Для начала немного разберёмся в предмете. Тенденции никогда не изобтрелались одним лицом и даже командой лиц - это порождение эволюционирующего общества, некий механизм саморегуляции. Есть мода и тренды - всеобщее, универсальное русло, а есть движения, "исповедуемые" лишь отдельными группами (ввиду общности взглядов, интересов, увлечений). Движения, достигшие крупных масштабов, перешли в разряд субкультур - альтернативных направлений культуры, противопоставленных поп-культуре. Но, по большому счёту, всё перечисленное - это некая гребёнка, предлагающая причесать вас под большинство - а вы и рады сливаться. Чем дальше прогресс общества, тем чаще возникают и сменяются эти веяния.

В 2002 году я пошла в школу. Тогда меня интересовали только тренды в игрушках, а главной страстью были Барби: безудержная коллекция кукол и экипировки - аксессуаров, мебели, нарядов и т.д. С другими девочками мы обменивались опытом и ходили друг к другу в гости, чтобы посмотреть, у кого как обустроен Barbie-быт. Вдобавок я собирала журналы и CD-диски с играми и мультфильмами по ним. А в 2004 году вышла игра The Sims 2, затмившая Барби и завоевавшая моё сердце вовеки веков. Я играла очень много, выпадала из реальности, скупала все дополнения и каталоги, выпускаемые к игре. Именно Симс 2 меня привёл во Всемирную сеть Интернет, после чего моя жизнь изменилась бесповоротно, но об этом чуть ниже.

После третьего класса мы переехали в Москву, и мне пришлось сменить школу. Обстановка, представшая моим наивным глазам, слегка шокировала: дети были злые и невоспитанные, друг другу завидовали, подначивали, соперничали. В классе были откровенные изгои, которых безбожно травили и издевались, вульгарные девочки обсуждали непривычные для меня темы - косметика, похудение, кто "модный" и "немодный"; мальчишки не отставали в темах - кто "богатый" и "небогатый", кто из девочек красивый и некрасивый и т.д. Первым делом у меня посмотрели телефон - а это был свежекупленный миниатюрный Fly z300, потом в ход пошло обсуждение одежды и расспросы про Жуковский, в котором я раньше жила. Я интеллигентно отвечала на вопросы и присматривалась к окружению - поначалу мне даже понравился этот live-формат. Проявился первый интерес к тенденциям социума - а в середине нулевых интересы школьниц были незамысловаты: гламур (розовые и голубые кофты, юбки, стразы, побрешкушки), макияж (у меня это была детская косметика Принцесса с блёстками), завивка, глянцевые журналы, топ-модели, сериалы по СТС, Бритни Спирс и Валерий Меладзе (вот его я не осилила). Продержалась в той школе я месяцев 7-8, после чего отказалась туда ходить, сдала экзамены за 4 класс и ушла в экстернат.

Шёл золотой 2006, я уже училась на дому (5 и 6 класс за один учебный год) и особого ущемления не испытывала - много времени проводила за компьютером. И вот как-то раз мне вздумалось поискать в интернете материалы для игры: тут я обнаружила, что по различным веб-адресам обитает немало фанатов Симс, которые обмениваются файлами и всякими фичами для игры, выкладывают истории и полезные советы, да и просто общаются на всесторонние темы. Недолго думая, я совершила первую в своей жизни регистрацию - на тематическом портале Neothesims2. С той поры я буквально поселилась в онлайне - учитывая, что я практически не гуляла и не общалась со сверстниками, форум с его участниками сполна заменяли мне реальное общение. Помимо Sims, обсуждали фильмы, музыку, аниме и различные виды творчества. Я старалась не отставать от продвинутых форумчан и лихо подхватывала все течения: освоила "жаргон пАдонков", научилась работать в Adobe Photoshop, делать простую анимацию и изготовлять шаблонные сайты, завела онлайн-дневник, аську, скайп и "интернет-семью". Мы друг друга не видели, но приверженность актуальным течениям демонстрировали через аватары и стиль обработки картинок: если ты любишь гламур, то используешь фотки с моделями и другими селебрити (Адриана Лима, Бейонсе, Шакира и т.д.), добавляешь глиттеры (мерцающие блестяшки) и много розового, пушистого, глянцевого; если ты любишь готику, то пишешь унылые стихи, слушаешь Evanescence и используешь мрачные картинки - где всё чёрное, колючее, депрессивное; если ты гик, то умеешь делать классную анимацию, разбираешься в фильмах и фанатеешь от аниме (никогда не любила).

Безвылазное сидение и ослепление форумом длилось почти год - летом 2007 я стала обретать независимость. Начала слушать музыку и скачивать её (Fall Out Boy, Avril Lavigne, Pink, Nevada Tan, Linkin Park), делать много автопортретов и публиковать их в интернете, уделять большее внимание своим мыслям и переживаниям - поэтому много писала в онлайн-дневник и "в стол". Тогда меня по-настоящему

Негативные лейтмотивы и составляющие моих кошмаров.

Преследование. Классика, знакомая каждому - за тобой гонится чудище/маньяк/преступник/враг/недоброжелатель, а твои ноги подводят, становясь ватными и непослушными, ты словно приклеиваешься. Или из своего жилища слышишь грозные шаги преследователя где-то уже совсем близко к двери, а она незаперта - ты спешно пытаешься её закрыть, но не успеваешь.

Беззвучный голос. Наряду с непослушными ногами в самый неподходящий момент отказывают голосовые связки, и ты не можешь издать ни звука - всё, что выходит в результате тщетных стараний - это сиплый сдавленный мык.

Сумасшествие; тебе кажется, что ты теряешь рассудок. Мощные истерические припадки с расцарапыванием себя, битьём головы, душераздирающими воплями - адресными или в атмосферу. Амнезия и потеря и в пространстве - неузнавание местности, лиц, забывание жизненно важной информации.

Невоплощённая агрессия. Потасовки, перерастающие в отчаянные драки и даже убийства. Или избиение кого-либо - по причине и без.

Смерть и последующая горечь утраты. Или смерть своя собственная (не нагоняет такой тоски), после чего я обычно просыпаюсь.

Щекотка; тебя, не из добрых побуждений, пытаются защекотать до смерти - зачастую это тюремного вида бабы с острыми когтями и кривым ртом. Щекотки я не так сильно боюсь наяву, но во сне нагоняет жути. 

Органический кошмар. Потеря волос, зубов, конечностей. Появление лишней конечности. Расчленёнка (никогда не забуду, как приснился толстый мальчик с разодранными окороками, и на его мясе были выложены кусочки сервелата).

Стыдоба. На глазах общественности ты появляешься без одежды - полностью или частично, в грязном и рваном тряпье, в ночной рубашке и тапках. Или ты тайно проникаешь в чью-то обитель, пока нет хозяев, шаришься там - и вдруг тебя застают врасплох.

Ты лузер; у тебя ничего не получается. Ты не помнишь экзаменационный материал перед сдачей, теряешь вещи, не справляешься с работой или с управлением авто.

Межличностный разлад: ссоры, предательства и тому подобное. Не можешь набрать номер, чтобы кому-то позвонить - цифры постоянно скидываются, забываются или "абонент временно недоступен".

Пауки; арахнофобия преподносит смачные сцены ужасов с мохнатыми пауками, окружающими со всех сторон.

Огонь; боязнь пожара также находит своё отражение в кошмарах.

Техника выходит из-под контроля. Самый частый гость страшных снов - это лифт, но не который застревает (клаустрофобии нет), а который стремительно летит вниз, что аж подкидывает к потолку, или бесконтрольно несётся вверх, пропуская остановки и взметая выше здания. Ещё выходить из-под управления может автомобиль, летящий по МКАДу или высокогорным хайвэям.

Духи категории люкс, именитые ароматы - дивны и роскошны, у многих из нас есть свой фаворит. Какие-то вы наверняка держите на примете для следующей покупки или мечтаете, что на какой-нибудь праздник получите вожделенный флакон Christian Dior, Chanel или Hermes... Дело в том, что стоимость хорошего парфюма может оказаться весьма солидной - а с этими финансовыми кризисами и коллапсами даже на посредственные духи цены начинают неприятно покусывать. Но! Это ведь не означает, что нужно переставать пользоваться парфюмом и пахнуть заскорузлой землей или затхлыми сандалиями. Сегодня нас окружает обилие парфюмерных компаний, готовых ответить любому капризу за совсем небольшие деньги. Да, качество многих образцов не дотягивает до премиального, а какие-то грешат спиртуозностью и недлительной стойкостью - но, поверьте, среди кучи мола вполне реально отыскать достойный, определённо окупающий себя вариант, не переплачивая за бренд!

Фабрики массового парфюмерного производства в основном заточены под копирование бестселлеров - клепание бюджетных аналогов. Это коммерчески выгодно: аудитория встречает своих любимцев в доступной ценовой категории, а приглашать парфюмеров не нужно, композиции и так уже давно созданы. Даже внешний облик и название нередко подгоняются под стиль оригинального аромата, но со смешными поправками - один в один нельзя, будет открытой подделкой - "Blue to Chenale", "Ego Platina", "Armali" и всё такое. Конечно, можно найти и более аутентичные версии, без закосов и пародий - с весьма интересным дизайном и неплохой композицией. Где искать? В настоящий момент из бюджетного парфюма хоть пруд пруди - в прямом смысле слова. 

Новая Заря - московская парфюмерная фабрика, основанная в 1864 году, исправно выпускает различные парфюмерные линии: есть классические образцы, ставшие визитной карточкой - например, "Красная Москва", есть текущие коллекции. Стоимость духов очень радует глаз и кошелёк, к тому же их продукция славится отменным качеством. Помимо парфюмерии у Новой Зари выходит косметика, ароматы для дома, саше и разные красивые мелочи. Посетить фирменный магазин обязательно стоит! У меня были ароматы "Ландыш серебристый" и "Sexy Light", очень добротного исполнения, разные кремы, освежители, лосьоны (розовый и огуречный - forever!) и саше. А ещё обратите внимание на бутики The Body Shop - британский бренд, выпускающий натуральную косметику и средства по уходу за телом - там тоже поджидает ассортимент недорогих, но изумительных духов.

