Это цитата сообщения My_breathing Оригинальное сообщение
Искала одно ,а нашла , как всегда другое...
Фотосессию моего любимчика!
Снимал fashion-фотограф Брюс Вебер ,когда актер давал интервью журналу
Интервью's Magazine в апреля этого года....
И решила посвятить пост этому безумно талантливому и интересному ( для меня точно) человеку...
Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение
[407x581]Эдуард Коли Бёрн-Джонс (Burne-Jones) (1833-1898), английский живописец, рисовальщик, мастер декоративно-прикладного искусства. Родился в Бирмингеме 28 августа 1833 в скромной семье столяра-рамочника.
Принадлежал к младшему поколению прерафаэлитов. Стремясь к возрождению духовности и наивной поэзии средневекового и раннего ренессансного искусства, Бёрн-Джонс стилизовал формы своих произведений в духе итальянской живописи XV века.
Декоративно-изощренные композиции Бёрн-Джонса на религиозные и мифологические сюжеты (“История Пигмалиона”, 1869-1879, Бирмингем, Художественная галерея и городской музей; “Зеркало Венеры” 1872-1877, Лиссабон, Национальный музей старого искусства; “История Персея” после 1875, Штутгарт, Городское собрание; “Золотая лестница”, 1876–1880, “Король Кофетуа и нищенка”, 1880–1884, “Любовь среди руин”, 1893, – все картины в Галерее Тейт, Лондон) отличаются чертами романтической взволнованности и идеализации, гибким линейным ритмом, тяготением к орнаментальности. С 1853 года Бёрн-Джонс учится на богословском факультете в Экситер-колледже Оксфорда, но тяга к искусству оказалась сильнее, и с 1856 года он посещает студию живописи Данте Габриэла Россетти.
Между 1859 и 1873 годами Бёрн-Джонс совершает несколько путешествий в Италию, что позволяет ему лучше узнать творчество Мантеньи, Боттичелли и Микеланджело. Совершая поездку вместе с Джоном Рёскиным, убедившим живописца заняться копированием старых мастеров венецианской школы, Эдуард Бёрн-Джонс обновляет свою технику. В стиле художника с этих пор заметны признаки новых влияний, что в конце концов приносит ему славу и рыцарское звание, дарованное художнику как открывателю новой эпохи в искусстве.
В 1864 году Бёрн-Джонс избран в члены Старого общества акварелистов. В 1877 году художник представляет свои произведения на первую выставку в галерее Гровнор и становится постоянным участником ее салонов вплоть до 1887 г. Известность Берн-Джонса растет, выходя далеко за пределы Англии. В период царствования королевы Виктории британцы начинают все больше думать об имперской роли своей страны.
[589x700]"Персей и морские нимфы" 1877
Музыку Антонио Вивальди исполняют Виктор Третьяков, Олег Каган и оркестр Рудольфа Баршая
Это цитата сообщения AAUUMM Оригинальное сообщение
Их заслали на землю давно,и забыли зачем)..В силу своей непостижимой природы они продолжают нас веселить и подымать над обыденностью...Страшно подумать,сколько бы у меня было енотов,если б я жила в Америке.Хорошо что я там не живу:)))
Иногда муж меня называет енотом:)..Наверно у нас одна кровь;)
Это цитата сообщения ЕлеНик Оригинальное сообщение
И опять норвежские узоры...
По моему личному мнению норвежские узоры уникально - универсальны. Их можно связать спицами, можно вышить крестиком, а можно связать крючком (филейное вязание). Именно своей универсальностью они мне и нравятся.
Это цитата сообщения Звон_Рун Оригинальное сообщение
http://planeta.moy.su/news/o_chjom_umalchivajut_vrachi_polyn_protiv/2014-05-01-3142
|
О чём умалчивают врачи. Полынь против …
|
 [показать] Свойства полыни . Это очень ценное лекарственное растение. История о нем уходит далеко в прошлое. У древних славян полынь считалась культовым растением, обладающим способностью очистить духовный и физический мир. Читать далее
|
Это цитата сообщения красавицаумница Оригинальное сообщение
Составил
Инженер-технолог А.М. Соколов
С.-Петербург. 1900.
