В моей копилке нашел заметки преподавателя по вокалу, которая размышляет о том, кого можно научить петь. Я считаю, что каждого ребенка надо учить петь и рисовать, а что потом получится - это не так важно. Человек получает гармоничное развитие. Давайте поразмышляем вместе с педагогом.
Когда человек открывает для себя возможность научиться чему-то новому, он часто задает себе вопрос: а есть ли у меня к этому способности? Смогу ли я добиться успехов, или мне просто не дано? Зажатый комплексами искатель истины порой так всю жизнь и сомневается: стоит начинать или не стоит. Как говорится, лучше сделать и пожалеть о том, что сделал, чем всё равно пожалеть, но о том, чего не сделал. По крайней мере, в рамках закона и этики.;)
Пение — это популярнейший и древнейший вид искусства, подступаться к нему с нуля многим страшно. Особенно когда их затыкают друзья при совместном исполнении песен в караоке.
Рассмотрим вопрос с самого начала, с колыбельки. Маленькие дети почему-то имеют свойство очень громко и звонко вопить. Как же так сложилось? Дело в том, что ни физически, ни психологически они еще никак не зажаты. Природа позволяет звучать естественно. Родители годами прикрикивают и шикают: «Веди себя потише! Не кричи! Ну что ты так разорался!» И со временем это начинает сказываться. Среднестатистический голос вынужден втискиваться в громкостные рамки поведения в социуме. И вот, во взрослом возрасте ситуация меняется. Если хочется петь или даже просто красиво говорить, приходится ломать свои наработанные зажимы, вытаскивать из себя застревающие где-то внутри звуки, возвращать былую звонкость, а также обретать специальные навыки.
Но даже если вы упорно молчали всё детство и были паинькой, никаких препятствий к овладению вокалом это не создает. Люди, так или иначе, пользуются своим голосом для разговорной речи. Если вы можете говорить, значит, вы можете и петь. Остальное зависит от обстоятельств. Некоторые исполнители всю жизнь пользуются лишь небольшим рабочим диапазоном своего голоса. Тут главное не в том, сколько разных нот можно спеть. Нет! Главное — КАК!
Еще один животрепещущий вопрос — это понятие музыкального слуха. Вы можете считать, что вам медведь на оба уха наступил, и поэтому петь только в душе. Однако проблема может оказаться совсем не в «лопоухости», а в недостаточной взаимосвязи слуха и голоса. Работа мозга здесь играет главную роль. Музыкальный слух прекрасно поддается тренировке и развитию. Только надо этим заниматься.
Ключевой момент в любом деле — активные занятия. С помощью систематического выполнения различных упражнений мы можем натренировать голосовой аппарат точно так же, как мы можем накачать основные группы мышц в тренажерном зале. Чем регулярнее отрабатывать упражнения, тем быстрее будет идти прогресс. Само собой, результат зависит от исходных данных, но любые данные можно улучшить и облагородить. Если у вас сопрано (высокий женский голос), то на контральто (низкий женский голос) его сменить вряд ли получится. Но вот превратить тихий, скованный и не очень привлекательный звук в сильный, красивый и летящий очень даже реально.
Как можно узнать, какие у вас вокальные данные? Очень просто. Надо посетить вокального педагога и пройти прослушивание. На прослушивании обычно проверяют несколько самых важных параметров: музыкальная память, тембр голоса, попадание в ноты, чувство ритма. А дальше вам расскажут, что и как нужно делать для развития своих навыков.
Ничего не бойтесь, отбросьте стеснение и дерзайте покорять новые вершины!
Вероника Могилев-Вольская, преподаватель по вокалу
Сегодня по телеканалу Mezzo послушал из театра Ковент Гартен оперу Дж.Россини "Севильский цирюльник". Вот мне и захотелось поговорить об этой опере, о Россини, о театре и об исполнителях.
Но начнем, пожалуй, вот с этого замечательного исполнения арии Розины Екатериной Федоровной Савиновой в фильме "Приходите завтра"
Фрося Бурлакова в этом фильме - это явление в советском кинематографе. У Савиновой был уникальный голос. Но Судьба у этой актрисы была трагической Она снялась только в "Кубанских казаках", в фильме "Приходите завтра" и служанку в "Женитьбе Бальзаминова". Она заболела бруцилезом и уехала на родину в Алтайский край, Она ежегодно была вынуждена проводить в больнице 2—4 месяца. Постепенно актриса стала осознавать, что то, к чему она так стремилась — недостижимо, а для её близких, по её убеждению, она стала лишь обузой. Зная о неизлечимости своей болезни, 25 апреля 1970 года она бросилась под поезд на узловой станции Новосибирска, как героиня «Анны Карениной», чей монолог она читала на вступительных экзаменах во ВГИК.
В телеспектакле Розину пела пела несравненная Джойс ДиДонато.