В сетевых парфюмерных магазинах всё шире представляются бюджетные серии от новых, ещё не раскрученных брендов. К примеру, в Л'Этуале пару лет назад была изысканная коллекция стойких и нетривиальных парфюмерных вод "G.Art Collection": я приобрела из неё два образца - "Canvas" и "Evoke" (по 300 рублей). Годом позже появилась моноароматическая коллекция от того же производителя Parfums Genty - "Kiss organic", из которой я урвала сочные "Strawberry" и "Cherry" - стойкость убийственная. А этой зимой в нижегородской Подружке я наткнулась на интересную подборку реплик от какого-то турецкого Clive & Keira: названия подозрительно напоминали знаменитые селективы, а сами запахи хорошо повторяли "прародителей", да так, что я не удержалась и купила один из них, самый беспалевный (прародитель - Sospiro Erbo Pure - мало кому известен, но я его знаю), цена вопроса 700 рублей. В любом парфюмерном магазине можно найти очень демократичные бренды и удачно отовариться - возможно даже не одним, а парой-тройкой флаконов.

Сейчас наш край также наводняют сетевые магазины бытовой химии, где в обязательном порядке имеются витрины с туалетной водой. Вот там ассортимент практически полностью состоит из эконом-духов, выбирай - не хочу. Много отечественных производителей (гигант Delta Parfum, Ponti Parfum, Louis Armand), польских (например, Be-es, La Rive), белорусских (Dilis - очень хороший), арабских (Emper Perfumes), китайских (Guangzhou Xuelei Cosmetic Co), индийских и т.д. Встречаются и лидеры мирового масс-маркета - Mexx, Bruno Banani, Masaki Matsushima, Antonio Banderas, Escada и прочие. Сегодня это сети магазинов - "Магнит косметикс", "Улыбка радуги", а 10 лет назад, задолго до их появления, бал правил "Южный двор" - тогда я была настоящим маньяком и посещала его чуть ли не ежедневно. А в округе и не было ему равных - Летуали, Рив Гоши продавали "праздничный" парфюм, а ЮД предоставлял возможность утолять аромоголическую жажду намного чаще. Оттуда у меня, пожалуй, наибольшее число бюджетных вод, среди которых нашлись подлинные шедевры! Например, "Caldion For Woman" -

В связи с эволюцией, изобретением электричества и запуска индустриальной эпохи началось и преобразование искусства: во что-то более техническое, машинное. Футуризм. К изобразительному присовокупилось фотоискусство, архитектура встретила скребущих небо железобетонных гигантов, ландшафт залепился асфальтом, небо приняло самолеты, столбы пыли и копоти, мир скульпторов расширил компетенции до пластмассы, а мир музыкантов - до электронной музыки. В "Техническом манифесте музыки будущего" (1911) итальянский композитор Прателла писал о тогдашней глобализации и неизбежной трансформации музыки: о том, что следует «показать музыкальную душу народных масс, крупных заводов, железнодорожных путей, трансатлантических лайнеров, военных кораблей, автомобилей и самолётов» и «к вечным главным темам музыкальных произведений добавить дух машинного оборудования и проникшего во все сферы жизни Электричества». Футуристам и музыкальным новаторам очень понравилось экспериментировать со звуковыми волнами и шумами, записывать бытовую акустику и преобразовывать до неузнаваемости, разнообразить академическую музыку техногенным звоном. Первыми электромузыкальными инструментами (их класс носит название "электрофоны") были:

• Телармониум, он же динамофон - придуман и запатентован в конце XIX века Т. Кэхиллом. Об инструменте, заслуживающем звание праотца всех электрофонов, остались лишь воспоминания и, к сожалению, ни одной звукозаписи. Всего было собрано три экземпляра, вес которых составлял порядка 200 тонн, а объем - около 19 м². Их применение стоило эксплуатации телефонной линии, что в конечном счёте обернулось судами и коммерческим провалом. Тем не менее, считанные выступления на телармониуме имели колоссальный успех и срывали бешеные овации - ещё бы, звучание этого гиганта варьировалось в пределах 40-4000 Гц, а его звукоподражательные умения намного опережали время. Кстати, для игры на динамофоне требовалось четыре руки, поэтому задействовалось два исполнителя, которые могли находиться хоть за километр от аудитории - сигнал подавался на телефонные линии, и на телефонную трубку для выведения звука надевался специальный рожок.
• Терменвокс, он же этеротон (то есть, звук из воздуха, эфира) - детище отечественного изобретателя Льва Термена, создавшего этот хитрый прибор в 1920 году. Для музицирования с помощью терменвокса требовались лишь определённые манипуляции руками в воздухе - в магнитном поле между двумя антеннами, что создавало весьма гипнотическое зрелище и многостороннее звучание. Для терменвокса были написаны сюиты с оркестром, и инструмент остается востребованным даже в наши дни: в разных уголках мира встречаются школы терменвокса. Было выпущено несколько разных версий инструмента.
• Волны Мартено, или просто электрофон - изобретение виолончелиста и педагога М. Мартино, представляющее собой 7-октавную клавиатуру фортепьяно с дополнительными приспособлениями (смычок, нить с кольцом), обнародованное в 1928 году во Франции. Звук этого чудесного инструмента, как и в терменвоксе, производился генератором электрических колебаний. Волны Мартено очень вдохновляли композиторов XX века - с использованием инструмента было создано немало шедевров! Его фантастическое звучание, мистическое и поющее можно услышать, например, в "Безумном Максе" 1970-х, а современную интерпретацию (цифровое воспроизведение волн Мартено) - у Тома Уэйтса, Янна Тьерсона, Daft Punk и Radiohead.  
• Орган Хаммонда, появившийся на свет в 1935 году благодаря предприимчивому американцу Лоуренсу Хаммонду, можно назвать электрическим органом: сигналы формируются в результате вращения "фонических колёс", а звучание ни чуть не уступает духовому органу, производители которого были страшно возмущены залихватским появлением машинной альтернативы. Хаммондовское изобретение полюбилось миллионам ценителей, его задействовали в творчестве многие музыканты

Китайцы свою державу видят самой образованной и древней - колыбелью мировой культуры. Каждый китаец подразделяет вселенную на Китай - и всё остальное. Может, конечно, выделить ещё Россию, Америку, крупных зверей, но, в общем и целом - есть только Китай и какая-то окружающая действительность. В самом деле, у народа Поднебесной всё своё - даже календарь и праздники, вышедшие из древнекитайской мифологии, а ещё иероглифы, традиционная медицина, незаменимый китайский табак и непревзойдённая кулинария, свои социальные сети, мессенджеры, платёжные системы и т.д. У них даже пространство расчленяется по-особому: будущее сзади, а прошлое - впереди, и единственным ориентиром на местности служат стороны света, которые китаец распознает даже в тёмной комнате. Они с неприкрытым скепсисом относятся к западным медикаментам, отдавая предпочтение традиционной китайской медицине - с чудодейственным иглоукалыванием, снадобьями и другими приключенческими средствами. В европейских магазинах они растерянно ищут маотай (китайскую водку), которая круче и забористей иностранного суррогата, и китайские сигареты. В кулинарном аспекте западные государства их также нещадно разочаровывают - пища кажется пресной и однообразной, а ведь китайцы - знатные гурманы, привыкшие к изобилию вкусов и сочетаний. Процесс китайской готовки (做饭）можно снимать на видео: в московских общагах проголодавшиеся студенты собираются на общей кухне и затевают пароварные мероприятия - в шкварчащие сковородки забрасываются искрящиеся специи, льются разноцветные соусы и алкоголь - так, что от густого кумара и избытка острых приправ на всём этаже становится нечем дышать. Потом едят палочками и радушно угощают, удостоверяясь, что ты разделяешь восторг от вкуса и разнообразия китайских блюд. 

Но приверженность своего, китайского, не отменяет интереса к западным товарам: путешествуя по различным направлениям, китайцы везде приобретают знаменитые продукты и знаковые сувениры, зачастую уточняя, местное ли производство. В такие моменты выдаётся их истинное отношение к китайскому исполнению, когда они с опаской рассматривают упаковку - не в Китае ли собрано или сшито. Большую страсть питают к элитарным категориям - и при наличии средств скупают виски и коньяки с многолетней выдержкой, "брендовые" вещи и дорогостоящие средства по улучшению своего китайского лица. Европейские же лица у них вызывают откровенный восторг - тон кожи и волос, широкий разрез глаз, высокий рост и другие физические особенности, являющиеся предметом азиатской зависти. Возможно это покажется абсурдным, но в Китае практикуется аренда белых иностранцев: гостям с запада предлагают поприсутствовать на открытиях, выставках и бизнес-конференциях в качестве манекена, так как наличие европейцев очень повышает рентабельность заведений и значимость деловых встреч. Высоким белым декорациям, разумеется, платят, причем солидные деньги.

Китайцы очень плодотворно исследуют прогресс других держав, охотно перенимая чужой опыт, особо не утруждаясь патентным правом, при этом результатом подобных рейдов называют несомненное улучшение соседских разработок. В придачу к мастерству копировщика китайский человек решил создавать и свои конкурентоспособные бренды - на свет появились такие альтернативы, как Xiaomi, Lenovo, Baidu, Great Wall, Lifan и пр. Но, постигая и совершенствуя, они не дают воли фантазии и не подвергаются рисковой импровизации - у китайцев с этим строго: от стандарта и чётко заданных рамок отступать нельзя, и лучшим будет то, что уже хорошо известно, опробовано и позитивно воспринимаемо. Эксперименты - не китайский конёк, хотя Небесная империя преподнесла цивилизации некоторые поистине ключевые изобретения, коими они гордятся по сей день. В первую очередь, это 四大发明 ("четыре великих изобретения"): компас, порох, бумага и книгопечатание, а также шёлк, фарфор, чай, вентилятор, игральные карты, банкноты, воздушный змей и прочие гениальные находки. 

