Набрали цвет алтайские вишни, благополучно прижившиеся на Урале. Дождёмся и ягод))
Если вы хотите себе представить, как чувствовал себя знаменитый Гулливер в Стране великанов, оригинальная скульптура итальянского художника Джино Де Доминиси (Gino De Dominicis) может помочь вашему воображению. Скульптурная группа Calamita Cosmica, что переводится, как Космический Магнит, представляет собой огромные, 28–метровый скелет человека. Все в нем выполнено с полной анатомической четкостью, единственное исключение составляет острый клювообразный нос.
Даже после смерти художника, который скончался в 1998 году, скульптура гигантского скелета продолжает выставляться в разных городах Европы.
[467x700]Армин Мерсман родился в Ремшайде, Германия в 1955году. В 1962, вместе с родителями иммигрировал в Соединенные Штаты. Мерсман рос в в окружении творчества его отца Фрица, успешного художника, пишущего маслом. Он сразу знал, что его тоже ждёт карьера художника "Я никогда не делал сознательный выбор, чтобы быть художником ..."
После четырех лет колледжа Мерсман начал работать, как художник портретист в Чикаго, Иллинойсе. Хотя в финансовом отношении эта работа была успешной, но не давала морального удовлетворения и Мерсман решает больше внимания уделять собственным творческим фантазиям "Искусство слишком драгоценно для меня, поэтому я занимаюсь им в ущерб финансам."
Хотя Мерсман, главным образом, известен своими натуралистическими карандашными рисунками, он также работает маслом.
http://www.perunica.ru/rukodelie/4233-odezhda-iz-krapivy.html
На Руси испокон века находились умельцы, которые ткали и пряли из всего, что под руку попадалось: из иван-чая, репейника, лопухов, лебеды и даже вареных сосновых иголок.
В старину известна была так называемая «лесная шерсть» – волокнистый материал, извлекаемый из сосновых иголок. Для получения «сосновой шерсти» иглы распаривали, вываривали в щелоке, расчесывали, отмывали и сушили. Полученное волокно шло на изготовление теплых вязаных вещей. «Сосновая» одежда считалась не только теплой, но и очень полезной, предупреждающей ревматизм.
[700x466]
Анна Голубкина
1864-1927
Замечательный русский скульптор Анна Семеновна Голубкина родилась 28 января 1864 года в г. Зарайске б. Рязанской губернии. Дед ее, бывший крепостной, и отец занимались огородничеством. Семья была большая, и детство и юность А.С. Голубкиной были трудные. Только двадцати пяти лет она смогла приехать в Москву и поступить в "Классы изящных искусств" к скульптору С.М. Волнухину, который оценил в ней страстное стремление к искусству и открыл большой самобытный талант.
В 1891 году А.С. Голубкина переходит в Московское Училище живописи, ваяния и зодчества к скульптору С.И. Иванову, которого она считала своим первым учителем. Через три года, оставив училище, она поступает в Петербургскую Академию художеств и занимается у скульптора В.А. Беклемишева. За год академическая рутина становится невыносимой, и А.С. Голубкина для усовершенствования мастерства на скудные средства едет в Париж, где пользуется советами известного французского скульптора О. Родена. Возвратившись в Москву, А.С. Голубкина с успехом участвует во многих художественных выставках.
Произведения А.С. Голубкиной отражают целую эпоху и передают типические черты реальной русской действительности конца XIX и первой четверти XX века. Многочисленные работы скульптора, выполненные в мраморе, дереве, камне и бронзе, находятся в Третьяковской галерее, в Русском музее и во многих других музеях страны.
А.С. Голубкина была не только крупнейшим русским скульптором, но и активным революционным деятелем. Она непосредственно участвовала в борьбе с царизмом и неоднократно подвергалась обыскам и арестам, а в 1907 году была предана суду за распространение прокламаций РСДРП и приговорена к заключению и крепость.
В 1923 году, обобщая свой двадцатипятилетний творческий опыт и опыт преподавательской работы на Пречистенских рабочих курсах н в Высших художественно-технических мастерских, А.С. Голубкина пишет и издает записки "Несколько слов о ремесле скульптора", посвященные своим ученикам и ученицам, где она твердо, ясно и просто формулирует свои взгляды на работу скульптора. Эта небольшая, но содержательная книга - значительный вклад в литературу по изобразительному искусству.
С. ЛукьяновПосвящаю эти записки своим ученицам и ученикам. Говорят, что художнику надо учиться всю жизнь. Это правда. Но учиться не пропорциям, конструкции и прочим вещам, которые относятся к искусству так же, как грамотность к писательству, а другому, настоящему искусству, где главное уже не изучение, а понимание и открытия, большие или малые, воплощенные в образы или нет, - это все равно, но художники их знают и знают им цену... Читать далее
[показать]Люблю гулять по Etsy . Всегда можно нарыть чего нибудь интересненкого. Вот и сегодня нашла потрясающие украшения в этностиле австрийской рукодельницы Анн-Мари в ее магазинчике http://translate.yandex.net/tr-url/en-ru.ru/www.et...artaustria?section_id=10316388
Бижу в азиатском стиле
1.
[527x700]
|
ya_grafinya ( |
[407x610]
[показать]
[показать]
Carmelo De La Pinta родился в 1950 году в Сент-Этьен, в испанской семье. Любовь к искусству обнаружил в своем счастливом детстве и благодаря семейной поддержке посещал курсы рисунка и живописи с 8 лет. Частые поездки в Испанию, страну истоков, дают ему вкус чудесного, поиск причудливых цветов и пышности. Его детская страсть привела в Школу изящных искусств, где он был учеником у знаменитого гравера Weisbuch. Несколькими годами позже, дипломированный Кармело де ла Пента, преследуемый желанием других горизонтов, решает уехать. Два года в Африке - жизнь культурная и гуманная...., прежде чем необходимый случай приведет его в Бретань, в Pont-Aven - " Там, у меня было ощущение встречать мой мир и желание устраивать мой порт " - земля легенд для творчества. С 1980 года Кармело де ла Пента посвящает себя гравюре, чередуя пастель и масляную живопись. Любитель путешествовать и странствующий рыцарь мечты, видений кельтских мифов и эллинистов открывает двери своей художественной вселенной.

Чтобы питать свое романтическое воображение, он не стесняется обувать свои подошвы в ветер, берет багаж, карандаши, журналы и идет собирать вдохновение в садах Гранады (jardins de Grenade), по дорогам святого St Jacques, по следам Don Quichotte de la Manche в Кастилии, в лесу Broceliande и вечной Индии, не забывая делиться этими магическими моментами со зрителями.
" У каждого из нас своя история, каждый проходит по своей дороге.
Не бойтесь открыться, еще... и всегда есть книга Чудес.....
Я хочу быть проводником ваших мечтаний
и видеть в ваших глазах " вечную молодость ".
[показать]
Ирина Соколова , источник: ,текст автора.
Я так счастлива, что мой декор пришёлся многим по душе, что решила показать, насколько просто это делается (на примере зеркала).