Джойс ДиДонато — известная американская оперная певица, лирико-колоратурное меццо-сопрано
[показать]Энрико Карузо стал легендой вокального искусства XX века, образцом для будущих поколений оперных теноров. Он обладал голосом неповторимого тембра, в котором естественное баритональное, бархатистое звучание нижнего и среднего регистров сочеталось с блестящими теноровыми верхами. Благодаря исключительному владению дыханием, безупречной интонации и, главное, высокой исполнительской культуре. Силу его таланта составляли три основные черты: первая — это чарующий горячий, страстный голос, который невозможно сравнить ни с каким другим. Красота его тембра заключалась не в ровности звучания, а, наоборот, в богатстве и разнообразии красок. Карузо своим голосом выражал все чувства и переживания — временами казалось, что игра и сценическое действие для него излишни. Вторая черта таланта Карузо — безграничная в своем богатстве палитра чувств, эмоций, психологических нюансов в пении; наконец, третья черта — его огромный, стихийный и подсознательный драматический талант.
В память о Карузо была написана эта песня, которую знают все, но не знают имя композитора..
Значение песни противоречиво и спорно, но общий смысл состоит в том, что песня рассказывает о страданиях и чувствах человека, который думает о своей скорой смерти, смотря в глаза дорогой ему девушки.
Сначала послушайте песню, а потом поговорим о композиторе.
  |
Caruso
Qui dove il mare luccica,
e tira forte il vento
su una vecchia terrazza
davanti al golfo di Surriento
un uomo abbraccia una ragazza,
dopo che aveva pianto
poi si schiarisce la voce,
e ricomincia il canto.
Te voglio bene assaje,
ma tanto tanto bene sai
è una catena ormai,
che scioglie il sangue dint''e vvene sai.
Vide le luci in mezzo al mare,
pensò alle notti là in America
ma erano solo le lampare
nella bianca scia di un'elica
sentì il dolore nella musica,
Si alzò dal pianoforte
ma quando vide la luna uscire da una nuvola
gli sembrò più dolce anche la morte.
Guardò negli occhi la ragazza,
quelli occhi verdi come il mare
poi all'improvviso uscì una lacrima,
e lui credette di affogare
Te voglio bene assaje,
ma tanto tanto bene sai
è una catena ormai,
che scioglie il sangue dint''e vvene sai
Potenza della lirica,
dove ogni dramma è un falso
che con un po' di trucco e con la mimica
puoi diventare un altro.
Ma due occhi che ti guardano
così vicini e veri
ti fan scordare le parole,
confondono i pensieri.
Così diventa tutto piccolo,
anche le notti là in America.
Ti volti e vedi la tua vita
come la scia di un'elica.
Ma sì, è la vita che finisce,
ma lui non ci pensò poi tanto.
Anzi si sentiva già felice,
e ricominciò il suo canto
Te voglio bene assaje,
ma tanto tanto bene sai
è una catena ormai,
che scioglie il sangue dint''e vvene sai
Вчера, 05.08.2014, по "Культуре" показывали старый английский фильм "Красные башмачки". Фильм «Красные башмачки» считается вершиной творчества тандема кинорежиссеров, сценаристов и продюссеров Майкла Пауэлла и Эмериха Пресбургера и одним из наиболее значительных свершений в истории британского кино. Фильм был снят в 1948 году. Посмотрел с интересом, но без удовольствия. Сюжет фильма вдохновлён историей взаимотношений Сергея Дягилева и начинающей британской балерины Дианы Гулд (впоследствии жены Иегуди Менухина). Место Дягилева в фильме занимает Борис Лермонтов — одержимый искусством импресарио. Для самореализации ему нужна такая балерина, которая поставит крест на своей личной жизни, ради того, чтобы стать звездой.
Именно такой представляется ему юная Вики Пейдж. В театре Монте-Карло Лермонтов ставит насыщенный мистикой и
Идея о том, что государство может быть заинтересовано в снижении качества образования не является новой. Об этом недавно в Госдуме во всеуслышание заявил Владимир Жириновский: «… надо сдерживать образование, если мы хотим стабильности. Если мы раскрутим образование, вы сами себя обречете на уничтожение. Об этом подумайте».
Вы можете реально проверить правдоподобность гипотезы управляемого снижения качества образования при помощи методики, придуманной братьями Стругацкими. Когда-то меня до глубины души тронула книга братьев Стругацких «Волны гасят ветер». На описанной в книге будущего Земле была такая профессия – прогрессор. Прогрессоры внедрялись в другие менее развитые, чем Земля цивилизации и исподволь направляли общество к прогрессу в нужном направлении. И вот однажды некого прогрессора пронзила мысль: а что если на Земле тоже действуют законспирированные прогресоры более высокоразвитых цивилизаций? Надо их обнаружить! Но как? Автор идеи предложил трех-шаговую методику выявления инопланетных прогрессоров. Во-первых, предположим и допустим, что они действительно существуют. Во-вторых, зная их цели, попробуем спрогнозировать, что они должны делать (что бы мы делали на их месте). В-третьих, будем искать совпадения между нашим прогнозом и реальными событиями на Земле.
Можно воспользоваться методологией Стругацких применительно к системе образования. Предположите, что на постсоветском пространстве действует банда регрессоров, задача которых – развалить сложившуюся при СССР систему образования. Подумайте, что для этого надо было бы сделать и ищите совпадения в реальной жизни.
Молодой преподаватель - биолог из Белоруссии Д.В.Сандаков предложил следующую Программу разрушения системы образования (на примере высшего образования).