Они поощряют интерес к их культуре и уважают за попытки изучать их язык. Мне было интересно, насколько влияет иероглифическая система письма на способ мышления? Латиница или кириллица включают не более 50 знаков для составления слов, а китайская письменность не исчерпывается и 50 тысячами иероглифов, которые тоже предназначены для оформления мысли (один иероглиф не эквивалентен одному слову). Это особый вид письменности, отличающийся образностью и наличием составных элементов (ключей) в написании. Несмотря на видимые логические крючки, китайцы не ориентируются на них для запоминания, прибегая к механическому заучиванию. Вероятно, это отчасти объясняет глобальный перевес в пользу холистического, а не аналитического мышления, свойственного западному народу, и

Задание в универе, 2 курс (2014 год). Нужно сочинить рекламный ролик, чтобы привлечь аудиторию к магниту для носков.

В рекламном клипе не показываются лица и нет закадрового голоса.
Звучит композиция Lois Armstrong – What A Wonderful World.

Одинокий человек каждое утро не может найти один носок из пары. (Мужская рука каждый новый кадр в разных рубашках ищет носок). Тот либо под диван забьётся, либо в груду грязного белья канет, то в стиральной машинке забудется, то в ботинке, то в цветочном горшке, или вообще в мусорной корзине окажется. Человеку приходится тратить время на поиск и часто надевать новые носки, а один оставшийся из пары выбрасывать в сердцах.

Появляется тёмный экран с вопросом: «Как далеко вы забросите свою пару?»

В канун нового года человеку приходит посылка. На конверте название его родного города — Магадан. (Пальцы бережно гладят это слово). Это письмо от отца, с которым давно не общались. Руки человека дрожат от волнения, он вскрывает бандероль и обнаруживает внутри маленький свёрток и письмо: (текст письма выводится не сразу, а плавно, как будто набирается на печатной машинке в достаточно умеренном темпе, комфортном для чтения) «Уже шестой новый год мы встречаем как чужие люди. Я виню себя, что до последнего не соглашался с тобой. Надеюсь, ты не держишь на меня зла. Хотелось порадовать тебя символическим и трогательным подарком. В посылке ты найдёшь магниты. С детства ты терял свои вещи, особенно носки, и очень расстраивался. Так используй эти магниты для того, чтобы скрепить свою пару раз и навсегда. Отец». И тогда человек скрепил пару носков отцовским подарком. 

Возникает светлое табло с текстом: «Скрепите свои узы магнитом».

Затем кадр. Новый год: человек вновь ищет свои носки (мужская рука), и тут ему помогает девушка, протягивая пару носков, скреплённую магнитами (женская рука).

В следующей сцене человек навещает родителей, дарит им рождественские носки с подарками, так же скреплённые магнитами.

Появляется полиэкран, в каждом фрагменте которого различные люди дарят своим близким магнит для носков. Они обнимаются. Общее настроение праздника и счастья.

В конце рекламное сообщение, состоящее из двух слайдов: «Порадуй дорогих тебе людей вниманием и заботой» и «Подари им магнит для носков». Внизу указано название фирмы и сайт.

Механизмы, воздействующие на зрителя.

• Весь сюжет может быть поделён на 7 частей, что вписывается в закономерность Миллера — 7±2 («магическое число») элемента для удержания в кратковременной памяти. 1 — поиск носка, 2 — посылка, 3 — письмо отца, 4 — использование магнита, появление девушки, 5 — визит к родителям, 6 — полиэкран, всеобщая радость, 7 — рекламный текст. Таким образом, весь рекламный ролик остаётся в сознании зрителя целостным, в таком же смысловом объеме, в каком и задумывался создателем.
• Чувство знакомости. Всем известная композиция “What A Wonderful World” «включает» зрителя: активирует его мнемические механизмы, навевая определённые сентименты, связанные с этой песней. По теории Вундта, узнавание определяет специфическое эмоциональное состояние, сопутствующее восприятию знакомого предмета. При узнавании чего-либо у человека всегда появляется своеобразное эмоциональное переживание. Следовательно, зритель настраивается на определённое настроение, и, по моему замыслу, благодаря знаменитому произведению Луи Армстронга, оно должно стать патетическим, благоволящим увлечённости событиями на экране. Также включается и непроизвольное внимание благодаря звучанию знакомой музыки.
• Работает селективный блок внимания. Зритель наблюдает за происходящим на экране, читает надписи на табло и весьма длинный связный текст письма, при этом его слуховой канал не забивается накладывающимся голосом диктора. Композиция, играющая фоном, иноязычная — что также способствует чистоте отбора нужной информации. Таким образом, единомодальность потока информации (зрительная) благоприятствует избирательности внимания.
• Печатный текст предъявляется вдвое дольше модели Сперлинга - «буферной памяти опознания». Скорость обработки информации в буфере опознания, по данным Сперлинга, составляет 10—15 мс на символ (время, совпадающее со временем работы блока сканирования). По такому расчету первое табло «Как далеко вы забросите свою пару?» должно

Мама рассказывала, что в детстве я могла застыть с открытым ртом за просмотром телевизионных роликов - и это было удачной возможностью меня накормить какой-нибудь кашей, поэтому в нашем арсенале имелись специальные кассеты с рекламой в записи. (К слову о любви к рекламе: когда в обиход внедрялись буклеты и листовки, я их неистово коллекционировала - и прежде, чем расстаться с цветастой горой макулатуры, мне удалось захламить квартиру.) Я считаю, что создание рекламных роликов - такое же искусство, как кинопроизводство: в инструментах и идеях никто не ограничен, различны только цели. При создании художественного фильма оформляется идейный замысел - и чем правдивее игра актёров и талантливее раскадровка, тем чётче он будет оформлен. При разработке маркетингового детища целью стоит привлечение интереса к презентируемому товару, повышение потребительского спроса - потому необходима работа с когнитивными механизмами зрителей, их вниманием, эмоциями и долговременной памятью. В институте нам задавали разработку рекламного ролика для заведомо идиотского продукта (магнит для носков) - с расписанными маркёрами воздействия на сознание. Обязательно выложу эту работу сюда.

Сейчас - в эпоху глобализации и тотального digital - реклама является чем-то неотъемлемым, априорным. Без неё невозможно представить ни одного городского уголка, ни одной web-страницы или приложения. Она прочно вмонтирована в нашу жизнь. Без неё не послушаешь музыку в интернете, не поиграешь, а в маршрутных такси ею давно украшают подголовники, чтобы демонстрировать прямо у носа сидящих. Но это терпимо по сравнению с фантасмагорической японской задумкой: вшивать в подголовники и другие места преклонения головы звуковые устройства с трансляцией контента тебе прямо в сон. Рекламные ролики давно перестали быть прерогативой телевидения - в наши дни, скорее, смартфоны являются главным местом их прокрутки. Сюжеты и кадры однотипны и унылы - их обезличила не только масштабная дигитализация, но и ворох ограничений от авторского права до цензуры. Однако рекламщикам почему-то ничто не мешает издавать почти матерные аффирмации незатейливой игры с омофонией, приводящей к таким безобразиям, как "заедись", "залепись" или "обургеревание", а запрет на открытую сексуализацию, тем не менее, не запрещает пошлых отсылок и похабных намёков. Но это неизбежные детали современности.

А 1990-е годы были бурным расцветом рекламы на ТВ, тогда на свет появились тысячи мемных роликов и тематических шедевров - это было время крупных иностранных вложений и дерзких экспериментов, а телевидение являлось неоспоримым лидером медиапространства. Вспоминаются рекламные галлюцинозы из пелевинского Generation П, а ведь примерно так и было: видео создавались в свободном полёте фантазии, где визуальный ряд мог поразить своей психоделичностью, а сюжет - абсурдностью. Среди примечательных образцов рекламной безбашенности - реклама журнала ТВ-парк, где молодой врач в стоматологическом кабинете рассказывает про модный журнал о сплетнях кино и телевидения, и опускает его в воду, а другое no name-издание - в соляную кислоту, где его разъедает, в конце ролика зрители видят у парня белую косу-шиньон. Воображение также потрясала реклама банка Империал, каждый выпуск которой в профессиональном художественном исполнении рассказывал о каком-то историческом событии, радуя зрителей шикарным костюмированием и тонким ироническим подтекстом. 

Реклама из детства до сих пор оказывает какое-то гипнотическое воздействие: например, узнаваемая мелодия Nescafe на электронных духовых или космическая мелодия МТС. Трепет и улыбку вызывает нежная реклама Lenor с мелодией "La Plage", грузовики Coca-Cola со светящимися огоньками под песню "Праздник к нам приходит", позитивная зарисовка с лужей в рекламе сока "Фруктовый сад" под музыку Le Jouet, похождения кота Бориса в рекламе Kiteket с клавишной ретро-аранжировкой, розовые кролики Duracell - так хотелось их потрогать всегда! Настоящее эстетическое наслаждение - реклама стиральной машины Ariston, внутри которой вещи грациозно перевоплощаются в рыб и медуз, вальсируя под медитативную композицию "Ask The Mountains". Также весьма изящная реклама немецкой духовки AEG с пушистыми утятами, играющими на гладкой поверхности техники под классику - Léo Delibes (Sylvia Suite). Реклама мороженого Extreme Tropic напоминает фильм ужасов: девушка бьётся в экран телевизора, чтобы отобрать рожок. Кстати, об ужасах - уверена, многие согласятся, что заставка "Телекомпания ВИД представляет" с криповой маской то ли Ельцина, то ли окаменелого азиата, вселяла в детстве немало страха. Эстетически приятной

С ранних лет я увлекаюсь фотографией - что стократно упоминалось в блоге - и моё хобби живо по сей день. Как вы можете представить, работ скопилось более чем предостаточно (но совершенству нет предела:) - и для того, чтобы их где-то публиковать, требуется грамотная классификация: по жанру/сюжету/колориту/настроению/месту... список можно продолжать до бесконечности! Это и является основной проблемой. Для хранения во всеобщем пространстве я выделила альбомы своего паблика "constant vacation", там у меня размещена львиная доля персонального сборника. Но как только я начинаю заморачиваться тематическим распределением кадров, тут же ощущаю засасывание во фрактальное измерение, бескрайнее и неоднозначное, колеблющееся от настроения и взгляда. Уверена, любой фотограф согласится, что сортировка играет немаловажную роль в презентации работ и, разумеется, требует определённых усилий. А результат не заставит себя ждать, ведь правильное сочетание сюжетов вкупе с эстетической "выкладкой" гармонии цвета и формы даёт возможность каждому снимку быть замеченным, а подборкам обрести целостный смысл. Но эта задача становится поистине фундаментальной, когда речь идёт о тысячах фотографий - по какому же принципу их сортировать?

