Рембрандт Харменс ван Рейн (1606-1669) - великий голландский художник, рисовальщик и гравёр, великий мастер светотени, крупнейший представитель золотого века голландской живописи. Он сумел воплотить в своих произведениях весь спектр человеческих переживаний с такой эмоциональной насыщенностью, которой до него не знало изобразительное искусство. Работы Рембрандта, чрезвычайно разнообразные по жанровой принадлежности, открывают зрителю вневременной духовный мир человеческих переживаний и чувств.

Начало см. рубрики: "Художники разных стран-1", "Художники разных стран-9".
[700x248]
[700x247]
121
[580x700]
[700x341]
[700x353]
[700x340]
На марках:

117. Пожилая женщина (Мать художника). 1627-29. Лондон. Королевская коллекция. Букингемский дворец.

118. Смеющаяся Саския. 1633. Дрезден. Картинная галерея старых мастеров.
Саския поразила художника. Её светлая нежная кожа, рыжеватые волосы... Они идеально подходили для его излюбленных темных, тяжелых и сверкающих тканей. Но совершенной моделью Саскию сделала любовь художника. Он немедленно стал писать её. «Дрезденская Саския» – милая девушка, почти дитя, беспечная и веселая. Нет, она не красавица, она – любимая!

119. Вирсавия в купальне с письмом царя Давида. Париж. Лувр. (Репродукцию и описание см. № 90)

120. Еврейская невеста (Ицхак и Ривка). 1667. Амстердам. Рейксмузеум. (Репродукцию и описание см. р.9-ч.48-№2 и 83)

121. Конный портрет Фредерика Рихеля. 1663. Лондон. Национальная галерея.

122. Самсон угрожает своему тестю. 1635. Берлин. Картинная галерея старых мастеров.
Разъяренный силач, размахивающий кулаком перед носом тестя, отца своей новоиспеченной жены-филистимлянки, которую, после целой серии скандальных происшествий, папаша решил выдать за другого. Старик пугливо выглядывает из окошка, и богатырь, сражающийся с таким «комаром», смотрится почти комично.

123. Жан Пелликорн с сыном Каспаром. 1635. Лондон. Собрание Уоллес.
Рембрандт всеми силами уходит от принятой в то время горизонтальной, плоскостной композиции. И пусть портрет ещё не совершенный, но это явный прорыв в портретировании. Ему приходится потрафлять вкусам нарождающейся буржуазии. Всем его заказчикам непременно хотелось запечатлеть себя на веки вечные,чтобы потомки знали. А значит, надо показать себя во всем блеске и великолепии, принятых в то время: фижмы, богатые парчовые и бархатные наряды, дорогостоящие кружева тонкой работы, модные для этого класса заказчиков туфли, золотые заколки и цепи, масса украшений, которые должны были подчеркнуть социальный статус портретируемого. И таких портретов очень и очень много у Рембрандта.

124. Сусанна Ван Коллен, жена Жана Пелликорна, с дочерью Анной. 1635. Лондон. Собрание Уоллес.
Эта картина, также как и предыдущая, относилась к числу так называемых "спорных" картин. Исследователи посчитали, что она могла быть написана учеником художника Говертом Флинком. Однако удалось обнаружить подлинные клейма Рембрандта на полотнах в виде монограммы RHL (Рембрандт, сын Харменса из Лейдена), а также доказать, что эксперты упустили из виду частую смену манеры письма мастера.

Рембрандт Харменс ван Рейн (1606-1669) - великий голландский художник, рисовальщик и гравёр, великий мастер светотени, крупнейший представитель золотого века голландской живописи. Он сумел воплотить в своих произведениях весь спектр человеческих переживаний с такой эмоциональной насыщенностью, которой до него не знало изобразительное искусство. Работы Рембрандта, чрезвычайно разнообразные по жанровой принадлежности, открывают зрителю вневременной духовный мир человеческих переживаний и чувств.

Начало см. рубрики: "Художники разных стран-1", "Художники разных стран-9".
[700x254]
[700x252]
[700x261]
113
[700x525]
114
[700x577]
115
[700x551]
[700x293]
На марках:

109. Портрет сидящей молодой женщины. 1632. Вена. Академия изобразительных искусств, картинная галерея.

110. Старик в военной одежде. 1630. Лос-Анджелес. Музей Пола Гетти.

111. Читающая пожилая женщина. 1655. Торнхилл, замок Драмлэнриг (Шотландия). Коллекция Баклю.

112. Портрет Хендрикье Стоффельс в белом плаще. 1654. Лондон. Национальная галерея.

113. Семейный портрет. 1668. Брауншвейг (Германия). Музей герцога Антона Ульриха.
Рембрандт написал эту картину на закате своей жизни и в ней выразил тоску по семейному счастью, которого в тот момент был лишен. Это были самые трудные годы в его жизни. Суд лишил Рембрандта права иметь имущество, кроме носильных вещей и принадлежностей для рисования. Практически он был обречен на нищенское существование в течение всей своей дальнейшей жизни. Он решил собрать вместе дорогих ему людей – дочь, невестку, внучку, крестного новорожденной и его сына. Это вымышленный портрет. Никогда все пятеро не собирались перед ним. На эту картину, которую он написал для себя самого, надлежит смотреть как на изображение мечты. Рембрандт завершил костюм Корнелии и корзину в ее руках, но лишь наметил объем головы, прическу и кудри, обрамляющие лицо и спадающие на плечи, подчеркивая серьезный профиль напротив улыбающегося мальчугана. Что до Тиции, то это не младенец, проживший лишь несколько месяцев. Художник изобразил ее в роскошном костюме с белым воротничком, в блестящем бархатном берете, надетом поверх чепчика, веселой девочкой, держащей в одной руке погремушку, а другую положившей на грудь матери, повторяя жест своего отца в «Еврейской невесте». Платье Магдалены – тоже всего лишь набросок, большая красная поверхность, на которой он обозначил одну складку, соответствующую другим наклонным линиям одежды, чтобы выразить идею восходящей силы и сделать всю фигуру более четкой. Он уже начал выстраивать широкий рукав. Выделил его на общем фоне, нанеся золоченые блики, отделяющие его от корсажа, затем подчеркнул форму плеча, навесив на него бахрому. Рембрандт завершил костюм Корнелии и корзину в ее руках, но лишь наметил объем головы, прическу и кудри, обрамляющие лицо и спадающие на плечи, подчеркивая серьезный профиль напротив улыбающегося мальчугана. Картина не закончена, но все же подписана со стороны корзины, которую держит Корнелия. Подпись на незавершенном до такой степени произведении непривычна. В этом следует прочитать волю художника. Раз он написал свое имя на этой картине, которую не продать, считая, что сделал самое главное и остается лишь завершить отделку, имеющую не больше смысла, чем учтивая фраза в конце письма, значит, он презназначал ее для пребывания в семье. Раз он поставил подпись, это означает еще, что он хотел присутствовать в этой группе и считал произведение достойным своего имени.