ПРОГРАММА РАЗРУШЕНИЯ СИСТЕМЫ ОБРАЗОВАНИЯ
1. Снижение творческой мотивации педагогов
Общая идея. Как учил товарищ Сталин, «кадры решают все». Проблемы в том, что педагоги высшей школы – кадры еще те. В своей массе в ВУЗах работают самомотивированные личности, которые делают свое дело хорошо не за зарплату и не из страха наказания, а потому что им это интересно и потому, что они считают, что это важно и нужно. Как снизить рабочую и творческую мотивацию этих гвоздей людей? Их нужно унизить. Унизить так, чтобы возникла жесткая обида на систему, которой они служат. Обостренно чувство справедливости, обычно присущее самомотивированным людям, в данном случае сделает свое чёрное дело – они не смогут по-прежнему служить системе, которая их незаслуженно унизила.
Конкретные действия. Показателем социального статуса человека в обществе и индикатором меры оценки обществом ценности труда и заслуг человека является его зарплата (доход). Надо чтобы у профессоров и доцентов зарплаты были на уровне грузчиков, кассиров и уборщиц. Во-первых, это снизит статус педагога в глазах общества. Во-вторых, это унизит педагогов и породит обиду на систему. При этом очень важно довести ситуация именно до абсурда - чтобы профессора/доктора получали меньшеуборщицы. Подобная иррациональная ситуация вводит разум человека в состояние
Жизнь Милоша Марича, брата Милевы, в СССР
Милева Марич как подруга и жена Эйнштейна
Смерть и вечная жизнь Милевы Марич
В первой части мы познакомились с Карлом Великим и начали осматривать Аахенский собор.
Если сказать, что Аахенский собор внутри очень красивый - это не сказать ничего. Не веришь что почти полтора тысячелетия назад могли люди создать такую красоту! Первое впечатление - свет, идущий от стен к потолку... Не свет это, а скорее, сияние. Сияет мягкая подсветка, сияют золотом мозаики, которые повсюду - на потолке, стенах, на первом и втором уровнях часовни. Их золотому сиянию вторит синева средневековых витражей в готическом хоре... Второе, что обращает на себя внимание - это декор. В интерьере часовни использован мрамор, гранит, яшма. Разный по фактуре и цвету камень добавляет в праздничную золотую палитру сдержанные краски. Разбавленное синевой золотое сияние мозаик можно сравнить с нежной мелодией флейты, а сдержанную палитру декора - с суровым звучанием органа. Это очень красиво и завораживающе. Потом, когда первый восторг проходит, обращаешь внимание на архитектурные особенности - массивные столбы, поддерживающие своды, полукруглые приземистые арки и стройные колонны, расположенные уровнем выше. Византия, Рим, Средневековье - они все встретились здесь. Капелла вобрала в себя элементы всех этих культур, они словно растворились в её интерьерах, создав удивительную архитектурную гармонию.
Здесь
16 июля 2014 года мы с женой посетили древний Аахен - столицу Империи Карла Великого. Прежде, чем рассказывать об этом городе, необходимо сделать краткий экскурс в историю Средних веков.
Вначале Европу заселили кельтские племена. На рисунке показан примерный район расселения кельтских племён в Европе. Синим выделен район расселения кельтов в 1500—1000 гг. до н. э.; розовым — в 400 г. до н. э.. Для ориентировки приведены границы современных государств.
[показать]Кельты - близкие по языку и материальной культуре племена индоевропейского
Берта Крупп (1886-1957), старшая дочь Фридриха Альфреда, родилась 29 марта 1886 в Эссене. Поскольку у Фридриха Альфреда не было сыновей, он передал весь свой опыт руководителя дочери. Берта обладала деловой хваткой и хорошо разбиралась в тонкостях инженерной профессии. В октябре 1906 ее мужем стал Густав фон Болен-унд-Хальбах, прусский дворянин, служивший в дипломатическом корпусе Германии. Не в ущерб интересам фирмы Берта много времени уделяла программе социальной помощи своим работникам. Выпускавшуюся во время Первой мировой войны 420-мм гаубицу крупповцы называли Пухленькой Бертой (Dicke Bertha), после чего журналисты Антанты стали именовать все немецкие дальнобойные пушки на железнодорожных платформах Большими Бертами. Во время Второй мировой войны в число новых предприятий Круппов вошел завод "Берта-верке" в Верхней Силезии. Умерла Берта в Эссене 21 сентября 1957.
Наследницей всех фабрик и сталелитейных заводов и многих десятков шахт после смерти «пушечного короля» стала шестнадцатилетняя Берта Крупп. Поскольку у Фридриха Альфреда не было наследника мужского пола, фирму преобразовали юридически в акционерное общество. На основании нового устава фирмы Берту Крупп именовали теперь «обладательницей и руководительницей фамильного предприятия» и видоизменили прежний династический закон; отныне все имущество переходит в руки «старшего из наследников» независимо от пола. Поскольку по немецким законам того времени акционерное общество могли создать не менее пяти акционеров, фирма Круппов напечатала 160 тыс. акций. Одну из них получил дядя Берты, одну — сестра Берты Барбара и по одной — три члена директората фирмы. Оставшиеся — за вычетом пяти от 160 тыс. — перешли в руки Берты Крупп.
