Немецкие готик-металлисты XANDRIA расстались с вокалисткой Kerstin Bischof. Коллектив сообщил следующее: «Наше сотрудничество прекращено в связи с личными и профессиональными причинами. Kerstin хочет сосредоточить своё внимание на немузыкальной карьере и не сможет уделять группе столько времени, сколько необходимо. Мы желаем ей всего амого лучшего!
Так что мы вновь начинаем поиск новой вокалистки, детальная информация о том, кто нам нужен, будет опубликована на нашей официальной странице.
Мы знаем, что все вы ждёте нашего нового альбома, и мы очень сожалеем, что ожидание так затянулось, но новые песни уже есть, и мы были готовы к записи уже сейчас, но...
Хорошие новости состоят в том, что мы будем выступать вживую вместе с нашей старой вокалисткой Lisa'ой Middelhauve, согласившейся помочь нам. Но это не значит, что она вернулась в группу, это будет единственной возможностью увидеть её вместе с нами на одной сцене!»
взято с Darkside.ru
Уже к середине 90-х появились предпосылки для образования группы Xandria в нынешнем её виде. Вдохновленные такими командами как Тiamat
и Paradise Lost, Марко Хеубаум и его друзья осмелились совершить свои первые шаги в области потрясающего звучания хард-рока и гитарных риффов. Но в следствие различных взглядов на музыкальные ориентиры, группа (включая вокалистку и Марко в качестве певца и гитариста) раскололась в 1997. В результате музыкальное видение Марко стало более чётким, после чего он снова занялся поиском музыкантов.
[x70] 1999 год - репетиции группы. Марко представляет свои первые песни для проекта Xandria с обновлённым составом, включающим Роланда Крюгера (Roland Krueger) с его коллегами из только что распавшейся группы Bielefeld. Среди песен такие как "Kill the Sun", "Casablanca" и "So You Disappear", оригинальные версии которых были созданы ранее в 1994 году как первые шаги музыкальной карьеры.
[x90] В 2000 году проект стал реальной группой. В маленькой студии были записаны 5 песен, представленные на обозрение публике в конце года на интернет сайтах типа "mp3.de" или "besonic.com". Демо версии песен неожиданно стали хитами в андеграундных кругах. Огромная фанатская аудитория расширялась довольно быстро и в других странах, к примеру в США, опять же через интернет-сайт "mp3.com". Всё это не могло пройти бесследно и Марко решил сделать проект реальной группой. После 2-х изменений в составе, Xandria к тому моменту состояла из Марко, Лизы, Джерита, Роланда и Энди (предшественника Филипа, присоединившегося уже в следующем году). В дополнении можно сказать,что первые демо-песни наполовину состояли из вокала самого Марко, т.к. идея использования женского вокала была применена только в некоторых частях, но в дальнейшем стала практиковаться всё чаще. Только "Kill the sun" была представлена женским вокалом, навеенная "Lady Rosenred", песней шведской группы Lake of Tears. Но сейчас Марко отдаёт предпочтение песням, исполненным именно Лизой.
[x105] В 2001 году группа становилась всё более известной в андеграунде и даже получала приглашения на небольшие концерты. Группа вступает в связи с музыкальным бизнесом, среди других и с Udo Zimmer, затем ставшим их менеджером . Для группы открылся путь на несколько лэйблов, намерения которых были более чем серьёзными. Музыкальные занятия недалеко от Oldenburg заставили второго гитариста Энди покинуть группу. На его место после долгих поисков пришёл Филип, родом из городка Bielefeld. Выясняется,что он и Лиза уже знакомы.
[x85] 2002 год примечателен живыми выступлениями на андеграундном уровне и тяжёлой работой над новым демо, так как Drakkar проявил интерес и хотел услышать большеe от группы, чей профессиональный рост был очевиден по отношению к демо 2000. Наконец, Drakkar Records и группа подписывают соглашение о записи в декабре - пока группа уже работает над первым полноформатником с продюссером Dirk Riegner.
Не возражаешь, если я сделаю тебе больно?
Пойми, что мне приходится.
Хотелось чтобы у меня был другой выход,
Чем причинить боль тому, кого люблю
Что ты наделала!
Я знаю, что лучше прекратить попытки
Ты знаешь, что нельзя отказаться
Я не пощажу тебя
Я знаю, что нужно прекратить верить
Я знаю, что нельзя исправить.
Все позади. Что ты наделал?
Что ты наделала?
Я...Я ждала такого как ты,
Но сейчас ты уходишь
Почему? Почему судьба заставляет нас страдать?
Проклятье между нами...между тобой и мной...
Что ты наделала? Что ты наделала?
Что ты наделала? Что ты наделала?
Ну, что ты наделала?
Что ты наделала? Что ты наделала?
Что ты наделала? Что ты наделала?
Ну, что ты наделала?
Не возражаешь, если я убью тебя?
Не возражаешь, если я попытаюсь?
Ведь ты стал моим злейшим врагом.
Ты ненавидишь, но я этого не ощущаю.
Все позади. Что ты наделал?
Ну, что же ты наделала?
Я...Я ждала такого как ты,
Но сейчас ты уходишь
Почему? Почему судьба заставляет нас страдать?
Проклятье между нами...между тобой и мной...
Что ты наделала? Что ты наделала?
Что ты наделала? Что ты наделала?
Ну, что ты наделала?
Что ты наделала? Что ты наделала?
Что ты наделала? Что ты наделала?
Ну, что ты наделала?
Ну, что ты наделала, что ты наделала?
Я не упаду, не допущу этого.
Мы будем свободны, когда все закончится.
Я...Я ждала такого как ты,
Но сейчас ты уходишь
Почему? Почему судьба заставляет нас страдать?
Проклятье между нами...между тобой и мной...
Я...Я ждала такого как ты,
Но сейчас ты уходишь
Почему? Почему судьба заставляет нас страдать?