Снимаю я преимущественно пейзажи, иногда использую макросъемку. Основной контент моих работ - это элементы архитектуры, чудеса небосвода, природный ландшафт, интерьеры, цветы, насекомые, городские зарисовки и фантастические парадоксы. Года 2-3 назад я задумала собрать наиболее интересные кадры в одном месте, избрав для этой затеи привычные консервативному глазу ВКонтактовские альбомы - и создала несколько сборников в constant vacation. Сначала я загружала только самые любимые, самые удачные свои фотки. Но с каждой публикацией я осознавала, что одно за собой влечёт и второе, и третье, и что только в собрании можно продемонстрировать глубину и ценность моих детищ. Первое, что пришло мне в голову - отсортировать по сюжетам, то есть, отдельно цветы, отдельно дома, отдельно закаты, моря, площади и т.п. Но при таком раскладе оставалось много безкатегорийного, объекты которого не могли быть безапелляционно отнесены к какому-либо смысловому таксону. И тогда мне пришла в голову гениальная идея создать ассоциативные архивы. Процесс "вычленения" ассоциаций занял немало времени, и так на свет появился альбом вдохновения "эстетикой ебеней" - с кучей фоток промзон, спальных выселок, разрушенных и недостроенных объектов, "luxury" - с кошерными интерьерами, яхтами и другими атрибутами красивой жизни, альбом алхимии и мистики - с причудливыми декорациями, склянками, мрачными закатами и чёрными котами, "parklife" - где были собраны снимки, сделанные в каких-либо лесах или парках, а также зоопарках и диснейлендах, альбом "упавшего наземь" - фотографий валяющегося под ногами, "концептуально" - собрание затейливых кадров с заложенной в них глубокой философией, альбом урбанистических пейзажей и стрит-арта, "в дороге" - снятое на ходу и по пути, а также "кнопки" - фотографии, сделанные с помощью трёхмегапиксельной камеры кнопочного телефона. Проделав титаническую работу по распределению, я осталась довольна, но постепенно рождались и нарастали претензии к этой сортировке, так как изо дня в день и от месяца к месяцу настроение менялось, один и тот же кадр мог блуждать из альбома в альбом, потому что классификация выстраивалась на совершенно субъективной основе.

В корне иная классификация основывается на таком объективном параметре, как место съёмки: Москва, Рязань, Новосибирск, Питер, фестиваль ПуХо'09, Поволжье, Европа, Шри-Ланка, "в одно окно" и т.д.. Конечно, и за бортом "мест" осталось немало кадров, не вписывающихся в архитектонику локаций, которые потребовали создания дополнительных категорий. Так, ретроспективная обработка и чёрно-белое оказалось в альбоме "monochroma", парейдолические иллюзии в "illusion", а в "decor" - различные плоды цифрового и изобразительного творчества (игра с выдержкой, рисование на полях и т.п.) Я тогда не смогла удержаться от соблазна неоднозначности - и все-таки добавила пару альбомов субъективной категоризации, это были два гигантских альбома противоположных эстетических полюсов: "чувство прекрасного" и "punk". Если обобщать, то фотки из первого сборника были красивы и изысканны по своей форме, а из второго - по содержанию. В "чувство прекрасного" я заливала снимки цветов, усадеб, роскошных натюрмортов и интерьеров, а в "панк" - кадры заброшек, порушенных конструкций и убитых мечт, выброшенных вещей, мусора, следов

Меня всегда увлекали типовые проекты, поиск тенденций, различий и близнецов. Советское строительство сполна даровало нам эту прелесть жизни. Архитектура в СССР была типовой, но проектов насчитывалось великое множество, и разработка каждого из них производилась по строго выверенным стандартам всесоюзного ГОСТа и из надёжных компетенций.

Интерес к образцам советского жилстроя у меня начался с "хрущёвок" - разнящихся по своему экстерьеру и "классу". В детстве мне нравилось бродить по Комсомольской - весьма маргинальной улице, вплотную прилегающей к зелёному парку. Тёплыми вечерами мы с мамой брали ньюфаундленда и шли смотреть в тускло светящиеся окна жёлтых пятиэтажек. Тогда для меня не существовало понятия "хрущёвка", но я уже могла замечать разницу между домами на Комсомольской и монументальными "сталинками", украшающими центр города (большей частью возведёнными пленными европейцами). Также я обращала внимание на то, что нечётная сторона нашей прогулочной улицы выстроена грустными жёлтыми "панельками" (серия 1-466), а чётная - зданиями из серого кирпича (1-447). А крайний чётный дом, стоящий у самого подножия леса, своим антуражем и вовсе подходил коалиции "сталинок" - четырехэтажное кирпичное здание земляного цвета с более высокими потолками и загадочной собакой, на протяжении нескольких лет улыбающейся из окна первого этажа. Ярким рубиконом, разделяющим пространство на "рабочих" и "интеллигентов", является также улица Чкалова, по чётной стороне которой ёлочкой выстроились цыплячьи пятиэтажки блочной серии 1-439А, а по противоположной - роскошные кирпичные здания 1940-х годов постройки.

Надо сказать, хрущёвки - как бы их ни клеймили за убогость вида и сверхкомпактность площадей - в 1960-е и 1970-е годы стали настоящим спасением для многих ютящихся по углам семей. Не стану разводить шараду о том, что эконом-новостройки последнего десятилетия в разы хуже по качеству исполнения и жизни, а уж понятия ГОСТа вы в них точно не сыщете: но мой намёк понятен. Возводили сие доступное и компактное жильё с конца 1950-х годов аж по 1980-е - настолько мобильным и удобным был этот великий проект. Традиционно в хрущёвках четыре или пять этажей, но в сельской местности и маленьких городках можно найти двух- и трёхэтажные экземпляры, а в столичных попадаются, наоборот, более высокие. В основном на просторах бывшего социалистического государства красуются панельные образцы - их легко распознать по характерным швам на торце и лицевой стороне здания - домик словно собран из конструктора, где каждый квадратик с окошком бережно встроен и проклеен. Немало и кирпичных хрущёвок, которые на порядок лучше по качеству - более износоустойчивы и красивы (и потолки там зачастую повыше). На всесоюзном пространстве встречаются также блочные серии - эти дома будто собраны из конструктора Lego, их внешние стены представляют собой скреплённые бруски прямоугольной формы. Под программу реновации попало немало хрущёвских зданий: в первую очередь сносятся серии K-7, II-32, II-35, 1605-AM, 1МГ-300. Некоторые из них уже пора отнести к исчезнувшим видам. Всего было разработано более двадцати серий, к каждой из которой создавались дополнительные версии и модификации - для соответствия запросам среды или эксперимента ради. Различить их можно по материалу фасада, размеру жилых окон, наличию лоджий, оконной "выкладке" на лицевой и задней сторонах, лику подъездных окон (полноразмерные двухстворчатые, половинчатые, сплошной колонкой), торцевой части (глухая, один или два ряда окон/лоджий), а также по планировке квартир, лестничным клеткам, высоте потолков и т.д. Особенности хрущёвок, ставшие их легендарными маркерами - это маленькие площади, крохотные кухоньки, смежные комнаты (хотя не всегда), совмещённый санузел, низкие потолки (в среднем - 2,48 м), тонкие стены (хорошая слышимость и продуваемость), отсутствие лифта и мусоропровода, тесные лестничные площадки. Жильё в таких домах немудрено возненавидеть - но если ты обладатель эстетического чувства, то можешь и из хрущёвской квартиры создать тематический шедевр, ещё и всех разместить - и место останется. Вот как азиаты в мегаполисах живут - в Шанхае, в Токио, в Гонг-Конге - у них только самый милипиздрический метраж! А стоимость видели?..

Следом шла эра "брежневок", или "улучшенок", то есть, подросших на несколько этажей хрущёвок, но уже оборудованных лифтами, мусоропроводами и вахтами и расширившимися в жилплощади. Они являются предвестниками современных новостроек. Названия некоторых серий совпадают с прежними хрущевочными кодами  - но к шифру добавлены цифры и буквы, уточняющие тип модификации. Ранние дома брежневского кроя - высотой в 9-12 этажей - начали

В Рязани теплее - почему-то мне так всегда казалось. В Рязанской области регулярно отдыхала - и обожествляла это место - в середине нулевых, когда моя бабушка обзаводилась старинным домиком и здоровенными огородами в деревне Большое Самарино. Мои поездки на пару летних месяцев продолжались с 2004 по 2007 год. Непосредственно в самой Рязани в то время я так и не побывала, разве что мимолётным проездом. И прошлой осенью мне довелось осуществить стародавнюю мечту - съездить на выходные в толстопятую Рязань, сев на междугороднюю электричку прямо на станции Отдых (центральная ж/д станция в Жуковском). Билет по социальной карте студента обошёлся в 200 с чем-то рублей, а дорога в один конец заняла порядка трёх часов. Это было солнечное начало сентября, и утренний электро-трип до Рязани даровал массу приятных и ностальгических эмоций - по бокам проносились золотистые поля и лесные опушки, дачные поселения и деревеньки, Бронницы, Воскресенск, Коломна, старые вагоны и причудливые ЛЭП, загадочный Цемгигант и куча безызвестных полустанков.

Когда мы приехали в Рязань, я вновь ощутила более южный - в сравнении с московским - климат. Было тепло, и на слегка затуманенной станции прибывшие на вожделенный уикенд рязанцы вылезали из вагонов, спеша к выходу в город. Мы начали свой фотоотчёт не менее долгожданного путешествия - и вслед за рязанцами вынырнули в городское пространство. Первое, что мы хотели сделать - пожрать. Поэтому направились на поиски ближайшей едальни, и подвернувшаяся привокзальная столовая нас вполне устроила. Внутри неё витал полнейший антураж начала нулевых - с обоями, вентиляторами и рукописным перечнем блюд. Меню оказалось весьма изобильным, и мы сполна утолили голод, а ещё и жажду. Цены в этом заведении не были московскими, но и низкими не показались - так, на уровне Жуковского. После трапезы началось наше вольное скитание по рязанским просторам, конечной целью которого была гостиница "Ока" в некотором промышленном отдалении от центра. Первое и очень яркое впечатление от жителей этого чудного города: они почти не улыбаются. Все поголовно какие-то насупленные, хмурые, местами со враждебными взглядами. Мне даже показалось, что их безмерно раздражает наша приветливая манера - приходилось осекаться и вести себя более сдержанно, мимикрируя под настроение города. Но этот штрих ни сколь не умалил моей любви к рязанскому краю - напротив, смурные лица придавали аутентичности и прекрасно дополняли исконно русский ментальный ландшафт. 