114. Пастор Ансло и его жена. 1641. Берлин. Картинная галерея старых мастеров.

115. Иуда, возвращающий тридцать серебренников. 1629. Отель Лайт, Северный Йоркшир. Малгрейв-Касл (замок).
В картине рассказывается о глубокой человеческой драме, о позднем раскаянии Иуды, который раньше был одним из двенадцати апостолов Христа, а затем предал его за тридцать серебряных монет. Картина Рембрандта произвольно высвечивает пространство части интерьера фантастического храма; две массивные колонны в глубине - слева и справа от вертикальной оси картины - срезаются ее верхним краем. Главный поток света, невидимый и могучий, Читать далее...

Рембрандт Харменс ван Рейн (1606-1669) - великий голландский художник, рисовальщик и гравёр, великий мастер светотени, крупнейший представитель золотого века голландской живописи. Он сумел воплотить в своих произведениях весь спектр человеческих переживаний с такой эмоциональной насыщенностью, которой до него не знало изобразительное искусство. Работы Рембрандта, чрезвычайно разнообразные по жанровой принадлежности, открывают зрителю вневременной духовный мир человеческих переживаний и чувств.

Начало см. рубрики: "Художники разных стран-1", "Художники разных стран-9".

[700x304]
[700x325]
[700x330]
[700x250]
[700x285]
108
[580x700]
На марках:

99. Автопортрет в возрасте 34 года. 1640. Лондон. Национальная галерея.

100. Ночной дозор. 1642. Амстердам. Рейксмузеум. (См. № 84. Описание см. р.9-ч.40)

101. Бюст старика с лысиной. 1632. Кассель. Музей дворца Вильгельмсхеэ. Галерея старых мастеров.

102. Портрет Саскии Ван Эйленбюрх (1612-1642) (Портрет молодой женщины в фантастическом костюме). 1633. Амстердам. Рейксмузеум. (См. также р.9-ч.42-№5, п.9-№10)

103. Христос исцеляет больных. 1649. Амстердам. Рейксмузеум. (Амстердам. Дом-Музей Рембрандта).

104. Аман просит прощения у Эстер. Бухарест. Национальный музей искусств.

105. Ужин в Эммаусе. Офорт. Братислава. Национальная галерея Словакии.

106. Иосиф рассказывает свои сны. Офорт. 1634. Харлем. Музей Тейлера. (См. № 92)

107. Бродячие музыканты. Офорт. 1635.

108. Автопортрет с мечом. 1634. Прага. Национальная галерея.

Рембрандт Харменс ван Рейн (1606-1669) - великий голландский художник, рисовальщик и гравёр, великий мастер светотени, крупнейший представитель золотого века голландской живописи. Он сумел воплотить в своих произведениях весь спектр человеческих переживаний с такой эмоциональной насыщенностью, которой до него не знало изобразительное искусство. Работы Рембрандта, чрезвычайно разнообразные по жанровой принадлежности, открывают зрителю вневременной духовный мир человеческих переживаний и чувств.

Начало см. рубрики: "Художники разных стран-1", "Художники разных стран-9".
[700x252]
[700x319]
[700x250]
95
[553x700]
96
[531x700]
97
[581x700]
98
[609x700]
На марках:

91. Автопортрет в робе художника. 1655. Амстердам. Дом-музей Рембрандта. (См. п.11-№26)

92. Иосиф рассказывает свои сны. Офорт. 1634. Харлем. Музей Тейлера.

93. Слепой Товиий. Офорт. 1651. Харлем. Музей Тейлера.

94. Христос во время шторма на море Галилейском. 1633. Бостон. Музей Изабеллы Стюарт Гарднер.
Картина написана на один из библейских сюжетов. Настолько мастерски художник работает кистью, так много он вкладывает в картину глубоких, чисто человеческих чувств, что чудо кажется свершившимся. Этот единственный морской пейзаж Рембрандта был выкраден в 1990 году из музея Изабеллы Гарднер и до сих пор находится в розыске.

95. Старик в меховой шапке. 1630. Инсбрук. Национальный Тирольский музей Фердинандеум.

96. Бюст лысеющего мужчины в шапочке (возможно, отец или брат Рембрандта). 1630-е. Кассель. Музей дворца Вильгельмсхеэ. Галерея старых мастеров.

97. Портрет пожилого человека (отец Рембрандта). Мужчина в шапочке. 1631. Гаага. Маурицхейс.

98. Портрет старика в причудливом костюме. 1651. Дербишир. Чатсуорт-Хаус. Коллекция герцога Девонширского.

Рембрандт Харменс ван Рейн (1606-1669) - великий голландский художник, рисовальщик и гравёр, великий мастер светотени, крупнейший представитель золотого века голландской живописи. Он сумел воплотить в своих произведениях весь спектр человеческих переживаний с такой эмоциональной насыщенностью, которой до него не знало изобразительное искусство. Работы Рембрандта, чрезвычайно разнообразные по жанровой принадлежности, открывают зрителю вневременной духовный мир человеческих переживаний и чувств.

Начало см. рубрики: "Художники разных стран-1", "Художники разных стран-9".
[700x297]
86
[700x525]
[700x280]
87
[559x700]
88
[549x700]
89
[700x493]
90
[680x700]
На марках:

85. Архангел Рафаил оставляет семейство Товии. 1637. Париж. Лувр. (Описание см. р.9-ч.48-№6)

86. Урок анатомии доктора Тульпа. 1632. Гаага. Маурицхейс.
Центральная фигура картины — доктор Николас Тульп, который показывает собравшимся устройство мускулатуры руки человека. Труп — Адриаан Адриаанс по прозвищу Арис Киндт (Малыш). В своё время он тяжело ранил в Утрехте тюремного охранника и в Амстердаме избил и ограбил человека. За это 31 января 1632 года он был повешен и передан для публичной аутопсии амстердамской гильдии хирургов. Подобные открытые анатомические уроки были обычным явлением не только в Нидерландах, но и по всей Европе. Они проходили только раз в году, обычно в зимние месяцы, чтобы тело лучше сохранялось, носили торжественный характер и длились как правило несколько дней. Зрителями были коллеги по цеху, студенты, уважаемые граждане и простые горожане. На картине изображены конкретные известные старшины и лекари Амстердама.

