Моника Беллуччи приедет в Россию с моноспектаклем



В Москве и Петербурге состоится моноспектакль "Мария Каллас. Воспоминания в письмах" в авторской постановке Тома Вольфа с актрисой Моникой Беллуччи в главной роли, сообщает "Петербургский дневник" со ссылкой на организаторов представления.

Спектакль покажут в Александринском театре 27-28 мая и в Театре имени Евгения Вахтангова 30-31 мая.

Постановка основана на собранных Вольфом 350 неопубликованных письмах оперной певицы Марией Каллас, написанных за 30 лет.

В спектакле покажут небогатое детство артистки в Нью-Йорке, оккупацию в Афинах во время войны, неудачи на старте карьеры и восхождение к славе на оперных площадках Европы и США.

"При подготовке книги "Мария Каллас. Воспоминания в письмах" мы встретились с Моникой Беллуччи – так родилась идея о сценическом воплощении грандиозного проекта. Для нас обоих постановка стала настоящим испытанием: взять на себя ответственность и рассказать о жизни Каллас, используя только ее собственные слова на протяжении всего шоу", – рассказал режиссер.

Источник: РИА Новости

Эксперты в области организации театрального дела обсудят проблемы развития культурных проектов в Сибирском федеральном округе на первом региональном форуме театральных менеджеров, который пройдет 11-14 октября в Новосибирске.



Около 150 театральных менеджеров Сибирского региона обменяются опытом по направлениям "Проектная деятельность", "Специфика продвижения культурного продукта", "Грантрайтинг", "Система продаж" и другим.

Профессии маркетолога, грантрайтера, фандрайзера, проектного менеджера достаточно активно внедряются в театральную деятельность, поэтому основная цель форума — повышение уровня квалификации специалистов в сфере театрального менеджмента Сибирского федерального округа, отметила директор Новосибирского академического молодежного театра "Глобус" Татьяна Людмилина.

"В программе мы объединим теоретический и практический блоки; поговорим о стратегиях продвижения культурного продукта, выстраивании политики продажи билетов в условиях ограничений, возможностях грантовой поддержки театральных проектов и многом другом. Мы прекрасно понимаем, что обмен опытом очень важен в нашем деле, ничего не заменит энергии живого общения. Надеемся, что высокий уровень спикеров форума привлечет наших коллег, искренне заинтересованных в развитии театрального искусства Сибири", - рассказала она.

Перед участниками мероприятия выступят ведущие театральные менеджеры России, руководители Президентского фонда культурных инициатив и НО "Российский фонд культуры", представители частных фондов поддержки социальных проектов.

Организаторы форума планируют создать пространство для общения театральных менеджеров Сибирского региона и востребованных специалистов в области театрального дела и смежных отраслей (маркетинг, грантрайтинг, фандрайзинг, продажа билетов и т. д.). По их мнению, это позволит внедрять лучшие практики в систему театрального менеджмента Сибири и создавать актуальные арт-проекты.

Организаторы Сибирского форума театральных менеджеров — Новосибирский академический молодежный театр "Глобус" совместно с АНО "Культура Сибири" при поддержке Министерства культуры Новосибирской области.

Программа форума будет опубликована 15 марта на официальном сайте НАМТ "Глобус". Регистрация участников также откроется 15 марта.

Источник: РИА Новости

Вход во все государственные музеи в Подмосковье 8 марта будет бесплатным, сообщает пресс-служба облправительства.



Посетителям нужно лишь получить бесплатный билет в кассе.

Среди подмосковных учреждений культуры, которые в праздник можно будет посетить бесплатно, - историко-художественный музей "Новый Иерусалим" в Истре, Серпуховский и Сергиево-Посадский историко-художественные музеи, музей-заповедник "Зарайский Кремль", музей-заповедник П.И. Чайковского в Клину, музей-заповедник "Усадьба "Мураново" имени Ф.И. Тютчева", музей-заповедник А.П. Чехова "Мелихово", Музейный комплекс памяти Героя Советского Союза Зои Космодемьянской в Рузском округе, Военно-технический музей в Черноголовке и другие.