Проклятье между нами...между тобой и мной...
В 2003 году вышел дебютный альбом Krypteria. Примерно год спустя в Индии произошло сильное наводнение и немецкий телеканал RTL попросил группу записать «Liberatio» как сингл в память об этом.
Captivitas desperatio,
Pugnacitas dicio,
Miseria dominatio
Tristitia formido (Chor: servitium et timor)
Victoria reverentia, magna via
Liberatio speramus,
Liberatio optamus,
Gaudiamus redemptionem
Liberatio vobiscum
Liberatio nobiscum
Celebramus felicitatem
Sodalitas gratulatio,
audatia gaudium
Festivitas fides libertas
Felicitas dignitas (Chor: concordia et amor)
Victoria reverentia, magna via
Liberatio speramus,
Liberatio optamus,
Gaudiamus redemptionem
Liberatio vobiscum
Liberatio nobiscum
Celebramus felicitatem
Viva reverentia, viva fides libertas
viva magnificentia, viva cura
Liberatio speramus,
Liberatio optamus,
Gaudiamus redemptionem
Liberatio vobiscum
Liberatio nobiscum
Celebramus felicitatem
Captivitas desperatio,
Pugnacitas dicio,
Miseria dominatio
Tristitia formido (Chor: servitium et timor)
Victoria reverentia Mangna via
Liberatio speramus Liberatio optamus
Gaudiamus redemptionem
Liberatio vobiscum Liberatio nobiscum
Celebramus Felicitatem
Sodalitas gratulatio audatia gaudium
Festivitas fides libertas
Felicitas dignitas (Chor: concordia et amor)
Victoria reverentia Mangnavia
Liberatio speramus Liberatio optamus
Gaudiamus redemptionem
Liberatio vobis vum Liberatio nobis cum
Celebramus Felicitatem
Viva reverentia viva fides libertas
viva magnificentia viva cura
Liberatio speramus Liberatio optamus
Gaudiamus redemptionem
Liberatio vobis vum Liberatio nobis cum
Celebramus Felicitatem
Es geschah in der Zeit,
Als die Sonne die Erde zum Glühen brachte
Und die Menschen sich nach der Nacht sehnten,
Nach den Schatten
Und der Linderung ihrer Qual:
Die Luft steht stickig still
Die Erde in der Hitze bebt
Kein Windhauch lindert die Qual
Schweiss rinnt von der kalten Stirn
Fieber tobt im weissen Leib
Kein Windhauch lindert die Qual
Auf sanften Flügeln schwebt die Nacht herbei
Der letzte Tag
Schliesst dunkle Augen mit weichem Flügelschlag
Auf sanften Flügeln schwebt die Nacht herbei
Die leise Klag
Schwindet ungehört, da sie nichts vermag
Staub liegt in der heissen Luft
Das Atmen fällt ihm schwer
Kein Windhauch lindert die Qual
Flehend an seinem Bette wacht
Die Geliebte wartend auf die Nacht
Kein Windhauch lindert die Qual
Auf sanften Flügeln schwebt die Nacht herbei
Der letzte Tag
Schliesst dunkle Augen mit weichem Flügelschlag
Auf sanften Flügeln schwebt die Nacht herbei
Die leise Klag
Schwindet ungehört, da sie nichts vermag
Es geschah in der Zeit
Und endlich kam die Nacht
Это цитата сообщения DubplatekillaZ Оригинальное сообщение
Эми Ли
[452x538]Эми Линн Харцлер (в девичестве Ли) (англ. Amy Lynn Hartzler (Lee)), род. 13 декабря 1981 года, Риверсайд, Калифорния, США) — вокалистка группы Evanescence. Своё имя получила в честь популярной песни 70-х годов «Amie».
Биография
Выросла в Литтл-Роке в музыкальной семье. Отец, Джон Ли, ди-джей на местном радио. У Эми есть сёстры Керри и Лори и брат Робби. Её брат болен эпилепсией, Эми является представителем Национального центра эпилепсии и поддерживает проект Out of the Shadows. Третья сестра умерла в возрасте 3-х лет от болезни, и Эми посвятила ей песню «Hello» и именно поэтому не исполняет её на концертах.
С 9 лет училась играть на гитаре, профессиональная пианистка — около пятнадцати лет посвятила обучению в музыкальной школе. Училась в Pulaski Academy до 2000 года (баптисткая школа при монастыре). В школе пела в хоре и играла в спектаклях. По признанию Эми, в старших классах она была просто помешана на учёбе. Училась в школе с углубленным изучением искусства и занимала там пост руководителя школьного хора. Хобби: изобразительное искусство и ведение дневников. Если бы Эми не стала популярной, она бы закончила музыкальный институт, композиторский факультет и стала бы писать музыку для фильмов (что, собственно, не мешает ей делать это и сейчас).
После окончания академии переехала в Лос-Анджелес.
С Беном Муди познакомилась в летнем лагере, когда ей было 13 лет. Он услышал, как она играла на пианино, пришёл в восторг и подошёл познакомиться. Поначалу они встречались, затем был просто творческий союз. Первые упоминания об Evanescence относятся к концу 1990-х годов. Такие песни как «Give unto Me» и «Understanding», а затем «My Immortal» и «Haunted» были написаны именно тогда, последние две написал Бен.
Увлечения
Эми любит домашних животных, она пожертвовала 100 тысяч долларов приюту для бездомных животных.
Любит классическую музыку, любимое классическое произведение — «Реквием» Моцарта.
Из музыки любит слушать также Тори Амос, Nirvana, Майкла Джексона, Korn.
Дополнительные факты
* Голос Эми:
o меццо сопрано;
o 3.5 октавы;
o максимальный голосовой диапазон: G5 (живая версия «Bring me to Life»)
o минимальный голосовой диапазон: E3 («Hello», «Going Under»)
* Глаза зелёные, настоящий цвет волос — русый (красит в чёрный). Рост: 163 см.