87. Портрет купца Мартина Лотена. 1632. Лос-Анджелес. Музей искусств.

88. Титус за партой. 1655. Роттердам. Музей Бойманса-Ван Бенингена.
Мальчик сидит за наклонной партой, почти лёжа на листках бумаги. Перед ним - орудия труда: перо и чернильница. Задумавшись, он подпирает большим пальцем подбородок, взгляд широко раскрытых глаз сосредоточен. В центре картины, над деревянной крышкой парты, перед которой висят на кожаных шнурах чернильницы, - голова, руки и вдумчивость мальчика, оставшегося наедине с самим собой. Хотя черты лица ещё по-детски округлы, момент, выбранный для портрета, - одно из тех мгновений серьёзности, которые порой омрачают лица детей. Рембрандт намеренно изобразил его не за рисованием, а в момент раздумий о том, что он станет делать, до того как мальчик взялся за перо. По крайней мере, таким бы он хотел видеть его будущее. Титус, ставший живописцем, и дальше будет появляться на его картинах, но уже никогда как художник.

89. Судостроитель и его жена (Ян Риксен и его жена Грит Янс) 1633. Лондон. Картинная галерея Букингемского дворца.
Художника особенно привлекают люди высокого интеллекта, целеустремленные, творческие. Характерен в этом отношении «Портрет кораблестроителя и его жены». Он с циркулем в руке на минуту повернулся к вошедшей жене. Она передает ему письмо, не выпуская ручку двери. Свет, проникающий в окно, выделяет самое существенное - лица персонажей, стол с чертежами и книгами. Лицо кораблестроителя светло и вдохновенно.

90. Вирсавия в купальне с письмом царя Давида. Париж. Лувр.
В Ветхом завете рассказывается о царе Давиде, как он однажды взошёл вечером на крышу своего дворца: «И он увидел с кровли купающуюся женщину; а та женщина была очень красива. И послал Давид разведать, кто эта женщина? И сказали ему: это Вирсавия, дочь Элиама, жена Урии Хеттянина. И Давид послал слуг взять её...». Эту сцену Рембрандт переносит на полотно и концентрирует в ней всю тёмную историю о супружеской измене, кровном преступлении и божественном гневе. Вирсавия только что получила послание от Давида и погрузилась в предчувствие будущей вины и печали. Такое глубокомысленное толкование образа захватывает зрителя тем более, так как полное страдания смирение перед неотвратимостью судьбы противоречит воспламеняющей роскоши телесной красоты. Моделью для Вирсавии, вероятно, послужила подруга Рембрандта Хендрикье Стоффельс.

Рембрандт Харменс ван Рейн (1606-1669) - великий голландский художник, рисовальщик и гравёр, великий мастер светотени, крупнейший представитель золотого века голландской живописи. Он сумел воплотить в своих произведениях весь спектр человеческих переживаний с такой эмоциональной насыщенностью, которой до него не знало изобразительное искусство. Работы Рембрандта, чрезвычайно разнообразные по жанровой принадлежности, открывают зрителю вневременной духовный мир человеческих переживаний и чувств.

Начало см. рубрики: "Художники разных стран-1", "Художники разных стран-9".
[700x299]
80
[563x700]
[700x257]
[700x255]
81
[566x700]
82
[700x630]
84
[700x560]
На марках:

79. Святое семейство. 1633-35. Мюнхен. Старая пинакотека. (См. п.11-№ 31)

80. Портрет мужчины в восточном костюме ( Портрет знатного славянина). 1632. Нью-Йорк. Метрополитен-музей.
Подобная картина есть в Киевском Национальном музее искусств им. Богдана и Варвары Ханенко (сомнительно, что это подлинник).
Картина написана в тот период, когда в творчестве художника были особенно сильны увлечения всем необычным. В эти годы он нередко облачал свои модели в экзотические одеяния, что, однако, никогда не придавало им вычурности. Это полное величавой торжественности и эпической замедленности авторского повествования полотно довольно необычно для раннего творчества Рембрандта. Фигура славянина словно выплывает из глубины нейтрального золотисто-коричневого фона. Источник света, помещенный позади фигуры, подчеркивает спокойный широкий абрис силуэта. Второй источник, находящийся спереди зажигает золотым сиянием драгоценную парчу одеяния, легкую ткань тюрбана. Изборожденное морщинами лицо ярко освещено, проницательные глаза спокойно и пристально смотрят на зрителя.

81. Автопортрет. 1661. Лондон. Кенвуд-Хаус. Английское наследие.

82. Даная. 1643. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. (Описание см. р.1-ч.7)

83. Еврейская невеста (Ицхак и Ривка). 1667. Амстердам. Рейксмузеум. (Описание см. р.9-ч.48-№2)

84. Ночной дозор. 1642. Амстердам. Рейксмузеум. (Описание см. р.9-ч.40)

Рембрандт Харменс ван Рейн (1606-1669) - великий голландский художник, рисовальщик и гравёр, великий мастер светотени, крупнейший представитель золотого века голландской живописи. Он сумел воплотить в своих произведениях весь спектр человеческих переживаний с такой эмоциональной насыщенностью, которой до него не знало изобразительное искусство. Работы Рембрандта, чрезвычайно разнообразные по жанровой принадлежности, открывают зрителю вневременной духовный мир человеческих переживаний и чувств.

Начало см. рубрики: "Художники разных стран-1", "Художники разных стран-9".
[700x251]
74
[584x700]
75
[571x700]
76
[528x700]
77
[560x700]
78
[445x559]
78
[568x700]
На марках:

74. Саския с красным цветком (Саския в образе Флоры №2). 1641. Дрезден. Картинная галерея старых мастеров.
Это последний портрет Саскии, написанный при её жизни. Именно в тот момент, когда Саския была тяжело больна, Рембрандт написал её изображение. И Саския вошла в историю мирового искусства такой, какой видел ее муж, неизменно правдиво изображавший её полноватую шею, нежную руку и светлый взгляд. Она смотрит на художника с уверенностью, что не может причинить ему никакого зла. И он отвечает на взгляд исполненной доверия Саскии, нарядив ее в платье с лёгкими золотыми цепочками, украсив жемчужными серьгами и ожерельями, браслетами, которые ей нравилось носить, – эта элегантная женщина с вьющимися волосами, лёгкими волнами спадающими на плечи… На портрете никак не отражена тоска матери, потерявшей троих детей. Или страх художника перед болезнью жены. Он поместил Саскию в свою любовь такой, какой в конечном счёте она ему являлась, неизменно пребывая рядом.