В пресс-службе советуют предварительно ознакомиться с правилами посещения на сайтах музеев - некоторые экскурсии и выставки могут быть платными. На них надо приобрести электронные билеты.

Источник: РИА Новости

Парламент Франции одобрил возвращение еврейским семьям картин, отобранных нацистами



Французский парламент единогласно одобрил законопроект, предусматривающий возвращение наследникам еврейских семей 15 произведений искусства, отобранных нацистами в годы Второй мировой войны, сообщает France24.

Среди работ, перечисленных в законопроекте, полотно "Розовый сад под деревьями" Густава Климта, а также "Портрет отца" Марка Шагала .

"Это первый этап. Разграбленные произведения искусства и книги все еще хранятся в государственных коллекциях. Это предметы, которые не должны там быть, которые никогда не должны были там оказаться", — приводит агентство слова министра культуры Розлин Башло-Наркен.

Теперь для того, чтобы законопроект вступил в силу, необходима лишь подпись президента Эммануэля Макрона.

Как отмечает агентство, некоторые европейские соседи ​​уже давно обвиняют Францию в отсутствии мер по возвращению произведений искусств, похищенных в годы Второй мировой войны и хранящихся в государственных музеях и галереях.

По данным министерства культуры, во Франции в годы войны нацисты присвоили около 100 тысяч произведений искусства, из них 60 тысяч были позже найдены в Германии и возвращены во Францию. Только 45 тысяч из них были в скором времени переданы владельцам.

Источник: РИА Новости

Показы оперы "Лоэнгрин" Рихарда Вагнера в Большом театре перенесены на осень, сообщили РИА Новости в пресс-службе ГАБТа.

"У нас есть один состав исполнителей, а сейчас будем готовить второй, поэтому показы оперы "Лоэнгрин" перенесены на осень", — сказала пресс-атташе театра.

Она добавила, что вместо спектакля "Лоэнгрин", объявленного на 6, 7, 9 и 10 апреля, покажут оперу "Кармен". Ранее приобретенные билеты действительны для посещения замены.

Опера "Лоэнгрин" стала второй совместной постановкой Большого театра и Метрополитен-опера, реализованной, несмотря на сложности, вызванные пандемией. Глава ГАБТа Владимир Урин назвал эту постановку "важным событием" и подчеркнул, что главной была не экономическая составляющая, а творческий процесс. Он отметил, что коллектив получил большое удовольствие от совместной работы. На премьеру в Москву в феврале приехал генеральный директор Метрополитен-опера Питер Гельб.

"Лоэнгрин" — одна из немногих опер Вагнера, хорошо известная в России. Своим успехом она обязана звездным исполнителям главных партий Антонине Неждановой и Леониду Собинову. В 1930 году после их ухода со сцены прервалась и сценическая история оперы о благородном рыцаре Лоэнгрине в ГАБТе.

Источник: РИА Новости

Виктор Добронравов раскритиковал зрителей, пользующихся смартфонами во время спектакля. Мнением он поделился в личном микроблоге.



"Хотелось бы поговорить о наболевшем, ответственности, помощи и милосердии, в конце концов. (...) Про бич телефонов говорить не буду. Все знают, что звонки и смс мешают", — обратился к пользователям Добронравов.

Он объяснил, что когда актер выходит на авансцену, то видит, как в зале экраны телефонов освещают лица зрителей, читающих очередное письмо. Но это мешает не только артистам, но и другим гостям театра, пришедшим на спектакль. В частности, тем, кто сидит за человеком со смартфоном, и тем, кто купил билеты в бельэтаж и на балкон.

"Вы не представляете, как это мешает и как это разрушает то, что происходит на сцене — будь то Толстой, Шекспир, Софокл. Все, что мы делаем, мы делаем вместе, и не перекладывайте, пожалуйста, с себя ответственность. Вы часть этого спектакля. Без вас не может быть театра", — добавил актер.

Судя по комментариям под постом, подписчики во многом согласны с Добронравовым.