* Описывает себя тремя словами: уникальная, доброжелательная, человек, которого сложно понять.
* Жизненный девиз — «Люби себя и любимым будешь»
* Выступала с резкой критикой политических действий США в Ираке.
* Соавтор саундтрека к фильму «Хроники Нарнии: Лев, колдунья и платяной шкаф» (не вошёл в фильм).
* Соавтор саундтреков к фильмам «Электра», «Сорвиголова», «Каратель», «Другой мир», «Тристан и Изольда».
* Большинство из своей одежды Эми моделирует сама.
* В детстве Эми любила прикидываться мёртвой.
* Маму Эми зовут Сара. Каждый год она готовит клубничный пирог на день рождения дочери.
* Песня, которая может заставить Эми плакать — «Hello». Она посвящена её умершей сестре. В каждом альбоме Эми есть песня, посвящённая ей. В «The Open Door» это «Like You».
[источник: Википедия]
Это цитата сообщения DubplatekillaZ Оригинальное сообщение
Theatre Of Tragedy
Theatre Of Tragedy
[454x500]
Страна: Норвегия
Официальный сайт: theatreoftragedy.com
В далёком 1993 году молодые парни Raymond, Tommy и Pål решили сколотить группу, назвав её «Suffering Grief». Вскоре к ним присоединился ещё один, самый юный, участник, клавишник Lorentz. На объявление группы о поиске барабанщика откликнулся Hein, который незадолго до этого покинул команду Phobia (позже Enslaved). Ребятам нужен был басист, и через пару месяцев к ним присоединился Eirik (экс- Painthead). Поначалу у группы были проблемы с поиском мест для репетиций. В группе тогда не было женского голоса — только гроулинг Раймонда. Коллектив исполнял тяжёлый брутальный Death-Doom. Раймонд знал староанглийский язык (точнее, ранненовоанглийский) и начал писать песни на нём; это было оригинальной и интересной находкой. Первая песня называлась «Lament of The Perishing Roses». Изначально она задумывалась для мужского голоса, но у Раймонда появилась интересная идея использовать также вокал его девушки Лив Кристин. Она спела, всем участникам понравилось, и Лив была принята в команду. С тех пор в группе было два вокалиста. После записи первой песни группа решила сменить название («Suffering Grief» казалось им банальным).
Пару недель она назывались «Le reine noir», а затем они наконец придумали новое название: «Theatre Of Tragedy». В 1994 году коллектив выпускает своё первое демо, состоящее их четырёх песен, которым серьёзно заинтересовался немецкий лейбл Massacre Records. Был подписан договор, и музыканты отправились в студию Unisound записывать первый альбом — « Theatre Of Tragedy ». Его спродюсировал Dan Swanö (Nightingale, Edge of Sanity). Группа быстро прославилась. Сочетание двух контрастных вокалов, тёмная меланхоличная атмосфера, тексты на «языке Шекспира » о любви и вере, обиде и ненависти, — всё это притягивало слушателей. Пресса доброжелательно отзывалась о новой группе, называя их «детьми Шекспира». Тут в группе происходит первая смена состава: гитариста Pal’a сменил Geir Flikkeid. После выступления на фестивале «Wave Gotik Treffen» в Лейпциге Theatre Of Tragedy записывают второй альбом — « Velvet Darkness They Fear » (1996). В записи принимал участие струнный квартет под руководством Недельчо Бояджиева. В этот раз с группой работал более опытный продюсер Pete Coleman (Paradise lost, Amorphis) в немецкой студии Commusication. Второй альбом норвежцев имел ещё больший успех, они продали в Европе более 90000 копий каждого из своих двух альбомов. «Популярность, словно звезда, упала к нам с небес» — вспоминает клавишник Лоренц в одном интервью. На стадии завершения записи этого альбома в группе происходит новая потеря: у гитариста Томми Линдала случается кровоизлияние в мозг. В последующем турне с Gorefest, Samael, Moonspell и Rotting Christ его временно подменяет гитарист Matze из Atrocity. Тем временем «театр трагедии» наступает в личных отношениях Лив и Раймонда: у Лив появляется новый парень, и она заявляет Раймонду, что они должны расстаться. Но Раймонд тогда не решился уволить Лив, ведь она — лицо группы, именно с ней ассоциировались Theatre Of Tragedy. Обиженный Раймонд на время успокоился, а Лив тем временем переехала на квартиру к бойфренду, своему будущему мужу, Алексу Круллу. Алекс — известный продюсер (Crematory, Heavenwood, Elis, Darkwell и др.), а также лидер Atrocity. Лив приглашают к сотрудничеству для записи альбомов (в разные годы) с Heavenwood, Silke Bischoff, Immortal Rites, Das Ich, вместе с Atrocity она записывает « Werk 80 ». В 1998 году Лив выпускает также сольный альбом « Deus ex machina ». В одной из композиций, «3 a. m. », с ней спел дуэтом Nick Holmes из Paradise lost. При этом Лив всё еще уделяла большинство своего времени Театру. В 1997 году вышел мини-альбом « A Rose for a Dead », в который были собраны треки, не вошедшие в «Velvet Darkness They Fear», ремиксы, сделанные Бруно Краммом из Das Ich, английскую версию бессмертного хита «Der tanz der schatten», называющуюся «As the Shadows Dance», и кавер на песню «Decades» группы Joy Devision — единственная композиция в репертуаре Театра, в которой отсутствует женский вокал. После релиза оба гитариста покидают Театр, их место занимают Frank Claussen и Tommy Olsson.
В 1998 году выходит новый альбом — « Aegis ». Смена состава оказала значительное влияние на звучание, которое стало
Это цитата сообщения DubplatekillaZ Оригинальное сообщение
OLIVIA
[545x698]Настоящее имя - Olivia Lufkin.