75. Кухарка (Девушка у окна). 1651. Стокгольм. Национальный музей искусства.

76. Девушка с метлой. 1650. Вашингтон. Национальная галерея искусства.
Продана из Эрмитажа в 1931 году. Многие эксперты утверждают, что это работа из мастерской Рембрандта. Имя художника неизвестно, но кое-какие детали техники позволяют предположить Карела Фабрициуса (1622–1654) - ученика Рембрандта. Подтверждено, что моделью была молоденькая служанка в доме Рембрандта. Возможно, она же позировала для предыдущей картины.

77. Блудный сын в таверне (Автопортрет с Саскией на коленях). 1635. Дрезден. Картинная галерея старых мастеров.
На картине Рембрандт и Саския представлены героями библейской притчи о блудном сыне. Время создания картины относится к самому счастливому периоду жизни Рембрандта, когда он добился популярности как художник, количество заказов на его картины возросло, появились ученики. Он был счастлив и в семейной жизни, и решил создать портрет своей семьи. Это единственная картина Рембрандта, на которой он изобразил себя с Саскией. Существует версия, что первоначально на картине были и другие персонажи, но потом художник решил оставить только себя и Саскию, и холст с левой стороны был обрезан самим Рембрандтом. На картине Рембрандт играет роль блудного сына, расточающего «имение своё с блудницами», элегантно одетого в камзол со шпагой, шляпу с пером, высоко поднимающего хрустальный бокал с вином. На коленях у него сидит Саския, тоже в богатой одежде в роли блудницы. На столе видно блюдо с павлином, символом тщеславия.

78. Возвращение блудного сына. 1668-69. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. (Описание см. р.1-ч.4)

Рембрандт Харменс ван Рейн (1606-1669) - великий голландский художник, рисовальщик и гравёр, великий мастер светотени, крупнейший представитель золотого века голландской живописи. Он сумел воплотить в своих произведениях весь спектр человеческих переживаний с такой эмоциональной насыщенностью, которой до него не знало изобразительное искусство. Работы Рембрандта, чрезвычайно разнообразные по жанровой принадлежности, открывают зрителю вневременной духовный мир человеческих переживаний и чувств.

Начало см. рубрики: "Художники разных стран-1", "Художники разных стран-9".
[700x259]
68
[616x700]
69
[647x700]
70
[540x700]
71
[560x700]
[700x358]
73
[612x700]
На марках:

68. Портрет Яна Сикса. 1654. Амстердам. Собрание Сикса.
Один из лучших портретов Рембрандта. В нем замечательно сочетаются точность и проникновенность. Некоторые детали портрета тщательно выписаны, другие же смело обозначены как бы мимоходом. Примечательны пуговицы на кафтане и золотое шитье на роскошном красном плаще, однако взгляд невольно останавливается на руках, написанных энергичными мазками; Сикс медленно натягивает перчатку — сколько движения привносит в это художник! Приковывает внимание и лицо, особенно погруженный в себя взгляд, не совсем соответствующий светской наружности Сикса. Заказчик упомянул об этом портрете в своем дневнике: "Такое лицо было у меня, Яна Сикса, который с детства поклонялся музам". Сикс, действительно, писал стихи и собирал произведения искусства, но он был также богатым оборотистым торговцем. До середины 50-х годов Рембрандт выполнил для него немало заказов.

69. Ученый в кабинете (Раввин). 1634. Прага. Национальная галерея.
Рембрандт использует сложившийся в XVII веке во Фландрии тип изображений человека за своим профессиональным занятием. Но ему, в отличие от фламандских мастеров, удаётся избежать ощущения позирования модели, благодаря чему картина, теряя черты официальности, становится более естественной. Стремясь к максимальной жизненности, Рембрандт точно передает положение огромного фолианта на пюпитре и легкое недовольство во взгляде ученого: так смотрит человек, потревоженный за любимым делом. Для картины выбрана необычная и весьма живописная модель. В это время художник был знаком с богатым купцом Эйленбюрхом, и ему часто позировали евреи амстердамского гетто. Данный портрет прежде даже именовали «Раввин».

70. Мать Рембрандта как пророчица Анна. 1639. Вена. Музей истории искусства.
Изображая пророчицу Анну, которая, согласно библейскому рассказу, узнала в Иисусе мессию, когда его родители Иосиф и Мария принесли младенца в храм, Рембрандт, возможно, черпал вдохновение в образе своей матери Нелтье, которая овдовела после смерти мужа в 1630 году. Возможно, она даже согласилась непосредственно позировать для сына, особенно после большого успеха его жанровых картин на тему старости, которые вошли в собрание английского короля.

71. Бюст старика с золотой цепью. 1632. Кассель. Дворец Вильгельмсхеэ. Картинная галерея старых мастеров.

72. Портрет сидящего мужчины. 1632. Вена. Музей истории искусства.

73. Портрет учёного. 1631. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. (Описание см. р.1-ч.13)

Рембрандт Харменс ван Рейн (1606-1669) - великий голландский художник, рисовальщик и гравёр, великий мастер светотени, крупнейший представитель золотого века голландской живописи. Он сумел воплотить в своих произведениях весь спектр человеческих переживаний с такой эмоциональной насыщенностью, которой до него не знало изобразительное искусство. Работы Рембрандта, чрезвычайно разнообразные по жанровой принадлежности, открывают зрителю вневременной духовный мир человеческих переживаний и чувств.

Начало см. рубрики: "Художники разных стран-1", "Художники разных стран-9".
[700x251]
[700x237]
[700x254]
[700x314]
65
[700x349]
[700x369]
[700x258]
На марках:

58. Автопортрет с непокрытой головой. 1633. Париж. Лувр.

59. Автопортрет в бархатном берете. 1634. Берлин. Галерея старых мастеров. (Описание см. р.1-ч.2)

60. Автопортрет. 1639. Пасадена. (шт. Калифорния). Музей искусства Нортона Саймона.