"Полностью Вас поддерживаем. Благодарим вас за то волшебство, которое вы нам дарите", "Правильно сказали", "Под каждым словом подписываюсь! Браво!", "Я этот призыв всем своим театралам отправила. Правильно все", "Я за "радикальные меры": вынул телефон, выводят из зала. Да ты купил билет, но не купил событие и впечатления остальных зрителей, не купил труд актеров и постановщиков…" — отреагировали пользователи.

Виктор Добронравов служит в театре имени Евгения Вахтангова, на сцене которого он воплотил образы Эдипа, Онегина, Ахилла, Хлойне-Генеха, Яго, Хлудова, Глостера, Андрея Болконского. Актер также снимался в таких кинопроектах, как "Не родись красивой", "Зеркала", "Т-34", "Стрельцов", "Чемпион мира". В 2018 году ему было присвоено звание Заслуженного артиста России.

Источник: РИА Новости

Голливудского актера Зака Эйвери приговорили к сроку в 20 лет за мошенничество



Американский актер Закари Хорвиц (снимался под псевдонимом Зак Эйвери) был приговорен судом к тюремному сроку в 20 лет. Об этом сообщает New York Post.

Он также должен выплатить 230 миллионов долларов в качестве компенсации более чем 250 жертвам махинации.

Хорвиц построил огромную финансовую пирамиду и выманил у своих жертв 650 миллионов долларов. Деньги артист тратил на роскошную жизнь — яхты, машины, частные рейсы. 700 тысяч долларов он заплатил звездному дизайнеру за переделку своего дома.

Аферист полагался на личные связи и "сарафанное радио", чтобы заманивать своих жертв. Он говорил им, будто бы у него есть опыт в индустрии распространения медиаконтента.

"Хорвиц показывал инвесторам подделанные документы, якобы подтверждающие его сделки с HBO и Netflix, среди них многочисленные фейковые соглашения о распространении фильмов", — говорится в заявлении о возбуждении уголовного дела.

Его схема просуществовала семь лет. Средства новых жертв Хорвиц использовал для погашения долгов перед старыми. К тому времени, когда пирамида рухнула, пропало более 230 миллионов долларов, пишет Rfi.

Хорвица можно увидеть в таких фильмах, как "Хребет дьявола", "Нуреев. Белый ворон", "Разлом времени".

Источник: РИА Новости

В пятницу состоялся public talk с одним из лучших дизайнеров России @teginsvetlana, которая рассказала невероятные подробности об интеграции моды в киноиндустрию на примере сериала «Вертинский», художником по костюмам которого она стала.



После обсуждения тайн кинопроизводства директор по развитию @molecule_project Илья Волков прокатил нас на машине времени с лекцией «Злые духи Вертинского, серебряный век парфюмерии. Взгляд из 21 века», в ходе которого на примере современных парфюмов продемонстрировал, чем пахли герои истории жизни Вертинского в жизни.

А специальной гостьей вечера стала актриса и дебютантка Анна Мишина, которая поделилась впечатлениями о съёмочном процессе в 17 лет и платьях для своей героини Лидии Циргвава, которые были созданы.

Источник: https://www.instagram.com/olegsharan/

В России раскрыли крупнейшую в России сеть мошенников с билетами в театры. Чем эта сфера привлекает злоумышленников и как обезопасить себя, рассказал в интервью радио Sputnik руководитель проекта "КиберМосква" Григорий Пащенко.



Следственный комитет России завершил расследование уголовного дела в отношении организаторов продажи театральных билетов в ведущие российские театры через клоны официальных сайтов, передает "Коммерсант". По версии следствия, два бизнесмена создали сеть сайтов-клонов Мариинского, Большого, Малого театров, РАМТа, консерватории имени Чайковского, где продавали билеты по завышенным ценам. Это крупнейшее в российском сегменте интернета мошенничество с театральными билетами, отмечает издание.

В интервью радио Sputnik руководитель проекта "КиберМосква" Григорий Пащенко рассказал, почему мошенники выбрали для своих целей именно театры.