Меня как ярого любителя реминисценции и флэшбеков завораживали то и дело появляющиеся детали прошлого. Многократно встречались архаичные ларьки с газировкой, табаком, пивом и кондитерскими изделиями - образцы которых давно выцвели на солнце, овощные развалы, разномастные цветочные клумбы и урны самого неожиданного кроя, заколоченные избушки, заросшие фонтаны, покосившиеся качели и турники на детских площадках. Дизайн-код, по понятным причинам, до Рязани так и не добрался - потому вывески магазинов и организаций тоже потрясали воображение - тем более, что многие из них ещё и пребывали в полуразрушенном состоянии. Разъезжающие по дорогам автомобили были поколением старее, а некоторые экземпляры, брошенные во дворах на радость коррозийных сил и вовсе казались винтажным раритетом. Гостиница, в которой мы на сутки остановились, также была исполнена ностальгической атмосферы девяностых-нулевых. Приятным бонусом к проживанию оказался включённый завтрак со шведским столом из йогуртов, яичниц и сосисок, а вишенкой на торте стал ламповый телевизор, подвешенный над столами и транслировавший топ старых видеоклипов - Никиты Малинина, Алсу, Руки Вверх!, Иванушек International и т.п. Заставка "рязанское телевидение вещает" чуть не заставила меня прослезиться)).

Рязань преимущественно низкоэтажная: к счастью, еще сохранились какие-то осколки русского деревянного зодчества - но, к сожалению, почти все из них в захудалом и плачевном состоянии - с заделанными или выбитыми окнами и заваливающиеся куда-то вбок. Архитектура раннего и позднего советского периода гармонично эклектирует, а высотные здания и лик спальных районов встречался реже - только на окраине города. Заветную эстетику ебеней мне всё же удалось запечатлеть: в объектив даже попал кадр, вобравший минимум четыре архитектурные эпохи - справа одноэтажная изба, затем семнадцатиэтажный прямоугольный новострой, только введённый в эксплуатацию, потом есенинская берёзка с убитым сараем, поодаль одноподъездная девятиэтажка конца девяностых, затем типичная серая брежневка и, наконец, слева выглядывает помпезная многоэтажка с башенками из категории "илитстроя" примерно 5-6 лет отроду - такие вот живописные контрасты. Мы не планировали посещать музеи и экскурсии, тратя время, которого и так было в

Интермодальная чувствительность, или синестезия - это способность ассоциировать объекты и явления различной сенсорной принадлежности. Например, зрительное со вкусовым или обонятельным, слуховое с визуальным, цветовое с символьным, звуковое с тактильным и т.д. - вариаций можно отыскать бесчисленное множество. Допустим, блок "визуального", или "зрительного" подразделяется на несколько подблоков: цветовой, образный, световой, знаковый, символьный. Блок "слухового", или "звукового" включает в себя музыкальный, голосовой, сигнальный, природный. Вкусовой и обонятельный модули очень близки друг к другу. Тактильный подразделяется на термочувствительность и осязание. Самый распространённый вид синестезии - графемно-цветовой. Это ассоциирование букв, цифр и прочих знаков - с цветом.

Данный феномен вовсе не свидетельствует о расстройствах психики, а является лишь особенностью восприятия - полисенсорного и непроизвольно ассоциирующего, проявляющегося при усвоении абстрактных понятий. Самая яркая синестезия в детстве, а по наступлении зрелости может не остаться ни следа. Однако есть люди, сохраняющие способность к интермодальной чувствительности на протяжении всей жизни, и называются они синестетами. У них отлично развито пространственное мышление и память в категории "мест". Одна из моих любимых и, можно сказать, авторских мнемотехник - это распределение заучиваемого материала по знакомой местности, которая позволяет мне быстро и качественно запомнить информацию. Сознание синестетов часто представлено особым семантическим пространством, скроенным из различных образов и локаций, а мышление изобилует наглядными формами и устойчивыми ассоциациями. Им свойственна персонификация неодушевлённых понятий и явлений. У синестетов очень богатое и яркое воображение, а также хорошо развита эмпатия. 

Таинственная и малоизученная синестезия много веков известна человечеству, и воздействие, которое она оказала на цивилизацию - плоды искусства и целые культурные пласты - несравнимо велико. Художественное ремесло, масляная живопись, литературные приёмы и метафоризирование, музыкальные темы, костюмы - всё создавалось из интермодального вдохновения, под влиянием широкого спектра чувств в самом прямом смысле этого слова. Вспомним Брюсова: "Фиолетовые руки на эмалевой стене полусонно чертят звуки в звонко-звучной тишине" - разве не шедевр? Изобретения последнего века - такие как визуализация звука и графический эквалайзер, видеоклипы, рекламные ролики и различные инструменты маркетинга, мерчандайзинг и другие незаменимые составляющие нашего времени - в своём механизме воздействия на сознание главным образом имеют полисенсорность и прочное ассоциирование. Возьмём хотя бы цвет парфюмерных флаконов: не слушая аромата, но завидев бутылек, мы почти со стопроцентной точностью определяем его ольфактивный класс. Сладкие ароматы прячутся во флаконах из красного стекла, свежие и цитрусовые - в голубых, травянистые - в зелёных, белоцветочные, пудровые - в белых или кремовых, пряные, восточные, амбровые часто облачают в оранжевые или коричневые флаконы, а в чёрном стекле скорее всего вы встретите тяжёлый шипровый аромат.

Моя любовь к музыке неисчерпаема, и каждая композиция для меня звучит в своей цветовой гамме, тепловом спектре и пространственном расположении. Что примечательно, пристающие ассоциации обычно не связаны с воспоминаниями, хотя и они, но отдельным параграфом, мощно преследуют любые треки. Направление indie и indie rock для меня летнее, а post-punk, synthpop и new wave - определённо прохладное. Dub - тёплый, солнечный, а witch house - ночной и холодный. Aphex Twin всем репертуаром выгоняет на безлюдные просторы городских окраин. Crystal Castles немыслимо розовый. А Limp Bizkit - зелёный. Moby шлёт в Азию.

Последовательность цифр для меня всю жизнь имело костюмированный облик. Один - на сухом пеньке в парке летним днём выложено из сосновых иголок и хвороста. Два - чёрной изолентой выложено и прилеплено к чему-то холодному. Три - маленькая зелёная тройка из пластмассы сидит в прихожей. Четыре - добрая и улыбающаяся, медового цвета. Пять - горячая, светящаяся, округлой формы. Шесть - горькая, коричневая, выложена лентой VHS. Семь - таинственная незнакомка во всём чёрном. Восемь - человек в сером возле зеркала - размножен. Девять - шоколадного оттенка. Десять - сосновый ствол, выгоревший на солнце. Одиннадцать - со световым излучением, как у пятерки, но без тепла. Двенадцать - выгравировано на воске в баночке и с мыльным запахом. И так далее...

Дни недели. Понедельник - в бежевом комбинезоне. Вторник

Удивительный и загадочный еврейский народ. Они рассредоточены по всему земному шару, и своему демосу община оказывает безусловную поддержку. Множество слов и выражений, находящихся в нашем активном лексиконе, пришло из еврейского мира. Семитизмы - заимствования из семитских языков. Гебраизмы - заимствования из древнееврейского языка. К примеру, блатной жаргон в силу своего происхождения практически весь состоит из таких заимствований. Его местом зарождения принято считать Одессу. Во второй половине XIX века город населяли главным образом евреи - в том числе немецкие - и идиш был инструментом их бытового общения. Они же в большинстве своём и составляли основную ячейку преступного мира, поэтому их диалект, непонятный несведущим, был как нельзя кстати - под "несведущими" подразумевались уполномоченные граждане, а в царской России, как известно, евреев не брали в полицию. Примеры жаргнонизмов, имеющих еврейские корни:

ксива (ивр. "кт(с)ива" - документ), мусор (ивр. "мосер" - доносчик, вынюхивающий; но "мусор" также акроним от "московский уголовный сыск"), шмон (ивр. "шмона" - восемь; в царское время обыск в камерах проводился в 8 вечера), шухер (ивр. "шахор" - чёрный; полицейские в Российской империи носили форму чёрного цвета), ништяк (ивр. "ништак" - мы успокоимся), хипеш - он же кипиш (ивр. "хипус" - поиск, обыск), халява (ивр. "халав" - молоко; "дмей халав" - деньги на молоко), параша (ивр. "параш" - всадник), хохма (ивр. "хохма" - мудрость, шутка), кайф (ивр., араб. "кейф" - удовольствие), кагал (ивр. "кахал" - община, собрание), малина (ивр. "малон" - гостиница, приют, место ночлега), шахер-махер (ивр. "сахер" - товар, "махер" - продавать; мошенническая сделка) и многие другие - список можно продолжать.