Дата рождения – 9 декабря 1979 года.
Дочь отца американца и матери японки, старший ребенок в семье, где помимо нее было еще двое детей. Младшая сестра Каролина также является певицей, а брат Джефри имеет свою группу.
В детстве, по словам отца Оливии, она была необычным ребенком. Очень творческой, занималась всем: пением, рисованием, слушала классическую музыку, также играла на акустической гитаре. В средней и старшей школах она получала награды и премии за ее достижения в области искусства.
Оливия поступила в «актерскую школу Окинавы», где и была замечена директором «Rising Productions» (Vision Factory). Он пригласил Оливию присоединиться к ее новому проекту - группе D&D, уже на тот момент состоящей из Aya и Chika. Их первой совместной работой стал сингл «In Your Eyes», который снискал огромную популярность.
Спустя два года Оливией заинтересовался известный продюсер Tetsuya Komura. Ему нужна была вокалистка для совместного проекта с Жаном Мишелем Жарэ. Они записывали песню для FIFA 98. Оливия согласилась на работу с ними, и они выпустили макси-сингл «Together Now» 22 апреля 1998 года. В период с 1998 по 2000 год она выпустила еще три сингла, выступала на известных шоу таких как «POP JAM», «UTABAN», печаталась в музыкальных журналах.
После релиза ее сингла «COLOR OF YOUR SPOON» она устраивается ди-джеем на радио Tokyo’s InterFM. Ввела передачу о музыке со всего света, так же каждый раз исполняла одну из ее песен.
16 октября 2006 года прошел ее первый лайф-концерт в «Muse Hall» в Осаке. Отзывы об этом концерте были весьма положительны. Первый дебютный альбом «Synchronicity» был выпущен 6 декабря 2000 года. Последующий перерыв в карьере не был долгим - через год Оливия выпустила седьмой сингл «Sea Me». Этот сингл был первым за последнее время, выпущенным не под лейблом «Avex Trax». Последующие релизы Оливии стали появляться реже. Четыре месяца спустя, выпустили коллекцию видео клипов. В 2002 году планировалось также выпустить сингл и альбом, но планы изменились.
В 2003 году Оливия собрала новый проект вместе с ее братом, который на тот момент пользовался псевдонимом JEFF. Их совместное звучание было уже более роковым по сравнению со старыми работами Оливии. Совместно они выпустили под лейблом «Tower Records Japanin Shibuya, Tokyo» четыре мини-альбома: «Internal Bleeding Strawberry», «Merry&He’ll Go Round», «Comatose Bunny Butcher» и «The Return of the Chlorophyll Bunny». В 2004 году был выпущен ее второй альбом «The Lost Loli».
После выпуска этого альбома Оливия взяла длинный отпуск вплоть до марта 2006 года, когда было объявлено, что она займется написанием песен и озвучиванием аниме сериала «Nana». В поддержку этого проекта были выпущены два сингла «a little pain» и «Wish».
Оливия выступила в Америке на «Pacific Media Expo» проведенном в Лос-Анджелесе в октябре 2006 года. В начале 2007 года был выпущен мини-альбом «The Cloudy Dreamer». В феврале 2007 года выпускается альбом «OLIVIA inspi’ REIRA(TRAPNEST)».
Оливия планирует выступить 4 июля во Франции и выпустить 25 июля новый сингл.
[источник: newmp3.name]
Смотрите также:
Anna Tsuchiya inspi' NANA (BLACK STONES)
Это цитата сообщения DubplatekillaZ Оригинальное сообщение
Anna Tsuchiya
[510x698]Anna Tsuchiya (土屋 アンナ) родилась 11 Марта 1984 года в Токио, Япония. Певица, поэт, модель и актриса. Мать Анны японка, а отец Американец. У нее есть старшая сестра, которая так же, как и она модель. В музыкальной карьере добилась успеха в сольных выступлениях. По началу музыка была более склонна к альтернативе, но потом ее стиль начинает меняться – тут вполне возможно влияние успеха западных групп, оттенки которых порой проскакивают в некоторых песнях. В последующие годы формируется свой стиль, которому она и придерживается – тут можно выделить удачное сочетание рока, поп-музыки и некоторых тяжелых акцентов, которые придают музыке своеобразный драйв.
За все время певице удалось пересечься со многими известными музыкантами, что несомненно сыграло ей на руку.
Музыкальная карьера
В 2002 году Анна присоединилась вместе с сформировавшимися Oblivion Dust под руководством K.A.Z (Kazuhito Iwaike) к Spin Aqua. Они выпустили 3 сингла, один альбом и видео проект, но так и не смогли получить признательности публики и полностью провалились. Позже их группа стала сходить на нет и в 2004 году из-за беременности Анны окончательно развалилась.
До 2005 года Анна отошла от сцены, но потом она объявляет о своих планах начать сольную карьеру. Она пишет тексты для всех своих песен на японском и английском. 24 Августа 2005 года она выпускает свой первый мини-альбом Taste My Beat under Avex's записанный на Mad Pray Records. Потом выпускает свой первый сингл Change your life и после второй Slap that Naughty Body / My Fate. Плюс ко всему этому выпускается выпускает первый ремикс-альбом Taste My Xxxremixxxxxxx!!!!!!!! Beat Life! Ее третий сингл Rose стал оупенингом к аниме Nana, и это было большим прорывом, так как эндинг аниме исполняла крайне известная к этому времени Olivia. Такая активная реклама принесла Анне невообразимый карьерный рост, а сама композиция Rose заняла 6 позицию в Oricon чарте.
Потом в Июле 2006 года Анна участвует в туре Japan Expo, который проходил в Париже и Франции.
И в укрепление роста ее популярности в Японии она дебютирует выпуском в кратчайшие сроки очередного альбома Strip Me?