В 1906 году, когда Берте исполнилось двадцать лет, Вильгельм II решил, что ей пора в интересах империи вступить в брак, и назначил в мужья Берте маленького бледногубого дипломата, служившего в ранге атташе в прусском посольстве при Ватикане. Жениха звали Густав фон Болен унд Гальбах. Он был старше невесты на шестнадцать лет. Свадьбу сыграли, разумеется, в вилле «Хюгель». Невесту вел к алтарю сам император, а в углу зала выстроилось все правительство Германии. Император специальным указом повелел жениху принять фамилию Круппа. Так что со дня венчания свежеиспеченного супруга именовали Густавом Круппом фон Болен унд Гальбах. Это и стало в дальнейшем официальным именем для отпрысков после последующих поколений.
У «новичка» в династии было несколько черт характера, достойных прежних «урожденных» Круппов. Как видно, у императора был безошибочный нюх, Густав оказался самым педантичным человеком на свете. Гостям виллы «Хюгель» объявили, что отныне завтрак будет подаваться в 7 час. 15 мин. и опаздывать к нему нельзя. В 7 час. 16 мин. двери столовой запирали наглухо, и не было такой силы, которая смогла бы раскрыть их перед опоздавшим гостем. Тем более что Густав отдал и еще одно распоряжение: завтрак должен длиться ровно 15 мин. Семейный ужин должен был заканчиваться за 50 мин. В 10 ч. 15 мин., согласно «уставу дома», Густав и Берта уже лежали в супружеской постели. Вскоре на свет явился и первенец: Альфрид Крупп фон Болен унд Гальбах, впоследствии осужденный в Нюрнберге военный преступник.
В семействе дети стали рождаться регулярно: шесть мальчиков и две девочки.
Крупп... Звонкое имя, знакомое каждому, хотя бы понаслышке. Крупп - это деньги, сталь, оружие, власть, нацисты, тюрьма... и снова деньги...
30 июля 1967 года умер последний представитель династии Круппа Альфред.
С его смертью прервалась связь, которая объединяла Личность и Дело пяти поколений на протяжении полутора сотен лет.
-
Крупп, Арндт (?-1624) — основатель династии
-
Крупп, Антон — сын Арндта Круппа
-
Крупп, Фридрих (1787—1826) — немецкий промышленник, основатель компании «Krupp».
-
Крупп, Альфред (1812—1887) — немецкий промышленник и изобретатель, сын
Вильгельм Телль – честь и слава швейцарской нации, альпийский горец, превыше всего ценивший свободу, ради которой готов был рискнуть жизнью собственного сына.
Невелик кантон Ури в швейцарских Альпах – но именно здесь, на берегах Фирвальдштетского озера (нем.: Vierwaldstдttersee, озеро четырёх лесных кантонов, франц.: Lac des quatre cantons, озеро четырех кантонов) зародилась идея швейцарской независимости. Само название кантона происходит от кельтского слова «ure», что означает «бык», либо от старонемецкого слова «aurochs». В гербе кантона до сих пор изображена могучая бычья голова. Да и обитатели кантона поддерживали на протяжении веков правду о своем легендарном «прародителе»: урийцы славились своим неукротимым, свободолюбивым нравом. Император Восточно-Франкского королевства Людовик II Немецкий даровал в 853 году земли кантона цюрихскому монастырю Фраумюнстер, основанному королем по просьбе его дочери Хильдегарды. Недолго альпийские горцы терпели над собой власть немецких принцев: в 1291 году была подписана федеративная хартия, первоначальный документ, оформивший военный союз трех кантонов – Ури, Швица и Унтервальдена, и заложивший, таким образом, основы Швейцарской Конфедерации. Заключение военного пакта оборонительного характера еще не означало формальную независимость швейцарцев, которые все еще продолжали оставаться под гнетом Священной римской империи. Де-факто гельветы получили свободу в 1499 году после заключения Базельского договора, а де-юре – только в 1648 году - при подписании Вестфальского мира.
Но в конце XIII века никто еще не помышлял о полноценной свободе на альпийских просторах. Тогда, на заре швейцарской демократии, гельветы лишь подумывали, как бы объединиться для защиты своих общинных вольностей. В те времена и прославилась в Швейцарии целая плеяда борцов за независимость. И самым знаменитым стал без сомнения уроженец города Бюрглена в кантоне Ури Вильгельм Телль. Акт о рождении Телля не сохранился. Официальные архивы кантона Ури сгорели при опустошительном пожаре в городе Альтдорф в 1440. Телль женился на дочери Вальтера Фюрста, того самого швейцарца, который в ноябре 1307 года поклялся вместе с Арнольдом Мельхталем и Вернером де Стауффахером освободить свою родину от австрийского засилья. Как видим, родственники Телля были весьма патриотически настроены.
Здесь умолкает история и начинается легенда. Расскажем о подвигах Вильгельма Телля так, как рассказывали о них поколения швейцарцев при свете очага в уединенных шале. В те далекие времена (конец XIII века), три швейцарских территории, расположенные в центре Гельвеции – Ури, Швиц и Унтервальден, прозванные по-немецки «Waldstätten», то есть «лесные кантоны» - пользовались определенной независимостью. Их жители получили значительные привилегии в награду за мужество, проявленное на службе в армии короля Германии Рудольфа I Габсбургского (1218-1273). Своим указом император даровал им право на самоуправление и избрание своего правителя, Landamman, который подчинялся напрямую имперским властям. То были благословенные времена мирного существования славных гельветов в границах Германской империи.