Семитизмы, обозначающие чисто еврейские явления:

"Кашрут" - термин в иудаизме, означающий дозволенность, пригодность чего-либо - например, для употребления в пищу. Прилагательное "кошерный" означает в кашруте - чистый, качественный, пригодный; у Даля: "еврейский, чистый, непоганый, дозволенный по закону на пищу". Антонимом является "трефной" (ивр. "трефа" - растерзанный), у Даля: "у жидов, поганый, недозволенный по Ветхому Завету, на пищу, некаширный". Запрещённым к употреблению в пищу - некошерным - является, к примеру, мясо нечистых животных. Кошерным же считается только мясо млекопитающих, являющихся одновременно и жвачными, и парнокопытными - травоядные животные, такие как овцы, коровы, лоси, газели, козы. Свинья или кролик находятся под особо строгим запретом ввиду того, что один из двух признаков кошерности у них есть и потому они полукошерные, а половинчатое исполнения завета - страшное богохульство. Насекомые, рептилии и амфибии тоже являются "нечистыми" животными, так как они "шерец" - мельтешащие, поэтому их употребление настрого запрещено. Категорически воспрещается совместно употреблять мясное и молочное - между приёмами этих видов пищи должно проходить от часа времени - и нож, режущий, к примеру, сыр и колбасу ни в коем случае не должен быть одним, как и вся кухонная утварь, которая обязана проходить стерильную обработку после контактирования с тем или иным видом. Продукты, не относящиеся ни к категории мясного, ни молочного, в иудейском мире называются "парве" - обычно растительного происхождения, но к парве также определяют рыбу.  

В Песах - центральный иудейский праздник, длящийся 7 дней в Израиле и 8 в остальных странах, запрещается употребление квасного. "Хамец" - это любое мучное блюдо, в приготовлении которого задействуется процесс брожения. Маца - это лепёшки из теста, не проходящего этап сбраживания и разрешённого к употребления в течение Песаха. 

"Цимес" - десертное блюдо еврейской кухни, представляющее собой сладкое овощное рагу, состав которого зависит от местности и обстоятельств - бывает морковный, нутовый, фасолевый и другие виды цимеса. Несмотря на свою незамысловатость, считается большим деликатесом и лакомством, за счет чего появилось весьма расхожее выражение - "самый цимес", то есть, "самое лучшее".

"Шаббат" - седьмой день недели в иудаизме - суббота, в который Тора предписывает иудеям воздерживаться от любой

Фразеологизм "китайские церемонии" всем хорошо известен - в голове вырисовываются помпезные чайные церемонии, цветастые одеяния, феерические представления и т.д. Это выражение приобрело нарицательный характер ещё во времена бытности китайского придворного этикета -  к примеру, обязательная четырёхкратная падучесть при шествовании к ногам императора и девятикратное челобитье, неукоснительное как для дворцовых подданных, так и для иностранных делегаций. Говоря "китайские церемонии", мы подразумеваем обилие ненужных формальностей и витиеватых действий в совершении элементарного.

Китайцы действительно чтут формальности, много церемонятся и имеют свои представления о правилах приличия. Чрезвычайной популярностью в соблюдении хорошего тона пользуются так называемые "small talks". Китайцы - вне зависимости от степени знакомства с человеком - справляются о его работе, семье, здоровье, туалете - не спросить считается признаком дурной воспитанности. Отвечать на подобные вопросы принято "более-менее", "ничего, жить можно" или "ну, так себе" - ни в коем случае не "отлично" и не "прекрасно", даже если это действительно так: во-первых, можно сглазить, а, во-вторых, в традициях культуры "лица" принято убавлять значимости своему жалкому существованию. Лучше даже сказать, что всё плохо, не справляюсь с завалами - и все домочадцы в таких же страдах. Китайцы при каждом приветствии осведомляются друг у друга о делах, но это привычка многих языковых семейств: что в китайском “你好” [ni hao] - приветствие и “你好吗” [ni hao ma] - "как дела?" неотделимы друг от друга, что во французском - "Bonjour!" и "Comment ça va?", что в английском "Hello!" и "How are you?" и т.д.

Китайцы выдают пожелания не только в связи с какими-то праздниками или событиями, но и в отсутствие повода - так принято. Желают друг другу здоровья, успехов, гармонии, благополучия в семье и т.д. А ещё они - невероятные льстецы, и это тоже неотъемлемая составляющая любого общения. Комплименты приняты как в формальной обстановке, так и в неформальных беседах - и реагировать на них следует либо ответной любезностью, либо скромным самоосуждением в духе "Да что вы! Это не про меня...." А просто отвечать благодарностью - непозволительно, считается грубой наглостью. Если вы хвалите китайского приятеля, а он не говорит "Спасибо" - это вовсе не означает, что он зажравшаяся свинья, а лишь своеобразный этикет. Кстати, жители Поднебесной непременно расхвалят ваш китайский, даже если вы знаете только одну фразу, и это "привет". Также китайцы обожают маленькие подарки и памятные сувениры - повод не столь важен, это принятый в китайском обществе знак внимания. В качестве подарка может выступить любая безделушка - блокнот, кисти, ваза, открытка с пейзажем вашей страны, брелок и тому подобное. Желательно дарить две вещи, а не одну (и ни в коем случае не четыре!) - и не зелёного цвета.

Китайский язык полон устойчивых конструкций, и очень ценным является знание чэнъюев - мудрых пословиц, кратко, но всеобъемлюще выражающих разнообразные стороны реальности. Традиционно они состояли из четырёх иероглифов, но сейчас встречаются различные по длине выражения. С помощью чэнъюев и других фразеологических оборотов китайцы передают тончайшие оттенки чувств. Мудрость в китайском обществе считается высшей ценностью. В повседневных коммуникациях китайцы стремятся давать назидательные советы, невзначай поучать, выказывая тем самым участливость и озабоченность жизнью других людей. Они чутко относятся к состоянию души, вслушиваются в подобранные собеседником слова и выражения с целью определить его настроение - и в случае обнаружения упадничества дать ободрительный комментарий. Воспевают вечность и силу духа, сентиментальные и романтичные - и язык, состоящий из глубоких и красивых выражений, это подчёркивает.

Иероглифика - особый вид письменности, отличающийся образностью и наличием составных элементов. Привлечение логики и аналитического мышления далеко не всегда способствует запоминанию китайских иероглифов. Таким образом, китайцам с детства приходится много заучивать механически, тренируя визуальную память. И, пожалуй, их действительно можно назвать визуалистами. Они любят всё красивое - пейзажи, цветы, нарядные вещи, пёстрые кружевные обёртки, каллиграфическое письмо, изящную архитектуру, а также славят каноны красоты женского и мужского лица. Китайцы не сторонники китча и эклектики, отдают предпочтение классическому, выдержанному в едином стиле. Стремясь к достижению жизненной гармонии, они следуют принципу

В парфюмерном мире сегодня - грандиозное изобилие имён и их творений, поэтому немудрено обнаружить определённые тенденции, а то и встретить "ароматы-побратимы". Выкладываю свой собственный топ-10 из духов-клонов. Это не перечень успешных реплик малоизвестных производителей на знаменитые шедевры, а выборка из практически равноценных образцов.

1. Versace Bright Crystal/Bright Crystal Absolu & Christian Dior Addict Eau So Fraiche/Dior Addict Shine

Схожесть этих ароматов я уловила сразу, как попробовала бледно-розовый кристалл Версаче - а до этого времени мне был хорошо известен Диор Аддикт в цветочно-свежей интерпретации. Вышеперечисленные ароматы тесно связывает изысканный дуэт нежного цветка (пион/магнолия/гардения/белая фрезия) и джентльмена-цитруса (калабрийский бергамот/юзу/амальфитанский лимон) и интеллигентная кокетливость. Они у меня ассоциируются с коллекционными фарфоровыми куклами. Ароматы были выпущены в один промежуток времени - в 2006-2007 годах, их оформление совсем не совпадает по форме - гламурный флакон Версаче с огромной крышкой, символизирующей алмаз и вытянутый прямоугольник Аддикт с маленькой пуговичкой наверху - но очень гармонирует по цвету. 

2. Dolce&Gabbana Light Blue & Moschino Cheap & Chic I Love Love

Я не могу говорить об этих ароматах порознь, настолько похоже, практически неразличимо их звучание - цитрусового десерта с чайной розой в древесно-мускусном исполнении. Оба шедевра из матированных голубых бутылей заслуживают особого места в моём сердце, и я бы назвала их ароматами влюблённости в жизнь - холодными, но согревающими. У Лайт Блю, помимо цитрусов, древесины и чайной розы, в составе обнаруживается яблоко и трогательный колокольчик, а в любовном Москино - красная смородина, камыш и трепетный ландыш. Оба получили народное признание, став самыми узнаваемыми творениями в своих парфюмерных домах. D&G вышел в 2001 году, I Love Love - в 2004. 

3. Moschino Funny! & Lanvin A Girl In Capri 

Туалетная вода Москино в голубом флаконе с шёлковой лентой цвета фуксии и игривым сердечком наверху всегда напоминала мне о жарких странах и беззаботном пляжном отдыхе с полосатыми зонтиками и освежающими коктейлями. Несмотря на свою бюджетную стоимость (особенно в сети магазинов беспошлинной торговли), он чрезвычайно яркий и запоминающийся, и, я бы даже осмелилась сказать, незаменимый в персональной коллекции. И вот в 2019 году выходит его самый настоящий близнец: такой же свободный, праздничный и сочный аромат, выпущенный Ланван. Их объединяет искрящийся цитрус (итальянский лимон, бергамот, горький апельсин), дарящий нескончаемый заряд бодрости и оптимизма.

4. Thierry Mugler A*Men & By Kilian Intoxicated 

Легендарный мужской аромат дома Мюглер, выпущенный в конце 1990-х, я помню с самого детства. Богемная, насыщенная всевозможными оттенками и пряностями композиция всегда пленила своей кофейной тягучестью и таинственностью. Я всегда считала аромат A*Men и его производные творения (Pure Malt, Pure Havane) ольфактивным идолом художественной диаспоры. Пару лет назад познакомилась с  селективом By Kilian - "Intoxicated". Возможно, раскрытие у этих произведений протекает по-разному, но с первого нанесения сходство поразительное. Наверное, густой кофейный шлейф играет с нами эту шутку. В аромате Килиан, помимо кофейного клаксона, есть ещё один примечательный аккорд - это кардамон. Индийские поверья гласят о том, что кофе и кардамон идеально дополняют друг друга, защищая человека от пагубных мыслей.