"Зрители театров – это взрослые люди, которые имеют деньги. Если мы возьмем, например, доступное развлечение для молодежи, это кинотеатры, либо какие-то небольшие театры. Позволить себе дорогостоящий билет может только состоятельный человек, соответственно, где есть деньги, там мошенники и пытаются зарабатывать. Именно поэтому мошенники создают фишинговые сайты, сайты-клоны, где продают билеты в театры. Кроме того, появилась возможность посещать общественные места с QR-кодами, у многих уже есть вакцина, люди соскучились по качественным развлечениям, захотели вернуться к культурному времяпрепровождению, поэтому появился такой пик. А где есть спрос, там появляется предложение", – сказал он.

Эксперт советует приобретать билеты в театр на проверенных источниках или тщательно проверять новые ресурсы перед покупкой.

"Есть специальные ресурсы, которые уже давно известны, не стоит искать новые. Но если вы все же решите приобрести билеты в театр на новом ресурсе, для начала проверьте отзывы на этот сайт. Также я всегда рекомендую обращаться к официальным источникам: на сайте театра есть контакты партнеров, где можно приобрести билеты", – заключил Григорий Пащенко.

Источник: РИА Новости

Искусство офорта хорошо известно коллекционерам и специалистам, любителям и знатокам графики. Чтобы создавать офортные рисунки, необходимо владеть весьма сложной техникой, в которой прежде работали многие выдающиеся художники, такие как Альбрехт Дюрер, Жак Калло. Итальянский художник Пармиджанино, а позднее и Рембрандт создавали неповторимые шедевры в техники офорта.



В камерном зале Музейно-выставочного центра Реутова проходит выставка редких гравюр. По словам научного сотрудника музея Сергея Ивановича Некрасова, у коллекции большая история. В ходе объединения Реутовской картинной галереи и краеведческого музея в 2010 году был создан Музейно-выставочный центр, которому по наследству перешла коллекция офортов.

В основном это были работы реутовского художника Анатолия Ярославцева. На выставке также представлены работы Игоря Хандожко, Анны Новоселовой, Татьяны Васильевой, цветные работы Владимира Воробьева. Всего 19 офортных листов. Особенность представленных гравюр в том, что они крайне редко выставлялись публично и потому практически не знакомы зрителю.

Так, например, Игорь Хандожко и в наши дни продолжает работает в техниках акварельной и темперной живописи, станковой графики. Искусству офорта он обучался в школе акварели Сергея Андрияки. На выставке в реутовском МФЦ ряд его оригинальных работ, в частности – «Мускат» (2021г), «На окраине» (2012г), «Осень» (2010г).

Еще один художник, мастер офорта – Анатолий Ярославцев - до конца своих дней жил и работал Реутове. Сейчас его работы находятся в коллекции Политехнического музея (Москва), в Государственном музее изобразительных искусств им.Пушкина и за рубежом. На выставке в Реутове почетное место занимает его работа «Лесопильный станок» (2002г.)

Данная техника изобразительного графического искусства известна еще с XVI века. Художник работает специальной иглой по грунту, нанесенному на цинковые, медные или латунные доски. Изображение создается путем травления кислотами поверхности печатной формы.

Обывателям может показаться, что офорт постепенно исчезает как вид искусства. Однако специалисты отмечают: как не исчезает живопись маслом или рисунок карандашом, так не исчезнет и офорт. Это живое искусство, а искусство несет красоту и духовные переживания.

Выставка в реутовском МВЦ будет открыта до 19 февраля.

Источник: Газета Реут

Заслуженный художник России, известный мастер живописи Сергей Васильевич Цыганов на днях представил в Музейно-выставочном центре (МВЦ) Реутова свою персональную выставку.



Сергей Цыганов родился в Реутове в 1958 году. Родители делали все, чтобы поддержать стремление сына к искусству. Именно благодаря родителям Лидии и Василию Цыганову, Сергей уже в юные годы познакомился и с искусством, и с ремеслом. Если мир живописи талантливому ребенку открыла мама, приведя его в Московский исторический музей, то мир ремесла ему предъявил отец. Он был мастер диковинных украшений и часов, гравёр по металлу и мрамору.