Она возвращается в начале 2007 года с новым синглом, названым "Kuroi Namida", который используется в новом эндинге аниме Nana. Затем последовал третий оупенинг к Nana, сингл называется "Lucy", который появился в начале Февраля. Он предшествовал созданию мини-альбому Anna Tsuchiya Inspi' Nana (Black Stones), который включал в себя синглы из аниме и некоторые новые песни; затем альбом назвали Nana Best, и он включал в себя популярные синглы и некоторые песни, исполненные совместно с Оливией.
Потом она участвует в туре Anime Expo 2007, который прошел в США и выступает в рок фестивале Pentaport в Корее, Formoz Festival в Тайване, делает тур в Японии.
[источник: animeworld.ru]
Это цитата сообщения DubplatekillaZ Оригинальное сообщение
NANA
[430x592]Настроение сейчас - (-_-)
NANA (яп. ナナ Нана?) — Сёдзё манга авторства Ядзавы Ай, выходит в журнале Cookie издательства Shueisha. До выхода аниме вышло 2 игровых фильма, первый фильм вышел 3 сентября 2005, а второй фильм вышел 9 декабря 2006. В первом фильме главных героинь играли Накасима Мика (Нана Осаки) и Миядзаки Аой (Нана Комацу), но во 2 фильме состав поменялся, роль Наны Осаки исполнялась той же актрисой что и в 1 фильме, но место Миядзаки Аой роль Наны Комацу сыграла Итикава Юй.
Первая глава манги вышла 15 мая 2000. Пока вышло 21 томов и манга продолжает выходить. Мангу адаптировала студия Madhouse Studios. Трансляция аниме осуществлялась с 5 апреля 2006 по 29 марта 2007. В Японии показывалось на канале NTV. Всего вышло 47 серий которые длятся 25 минут + 3 дополнительных эпизода коллажа.
В вагоне одного поезда, следовавшего в Токио, Нана Комацу, ехавшая к своему парню Сёдзи, случайно оказалась в кресле рядом с Наной Осаки, направлявшейся в столицу, чтобы исполнить свое желание — стать известной певицей. Будучи солисткой панк-группы «Blast», Нана мечтает о дебюте своей группы в Токио, чтобы доказать себе, всему миру и своему парню Рэну, гитаристу популярной группы «Trapnest», что она самостоятельно может добиться успеха.
Будучи тёзками, девушки быстро находят общий язык, даже несмотря на противоположность характеров. Однако, увидев Сёдзи уже в Токио, Нана Комацу теряет из виду другую Нану: случайное знакомство в поезде подошло к концу. Но судьба сводит их снова, когда они сталкиваются в квартире, которую обе хотели снять. Слово за слово, они решают жить вместе. Ещё бы: ведь и без того низкая плата за квартиру станет в два раза ниже! Так и начинаются жизненные приключения двух девушек с одни именем, вместе идущих навстречу своим мечтам.
[информация с Википедии]
Смотрите также:
OLIVIA inspi' REIRA (TRAPNEST)
Anna Tsuchiya inspi' NANA (BLACK STONES)
[показать]
Страна: Нидерланды
Стиль: Symphonic Gothic Metal
Оценка: 9 из 10
Состав:
Sharon Den Adel - Vocals
Robert Westerholt - Guitar
Ruud Jolie - Guitar
Martijn Spierenburg - Keyboards
Jeroen Van Veen - Bass
Stephen van Haestregt - Drums
Guests:
Keith Caputo - vocals on track #2
Jonas Pap - cello on tracks #5, 8, 11
Tom Salisbury - piano on tracks #3, 5, 11
Siard de Jong - fiddle on tracks #7, 11
Треклист
1.The Howling 05:33
2.What Have You Done 05:13
3.Frozen 04:28
4.The Heart of Everything 05:35
5.All I Need 04:51
6.Our Solemn Hour 04:17
7.Hand of Sorrow 05:36
8.The Cross 04:51
9.Final Destination 04:43
10.The Truth Beneath the Rose 07:05
11.Forgiven 04:54
MySpace
Рецензия:
...Я думаю, что именно этот альбом побьет все рекорды ожидаемости в 2007 году. Ибо люди, творившие "The Silent Force" - Музыканты, с большой М. Богатство и красота мелодий, невероятные по своей изящности симфонические элементы, ставшие неотъемлемой частью музыки голландцев, неповторимый вокал Шэрон Ден Адель. Невероятный, потрясающий альбом. Пусть и осуждаемый многими - но от этого не менее восхитительный, он вознес группу до небывалых высот... Но, как это часто бывает, после успешного релиза следует в лучшем случае средняя работа. В лучшем случае... Однако, забегу вперед, новый, свежеиспеченный релиз Within Temptation не оправдал тех самых негативных ожиданий... Обо всем по порядку...
Pressure that builds within.
Longing for the touch
Lust beneath my skin
Burning overmuch
My body becomes so bleak
My mind begins to fade
But my soul begins to speak
And filled again
As my cold body touches yours
I feel alive and vain
I wanted to feel empty
I wanted you to push
The life out of me
And to give it back
And make me pleased
I'm so cold
But I feel alive
And to give it back
And make me pleased
Between the sheets of sin
I have found my place
Heat inside my heart
Will continue to rise
My rigor mortis my flesh
Won't drive you away
The whispers on the pillow
And filled again
As my cold body touches yours
I feel alive and vain
I wanted to feel empty
I wanted you to push
The life out of me
And to give it back
And make me pleased.
I'm so cold
But I feel alive
And to give it back
And make me pleased
Это цитата сообщения DubplatekillaZ Оригинальное сообщение
Exilia
[436x550]Exilia — это итальянская альтернативная музыкальная группа, играющая в стиле Nu Metal.