61. Автопортрет в шляпе с двумя золотыми цепочками. 1640. Мадрид. Музей Тиссен-Борнемиса.

62. Шах-Джахан и Дара-Шукох (Перо и коричневые чернила с белой гуашью на японской бумаге). 1655. Лос-Анджелес. Музей Пола Гетти (Лондон. Британский музей).
Шах Джахан I (1592-1666) - падишах Империи Великих Моголов (1627-1658), обессмертивший своё имя постройкой Тадж-Махала. Дара-Шукох - его старший сын.

63. Ферма, окруженная деревьями. 1650.

64. Два крестьянских дома с островерхими крышами, с фигурами у окна. 1650. Лос-Анджелес. Музей Пола Гетти.
Рисунок, изображающий два крестьянских дома близ дороги, выполнен толстым пером и чёрными чернилами. В рисунке очень сильно выявлена фактура предметов. Художник подчиняет движение своего пера почти осязательному ощущению фактуры досок дерева, соломы на кровле.

65. Парусник в Ньиве Меер (озеро близ Амстердама). (Перо и коричневые чернила с белой гуашью на японской бумаге). 1650. Чатсворт (грaфство Дeрбишир). Коллекция Девоншир.

66. Христос и хананеянка. (Перо и коричневые чернила с белой гуашью на японской бумаге). 1650. Лос-Анджелес. Музей Пола Гетти.

67. Два этюда головы старика. 1626. Лос-Анджелес. Музей Пола Гетти.

Рембрандт Харменс ван Рейн (1606-1669) - великий голландский художник, рисовальщик и гравёр, великий мастер светотени, крупнейший представитель золотого века голландской живописи. Он сумел воплотить в своих произведениях весь спектр человеческих переживаний с такой эмоциональной насыщенностью, которой до него не знало изобразительное искусство. Работы Рембрандта, чрезвычайно разнообразные по жанровой принадлежности, открывают зрителю вневременной духовный мир человеческих переживаний и чувств.

Начало см. рубрики: "Художники разных стран-1", "Художники разных стран-9".
[700x252]
[700x231]
[700x255]
54
[588x700]
55
[386x700]
56
[700x549]
57
[700x535]
На марках:

50. Молодой человек в тюрбане (Исаак де Жудервль). 1631. Лондон. Королевская коллекция.

51. Портрет человека, опирающегося на подоконник. 1650. Цинциннати (шт. Огайо). Музей искусств Тафта.

52. Старик с золотой цепью. 1638. Чикаго. Художественный институт.

53. Портрет торговца произведениями искусства Клемента де Жонге. 1652. Баскот Парк (Оксфордшир). Коллекция семьи Фарингдон.
Скорее всего, на картинке портрет Питера Сикса.

54. Давид и Ионафан. 1642. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. (Описание см. р.1-ч.8)

55. Обнажённая женщина со змеей. Рисунок. 1636. Лос-Анджелес. Музей Пола Гетти.

56. Похищение Европы. 1632. Лос-Анджелес. Музей Пола Гетти.
Сюжетом послужила древнегреческая поэма Мосха «Идиллия» о похищении Европы. У царя финикийского города Сидон была красивая дочь по имени — Европа. Однажды ей приснился сон, в котором две женщины сражались за право обладать ею, каждая из которых представляла собой континенты — Азию и второй, который отделен от Азии морем. Победу в этом поединке одержал неизвестный девушке континент. В страхе она пробудилась и, чтобы развеяться — пошла с подругам купаться на берег моря. Пение и хороводы девушек увидел Зевс, сын Кроноса, и выбрав самую красивую из них — задумал похитить ее. Обладая магическими способностями и с целью не испугать Европу, он превращается в чудесного на вид быка и подкрадывается к ней. Девушка обратила внимание на животное, у которого была золотая шерсть, во лбу горело пятно, похожее на месяц и рога были из золота. Будучи уверенной в его безопасности, Европа садится на быка, что бы прокатиться, но в тот же миг, последний прыгнул в воду и стал отдаляться от берега. В сообщниках у Зевса был Посейдон, который мчался на своей колеснице перед ними и отгонял волны. Когда они доплыли до острова Крит, Зевс взял в жены Европу и она родила ему троих детей — Миноса, Радаманта, Сарпидона.

57. Даниил и царь Кир у идола Ваала. 1633. Лос-Анджелес. Музей Пола Гетти.
Жрецы Ваала утверждали, что их идол в течение ночи истребит все блюда, которые верующие поставят за день у его престола. Даниилу стало жалко заблуждавшегося Кира, и он предложил ему испытание. К алтарю Вила было сложено мясо и вино. Жрецов из храма удалили. Затем Даниил в присутствии одного лишь царя рассыпал в храме золу, и они оба ушли, а Кир предусмотрительно наложил печати на все двери. Но у жрецов был подземный ход под алтарем. Через этот трап они ночью пробрались, унесли все продовольствие. На другой день их проделка была ясно доказана следами ног на рассыпанной золе. Кир пришел в неописуемую ярость, видя, что его так долго обманывали; он приказал перебить всех жрецов Ваала, их жен и их детей, а идола отдал Даниилу, который и разрушил его вместе со всем храмом.

Рембрандт Харменс ван Рейн (1606-1669) - великий голландский художник, рисовальщик и гравёр, великий мастер светотени, крупнейший представитель золотого века голландской живописи. Он сумел воплотить в своих произведениях весь спектр человеческих переживаний с такой эмоциональной насыщенностью, которой до него не знало изобразительное искусство. Работы Рембрандта, чрезвычайно разнообразные по жанровой принадлежности, открывают зрителю вневременной духовный мир человеческих переживаний и чувств.

Начало см. рубрики: "Художники разных стран-1", "Художники разных стран-9".

[700x295]
40
[700x393]
41
[700x640]
[700x252]
[700x239]
[700x253]
[700x245]
На марках:

40. Групповой портрет синдиков цеха суконщиков. 1662. Амстердам. Рейксмузеум.
Это групповой портрет ежегодно избираемых членов амстердамской гильдии суконщиков, призванных следить за качеством тканей, произведенных и окрашенных в городе. Синдики пожелали, чтобы портрет был выполнен в традиционном стиле, когда все персонажи сидят за столом с непременным слугой и изображаются анфас. Рембрандт выполнил все требования заказчиков, и картина провисела в зале суконщиков больше века — до 1771 года, после чего она переехала в ратушу. В стиснутых рамках заказа Рембрандт искал и нашёл необычное решение: стол развернут под углом, с него свешивается роскошное сукно. Синдики в шляпах с широкими полями и слуга расположены вокруг двумя треугольниками. Они заняты очень важным делом и только зритель заставил их всех повернуть головы и взглянуть на вошедшего. Все лица тщательно выписаны и легко узнаваемы. На картине, помимо бухгалтерской книги и набитого кошеля, есть ещё один важный символ. На стене висит картина с изображением маяка, роль которого в гильдии играют синдики.

