Художник Юрий Анатольевич Обуховский родился в 1965 году в Перми. В 1987 году окончил живописное отделение Пензенского Художественного Училища им. К.А. Савицкого. Работает в жанре пейзажа в технике масляной живописи и акварели, продолжая и развивая традиции русской реалистической школы, точнее, её направления “романтический реализм”. С 1989 года – выставки во многих галереях Москвы и Санкт-Петербурга. В 1992 году – выставка акварели в Лондоне. С 1993 года по 2006 участие в выставках русских художников в Финляндии, Швеции и США. С 1998 года – ежегодные выставки в Центральном Доме Художника в Москве.
Работы Юрия находятся в частных и корпоративных коллекциях у нас в стране и во многих странах мира. Живет и работает в Москве.
[показать]
Осенние тени
далее...
Однажды у нас в сообществе был выложен пост о янтаре, который многим показался интересным. Сегодня мы продолжим эту тему...
Давным-давно Фаэтон, сын бога солнца
Гелиоса, упросил отца разрешить ему управлять солнечной колесницей. Любящий
сына Гелиос согласился на просьбу – но юный Фаэтон не смог удержать поводьев, и
огненная колесница начала клониться к земле. Тогда моря закипели, реки высохли,
вековые леса загорелись, а обезумевшие от страха люди воззвали к богам. В гневе
верховный правитель неба Зевс простер руку и сбросил Фаэтона вниз, где тот
разбился о скалы. А опечаленные гибелью любимого брата Гелиады, дочери бога
Солнца, превратились в тополя, чтобы вечно скорбеть о погибшем. Слезы капали с
их ветвей в протекающую мимо реку, мгновенно твердея на солнце и превращаясь в
прозрачный, теплый камень… Так говорит одна древнегреческая легенда о появлении
одного из самых любимых людьми самоцветов – янтаре, камне солнца.
Из досье:
Янтарь (сукцинит) имеет органическое происхождение и представляет собой
ископаемую смолу хвойных деревьев. Твердость 2-2,5 по шкале Мооса, плотность от
1,08 до 1,3 г/см3. Цвет меняется в широких пределах от почти бесцветного до
черного, пребладает золотисто-желтая и красноватая окраска различной
интенсивности.
На самом деле, доля правды в этом вымысле есть, ведь янтарь действительно
образовался из смоляных слез хвойных деревьев, произраставших на нашей планете
сорок миллионов лет назад и видевших еще динозавров. Шли столетия, деревья
росли и умирали, покрывались слоями трухи и листьев, а потом и ила, когда море
начало наступление на былую сушу. Кусочки смолы постепенно отвердевали под
воздействием холодных вод морских глубин, вода шлифовала камень, придавая ему
естественные мягкие изгибы, а потом выносила его на берег. Янтарь стал одним из
первых известных человечеству
самоцветов вслед за жемчугом, ведь он в буквальном смысле этого слова лежал под
рукой – сначала единственным способом добычи янтаря был поиск кусочков камня на
морском побережье сразу за полосой прибоя, который часто приносит новые
камешки. Позже заметили, что янтарь часто всплывает на поверхность с водорослями,
и стали вылавливать глыбы сачками, а потом и выходить с той же целью на лодках
дальше в море. Именно такой «дедовский» способ и приносит в мир так называемый
ювелирный янтарь, годный для создания украшений и поделок. С 18-го столетия
начали разрабатывать так называемые первичные месторождения янтаря – пласты
камня, лежащие на глубине около 10 метров в береговых землях. Как правило,
такой янтарь непригоден для ювелирных украшений, но активно и многогранно
используется в промышленности и медицине, а также идет на крупные изделия,
составленные из многочисленных прессованных пластин. Интересно, что всемирную
монополию прочно удерживает Балтийское побережье – там сосредоточено около 90%
запасов янтаря, концентрируясь в основном в русском Калининграде и Прибалтике.