Но с приходом к власти в 1291 году сына императора Рудольфа Альбрехта, прозванного Черным герцогом, все предыдущие мирные договоренности преданы забвению. Амбициозный, жестокий правитель, он считал, что народ понимает лишь язык кнута, а потому все слезливые вольности покойного монарха следует вычеркнуть навсегда из памяти альпийских горцев. С этой целью он решил заменить председателей швейцарских самоуправлений австрийскими чиновниками - бальи. Королевские наместники быстро утратили всякий стыд и совесть и своими бесчинствами заслужили недобрую славу в альпийском краю. Один из них, по имени Гесслер, проявлял особо изощренную жестокость. Из своей крепости в городе Альтдорфе он посылал своих приспешников, наводивших ужас на местный люд.
- Я сниму стружку с этих пастухов, они подчинятся моей плетке, если не
Это цитата сообщения Наталия_Кравченко Оригинальное сообщение
«Я только жизнь: люблю - и существую!» (часть первая)
Начало здесь
Федерико Гарсиа Лорка... Сын Андалузии и сын человечества. Он был поэтом, бродягой, актёром, фантазёром, музыкантом, живописцем. Причём между словом и кистью, музыкой и жестом у него не было чётких границ, его искусству присущ синкретизм, свойственный фольклору.
Но Лорка - не только гениальный поэт и драматург. Есть ещё нечто, неразрывно связанное с его творчеством, с трудом обозначаемое словами. Это — неотразимо притягательная личность Лорки. Хорошо сказал об этом Пабло Неруда: «Федерико Гарсиа Лорка был подобен щедрому, расточаемому добро духу. Он впитывал и дарил людям радость мира, был планетой счастья, жизнелюбия. Простодушный и артистичный, одинаково не чуждый космическому и провинциальному, необыкновенно музыкальный, робкий и суеверный, лучащийся и весёлый, он словно вобрал в себя все возрасты Испании, весь цвет народного таланта, всё то, что дала арабско-андалузская культура, он освещал и дарил благоуханием, точно цветущий жасминовый куст, всю панормаму той Испании, какой — боже мой! - теперь уже нет».
Его называли «солнечным юношей», для которого жизнь была «радостью вопреки всему» и который однако каждый час, каждую минуту ощущал рядом свою смерть.
Это моя любимая фотография Лорки. Таким он был в жизни: открытым, щедрым, дарящим радость своим присутствием.
Иду по садам вечерним,
в цветы одетым,
а грусть я свою, наверно,
оставил где-то...
Апрель, ты несешь нам звезды,
вешние воды,
зажги золотые гнезда
в глазах природы!
«Радость вопреки всему»
«Федерико был праздником» - в этом единодушны все, кому посчастливилось видеть его. Кто-то замечательно сказал о нём: «Рядом с ним вы перестаёте ощущать жару или холод. Вы ощущаете только одно: Федерико». Луис Бонюэль, испанский кинорежиссёр, друг Лорки, говорил, что среди людей, которых ему довелось встретить в жизни, Федерико занимает I место. При этом подчёркивал: «Я говорю не о его театре и поэзии — я имею в виду его самого. Он сам был шедевром».
Лорку любили не только за стихи: сердца людей откликались ему, как откликаются рассвету, дождю, луне, солнцу. Щедрость, с какой душа его раздаривала себя, казалась естественным, природным даром. Но это было не так. Или не совсем так. С детства он рос задумчивым, замкнутым, мучительно застенчивым. Бывал подавленным и молчаливым.
Но это видели только самые близкие.
Он рано понял одну мудрую вещь: радости надо учиться. Надо растить её в себе. В одну из самых горестных и тяжёлых минут Федерико писал другу: «Будь радостен! Это нужно и должно — быть радостным... Измученный душевной борьбой и доведённый до предела — любовью, грязью, мерзостями, я остаюсь верен моему правилу —
Мы слышим плач толстых министров, черносотенцев и филологических дам — они очень сожалеют, что дети не читают.
Никто не задался вопросом: а что, собственно говоря, этим детям читать? Классику? А почему ее надо читать? Почему надо употреблять продукт, у которого явно закончился срок годности? Почему до сих пор никто не хочет называть вещи своими именами?
Богоискательская истерика Достоевского имеет к сегодняшнему дню такое же отношение, как шумерские глиняные таблички. Пафосное, мучительное, многословное фэнтези Толстого о войне 1812 тоже свое отжило. В этом жанре появились образцы и поинтереснее. Тема многолетних предсовокупительных терзаний самок в кринолинах тоже сегодня особого интереса не представляет.
Конечно, существуют какие-то максимально влиятельные образцы культуры. В трилогии Толкиена современная литература сварилась, как в котле. Но Толкиен не сильно пропагандируется, потому что все боятся простой и очевидной аналогии с Мордором.
Как сказал классик, духовность — это газ, который выделяют попы из разных бородатых отверстий. И это очень точно сказано, особенно сегодня. Вообще, что такое сегодня духовность? Духовность — это не знание астрономии и астрофизики, это полное невежество в вопросах молекулярной биологии, физиологии, структурной геологии. Следующий этап культа духовности — аттракционы типа наполнения бассейнов гноем Иова Многострадального и коллективных заплывов в нем. Тоже очень духовненько.