41. Отречение Св. Петра. 1660. Амстердам. Рейксмузеум.
На картине изображён момент отречения апостола Петра, один из эпизодов Страстей Христовых. Во время тайной вечери Христос предсказал Петру, что тот трижды отречётся от него сегодня, прежде чем запоёт петух.
Служанка держит свечу, освещая лицо Петра, чтобы удостовериться, что он был с Иисусом, но Пётр отрицает это. На переднем плане Рембрандт изобразил служанку с солдатами и отрекающегося Петра, а на заднем плане в правом верхнем углу — Христа со связанными сзади руками, который может лишь наблюдать предательство перед тем, как его уведут.
В 1780 году картину приобрела императрица Екатерина Великая для своей коллекции в Санкт-Петербурге. До 1933 года картина была в Эрмитаже. При распродаже картин Эрмитажа в 1930-х годах это полотно было приобретено музеем Амстердама и с 1933 года входит в его коллекцию.

42. Малая еврейская невеста (Саския как св. Екатерина). Гравюра. 1638. Амстердам. Дом-музей Рембрандта (в разных коллекциях, в т. ч. в Эрмитаже).

43. Молодой человек в бархатной шапочке. Офорт. 1637. Амстердам. Рейксмузеум.

44. Спящая старая женщина. Офорт. 1635. Амстердам. Рейксмузеум (в разных коллекциях, в т. ч. в Эрмитаже).

45. Читающая молодая женщина. Офорт. 1634. Амстердам. Рейксмузеум (в разных коллекциях, в т. ч. в Эрмитаже).

46. Портрет молодой женщины с кружевным воротником. 1634. Эдинбург. Национальная галерея Шотландии.

47. Портрет женщины, держащей перчатки. 1632. Вена. Музей истории искусств.

48. Портрет Алетты Адриансдохтер. 1639. Роттердам. Музей Бойманса-Ван Бенингена.

49. Портрет принцессы Амалии ван Сольмс, жены Штатгальтер Фредерика Хендрика. 1632. Париж. Музей Жакмар-Андре.

Рембрандт Харменс ван Рейн (1606-1669) - великий голландский художник, рисовальщик и гравёр, великий мастер светотени, крупнейший представитель золотого века голландской живописи. Он сумел воплотить в своих произведениях весь спектр человеческих переживаний с такой эмоциональной насыщенностью, которой до него не знало изобразительное искусство. Работы Рембрандта, чрезвычайно разнообразные по жанровой принадлежности, открывают зрителю вневременной духовный мир человеческих переживаний и чувств.

Начало см. рубрики: "Художники разных стран-1", "Художники разных стран-9".
[700x299]
33
[700x564]
[700x338]
[700x252]
35
[516x689]
[700x255]
[700x240]
На марках:

32. Архангел Рафаил оставляет семейство Товии. 1637. Париж. Лувр. (См. п.8- № 6)

33. Амур, пускающий мыльные пузыри. 1634. Вена-Вадуц. Музей Лихтенштейн.
Авторство картины приписывается Рембранту. Однако некоторые искусствоведы считают, что этот шедевр мог быть создан кем-нибудь из учеников Рембранта. Такая же картина вошла в экспозицию Драгиньянского музея. В 1999 году, проникнув в музей из соседней библиотеки, двое злоумышленников похитили именно Амура. На момент похищения оценочная стоимость картины составляла 5,4 миллиона долларов. Лишь спустя 15 лет полиции удалось вернуть картину музею.

34. Мужчина, диктующий письмо. Париж. Лувр.

35. Христос изгоняет торгующих из храма. 1626. Москва. ГМИИ им. А. С. Пушкина.

36. Автопортрет с кружевным воротником. 1629. Гаага. Маурицхейс (Нюрнберг. Национальный музей).

37. Автопортрет в возрасте 34 года. 1640. Лондон. Национальная галерея.

38. Автопортрет в пол-роста. 1652. Вена. Музей истории искусств.

39. Смеющийся молодой человек (Автопортрет?). 1629. Мюнхен. Старая пинакотека.

Рембрандт Харменс ван Рейн (1606-1669) - великий голландский художник, рисовальщик и гравёр, великий мастер светотени, крупнейший представитель золотого века голландской живописи. Он сумел воплотить в своих произведениях весь спектр человеческих переживаний с такой эмоциональной насыщенностью, которой до него не знало изобразительное искусство. Работы Рембрандта, чрезвычайно разнообразные по жанровой принадлежности, открывают зрителю вневременной духовный мир человеческих переживаний и чувств.

Начало см. рубрики: "Художники разных стран-1", "Художники разных стран-9".
[700x259]
[700x311]
[700x324]
29
[600x700]
29
[547x700]
[700x277]
30
[548x700]
31
[470x700]
На марках:

26. Автопортрет в робе художника. Амстердам. Дом-музей Рембрандта.

27. Автопортрет с широко раскрытыми глазами. Офорт на бумаге. 1630. Амстердам. Рексмузеум (Амстердам. Дом-музей Рембрандта).

28. Попрошайки у двери дома. 1648. Амстердам. Дом-музей Рембрандта.

29. Святое семейство. 1645. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. (Описание см. р.1, ч.9)

30. Святое семейство. 1640. Париж. Лувр.

31. Святое семейство. 1633-35. Мюнхен. Старая пинакотека.

Рембрандт Харменс ван Рейн (1606-1669) - великий голландский художник, рисовальщик и гравёр, великий мастер светотени, крупнейший представитель золотого века голландской живописи. Он сумел воплотить в своих произведениях весь спектр человеческих переживаний с такой эмоциональной насыщенностью, которой до него не знало изобразительное искусство. Работы Рембрандта, чрезвычайно разнообразные по жанровой принадлежности, открывают зрителю вневременной духовный мир человеческих переживаний и чувств.
[700x252]
[700x304]
22
[700x442]
[700x299]
23
[507x700]
24
[552x700]
25
[700x519]
На марках:

19, 20. Святое семейство. Вена. Галерея Альбертина.