[показать]— один из древнейших видов прикладного искусства Китая. Для резьбы искусные китайские камнерезы использовали яшму, нефрит и близкий ему по расцветке жадеит. А кроме них еще и агат, халцедон, бирюзу, горный хрусталь, аметист, коралл и другие камни, которые еще древних мастеров привлекали разнообразием красок, твердостью и звонкостью материала. Китайского резчика отличает отношение к материалу. Если на Западе камень прежде всего ценится за его ровную окраску и прозрачность, то китайских мастеров привлекает причудливость естественной расцветки камня и природная форма. Они-то и вдохновляют китайского мастера на создание самой изысканной композиции. Поэтому, выбирая кусок породы, он долго изучает его форму и направление жилок, стараясь впоследствии использовать каждое пятно и прослойку.
|
Сергей Чумаков
Русские мастера начали изготавливать кружки в конце XVII века, до этого времени в России пользовались только привозными европейскими кружками. Форма и оформление кружек были заимствованы русскими мастерами у иностранных мастеров. Украшались кружки резными и рельефными чеканными изображениями сцен из античной и светской жизни, пейзажами, растительными мотивами. Для отделки в тулово кружки вставлялись монеты или пластинки из слоновой кости. Крышки кружек украшались чеканкой и литыми фигурками. По верхнему ободу располагался расписной венец.
Нэцкэ (яп. 根付 netsuke, нэцукэ) — миниатюрная скульптура, произведение японского декоративно-прикладного искусства, представляющее собой небольшой резной брелок.Нэцкэ – это маленькие фигурки, с ювелирным мастерством вырезанные из слоновой кости, моржового клыка, дерева, древесного корня, черепахового панциря, оленьего рога; реже – из коралла, янтаря, нефрита, мыльного камня или металла. Обычно нэцкэ были небольшого размера от 2–3 до 15 см.
Нэцкэ. Слоновая кость, резьба, тонировка, инкрустация.
Период Мейдзи (1868-1912) Автор: Хидегёку
Высота: 4.2 см. Япония.
все изображения кликабельны*
Художник Рэйчел Клирфилд (Rachel Clearfield) родилась 27 июля 1946 года в Англии.
После окончания средней школы она закончила колледж искусств в Ньюкасле, а также колледж искусств Манчестера. После окончания учебы она переехала в конце 60 годов в Амстердам, где черпала вдохновение для своих работ в окружающей природе сельской Голландии.
Рэйчел награждена премией Contra Prestatsie, ее картины были приобретены голландским правительством и коллекционерами Лондона, Парижа, Бельгии.
С 1976 года она путешествовала: Гавайи, Калифорния, Флорида, Северная Каролина. В 1990 году она вернулась в Asheville (Северная Каролина), где ее работы были продемонстрированы в Голубой спиральной галерее, Бродхерст галерее, Галерее Мерримон и в галерее Discovery в Вашингтоне.
[показать]
Inner Light of Poppies
далее...
Художник Абросимова Наталья Федоровна, родилась в 1972 году в городе Олонце, Республика Карелия. В 1990 г. окончила Петрозаводское художественное училище. В своих пейзажах Наталья старается как можно более реалистично отобразить красоту природы.
[показать]
Вечер
далее...
Серия сообщений "Красота":
Часть 1 - Простые рецепты красоты: Пищевая сода
Часть 2 - Восемь продуктов женской красоты
...
Часть 30 - Рецепты красоты
Часть 31 - Всемогущий кефир
Часть 32 - Мода 2010-2011
Часть 33 - Правила макияжа по типу внешности
Ингредиенты:
500 г зефира, орехи, сахар, сливки , апельсины, бананы, киви и другие фрукты, количество фруктов зависит от количества слоев в Вашем торте.
Серия сообщений "Рецепты":
Часть 1 - Яичница "Сердечки для любимого"
Часть 2 - Рецепты салатов
Часть 3 - Рецепты Десертов
Часть 4 - Рецепты "Блюда из птицы"
Часть 5 - Все на шашлыки! Рецепты приготовления
Часть 6 - Креветочки.Рецепты
Часть 7 - Вкусно и просто - Рецепты
Часть 8 - Слоённые шедевры. Виды разделок слоек .Красиво и не сложно!
Часть 9 - «Розы» из картофеля
Часть 10 - Позитивные пелемешки (витаминные)
Часть 11 - Cезон клубники! Заготавливаем впрок!
Часть 12 - Летние напитки. Рецепты.
Часть 13 - Рецепты блюд из кабачков
Часть 14 - Быстрые малосольные огурчики. Рецепты
Часть 15 - Прохладительные напитки с газированной водой
Часть 16 - ВКУСНО И ПРОСТО. РЕЦЕПТЫ.
Часть 17 - Малина - десерты и заготовки
Часть 18 - Сырный супчик с грибами
Часть 19 - Заготовки на зиму: САЛАТЫ
Часть 20 - Перец болгарский на зиму - много рецептов!