Окончив в 1982 году художественно-графический факультет Московского пединститута имени В.И. Ленина, Сергей Цыганов начал работать в реутовском Доме пионеров и параллельно преподавал в МГПИ имени В.И. Ленина на художественно-графическом факультете. В 1996 году при поддержке администрации Реутова Цыганов основал, создал картинную галерею и затем возглавил ее. Без лишней скромности нужно отметить, что если бы не Сергей Васильевич, то в нашем городе не было такого замечательного выставочного зала.

Сегодня в МВЦ вниманию зрителей представлены более 50 живописных полотен Цыганова. Это работы, написанные художником во время его зарубежных поездок, картины, созданные в городах России, крымские сюжеты. На выставке есть и натюрморты, и пейзажи, и портреты. Цыганов пишет картины на историческую и военно-патриотическую тематику, лирические пейзажи. Особое место в экспозиции занимают полотна, написанные художником в родном Реутове.

Главная идея персональной выставки в МВЦ - познакомить жителей города и его гостей, ценителей живописи, со всеми гранями творчества заслуженного художника РФ. В сдержанной и чувственной манере Сергей Васильевич пишет окружающую природу, человеческий быт, передает эмоции людей и делает это мастерски, как никто другой. Тонкий мир чувств, страстей в исполнении кисти Цыганова выглядит весьма необычно. В своем творчестве художник отдает предпочтение ярким цветам. Для этого он использует эмоционально-экспрессивную гамму.

Картины Сергея Цыганова излучают свет и тепло - это отмечают все, кто успел познакомиться с полотнами кисти художника. Положительная энергетика, исходящая от его произведений, буквально окутывает зрителей, помогает людям изменить свое отношение к миру, стать добрее.

Цикл исторических полотен, посвященных истории Реутова – особая гордость художника. Об этих картинах он рассказывает с большим почтением, так как в этом городе он родился, сформировался как творческая личность и продолжает работать.

- Я исторический живописец. Однако большая часть моих исторических полотен находится в коллекциях музеев России и за рубежом. Так или иначе, все мое творчество тесно связано с Россией; её историей, её природой, - говорит Сергей Васильевич.

На выставке в МВЦ представлена «Песня Победы», это полотно создано Сергеем Цыгановым с особым вдохновением.

- Сейчас я на пенсии, но продолжаю работать в своей мастерской. Пишу картины, веду мастер-классы по живописи, даю консультации, делюсь опытом. Все это помогает мне радоваться жизни и помогать людям правильно относиться к реальности, - говорит художник.

Также в реутовском МВЦ регулярно проходят выставки учеников художника. Молодые таланты представляют свои работы, выполненные в таких жанрах, как натюрморт, пейзаж. В исполнении пейзажей у ребят преобладает масляная техника.

Сергей Цыганов не собирается останавливаться на достигнутом, он и сейчас готов к новым проектам, новациям. Одна из идей, которую художник вынашивает и мечтает реализовать - это создание серии полотен «История государства Российского в картинах». Отдельным разделом в этом проекте, по словам художника, был бы цикл полотен «История города Реутов в картинах».

Персональная выставка Сергея Цыганова в Музейно-выставочном центре г.Реутов будет работать до 18 февраля.

Источник: Газета Реут

В немецком городе Тюбинген студент застрял в скульптуре, изображающей гигантскую вагину, сообщает Sueddeutsche Zeitung. В операции по извлечению молодого человека из скульптуры участвовали 22 пожарных.

Инцидент произошел вечером в пятницу, 20 июня, с американским студентом по обмену, имя которого не раскрывается. Он залез в скульптуру гигантской вагины, которая установлена рядом с отделением микробиологии и вирусологии Университета Тюбингена, и оказался не в состоянии выбраться. 15 прохожих не смогли ему помочь и вызвали пожарных.

По данным полиции, студента удалось достать без использования каких-либо инструментов. Ни он, ни скульптура, стоимость которой оценивается в 120 тыс. евро, не пострадали.