Годы: 1998 - по сей день
Страна: Италия
Город: Милан
Язык песен: Английский
Жанры: Альтернативный метал, Ню-метал
Лейбл: GUN Records (Sony BMG)
Состав: Masha (вокал), Elio Alien (гитара), Privacy (бас-гитара), BH (ударные)
Бывшие участники: Andrea Ge (ударные)
История
Группа была сформирована в 1998-ом году в городе Милан. По-началу коллектив состоял только из двух участников — Masha и Elio Alien. Встреча этих двух личностей произошла случайно, а именно — в музыкальном магазине. Своеобразное, агрессивно-мелодичное звучание коллектива привлекло внимание рекорд-лейбл GUN Records, который к тому времени уже успел порадовать музыкальную аудиторию проектом Guano Apes. В 2000-ом Exilia подписывают контракт, в этом же году выходит их первое творение: альбом «Rightside Up».
Следующий альбом, Unleashed, дебют которого состоялся в мае 2004 года, попал в «Top 40» немецких чартов.
Группа выступала на концертах с Oomph!, Guano Apes, H-Blockx, Clawfinger, HIM, Therapy?, In Extremo, Rammstein, God Forbid, Sanctorum и Ill Nino.
Дискография
Студийные альбомы
* Rightside Up (2000)
* Unleashed (2004)
* Nobody Excluded (2006)
* My Own Army (2009)
Синглы/EP
* Underdog EP (2003)
* Stop Playing God (2004)
* Coincidence (2004)
* Can't Break Me Down (2005)
[источник: Википедия]
[В 2000 году на мирной и благообразной музыкальной сцене Милана появилась нетипично бойкая, громкая и агрессивная группа Exilia, свежее открытие лейбла G.U.N. Records, выведшего на металлическую арену Guano Apes. Появилась и сразу же начала тянуть ручонки за короной своих старших коллег. Те пока сопротивляются, но силы неравны: очень уж настойчивыми и упрямыми оказались «детишки»…
Exilia - настолько же странное явление на фоне итальянского пейзажа, насколько удивительно их название. О том, что значит Exilia, не сообщают ни английский, ни итальянский, ни тем более русский словари. Да и другие факты, связанные с этой миланской командой, словно упрятаны в папку под грифом «Совершенно секретно». Например, из музыкантов не вытянешь практически ничего ни о детских тире юношеских годах, ни о других биографических вехах. Тайной окутаны и настоящие имена участников, предпочитающих псевдонимы. Exilia образца 2004 года включают лид-вокалистку, автора музыки и текстов с русским именем Маша (Masha), гитариста ElioAlien, бас-гитариста Random и барабанщика Ge. По собственной характеристике участников, ElioAlien олицетворяет креативное начало, Ge - сама решительность, Random - радость и позитив, а Маша - агрессивная, сильная, чувственная: настоящий лидер. Exilia - квартет горячий и темпераментный, стиль которого варьируется от альтернативного металла и постгранжа до альт-рока.]
[источник: lastfm.ru]
Это цитата сообщения DubplatekillaZ Оригинальное сообщение
Genitorturers
[531x363]По описанию одного из музыкальных журналов эта группа подобна тому, как если бы "White zombie" возглавила сексапильная тетка. И действительно, "Genitorturers" приобрели известность в основном благодаря своему сценическому разнузданно-сексуальному имиджу и большая заслуга тому вокалистки Эммы Нобл по прозвищу Джен. Свой тинейджерский период Эмма провела в Альбукерке (Нью-Мексико) играя на басухе в различных гаражных панковских командах. Когда ей стукнуло семнадцать лет, Нобл перебралась во Флориду, а точнее в Орландо.
Вообще-то девушка намеревалась заняться изучением микробиологии, но вместо этого ее занесло работать на рок-радиостанцию. В 1986 году бойкая Джин уже организовала свою группу, назвав ее "Genitorturers", причем узурпировала за собой сразу две должности – басистки и вокалистки.
Правда, начиная с 1992 года, на четырехструнке Эмму подменял Дэвид Винсент из "Morbid angel". А с 1996-го он стал полноправным членом команды, взяв себе псевдоним Эвил Ди. С Джин у них возник роман, и вскоре парочка поженилась. В 1993 году группе удалось заключить контракт с подразделением "Capitol records", лейблом "IRS", где вышел дебютный альбом, "120 days of torture". Кроме Джин на его обложке значились имена гитариста Джерри, басиста Сина и ударника Вольфганга. Последовало напряженное американо-европейское турне, в течение которого "Genitorturers" усердно завоевывали себе репутацию.
Однако их усилия пошли прахом из-за неустойчивого финансового положения лейбла, и вскоре группа осталась без контракта. Пока нашлась новая "крыша", прошло целых пять лет. В это время фаны удовольствовались видео " Society of Genitorture", что впрочем, их больше порадовало, т.к. основное наслаждение как раз представлял визуальный ряд.Тогда же "Genitorturers" напомнили о себе, прокатившись по Штатам в компании "Electric hellfire club". По окончании гастролей группу попросили записать какую-нибудь вещицу для трибьютного альбома "AC/DC", который должен был выйти на "Cleopatra records". Команда успешно справилась с поставленной задачей, записав свою версию "Squealer", и получила контракт от "Клеопатры" на издание второй пластинки. Кстати к тому времени в коллективе произошли изменения – в 1995-м появился новый гитарист Чак "Чэйнс" Ленихан (экс-"Crumbsuckers", "Electric hellfire club", "Grim faeries"), а в 1997-м за ударные уселся Рацци Шэй. В такой обновленной конфигурации и был записан "Sin city".
В 2000 году "Genitorturers" продолжили свое сотрудничество с "Cleopatra", выпустив на этом лейбле третью полнометражную работу, "Machine love". На следующий год Шэй покинул команду, а на его месте оказался бывший участник "The undead" и "Psykill" Ангел. В 2002-м вышел в свет новый релиз, мини-альбом "Flesh is the law", куда вошли три свежих композиции, а также концертная версия "House of shame" и вещица 1997 года "Guns are good".