21. Отъезд Ребекки из родительского дома. Штутгарт. Государственная галерея.

22. Добрый самаритянин прибывает на постоялый двор. 1646. Лондон. Британский музей.

23. Портрет мужчины с пером в берете. 1635. Гаага. Маурицхейс

24. Портрет матери. 1630. Эссен. Коллекция фон Болен и Гальбах.

25. Иисус среди учеников. 1634. Харлем. Музей Тейлера.

Рембрандт Харменс ван Рейн (1606-1669) - великий голландский художник, рисовальщик и гравёр, великий мастер светотени, крупнейший представитель золотого века голландской живописи. Он сумел воплотить в своих произведениях весь спектр человеческих переживаний с такой эмоциональной насыщенностью, которой до него не знало изобразительное искусство. Работы Рембрандта, чрезвычайно разнообразные по жанровой принадлежности, открывают зрителю вневременной духовный мир человеческих переживаний и чувств.
[700x332]
[700x312]
[700x330]
[700x321]
[700x328]
[700x320]
[700x348]
[700x353]
[700x337]
На марках:

7. Портрет мужчины (портрет доктора Эфраима Буэно). 1645-47. Амстердам. Рейксмузеум.
Эфраим Буено был известным учёным, врачом, вращавшимся в обществе интеллектуалов и другом Рембрандта. Перед написанием портрета Рембрандт проводит редкую для себя подготовительную работу и делает предварительный этюд - настолько значимой была для него эта работа.

8. Сын Рембрандта Титус в монашеском одеянии. 1660. Амстердам. Рейксмузеум.
Рембрандт написал портрет 19-летнего сына в монашеском одеянии, с большой силой проницая в его болезнь и предчувствуя его ранний уход.

9. Портрет женщины (портрет Марии Трип). 1639. Амстердам. Рейксмузеум.
Портрет заказан представительницей высшей знати Амстердама, очень богатой семьи Трипов, Марией Трип (1619—1683). Как и все портреты Рембрандта 1630-х годов, этот отличает очень тонкая игра света, художник выделяет светом наиболее важные фрагменты. Высокое положение девушки подчеркивают: одежда — атласное платье, трехслойный воротник и манжеты, украшенные кружевом; ювелирные украшения: нитки крупного жемчуга на шее и на запястьях, брошь на груди, серьги с жемчугом и изящный веер; прическа: волосы уложены по последней моде.

10. Портрет Саскии Ван Эйленбюрх (1612-1642) (Портрет молодой женщины в фантастическом костюме). 1633. Амстердам. Рейксмузеум. (См. также р.9-ч.42-№5)
В эти годы художник любил писать драгоценные украшения и ткани, одевая, как в данном случае, свои модели в фантастические костюмы.

11. Портрет Хасье ван Клейбург. 1634. Амстердам. Рейксмузеум.
Хасье ван Клейбург - жена богатого роттердамского пивовара, модно, но чрезвычайно трезво одета. На портрете она сделана более красивой, чем была на самом деле: морщины, тени под глазами, кустистые брови, и седеющие волосы - показаны кропотливо и реалистично. То, что делает портрет очень милым - это слабая улыбка, которая играет на её слегка приоткрытых губах.

12. Автопортрет. 1628. Амстердам. Рейксмузеум.

13. Иеремия оплакивает разрушение Иерусалима. 1630. Амстердам. Рейксмузеум.
На картине Иеремия изображён облокотившимся на Тору, на нетленные слова его пророчеств. Он один, рядом с ним лишь несколько оставшихся священных сосудов из Храма, поскольку всех жителей города завоеватели изгнали из страны. На заднем плане картины – разрушенный Храм, окутанный густым облаком дыма. Пророк изображён безутешным и погрузившимся в раздумья, оставляя зрителя в размышлениях о том, над чем же он задумался. Думает ли он о трагедии своего народа, лишённого их священного Храма и изгнанного со своей земли? Или же он угнетён не столько следствиями разрушения Храма, сколько его причиной – нарушением перед Богом обязательств и верности Ему народа Израиля? Скорбь Ирмеяѓу может быть вызвана тем, что он как пророк изо всех сил стремился предотвратить это, но его попытки оказались тщетными.

14. Товит и Анна с козлёнком. 1626. Амстердам. Рейксмузеум.
Рембрандт, дабы избежать наиболее часто изображаемых эпизодов «Книги Товита», решил остановиться на менее заметном событии в скромной жизни Товита, произошедшем в то время, пока его сын находился в отъезде. Слепой Товит раскаивается в необоснованных подозрениях по отношению к своей жене Анне, ибо обвинил её в краже козлёнка, которого она Читать далее...

Рембрандт Харменс ван Рейн (1606-1669) - великий голландский художник, рисовальщик и гравёр, великий мастер светотени, крупнейший представитель золотого века голландской живописи. Он сумел воплотить в своих произведениях весь спектр человеческих переживаний с такой эмоциональной насыщенностью, которой до него не знало изобразительное искусство. Работы Рембрандта, чрезвычайно разнообразные по жанровой принадлежности, открывают зрителю вневременной духовный мир человеческих переживаний и чувств.
[700x263]
1
[464x600]
2
[700x504]
3
[591x700]
4
[532x700]
[700x301]
[700x348]
На марках:

1. Юный апостол Тимофей и его бабушка (Ханна и Самуэль). 1648. Эдинбург. Национальная галерея Шотландии.

2. Еврейская невеста (Ицхак и Ривка). 1667. Амстердам. Рейксмузеум.
Это одна из последних и самых загадочных картин Рембрандта. Название ей дал в 1825 году амстердамский коллекционер Ван дер Ноор. Он ошибочно полагал, что на ней изображён отец, дарящий дочери-еврейке ожерелье на свадьбу. Возможно, это заказной портрет, но одежда персонажей явно похожа на старинную, библейскую, поэтому в качестве названия предлагались «Артаксеркс и Эсфирь», «Иаков и Рахиль», «Абрам и Сарра», «Вооз и Руфь». Наиболее убедительно выглядит версия с названием «Исаак и Ревекка», так как известен рисунок Рембрандта 1662 года с таким названием и похожей композицией.

3. Иаков борется с ангелом. 1659. Берлин. Картинная галерея старых мастеров.