Нет, наверно, в мире литературы, столь же агрессивной и дидактичной, как русская. Когда-то она была очень актуальной, отчего сегодня особенно бессмысленна, потому что языковая и мировоззренческая картина мира сменилась полностью. Вся русская литература имеет отчетливый, навязчивый, великодержавный подтекст с культом солдафонов. Есть ли в этом хотя бы воспитательный эффект? Он нулевой. Сегодня это особенно хорошо заметно.
Вскормленные романтизмом усатые мальчики в Славянске некрасиво прячутся в библиотеках, прачечных и за всяких торговцев крыжовником. Вместо того, чтобы выйти в чисто поле и принять там бой с украинской армией, не подвергая риску мирное, офигевшее население. Они же прячутся в жилых кварталах, как какие-нибудь сирийцы, которые никогда не читали Бердяева или Хомякова. Выглядит это все предельно паскудно. Можно подумать, что на юго-востоке Украины мало больших свекольных или картофельных полей должной гектарности, где можно было бы разгромить украинскую армию. В такой ситуации, конечно, можно погибнуть. Но если эти имперские мальчики являются теми, за кого себя выдают, то такой пустяк их смущать не должен. Там, кстати говоря, все эти колорадские аксессуары смотрелись бы лучше, чем в подворотнях.
Конечно, у русской литературы до сих пор есть фанаты. Достоевский из могилы весьма успешно дергает за ниточки даже самого Милонова, не говоря уже о его мелких подражателях типа Проханова, Дугина, Холмогорова и других черносотенцев. Эти персонажи, конечно, симпатичны, но они на вряд ли обеспечат русской литературе вторую жизнь.
Все наши архаисты переходят на административный крик, и всю эту милую макулатуру XIX века окончательно хоронят, потому что они превращают Пушкиных, Толстых и Достоевских в личного врага каждого школьника.
Вообще, эта имперская идеология тащит на себе безумный культ старья и нелепых, корявых, антисанитарных артефактов. Считается, чем больше будет Россия похожа на лавку старьевщика, тем она будет величественнее и страшнее. А того, кто пытается произвести уборку, выкинуть всякое гнилье, затхлости и заплесневелости, почему-то называют русофобом. Хотя самые страшные враги России — это черносотенцы.
И еще одна важная заметочка по поводу чтения, касающаяся скорее современной литературы.
Мы видим, как ломанулись писатели в православие. Очень трудно найти столь же благочестивую публику, как писатели. Они воодушевились продажами милого, но блеклого пропагандистского чтива Тихона Шевкунова, и поняли: совершенно не важно, какая книжка, а важно, через сколько торговых точек она распространяется. Если получить вожделенный гриф патриархии, то книжку можно продавать через десятки тысяч свечных лавок при каждой церкви.
С другой стороны, есть всякие Задорновы, которые всерьез говорят о том, какие американцы тупые. Задорнов хороший сатирик, и если он хотел рассмешить, то у него получилось. Давайте сравним количество нобелевских лауреатов. В России — 23 лауреата, а в тупой Америке — 356.
Дети отказываются читать, и они в этом совершенно правы, и надо им в этом помогать. Устами младенца глаголет истина. Не надо заставлять детей читать. Надо признаться, что читать им в общем нечего.
Александр Невзоров, режиссер, репортер, журналист
Культ традиции, неприятие модерна, несогласие – это предательство, пацифизм – это братание с врагом, новояз, «суждение народа в телевизоре», презрение к интеллектуалам: итальянский писатель Умеберто Эко ещё в 1995 году составил 14 признаков фашизма. Каждый может прогнать свою страну через этот список, чтобы понять, погрузились ли мы в «тёмное время».
Сегодня понятие «фашизма» девальвировано, превратившись как в государственной пропаганде, так и ни низовом, «народном» уровне в штамп, маркирующий неугодного. Особенно отчётливо это видно в ситуации нынешнего кризиса на Украине. Обе конфликтующие стороны – русские и украинцы – жонглируют этим словом, пытаясь с его помощью оправдать свои действия и нанести удар противнику.
Между тем, если абстрагироваться от пропагандистских штампов и просто заглянуть в историю, можно относительно легко увидеть основные признаки настоящего фашизма. В 1995 году это попытался сделать великий итальянский писатель Умберто Эко.
-
Первой характеристикой ур-фашизма является культ традиции. Традиционализм старее фашизма. Он выступает доминантой контрреволюционной католической мысли после Французской революции, но зародился он в поздний эллинистический период как реакция на рационализм классической Греции.
Из него вытекает, что нет места развитию знания. Истина уже провозглашена раз и навсегда; остаётся только истолковывать её тёмные слова. Достаточно посмотреть «обоймы» любых фашистских культур: в них входят только мыслители-традиционалисты. Немецко-фашистский гнозис питался из традиционалистских, синкретистских, оккультных источников. Наиважнейший теоретический источник новых итальянских правых, Юлиус Эвола, смешивает Грааль с «Протоколами Сионских мудрецов», алхимию со Священной Римской империей. Сам тот факт, что в целях обогащения кругозора часть итальянских правых сейчас расширила обойму, включив в неё Де Местра, Генона и Грамши, является блистательной демонстрацией синкретизма.