ПРЕДИСЛ0ВИЕ
Мысль об издании общедоступного руководства для кустарей-красильщиков возникла в Отделе Сельской Экономии Министерства Земледелия и Государственных Имуществ, куда неоднократно поступали просьбы отдельных кустарей об оказании помощи техническими советами и указаниями по красильному делу. Особенно настоятельная потребность в таком руководстве ощущается в деле окрашивания шерстяной пряжи, которое довольно широко распространено у нас в некоторых промыслах по обработке волокнистых материалов, как, например, в кустарном ткачестве ковров. В ковровом промысле, которым занято значительное число рук во многих местностях Европейской и Азиатской России, пряжа употребляется почти исключительно кустарного производства. Однообразие и бедность колеров, непрочность окраски, зависящая от неумелого выбора красок и незнания способов их закрепления на волокне, чрезвычайно понижают достоинство этих изделий, нередко превосходных по своим прочим качествам: прочности и красоте тканья. Кустари-красильщики, соблазняемые отчасти дешевизною, отчасти простотою приемов при окрашивании некоторыми дешевыми и непрочными анилиновыми красками, стали в последнее время прибегать к ним в прямой ущерб достоинству изделий. Мало того, непрочные анилиновые краски начинают проникать на Кавказ и в наши Закаспийские области, грозя совершенно уронить достоинства знаменитых местных ковров.
Это цитата сообщения красавицаумница Оригинальное сообщение
Выполняю обещание, рассказать о некоторых аспектах крашения натуральными красителями.
[x267]
В начале 1960-х годов, когда в СССР еще мало кто знал слово «батик», художник Юозас Бальчиконис (Juozas Balcikonis), основатель литовской школы художественного текстиля, начал свои опыты в технике горячего батика. Это были занавеси и настенные панно из льна по мотивам литовских народных песен и легенд. Его работы – монументальные, близкие фресковой живописи на выставках производили сильное впечатление. Становилось ясно, что батик вполне достоин занять место в общественном интерьере.
Его опыт, я считаю, интересен до сих пор, так как он, кажется, единственный художник (в СССР и России), который использовал в батике растительные красители. Например, зеленоватые и коричневые тона художник получал из древесной коры, мха и ржавчины. Не знаю, как сказалось время на его работах (м. б. сюда заглянет кто-нибудь из Литвы и скажет?).
У меня сохранилось единственное фото его большого батика на выставке. К сожалению, качество оставляет желать много лучшего, но впечатление от стиля Бальчикониса оно передает. Можно разглядеть и утонченные фигурки, сидящие на веслах, и три танцующие «грации» слева, и лебедей, и Древо в центре композиции.
[x247]
Итак, вопросы:
1. Я встречала рецептуру для естественного окрашивания, но там в закрепителях доминируют квасцы. Я так поняла, что есть разные виды (т.е. соли различных металлов). Какие именно используются для закрепления?
Насчитывают более двух тысяч красящих растений, но используется не более 130 из них. Самые ценные красильные растения происходят из тропических стран, но и в средних широтах их немало. Однако если использовать растения, цветы, корни, кору, доступные у нас, то получаются слабые зеленоватые и бежеватые тона. Интересно, что присущий растениям зеленый цвет почти не сказывается на крашении. Чтобы окраска стала ярче и прочнее, используют протравы.
Это цитата сообщения Эльдис Оригинальное сообщение
«На ваших лбах моя наваха запечатлеет рваный крест…»
Наваха – это знаменитые андалусские складные ножи с лезвием, спрятанным в рукоять, сужающуюся и загнутую к концу. Слово «наваха» появилось, скорее всего, от латинского novacula – "бритва".
Существовали навахи разных размеров - длина клинка иногда доходила до 70см. Встречалась наваха и во Франции.
Сами складные ножи с таким названием появились в Испании примерно в XV - XVI веках. Ныне это название закрепилось за складными ножами вообще - нескладные разновидности носят название cuchillo.
Наваха XVIIIв.
[700x525]
Это цитата сообщения nomad1962 Оригинальное сообщение
Сегодня практически всем пользователям сети известны «стишки-порошки» — четверостишья с рифмующимися четными строками и короткой концовкой. Последняя двусложная строка — главная «фишка» порошка, она помогает создать остроумную миниатюру с неожиданной развязкой.
Не так давно по интернету прокатилась пара «порошков», сопровожденных иллюстрациями
Их пример так вдохновил редакцию AdMe.ru, что мы решили включить фантазию и создать собственные «картинки с порошками». Мы выбрали самые свежие и симпатичные стишки, и вот что у нас получилось в итоге. Надеемся, вам понравится.