4. Моисей со скрижалями Завета (Моисей, разбивающий скрижали). 1659. Берлин. Картинная галерея старых мастеров.

5. Ослепление Самсона филистимлянами. 1636. Франкфурт-На-Майне. Штеделевский художественный институт.
Самсон был библейским героем и защитником еврейского народа от филистимлян. С детства он был наделён большой силой. За причиненные убытки и постоянную угрозу для своих жизней, филистимляне направляют все усилия что бы устранить Самсона. Узнав, что у него есть любовница-филистимлянка Далила, они подговаривают последнюю, что бы она узнала в чём заключается его огромная сила. Лишь с четвертой попытки Далила узнала, что источник силы — это волосы, которые нельзя остригать. Ночью пришли стражники и лишили спящего Самсона волос, после чего связали и выкололи ему глаза. Центральной сценой картины является момент, когда стражники со всех сторон окружили Самсона и выкалывают ему глаза, а Далила пускается в бег с прядями его волос. С помощью затемнения краёв и использования светлых тонов краски при написании одежды главного героя, Рембрандт добивается концентрации внимания на главном герое, в момент его ужаса и беспомощности. Автор преследует цель передать жестокость ситуации и вызвать содрогание благодаря мелким деталям, таким как: полное иронии лицо Далилы, безразличные и сконцентрированные глаза стражников, стиснутые зубы Самсона, что выражают терпение боли через силу.

6. Архангел Рафаил оставляет семейство Товии. 1637. Париж. Лувр.
Заимствованный из Библии сюжет, где представлен момент, когда ангел, помогший сыну Товия исцелить благочестивого отца от слепоты, насыщен элементами жанра. Товий, лишённый зрения, несмотря на богоугодную жизнь, послал сына получить старый долг. В ходе путешествия сын, ведомый в пути ангелом, поймал рыбу, печенка которой вернула впоследствии зрение его отцу. На картине изображён тот момент, когда четыре персонажа данной истории осознают вдруг, что спутник сына Товия, помогавший ему в его предприятии, был ангел Рафаил, то есть один из семи великих ангелов (архангелов), защитник верующих, ангел-исцелитель, сокрушитель злых духов. В этот же момент справа с небес спустилось облако, чтобы принять небесного вестника.

6
[700x500]
6-1
[700x522]
6-2
[580x700]
6-3
[700x560]
6-4
[423x599]
7
[700x251]
7
[700x439]
На марках:

6-1. Натурщица. 1920-е. Частная коллекция.

6-2. Продавец новостей в Париже. 1873. Москва. Государственная Третьяковская галерея.

6-3. Автопортрет. 1920. Санкт-Петербург. Государственный Русский музей.

6-4. Садко. 1876. Санкт-Петербург. Государственный Русский музей.

6-5. Фотография. 1900.

7. Запорожцы пишут письмо турецкому султану. Вариант. 1893. Харьков. Художественный музей.

[447x227]
ПАО «ЛУКОЙЛ» является одной из крупнейших мировых компаний, занимающейся добычей и переработкой нефти и газа, производством нефтепродуктов и продуктов нефтехимии. В основных сферах своей деятельности компания занимает лидирующие позиции на российском и мировом рынках. Компания ведет свою историю с 25 ноября 1991 года. Компания играет ключевую роль в топливно-энергетическом секторе России, её доля по добыче нефти составляет 16%, а по переработке нефти - 15%.

[451x324]
На почтовой марке изображены: герб города Улан-Удэ на фоне фонтана на Театральной площади и Бурятского государственного академического театра оперы и балета им. Г.Ц. Цыдынжапова.

Город Улан-Удэ - столица Республики Бурятии. Город основан в 1666 году как казачье зимовье Удинское, с 1783 года - уездный город Верхнеудинск, затем в 1934 году переименован в Улан-Удэ.
Город является крупным промышленным центром Восточной Сибири, важным транспортным узлом Транссибирской железнодорожной магистрали. Сегодня Улан-Удэ выступает также ведущим научным центром Сибири и Дальнего Востока России. Академическая наука представлена Бурятским научным центром СО РАН, в состав которого входят 5 научно-исследовательских институтов, в том числе: природопользования, монголоведения, буддологии и тибетологии, общей и экспериментальной биологии, геологии, физического материаловедения, а также научными учреждениями СО РАСХН.
Бурятский ордена Ленина государственный академический театр оперы и балета имени Г. Ц. Цыдынжапова был открыт в 1939 году.

Гомбожап Цыдынжапович Цыдынжапов (1905-1980) - бурятский советский актёр, театральный режиссёр, театральный деятель и драматург. Народный артист СССР (1940). Лауреат Сталинской премии второй степени (1949). Один из основателей бурятского профессионального театра.

[500x279]
Национальный парк "Русская Арктика" - самая северная особо охраняемая природная территория России. Расположен в Архангельской области на двух полярных архипелагах: Новая Земля и Земля Франца-Иосифа. В состав национального парка входят острова этих архипелагов и прилегающая морская акватория. Парк создан 15 июня 2009 года для сохранения уникальной природы Арктики. Инициатором создания национального парка стал географ и полярный исследователь П.В. Боярский.
Уникальное географическое расположение парка определяет ряд его особенностей и большое разнообразие форм жизни. Круглый год у островов в море живут гренландские киты, к берегам подходят стада редчайших морских единорогов - нарвалов. Весной здесь появляются на свет белые медведи и начинают свой путь среди льдов. В этом регионе располагаются крупнейшие в Северном полушарии "птичьи базары" (кайры и гаги), лежбища моржей, обитают песцы, гренландские тюлени и нерпы. Растительность представлена некоторыми видами мхов, лишайников и малым количеством цветковых.
Территория национального парка интересна не только своей природой. Уникально и культурное наследие национального парка: здесь находятся места и объекты, связанные с историей открытия и освоения российской Арктики с XVI века. В частности, места связанные с деятельностью русских полярных исследователей Г.Я. Седова и В.А. Русанова, а также стоянки голландского мореплавателя Виллема Баренца, открывшего эти земли для западных европейцев, и русских поморов, бывавших там задолго до него.

Пётр Владимирович Боярский (р. 21.04.1943) - советский и российский физик, географ, историк. Создатель (1986), начальник и научный руководитель Морской арктической комплексной экспедиции (МАКЭ). Президент Фонда полярных исследований (с 1992). Представитель от России в Международном комитете полярного наследия при ИКОМОС.