-
Традиционализм неизбежно ведёт к неприятию модернизма. Как итальянские фашисты, так и немецкие нацисты вроде бы обожали технику, в то время как традиционалистские мыслители обычно технику клеймили, видя в ней отрицание традиционных духовных ценностей. Но, по сути дела, нацизм наслаждался лишь внешним аспектом своей индустриализации. В глубине его идеологии главенствовала теория Blut und Boden – «Крови и почвы». Отрицание современного мира проводилось под знаком отрицания капиталистической современности. Это, по существу, отрицание духа 1789 года (а также, разумеется, 1776-го) – духа Просвещения. Век Рационализма видится как начало современного разврата. Поэтому ур-фашизм может быть определён как иррационализм.
-
Иррационализм крепко связан с культом действия ради действия. Действо прекрасно само по себе и поэтому осуществляемо вне и без рефлексии. Думание – немужественное дело. Культура видится с подозрением, будучи потенциальной носительницей критического отношения. Тут всё: и высказывание Геббельса «Когда я слышу слово «культура», я хватаюсь за пистолет», и милые общие места насчёт интеллектуальных размазней, яйцеголовых интеллигентов, радикал-снобизма и университетов – рассадников коммунистической заразы. Подозрительность по отношению к интеллектуальному миру всегда сигнализирует присутствие ур-фашизма. Официальные фашистские мыслители в основном занимались тем, что обвиняли современную им культуру и либеральную интеллигенцию в отходе от вечных ценностей.
-
Никакая форма синкретизма не может вынести критики. Критический подход оперирует дистинкциями, дистинкции же являются атрибутом современности. В современной культуре научное сообщество уважает несогласие, как основу развития науки. В глазах ур-фашизманесогласие есть предательство.
- Несогласие – это ещё и знак инаковости. Ур-фашизм растёт и ищет консенсусов,
Только что посмотрел фильм Павла Лунгина "Ветка сирени". Трудно сказать, что «восхищает» в этой картине больше - пошлейший сюжет или убожество исполнения. Впрочем, посмотрите, а потом поговорим.
По легенде, после каждого своего концерта Рахманинов получал от незнакомки ветку белой сирени. Так продолжалось до самой его эмиграции в Америку. А через некоторое время и в Штатах опять возникла сирень...
Об этой истории снял фильм Павел Лунгин, режиссер, чьи фильмы Остров, Царь я смотрел с удовольствием. Но вот появился странный фильм, который очень удивил меня. Фильм, по словам одного журналиста с телевидения, напоминает наскоро сляпанную программу, в которой актеры с отклеивающимися в кадре усами изображают исторических персонажей, а сюжетные дыры залепляют кинохроникой.
[показать]Режиссёр родился 12.7.1949. В 1971 он окончил отделение математической и прикладной лингвистики МГУ, в 1980 ВСК (мастерская М. Львовского). Автор сценариев более десяти художественных фильмов, выпущенных различными студиями СССР Фильмография (режиссер): Царь (2009) Художественный фильм Ветка сирени (2007) Остров (2006) Художественный фильм Бедные родственники (2005) Художественный фильм Дело о Мертвых душах (2004) Телевизионный фильм Московская высотка (2003) Телевизионный фильм Олигарх (2002) Художественный фильм Свадьба (La Noce) (2000) Художественный фильм Владимир Маяковский (1998) Документальный фильм Ботинок (1997) Художественный фильм Линия жизни (1996) Художественный фильм Эскимосы. Ненужный народ. (1994) Документальный фильм Ницца: маленькая Россия (1993) Документальный фильм Восточный роман (1992) Художественный фильм Луна-парк (1992) Документальный фильм ГУЛАГ: секрет счастья (1991) Документальный фильм Такси-блюз (1990).
Выпадает из этого списка фильм "Ветка сирени" Павля Лунгина
По словам Лунгина, это не картина в жанре "жизнь замечательных людей". Фильм не про Сергея Васильевича Рахманинова.Он был на много добрее, порядошней, честнее, сильнее и жену свою любил от первого до последнего дня, чем тот человек, которого показал Лунгин. В фильме фальшивым выглядит все, и игра актера, и сам фильм. Лунгин называет этот фильм, правда, "продюсерским проектом", но что бы это значило?
Разобраться в этом нам поможет статья Екатерины Барабаш "Эпитафия Рахманинову" в "Независимой газете" от 25.06.2007 года о фильме: « Ветка сирени » Павла Лунгина на Московском кинофестивале. Зрители Московского кинофестиваля увидели новый фильм Павла Лунгина « Ветка сирени ». Картина была показана в разделе «Гала-премьеры». Что делают люди, когда у них появляются деньги? Наверное, смотря какие люди и смотря какие деньги. Михаил Дунаев, например, решил снимать кино по собственному сценарию. Кто-то нашептал ему, что он знает, как это делать. (Только не спрашивайте, кто такой Дунаев. Просто это человек, у которого есть деньги.) Выступив автором сценария и продюсером, на роль режиссера пригласили Павла Лунгина . Роль у Лунгина , похоже, оказалась не главной. Впрочем, за Лунгина обидно меньше, чем за действительно главного героя картины « Ветка сирени » – Сергея Рахманинова. Рассказ о жизни композитора и пианиста предъявил нашему взору унылого, не очень умного фигляра, в котором от Рахманинова только внушительный нос и звучащая музыка. Евгений Цыганов, на котором остановил свой поздний мучительный выбор режиссер, – определенно душка. Он обаятелен и сексапилен, даже, наверное, не в меру. Однако мучения великого композитора, источенного творческим бесплодием, для молодого актера – непосильная ноша. Он сразу становится похож на мальчика из самодеятельного спектакля, поставленного восьмым «Б» под руководством школьного учителя пения. Хмурит брови, дергает ртом, суетится и под бдительным оком постановщика совершает нелепые поступки. Жена у него, правда, ангел
Поразительное сходство с сегодняшней политической обстановкой.