5. Lanvin Eclat d'Aprege & Givenchy Eaudemoiselle Eau Florale & Azzaro Madmoiselle 

Сиреневый Эклат - один из самых узнаваемых ароматов XXI века. Будучи выпущенным в далёком 2002 году, он обрёл бешеную популярность. Это женственное сочетание сирени и цветов персика, нежного пиона, зелёного чая и вистерии, синестетически оправдывающее и цвет флакона, и лаконичную форму шара, и завлекающие кольца снизу крышки. Коробка бестселлера представляет собой нетривиальный прозрачный куб из пластика, напоминающий льдину. Несколькими годами позже другие известные производители начали буквально штамповать аналогичные по звучанию ароматы - так полюбился дамам этот простой и деликатный Эклат! Самым ярким примером является, пожалуй, Мадмуазель, выпущенный Аззаро в 2015 году - грациозный многогранник с кокетливым серым бантом под крышечкой. В его букет привнесены ирис и жасмин, а также нахальный персик, появившийся уже плодом, а не соцветием. Другой, весьма расхожий ольфактивный последователь - туалетная вода Givenchy "Eaudemoiselle Eau Florale" 2012 года, лёгкий и тихий аромат водяного жасмина и японской розы. Этот список можно

У меня есть целая коллекция терминологических чудес, собранных за время универа, а затем и после его окончания. По смежным семантическим направлениям хочу расписать некоторые из них - особо запутанные, но весьма любопытные. В этом посте разберём кое-какие психологические термины. Вы заметите, что меня занимает словообразовательная часть.

Рецепция (от лат. receptio - принятие) - преобразование энергии внешнего мира (механические, термические, электромагнитные, химические и другие виды раздражителей) в нервный импульс, который несёт информацию о действии раздражителей. Может выступать синонимом понятия ощущение.

Рецептор - нервное образование на поверхности тела или внутри него, служащие для преобразования световой, механической, термической и других видов энергии внешнего мира в нервные импульсы. 

Рецепт - письменное предписание врача с назначением и способом приёма лекарства, необходимого для лечения пациента (например, галоперидол от шизофрении).

Перцепция (от лат. perceptio - представление, восприятие) - фактически это синонимично понятию восприятие. Отражение объективной действительности посредством сложной переработки информации, полученной от органов чувств и включающей осмысление, категоризацию, интерпретацию.

Перцептор - это тот, кто воспринимает.

Перцепт - это то, что воспринято - феноменологическое, чувственное понятие, результат процесса восприятия (перцепции или апперцепции).

Апперцепция - результат воздействия на восприятие человека всего его предшествующего опыта, общего содержания психической деятельности и индивидуальных особенностей. Например, художник видит ландшафт как объект художественного отражения, фермер как возможное пастбище для коров и т.п.

Апперцептор - один из факторов, воздействующих на процесс избирательного восприятия, или апперцепции. Например, негативный элемент предыдущего опыта, страх или желание, установка, предубеждение.

Афферентация - поток нервных импульсов, идущий от органов чувств по афферентным волокнам в восходящем направлении - к ЦНС; информация воспринимается как от внешних раздражителей (экстерорецепция), так и от внутренних органов (интерорецепция).

Эфферентация - поток нервных импульсов, идущий от ЦНС по эфферентным волокнам в нисходящем направлении к органам-исполнителям, или эффекторам (органам всего тела - например, для совершения движения).

Эмоция - состояние, связанное с оценкой значимости действующих факторов, выражаемое, прежде всего, в форме непосредственного удовлетворения или неудовлетворения.

Локомоция - совокупность координированных движений, посредством которых осуществляется перемещение в пространстве.

Локуция - речевой акт, процесс произнесения высказывания.

Когниция - познавательный процесс, в ходе которого сенсорные данные, поступая в ЦНС, трансформируются в осмысленный материал в виде различных ментальных репрезентаций, иными словами, обработка информации нашим сознанием (например, внимание, восприятие, память).

Ментальная репрезентация - представление, или актуальный мысленный образ того или иного объекта, явления или события, а также идеи, знания, концепции. Формат кодирования может быть как словесно-символьным, так и образным.

Эйдос - мысленный образ, содержащийся в памяти ярким и отчётливым, запечатлённым в фотографических деталях.

Логоген - гипотетический блок памяти, представляющий собой "станцию", связывающую между собой все аспекты слова (семантические, слуховые, визуальные, иллюстративные), и интегрирующий всю информацию относительно каждого слова или понятия.

Имаген - мысленное представление того или иного концепта в наглядной форме.

Интенция - направленность сознания и мышления на какой-либо предмет при реализации плана действий. Разновидностью интенции является речевая (коммуникативная) интенция - намерение осуществить речевой акт.

Интент-анализ - анализ цели.

Контент-анализ - анализ содержания.

Психология изучает сознание. Сознание изучает психологию.

Итак, в продолжение постов Иррациональные люди и "Ты" с другими поговорим об истерии. Людей, склонных к этому недугу, как только ни называют: истерики (те, кому свойственны истерические припадки), истероиды (обладатели истероидного склада характера), кликуши (подверженные истерическим припадкам, во время которых издают оглушительные крики), импрессионисты (художники, изображающие обстановку с точной передачей настроения, но обрывочными, грубыми мазками), актёрствующие или демонстративные личности, театралы, гистрионы (от лат. histrio - "актер") и т.д. Понятие истерии довольно расхожее, широкое, многим не понаслышке знакомое. Но многие ли задумывались об экзистенциальных корнях этого расстройства личности? 

Истерик - это глубоко несчастный, раненый человек, под вихреобразным карнавальным поведением которого таится нестерпимая боль. Боль утраченного "Я". Экзистенциальный анализ Альфреда Лэнгле описывает истерию существующей в форме кругов, в центре которых... ничего нет, лишь звенящая пустота. Страдающий истерией чувствует себя абсолютно пустым, поэтому бьётся в страданиях, природу которых не осознаёт, и, чтобы чем-то заполнить себя, хватается за то, что находится вовне (люди, окружающие его). Человек представляется себе незнакомцем, не может понять своих желаний, не видит в себе уникальности и ценности. Для того чтобы распознать своё "я", ему требуются другие люди, через призму которых он может мыслить и чувствовать, перевоплощаясь от человека к человеку. 

Переживание другого человека требуется для того, чтобы заменить отсутствующее собственное - а для того, чтобы переживание инициировать, истероиды прибегают к всевозможным способам манипуляции, притворству, эпатажу и другим одиозным мерам выдавливания эмоций. Но, отчаянно привлекая к себе внимание окружающих, истероиды также стремятся отдалять их от себя, панически боясь быть отринутыми. Вся персона истерика пронизана двойственным и диссоциативным. Он стремится к свободе: от устоев, от привязанностей - но не может без общества. Рефреном поведения в социуме является: "Взгляните на меня! Но не смотрите, не смотрите....." Он требует внимания, но просит оставить в покое. Он не умеет общаться в формате "я" - "ты", так как за отсутствием представления о самом себе истероид не способен ни на конструктивную беседу, ни на то, чтобы справляться об интересах и ощущениях собеседника, ни на безоценочность в суждениях, ни на должную субординацию. Такие люди, как правило, не вступают в диалог за неумением этого делать, а лишь поучают, обвиняют и навязывают своё видение. Притом в глубине души истерик ощущает потерянность и ненужность, страх оказаться брошенным и отвергнутым, оттого дистанцируясь от людей и от привязанностей. "Ты" для истерика - тёмный лес, таящий немало опасностей и незримых подвохов. Если обращаться к психоаналитическим теориям истерического расстройства, особенная угроза усматривается истериками в лицах противоположного пола, и причины предвзятого опасения кроются в семейных установках, заложенных родителями ещё в детском возрасте - на то, что люди разного пола обладают неодинаковой значимостью. Эта неравнозначность полов формирует у ребёнка комплекс своего пола, который он с детства считает своим недостатком, а также ощущение того, что противоположный пол обладает невидимым влиянием, властью, на что вырабатывается извечное противодействие и стремление укротить скрытого врага - провокационным поведением, абъюзингом или напускной обворожительностью.  

Источник боли истерической личности кроется в тотальном чувстве одиночества на фоне гулкой пустоты. Убегая от боли, истерики убегают от каких-либо чувств в принципе, отрицая в итоге самих себя и манифестируя парализацию ощущений. В корне почти каждого случая истерии лежит опыт большого одиночества - результат прохладного отношения со стороны взрослых в детстве или чувство брошенности одним из родителей - когда кто-то уходит из семьи, детям свойственно винить в этом себя. Чувство покинутости - центральная причина боли одиночества, симметричная центральной пустоте, которая выступает в качестве анестезии. Поэтому истерики всегда боятся, что их отвергнут, и оттого их межличностные переживания нарочито мимолётны и поверхностны, а социальный образ лишён глубины и серьёзности. Они стремятся ни к кому не привязываться и дистанцироваться, но им всегда нужны актуальные отношения, в которых они выдвигают токсичные требования наподобие "либо ты меня любишь, либо ненавидишь", "либо ты со

Помимо неотъемлемости парфюма в создании уникального образа, его значимость велика и в формировании эмоций, ощущений и, конечно, слепков памяти. Ведь стоит проскользнуть неуловимому шлейфу знакомых нот - как тебя уносит в далёкие событийные недра, открываются забытые двери, восстают некогда занимавшие душу лики и очертания - теперь уже вычеркнутых людей и брошенных мест. Такие путешествия по островам памяти волнуют и заставляют сердце биться быстрее - но после, когда шлейф окончательно растворяется в сером тумане, всё проходит - как и не бывало. Приподнимаешь крышечку любимых духов - и тут же попадаешь в машину времени, отправляясь туда, где ты впервые понял, что любишь их. Захлёстывает трепетная круговерть архаичных переживаний, словно оживают застывшие образы, позабытые эмоции, утерянные чувства, ожидание чудес. Учёные связывают эту силу сцепления обонятельного и мнемонического в человеческом сознании с тем, что, во-первых, обоняние - древнейший анализатор в мире животных и потому так ловко сплетается с высшими нервными функциями, а, во-вторых, имеет точку соприкосновения в лимбической системе. Лет десять назад я начала вовсю ставить эксперименты, инициирующие перемещение во времени для проживания моментов в первозданном виде - в помощь мне были актуальные периодам ароматы и аккомпанемент. Я неоднократно приводила примеры своих мемори-вояжей, но сейчас хотела бы сделать акцент на парфюмерной составляющей.