Это цитата сообщения igorinna Оригинальное сообщение
Jin Hongjun, 1937 ~ традиционный китайский живописец
Цзинь Hongjun / 靳洪軍 родился в 1937 году, и уроженец Пекина. Его семья-потомки императоров династии Цин. Он изучал китайскую живопись многих известных художников, таких как литий Kuchan и Li Керан в китайской живописи отдела центрального колледжа искусств Китая. Как профессиональный художник в Пекинском институте живописи, профессора Цзинь, особенно специализируется на работе с тонкой кистью. Его картины были собраны в национальный художественный музей Китая и китайского правительства и многих важных организаций. Одна из них была избрана в 13-я выставка SECO ООН .Джин Hongjun также был приглашен посетить Индию и преподовать в Японии, плюс участвовать в художественных выставкахСША, Сингапура, Кореи, Канады, Таиланда и других стран.
Это цитата сообщения alona777 Оригинальное сообщение
Дорогие Друзья! Предлагаю вашему вниманию!
Два замечательных Журнала из серии
Maravillas de la Pintura Decorativa "Рисуем животных" + Видео-Урок
Автор: Mabel Blanco
Это цитата сообщения alona777 Оригинальное сообщение
Пион. Цветок в две кисти. Видео-Уроки.
Стремимся к совершенству.
Это цитата сообщения Отрада Оригинальное сообщение
[показать]Помните, какими мы были в детстве? В обычных вещах, которые нас окружали, мы могли разглядеть искорки волшебства.
Дети, а также мечтатели и романтики, придумывают свой собственный мир, в котором реальные детали без труда сочетаются с вымышленными. Примерно так же поступает британский фотограф и редактор Мэтт Уолфорд (Matt Walford): обращаясь к ребёнку внутри себя, он создаёт фантастические ворота в иные миры из простых лесных пейзажей.
Это цитата сообщения мышык Оригинальное сообщение
Мне очень нравятся эти платья, так романтично всё, и названия тоже *-*
Романтичное великолепие в траве (Гугл-переводчик жжёт)
Это цитата сообщения Mellodika Оригинальное сообщение
Домашний твердый сыр
Приготовить домашний твердый сыр не так уж и сложно. Такой сыр можно смело давать малышу, ведь в нем не будет никаких ароматических добавок и красителей.
Ингредиенты:
- 500 грамм жирного творога (не менее 9%) зернистого
- 500 мл молока (чем жирнее, тем лучше, но я брала обычное 3,2%)
- 50 грамм сливочного масла
- 0,5 чайной ложки соды
- 1 яйцо
- соль по вкусу (примерно 0,5 чайной ложки)
Способ приготовления домашнего твердого сыра:
1) Выливаем молоко в широкую кастрюлю. Высыпаем творог в молоко и начинаем помешивать деревянной ложкой или лопаточкой, чтобы не прилипало. Доводим молоко до кипения и продолжаем варить творог в молоке примерно 10-15 минут. Огонь должен быть совсем небольшим, чтобы творог не прилип и не присыхал к кастрюле.
2) Затем берем сито, чем мельче, тем лучше, и выливаем нашу массу - процеживаем через сито. Если у вас крупное сито, лучше положить на него дополнительно несколько слоев марли.
3) Ждем, когда стечет сыворотка. А пока растапливаем сливочное масло в кастрюле и смешиваем его с яйцом и содой. Когда масло хорошенько "разошлось" с содой и яйцом, добавляем вареный творог, с которого стекла сыворотка.
4) На минимальном огне помешиваем беспрерывно и тщательно, чтобы "заварить" яично-маслянную массу - примерно 5 минут. Если начнет сильно присыхать к кастрюле, можно добавить немного сыворотки, так сделала я. Когда ваш сыр станет нежно желтого цвета (творог хорошенько смешается с яйцом, содой и маслом), можно убирать с огня.
5) Затем перекладываем готовую массу в форму, можно предварительно выстелить ее марлей, чтобы домашний сыр лучше отошел и ли же переложить массу обратно в сито. И убираемсыр в холодильник.
6) Уже через несколько часов наш твердый сыр в домашних условиях готов. Его можно резать и класть на бутерброд. Он получаетя не очень соленным, если вы любите посоленее - добавляйте чайную ложку соли и больше.
По своему вкусу он ничуть не хуже магазинного, а по полезным качествам намного лучше.
[400x300]