"Не будет у России, и никогда еще не было, таких ненавистников, завистников, клеветников и даже явных врагов, как все эти славянские племена, чуть только их Россия освободит, а Европа согласится признать их освобожденными! Начнут же они, по освобождении, свою новую жизнь именно с того, что выпросят у Европы, у Англии и Германии, например, ручательство и покровительство их свободе, и хоть в концерте европейских держав будет и Россия, но они именно в защиту от России это и сделают.
Начнут они непременно с того, что внутри себя, если не прямо вслух, объявят себе и убедят себя в том, что России они не обязаны ни малейшею благодарностью, напротив, что от властолюбия России они едва спаслись при заключении мира вмешательством европейского концерта, а не вмешайся Европа, так Россия проглотила бы их тотчас же, "имея в виду расширение границ и основание великой Всеславянской империи на порабощении славян жадному, хитрому и варварскому великорусскому племени".
Может, целое столетие, или еще более, они будут беспрерывно трепетать за свою свободу и бояться властолюбия России; они будут заискивать перед европейскими государствами, будут клеветать на Россию, сплетничать на нее и интриговать против нее.
О, я не говорю про отдельные лица: будут такие, которые поймут, что значила, значит и будет значить Россия для них всегда. Но люди эти, особенно вначале, явятся в таком жалком меньшинстве, что будут подвергаться насмешкам, ненависти и даже политическому гонению.
Особенно приятно будет для освобожденных славян высказывать и трубить на весь свет, что они племена образованные, способные к самой высшей европейской культуре, тогда как Россия - страна варварская, мрачный северный колосс, даже не чистой славянской крови, гонитель и ненавистник европейской цивилизации.
У них, конечно, явятся, с самого начала, конституционное управление, парламенты, ответственные министры, ораторы, речи. Их будет это чрезвычайно утешать и восхищать. Они будут в упоении, читая о себе в парижских и в лондонских газетах телеграммы, извещающие весь мир, что после долгой парламентской бури пало наконец министерство в (...страну по вкусу...) и составилось новое из либерального большинства и что какой-нибудь ихний (...фамилию по вкусу...) согласился наконец принять портфель президента совета министров.
России надо серьезно приготовиться к тому, что все эти освобожденные славяне с упоением ринутся в Европу, до потери личности своей заразятся европейскими формами, политическими и социальными, и таким образом должны будут пережить целый и длинный период европеизма прежде, чем постигнуть хоть что-нибудь в своем славянском значении и в своем особом славянском призвании в среде человечества...
Разумеется, в минуту какой-нибудь серьезной беды они все непременно обратятся к России за помощью. Как ни будут они ненавистничать, сплетничать и клеветать на нас Европе, заигрывая с нею и уверяя ее в любви, но чувствовать-то они всегда будут инстинктивно (конечно, в минуту беды, а не раньше), что Европа естественный враг их единству, была им и всегда останется, а что если они существуют на свете, то, конечно, потому, что стоит огромный магнит - Россия, которая, неодолимо притягивая их всех к себе, тем сдерживает их целость и единство".
Ф. М. Достоевский. Дневник писателя, сентябрь-декабрь 1877 г.
Это цитата сообщения Финик Оригинальное сообщение
Этот День и всегда-то "со слезами на глазах"...
А в этом году особенно.
Где-то этот День снова пропах порохом - Мариуполь, прими соболезнования! - http://youtu.be/zYmi8U7E9_I
Где-то его отстояла женщина с ребенком против мэра, назвавшего Гитлера освободителем Украины - Херсон, славных женщин ты воспитал! - http://friend.livejournal.com/1022245.html
Где-то единоличный парад провёл старенький ветеран войны - Запорожье, с праздником! - http://varjag-2007.livejournal.com/6126632.html
Также в Запорожье люди вышли в центр города, чтобы отметить этот День, как в былые времена - http://varjag-2007.livejournal.com/6127883.html
Не отстали от Запорожья и Сумы - http://varjag-2007.livejournal.com/6128602.html
И Днепропетровск пронёс запрещенную ленточку через свой город - http://varjag-2007.livejournal.com/6127849.html
Алматы, Казахстан, с праздником! - http://youtu.be/aPaxE-hTHp0
Про парад в Севастополе и говорить не надо, надо смотреть - http://youtu.be/GtQ_H7nAGcI
9 Мая 2014 г. в РФ от Владивостока до Санкт-Петербурга - http://youtu.be/XGTdMWGpiJM
И, конечно, День Победы в столице в восприятии москвичей - http://papasha-mueller.livejournal.com/2370599.html
Это -Победа. С Победой!
[576x200]