[источник: onlymetal.ru]
Сти: Узнала о группе благодаря фильму "Клан вампиров". Там главной песней была "Asphyxiate", очень мрачная и цепляющая) Остальной материал более индустриальный. Одна из главных фишек группы - эпатаж, откровенные шоу и диковатый вокал)
Смотрите также:
INDUSTRIAL ROCK
Клан вампиров (Vampire Clan) - песня Genitorturers "Asphyxiate [Interface Remix]" является заглавной в этом фильме.
Это цитата сообщения DubplatekillaZ Оригинальное сообщение
The Birthday Massacre
[620x400]The Birthday Massacre — канадская рок-группа, основанная в 1999 году, именовавшаяся в то время Imagica, по одноименному фэнтэзийному роману Клайва Баркера — Имаджика (Imagica).
Группа The Birthday Massacre была сформирована в 1999 году. Rainbow и Chibi повстречались, когда учились в лондонском колледже Изобразительного Искусства. Aslan также учился в колледже и был соседом по комнате с Rainbow. Позже троица стала сочинять и записывать песни. Michael Falcore тогда изучал видеопроизводство в Торонто и снял клип. M. Falcore и Rainbow знали друг друга с детства, и клип, который снял M.Falcore привезли в Лондон, где были записаны такие песни, как «Over» и «Remember Me». Группу назвали Imagica. В середине 2000 к группе присоединился клавишник Dank. После года практики и написания песен, Imagica играет первый концерт, который состоялся 28 октября 2000 года, в лондонском ночном клубе «Diversity». На шоу они показали семь новых песен с записываемого диска.
O.E также посещал тот же самый колледж, видел их выступление и в следующем месяце присоединился к группе, сев за ударную установку. Группа набрала небольшую кучку фанатов. Они создали вебсайт и получили внимание местной прессы. Они продолжали играть живые концерты до конца 2000 года, а весной 2001-го всё переменилось. Понимая потенциальный рост группы, летом 2001 было решено, что группа переедет в крупнейший город Канады — Торонто. Тогда же клавишник Dank принял решение покинуть группу.
В сентябре 2001-го группы переехала в Торонто, чтобы сделать новую демо-запись. Пять новых записей были выпущены 20 декабря 2001 года, Imagica дали своё первое интервью в Торонто. К этому времени группа строила массивную международную рекламу через Интернет. Они продолжали играть больше живых концертов в начале 2002 и вскоре начали работу над написанием песен и выпуском нового CD.
Весной 2002 года, как раз перед выпуском их компакт-диска, пришла довольно неприятная для группы новость. Оказывается название Imagica уже использовалось группой с подобным правописанием. Чтобы избежать ненужных юридических конфликтов было принято решение сменить название группы. После нескольких недель, группа выбрала название «The Birthday Massacre». Их песня, которая называлась точно также была переименована «Happy Birthday».
В июле 2002 «The Birthday Massacre» независимо выпустили их новый CD, названный «Nothing and Nowhere». Диск содержал девять песен и был изготовлен в ограниченном выпуске. К концу лета 2002, на сайте «The Birthday Massacre» зарегистрирован рекорд: 1000 посещений, их песни по 100 раз в день проигрывали на MP3.com и создавалось много фан-сайтов.
В 2003, The Birthday Massacre пригласили клавишника Adm’а в группу. Также в 2003, барабанщик, О.E, оставил The Birthday Massacre, чтобы сосредоточиться на своей группе «Tepid Lust». Нуждаясь в новом барабанщике, Rainbow пригласил своего друга, которого звали Rhim. Чтобы помочь другу, Rhim ушёл из группы «Aphasia».
Летом 2004, The Birthday Massacre выпускают их ожидаемый второй CD «Violet». Диск был самой большой работой The Birthday Massacre до настоящего времени. Новый сайт был выпущен вскоре после того, как ему придумали название «The Violet Prison».
Осенью 2004, клавишник The Birthday Massacre, Adm покинул группу, чтобы начать собственную музыкальную карьеру. Примером в для него был Brett из «Aphasia» (теперь известный как Lye). Но Adm ездил с группой до конца турне.
В то же время, «Международный лагерь TBM» начал терять фанатов, а сами TBM, подписывали контракт на немецком лейбле «RepoRecords». Несколько месяцев спустя в Европу прибыл выпуск «Violet» с некоторыми песнями из «Nothing and Nowhere». Переизданный на новом лейбле альбом «Nothing and Nowhere» разошёлся очень небольшим тиражом в Соединенных Штатах и Канаде осенью 2004.
В следующем году, TBM сделали видео, снятое Daniel Ouellette для песни «Blue», которая была выпущена в свет в июне. В то время как многие видели «Blue» как первый клип группы, The Birthday Massacre снимали много живых выступлений. TBM долгое время общались с Стивом Джонсом — кинопроизводителем в Торонто. Он записал их клип «Video Kid», и был также тайным режиссёром клипа «Nevermind». В августе 2005, фаны TBM могли посмотреть эти клипы дома на самом первом DVD с клипами «Blue».
The Birthday Massacre представили миру нового клавишника из их родного города Онтарио по имени OvEn. Он также посещал Колледж Fanshawe (где группа была первоначально задумана). 17 июня 2005 они подписали контракт с компанией «Metropolis». «Violet» повторно записали и выпустили по всему миру.
В июне 2007 года было объявлено, что Aslan Osiris, автор эмбиентных треков и создатель рекламного сайта «Nothing and
Это цитата сообщения DubplatekillaZ Оригинальное сообщение
Дочь Курта Кобейна дебютировала в музыкальном бизнесе
[412x600]17-летняя Фрэнсис Бин Кобейн, дочь покойного лидера Nirvana Курта Кобейна и певицы и актрисы Кортни Лав, приняла участие в записи дебютного диска американской группы Evelyn Evelyn, сообщает The Guardian.