Итак, какие ароматы инспирируют флэшбэк в детство?

В самые незапамятные времена моей автобиографии отсылают все терпкие и шипровые творения, особенно Paloma Picasso, Salvador Dali "Le Roy Soleil", Cacharel "Eden" и "Anais anais", Jean Couturier "Coriandre", Pasha de Cartier, легендарные "Magie Noire" и "Climate" от Lancôme, а также Chanel №5 и Dior "Poison". Это вполне логично, ведь эра шипра к моменту моего рождения только начала выходить из моды, поэтому мне, будучи крошечным ребёнком, немудрено было слышать альдегидные и древесные ноты вокруг себя. 

С детством более осознанного периода - конец 1990-х - начало 00-х - меня соединяют ароматы уже другого ольфактивного направления. Это таинственный "Dior Addict" в тёмно-синем флаконе, кофейный Versace "Crystal Noir", "Un Jardin de Monsieur Li", выпущенный Hermès'ом лишь в 2015 году (свои ассоциации могу связать с похожестью на какой-то аромат начала нулевых, но какой, пока остаётся загадкой), "Champs-Élysées" Guerlain, обворожительный "Noa" Cacharel, классический Chanel "Chance", "J'Adore" Christian Dior, "Poeme" от Lancôme и что-то такое же взрослое и ядрёное от DKNY.

С периодом жизни 2004-2007 меня связывает ещё большее количество ароматов. Сильнее всего к середине нулевых и какой-то тревожной радости меня отсылают неповторимая "Aqua Allegoria Herba Fresca" Guerlain, "Premier Jour" Nina Ricci - аромат, который мама любила больше всего и который ей даже причудился во сне еще до его приобретения, уносящие в Италию медовый "Love" Chloé" (выпущенный однако, лишь в 2010 и, по всей очевидности, так же напоминающий какой-то другой аромат), марципановый Bvlgari "Splendida Iris d'Or" (еще позже вышедший) и мои первые духи - "Fiorucci", завораживающий и ни с чем несравнимый L'Eau d'Issey Parfum у Issey Miyake, пленяющий "Angel" у Thierry Mugler и "Intoxicated" by Killian, также запах маракуйи в D&G "The One" и, конечно, мои свежие цитрусовые любимцы в одинаково голубых флаконах - "Light Blue" (D&G) и "Into The Blue" (Givenchy).

Начиная с 2008 спряжение парфюма с периодами жизни сузилось до года (а после и до сезона, а потом и вовсе до месяца или события), оно стало чётким, дифференцированным и детальным - наверное, из-за того, что я начала активно душиться и потихоньку собирать коллекцию. В мире тем временем также преумножилось количество различных парфюмерных направлений. Первая половина 2008 года (весна) у меня прочно ассоциируется с "Ange Ou Demon" (Givenchy) - причём либо в оригинальной версии, либо в версии "Tendre' (синий флакон). Этого аромата у меня лично не было, но он был у мамы, и я им тоже пользовалась. Вторая половина 2008 года - это, несомненно, Yves Caint Laurent "Baby Doll" - осень, опадающие листья, первые романтические чувства, первый снег, первое расставание. Зима 2009 года запомнилась мне в цвете "Amarige" Givenchy, который тогда носила мама, а весна 2009 - в "Dior Addict Shine", очень солидном и взрослом, как мне

Моё увлечение парфюмерией бесконечно и незыблемо!... С раннего детства я обожала различные ароматы, очень интересовалась маминой коллекцией и мечтала о собственной. Первые понравившиеся мне композиции были Escada "Ibiza Hippie" - в женственном бордовом флаконе, который мне отдала мама, так как аромат фруктово-ягодного буйства ей показался слишком сладким, а также туалетная вода Mochino "Cheap & Chic I Love Love", которой, увы, у меня не было, но я влюбилась в неё, увидев пробник в глянцевом журнале (это была новинка 2004 года), и решила тогда, что непременно когда-нибудь завладею ею (в далёком будущем это всё-таки свершилось). А самым первым моим личным флаконом, не считая Эскаду, был купленный в Римини "Fiorucci", который привлёк главным образом своей яркой упаковкой, внутри которой красовался не только пузырёк с ангелочками и розовой крышечкой, но и парфюмированный лосьон в голубом тюбике. До чего же прекрасным был тот аромат - сладкое сплетение ванильного нектарина и персикового цвета! Жаль, не сохранилось флакона - но отголоски ангельского Fiorucci я встретила в аромате Marc Jacobs "Divine Decadence", что неизменно отправляют меня в беззаботное детство, прогулки по Италии и начальную школу. Потом, примерно лет в 10-11 мне дарили довольно взрослые ароматы, которыми я также делилась с мамой - это были цитрусовые братья "Into The Blue" от Givenchy и "Light Blue" от Dolce&Gabbana, летний цветочный "Dior Addict Shine" от и невероятно романтичный "Baby Doll" с розовыми помпончиками и кокетливым пузырёчком в виде алмаза от Yves Saint Laurent. 

С каждым годом я всё больше погружалась в ароматическое царство, часами пропадая в парфюмерных магазинах и на каждый праздник требуя в качестве подарка только какие-нибудь духи. В 22 года я устроилась в Duty-Free, но моя страсть не прошла, она только усилилась. Теперь я не прошу на день рождения новых флаконов, я получаю их гораздо чаще в качестве мотивации у нас в магазине. Моя персональная коллекция собрана на сюрреалистическом стеллаже в комнате и потрясает воображение всяк сюда входящего. Я протоколирую все ароматы, что у меня были или есть, чтобы не забыть, а в недавнем времени решила больше не выбрасывать опустевшие флаконы, а определять их в отдельную коллекцию - "бывалых" - чтобы сохранить воспоминания и возможность прикоснуться к милому прошлому.

Китайцы - народ работящий и совсем не праздный - но с удовольствием пиршествующий. Всей Поднебесной они отмечают множество традиционных праздников (которые разнятся с западными) и делают это торжественно, пышно, в тесном сплочении с родными и близкими - и непременно на общенациональном уровне. Поздравлять принято всех, кого только можно - родственников, друзей, коллег, клиентов, даже совсем малознакомых людей, чьи-нибудь случайные профили в WeChat'е. Помимо своей грандиозности, китайские праздники могут похвастаться необычайным колоритом, изысканностью и древностью - почти все из них уходят корнями в старинную китайскую мифологию. Даты празднеств определяются по лунному, традиционному китайскому календарю. 

Первый по значимости праздник - это Китайский новый год. Его празднование начинается со вторым новолунием после зимнего солнцестояния (которое, как вам известно, 21 декабря) и продолжается 15 дней - до восхождения полной Луны. Дата лунного нового года варьируется из года в год в промежутке между 21 января и 21 февраля по григорианскому календарю. В дословном переводе название - "Праздник Весны". В традициях китайского общества с лунным новым годом наступает новый годичный цикл, начинается весна.

Согласно древним преданиям, в самом начале года мимо жилищ и хозяйств снуёт страшное существо "Ньян" (от кит. - "год"), свирепое и прожорливое, жаждущее уничтожать не только скот и продовольственные запасы, но и самих жителей, а особенно - детей! Поэтому люди издревле клали под дверь обильные угощения, чтобы хоть как-то задобрить злого духа - а впоследствии обнаружили, что Ньян боится красного цвета и грохота. Поэтому с тех давних пор у китайцев заведено: в новогоднюю ночь (и на протяжении всего периода празднования) украшать дома красными тканями, фонариками, полотнами с двустишиями и перевёрнутым иероглифом "счастье" на входной двери, а во дворе взрывать звонкие хлопушки и запускать фейерверки. Праздник Весны для китайцев - время счастливого воссоединения с семьёй, совместных застолий и тёплых взаимных пожеланий. Одним из традиционных подарков считается красный конверт с деньгами, который по обычаю дарится младшему (по возрасту/званию/положению). Кстати, в традициях Поднебесной не принято стремглав разворачивать подарок, это следует делать позже, наедине. Китайцы уверены, что нет более подходящего повода для примирения в спорах и всепрощения, как лунный новый год, и стараются забывать все обиды и ссоры, искренне желая друг другу благополучия и добра. Отмечание должно быть настолько нарядным и красочным, насколько это возможно, и чем пышнее изобилие яств на новогоднем столе, тем плодотворнее будет наступивший год. Для китайского ощущения благополучия и духовной состоятельности многообразие вкусов вообще неотъемлемо. Даже есть определённые табу на проведение последнего дня уходящего года - не есть однотонной и пресной пищи, как, например, простая каша - это может оказаться предзнаменованием бедности - совершенно лишней составляющей грядущего года!

В последний день фестиваля весны - на 15-й день первого месяца по лунному календарю - в Китае проводится праздник фонарей. В этот день принято зажигать элегантные уличные лампы, запускать зажжённые фонарики в небо или сплавлять по воде. Люди выходят из дома полюбоваться чудесными огоньками, вновь собираясь всем кланом, и едят традиционный юаньсяо (или танъюань) - суп со сладкими клёцками, изготовляемыми из клейкого риса и вывариваемыми в кипятке, а также апельсины. 

Во время национальных китайских праздников и фестивалей демонстрируются знаменитые на весь мир представления - такие, как танец льва или танец дракона. Объёмные фигуры мифических животных исполняют различные манёвры, которыми управляют люди, находящиеся внутри фигур - для танца льва задействуется один (танец молодого льва) или два человека (танец старого льва), для исполнения драконьего танца могут быть привлечены десятки. Исполняя перфоманс сказочного льва, танцоры имитируют поведение зверя и заставляют нарядную фигуру прыгать, плясать, взбираться на различные конструкции, играть с мячом и даже пить из кувшина (после чего лев "напивается" и танцует, падая из стороны в сторону). Морда мифического существа также выполняется с особым изыском - лев может моргать, улыбаться, двигать ушами, совершать глотательные движения. В классическое драконье шоу вовлекается 11 человек - но в различных вариациях танцоров может быть гораздо больше. На поднятых жезлах они держат фигуру змееподобного дракона с массивной головой, следующего за светящимся шаром, и двигаются таким образом, чтобы длинное тело совершало волнообразные движения, преобразовываясь в различные изящные фигуры. По