Скульптуру создал перуанский художник Фернандо де ла Хара. Ее название - Chacán-Pi - можно перевести как "Заниматься любовью". Скульптура, сделанная из красного веронского мрамора, весит 32 тонны и, по задумке художника, изображает "ворота в мир". Гигантская вагина стоит около Университета Тюбингена еще с 2001 года.

Случай с американским студентом вызвал резонанс в немецких СМИ, а также в социальных сетях, где история уже обросла множеством шуток, отмечает Bild.

https://www.interfax.ru/world/382189

В Европе начали воровать произведения искусства с более разрушительными методами, чем раньше, в частности, преступники стали проламывать стены и использовать такие инструменты, как кувалды, топоры, ломы и в ряде случаев - взрывчатку, заявил Европол. Его доклад цитируют европейские СМИ.

Так, в январе 2025 года грабители применили взрывчатку при краже из музея в Нидерландах трех золотых браслетов и золотого шлема, которому 2,5 тысячи лет. Позже шлем и два браслета нашли. Осенью 2025 года произошло ограбление Лувра. Преступники использовали, среди прочих инструментов, "болгарки" и украли ювелирные украшения, которые оцениваются в 88 млн евро.

Последние два года грабители отдают предпочтение золотым изделиям и драгоценным камням, поскольку, как отмечает Европол, драгоценные металлы можно переплавить, а камни - вытащить из изделий и продать по отдельности. Интерес грабителей вырос и к старинному китайскому фарфору.

Кроме того, Европол выявил тенденцию: заказчики все чаще нанимают преступников через соцсети.

https://www.interfax.ru/world/1110988

1. «Тревожные люди» (Folk med ångest), Фредрик Бакман, перевод Ксении Коваленко (2021)

У многих шведские книги ассоциируются с именем Бакмана.

Автор мирового бестселлера «Вторая жизнь Уве» написал остроумную, полную непредсказуемых поворотов историю об ограблении банка, которое пошло не по плану и привело к полному хаосу.

Безрезультатно попытавшись обчистить банк, неудачливый грабитель врывается на показ выставленной на продажу квартиры – и берет в заложники всех присутствующих. В традиционной для Бакмана манере история изобилует колоритными персонажами: от брюзгливой ИКЕА-зависимой пары до семьи полицейских, гротескного риелтора и актера в образе кролика.

В текст вплетены наблюдения о жизни, любви и одиночестве – роман превращается в увлекательную и пронзительную черную комедию, от которой сложно оторваться: настоящий Бакман.

2. «Любовники-полиглоты» (De polyglotta älskarna), Лина Вульфф, перевод Виктории Петруничевой (2020)

Отправная точка этого остроумного и лаконичного романа о манипулятивных гендерных играх, литературных амбициях и нарциссизме – сгоревшая рукопись. Рассказанная в обратном порядке и в трех отдельных частях, эта порой сюрреалистическая и абсурдная история разыгрывается то в литературных кругах Стокгольма, то в разрушающемся итальянском палаццо: от зарождения рукописи до самого ее рокового конца.

Повествуя о сексуальных и творческих злоключениях таких несовершенных, но цепляющих персонажей, роман создает портрет мужского гения, сосредоточенного на самом себе, и женщин, которых такие мужчины оставляют за спиной на своем пути.

В 2016 году роман был удостоен престижной Августовской премии.

3. «Завещание» (Testamente), Нина Вяха, перевод Евгении Савиной (2021)

Четвертый роман писательницы и актрисы Нины Вяха. Действие разворачивается на границе Финляндии и Швеции – в Торнедалене, где впервые за долгое время собирается все семейство Тойми: нелюдимый, суровый отец Пентти, замученная жизнью мать Сири и двенадцать детей (при этом еще двое, уже умерших, также незримо присутствуют на страницах романа).

Каждый из членов клана получит право голоса и поведает свою точку зрения на родственные узы, расскажет о воспоминаниях, обидах и запутанном клубке семейных отношений.

А когда неожиданно произойдет убийство, мрачная и атмосферная семейная сага приобретет черты затягивающего детектива.

Роман номинировался на Августовскую премию и был удостоен литературной премии Шведского радио.

https://ru.sweden.se/kultura/iskusstvo-i-dizajn/no...edskaya-literatura-8-perevodov
.

Выставка шедевров Малевича, Кустодиева и Брюллова открылась в Новом Иерусалиме, она продлится до лета.



Масштабный выставочный проект "Азбука шедевра" открылся в музее "Новый Иерусалим" в Подмосковье, он объединит более 120 работ русских живописцев, среди которых Карл Брюллов, Борис Кустодиев, Казимир Малевич и Василий Кандинский, сообщает пресс-служба музея.

"В экспозиции показано 123 работы 81 художника, в том числе Казимира Малевича, Василия Кандинского, Ильи Репина, Ивана Шишкина, Кузьмы Петрова-Водкина, Александра Дейнеки, Валентина Серова, Зинаиды Серебряковой, Ивана Айвазовского, и еще около 70 авторов.

Среди знаковых экспонатов выставки - "Купчиха" и "Русская Венера" Бориса Кустодиева, "Косарь" Малевича, "Кацапская Венера" Михаила Ларионова, "Старая мельница" Василия Поленова, "Импровизация №209" Кандинского, "Закат" Архипа Куинджи и другие", - говорится в сообщении.

Как заявили в пресс-службе, многие работы специально к выставке прошли научную реставрацию, а произведения из своих фондов и постоянных экспозиций предоставили 30 российских региональных музеев из 29 городов, среди которых Нижегородский государственный художественный музей, Приморская государственная картинная галерея, Екатеринбургский музей изобразительных искусств, Калининградский областной музей изобразительных искусств и Тульский музей изобразительных искусств.

По словам участника кураторской группы Ксении Новохатько, экспозиция посвящена постоянному поиску нового и изучению реального и творческого миров настоящего, прошлого и будущего.

"Заглавная цитата выставки, позаимствованная нами у Василия Кандинского, объясняет многое в подборе работ и их сопоставлении: "Живопись есть грохочущее столкновение различных миров". Мы стремились выявить это столкновение как постоянный процесс поисков, не занимать ту или иную сторону. Время идет, новаторское становится устаревшим, давно забытое запускает новую волну изменений. И этот процесс постоянен. Бурлящий мир живописи", - приводит пресс-служба слова Новохатько.

Экспозиционное пространство будет выстроено вокруг 33 букв русского алфавита, каждая из которых объединит произведения разных авторов, периодов и эпох. Алфавит представляет собой естественную навигацию по выставке, ведя зрителей через залы. Каждая буква является тематическим разделом выставки, она дает начало слову, вокруг которого выстраивается основной нарратив, и открывает одну из 33 глав повествования. "В" — воздух, "З" — зеркало, "О" — орнамент, "Ф" — фактура и так далее.

Выставка продлится по 19 июня 2022 года. Посещение выставок музея "Новый Иерусалим" возможно только по электронным билетам по сеансам с фиксированным временем входа, также посетители обязаны носить средства индивидуальной защиты и соблюдать социальную дистанцию.

Источник: РИА Новости

В Швеции власти обяжет всех священников страны проводить бракосочетания однополых пар. Об этом заявил премьер-министр Стефан Левен, сообщает интернет-издание SVT.
"Ни один священник в шведской церкви не может отказать в бракосочетании однополым парам", - заявил премьер. Леван сравнил священнослужителя, который отказывает в бракосочетании однополым парам, с акушеркой, которая отказывается проводить аборты.
"Если вы работаете акушеркой, вы должны уметь проводить аборты, иначе вам стоит заняться чем-то другим. То же самое и в отношении священников, которые не хотят проводить церемонии бракосочетания для однополых пар", - отметил премьер Швеции.
В данный момент законодательство Швеции гласит, что священник, несогласный с проведением бракосочетания любой пары, не обязательно однополой, имеет право отказать им в церемонии.
.
https://www.dp.ru/a/2017/06/25/V_SHvecii_svjashhennikov_objazh
.