Во главе проекта стоят вокалистка The Dresden Dolls Аманда Палмер и аккордеонист Джейсон Уэбли. Они являются продюсерами диска Evelyn Evelyn но, по собственному утверждению, лишь аккомпанируют лидерам группы - сестрам Эвелин и Эвелин Невилль, "сиамским близнецам с тремя ногами, двумя руками, двумя сердцами, тремя легкими и одной печенью, всю жизнь проведшими в цирковой индустрии".
Фрэнсис Бин Кобейн участвовала в записи одного трека Evelyn Evelyn, "гимноподобной пауэр-баллады из 80-х" под названием "My Space". Помимо нее в композиции спели пародист "Странный Эл" Янкович, вокалист My Chemical Romance Джерард Уэй, инди-дуэт Tegan and Sara и писатель Нил Гейман. Прочие участники проекта неизвестны.
Релиз диска "Evelyn Evelyn" состоится 30 марта на лейбле Eleven Records. После у группы запланировано гастрольное турне по Европе и Северной Америке.
[источник: lenta.ru]
Это цитата сообщения DubplatekillaZ Оригинальное сообщение
Kittie
Группа Kittie родом из города Лондон, штат Онтарио, Канада. Началось все еще в старших клас- сах школы.Mercedes (ударные) и Fallon (гитара,бэк-вокал)встретились на занятиях по физкуль- туре в 1996 году. Результатом этой встречи стали постоянные музицирования вместе.
На тот момент они находились под влиянием таких групп, как Silverchair и Nirvana. Затем к ним присоединилась Morgan (сестра Mercedes, а также гитара и основной вокал Kittie).После недол- гих раздумий была приглашена Таня (бас), и родилась группа Kittie.
В cентябре 1999 Таня покидает коллектив и на ее место приходит Talena Atfield. Таня написала и исполняла оригинальную версию (не нынешнюю) песни "Paper Doll", которую можно найти на ранних демо группы. В настоящий момент Таня играет в Candy Darlings.
Успеху Kittie способствовала, конечно же, их необычность и оригинальность. Ведь очень трудно предположить, какую музыку могут играть девушки. Второй составляющей роста их популяр-ности стало их участие в туре по штатам на разогреве у Slipknot, а также участие на фестивале Ozzfest'2000, куда они были приглашены в первую очередь.Опять же песня "Spit" была исполь-зована в рекламном ролике видео игры "ECW: Hardcore Revolution".
Также девчонки не танцуют полуобнажёнными в холлах своих школ и не собираются исполь- зовать пластическую хирургию для того,чтобы продажи альбомов стали фантастическими."Я не собираюсь петь "Hit me baby,one more time!",так как мы более зрелые", -говорит вокалистка Мо- рган Ландер.
В замен канадский подростковый квартет представляет свою музыку с той грубой действитель- ностью, которая покрывает их реальность.В итоге звук получается очень жестким, но именно таким и является мир, в котором они живут, и Kittie не видят потребности в приукрашивании. "Если от нас ожидают что-то вроде Spice Girls, то никто этого не получит... Людям нужно привыкать к повседневности,тому пути,по которому они не идут,и часто убивают себя или других людей из-за таких случаев, как к примеру, потеря друга или пдруги", - добавляет барабанщица Mercedes.
Несмотря на то, что эти четыре девушки всё ещё учатся в средней школе, они обладают лучшим пониманием в их среде, чем у большинства взрослых.
"Послушав песни "Spit", Suck" и "Choke",у большинства складывается впечатление,что они просто о лёгком поведении и парнях,но вам нужно посмотреть глубже и актуально почитать тексты,что- бы понять откуда всё это пришло", - подчёркивает Morgan. "Например, песня "Do You Think I'm A Whore?" о том, как я воспринимаю себя, и какую тенденцию имеют другие люди для того, чтобы воспринимать меня. Очень часто я думаю о том, что люди не понимают того, что мы делаем и от чего всё это началось."
"Мы очень интенсивны, а люди этого совсем не ожидали", - продолжает Mercedes."Поэтому "Spit" является моей любимой песней. Люди ждут, что мы лажанёмся, а мы выходим на сцену и даём им жару. Они просто стоят с открытыми ртами и обламываются."
Fallon, сочинившая песню "Choke", эмоциональный ответ предательству, комментирует её смысл: "Эта песня о ком-то, кто говорит вам, что любит, ставит вас на пьедестал,а затем просто отворачи- вается и посылает."Kittie удачно совмещают жёсткую музыку и агрессивные тексты,которые вы- глядят намного глубже, чем можно предположить по их названию.Например "Paperdoll" - с виду наименее наводящее на размышления название.
Morgan поясняет: "Этой песней мы хотим разрушить идею о том, что большинство мужчин видят в женщинах - обыкновенных кукол. Мы выше, этого!"
Когда Мерседес и Фэллон встретились в гимнастическом зале, они начали играть каверы групп Nirvana и Silverchair вместе с Morgan. С тех пор Mercedes сообщает, что она выросла "примерно на семь дюймов", а Fallon уже не стремится стать второй Mariah Carey. "Я нашла клёвую музыку", - говорит гитаристка. Kittie выросли из "Wow, давайте сыграем вместе!" в создание своего, утончённого образа. "Мы просто устали от того, что все похожи друг на друга. Мы не хотели выглядеть грязными, но, в то же время, и не хотели соответствовать остальным. Мы хотели создать что - то особенное", - говорит Fallon. "Наша группа старается делать свою музыку и прокладывать новую дорогу. Это всё полностью естественно. Мы действительно не ломаем голову над вопросом: