Корона (от лат. corona — венок, венец) — головной убор, являющийся символом монархической власти. Изготовление

Короны производились из различных драгоценных металлов (чаще из золота или из серебра) и украшались драгоценными и полудрагоценными камнями.

Форма

Могут иметь различную форму: шапки, венцы, обручи венчающиеся листьями, зубцами или пластинками.

История

Появление относят к государствам Древнего мира (Древний Египет, Древний Рим, Шумер). Были очень распространены в государствах Европы в период развитого феодализма (с XI века). На Руси в качестве короны Великого князя, позднее царя использовалась шапка Мономаха, при императорах — Большая императорская корона. Сейчас, как правило, монархи носят короны лишь в особо торжественных случаях.

В зависимости от титула их владельца короны делятся на:

• императорские,
• королевские,
• княжеские,
• герцогские,
• графские и т. д.

Есть также папская корона — тиара.

[500x400]

Корона датского короля Кристиана IV, 1595

[500x734]

Корона короля Польши Августа Сильного, 1697


[500x471]

Стальная корона Румынии, 1881, была отлита в Бухаресте из стали трофейной турецкой пушки, захваченной румынами во время войны за независимость против Османской империи, для коронации короля Румынии Кароля I

Художники-иллюстраторы детских книг — особенные люди. Это фантазеры, люди, умеющие искренне удивляться, тонко чувствовать, наблюдать и замечать, а также выразительно разговаривать на художественном языке. Некоторые из них возвращают нас в мир  детства (Ю. Васнецов, В. Сутеев, Л. Владимирский, Джанни Бенвенути), но есть и другие — те, кто открывает  этот мир заново.

Сегодня  рассказ   об одном удивительном американском иллюстраторе — Джесси Уилкокс Смит/Jessie Willcox Smith (1863-1935), чьи рисунки наполнены теплом, домашним уютом, нежностью, радостью и любовью…

Основная тема творчества Джесси Смит — дети и материнство. Джесси очень любила детей (одно время она работала в детском саду), хотя собственных у нее не было. Она черпала вдохновение, наблюдая за игрой детей ее друзей и знакомых.

[437x599]

                                                                          1917

Джесси Уиллкокс Смит одна из лучших иллюстраторов Америки. За 44 года творческой жизни она проиллюстрировала более 60 книг, 250 периодических изданий и около 200 обложек, а также множество плакатов, календарей.

Джесси родилась в Филадельфии в 1863. Она никогда не проявляла интерес к рисованию, и работала воспитателем в детском саду, когда неожиданно обнаружила у себя склонность к рисованию. В 20 лет она оказалась в художественной студии своего кузена, и ради шутки нарисовала настольную лампу. Увидев этот эскиз, брат уговорил её бросить работу, и вплотную заняться рисунком. В 1884 Джесси поступила в Школу Дизайна. Затем в Пенсильванскую академию изящных искусств. В 1889 году она получила работу в  журнале для женщин, и в конце концов ее таланты были замечены, а иллюстрации запрошены для рекламы.

Хотя она никогда не выходила замуж и не имела собственных детей, они стали центром ее жизни и работы. Именно на обложках дамского журнала большинство людей познакомилось с ее рисунками. Больше 15 лет, месяц за  месяцем, с декабря 1917 по март 1933 иллюстрации Джесси Смит были на витринах газетных киосков и в бесчисленных домах. Она нарисовала универсального ребенка. Платья и спортивные костюмы, которые они носили на её рисунках, формировали вкус в одежде целого поколения детей.

Её материнские инстинкты были высказаны косвенно через ее картины.

«Это был один длинный радостный путь, по которому со мной прошли множество восхитительный детей, счастливых детей в печали и задумчивости; творческих детей, которые дарили мне свои очаровательно оригинальные мысли и причудливые выражения. Я любила писать их всех».

Она скончалась 3 мая 1935 во сне, после продолжительной болезни.

[450x613]

Жозефина Карден (Josephine Cardin) – арт-фотограф, автор очень эстетичных работ, раскрывающих женскую красоту и характер посредством танца – симбиоза движений, жестов, эмоций, чувств. Снятые в низком ключе портреты с длительной авторской постобработкой напоминают фламандскую живопись и фотографии начала ХХ века. Создавая и цветные, и ч/б серии, Жозефина Карден отдает явное предпочтение первым. Портфолио фотографа практически полностью состоит из монохромных работ. 

[показать]

[показать]

[показать]

Можно с уверенностью сказать, что Marty Bell – один из самых позитивных художников двадцатого века.

[700x550]

Марти родилась в 1931 году. До 37 лет она писала, как художник-любитель.

 
И только в 1968 году она решила заняться живописью профессионально. Именно в этот год появилась школа живописи и искусств, где Марти начала обучать студентов.

Её очень теплые и полные позитива картины всегда имели успех у любителей живописи.
Работы художника хранятся во многих музеях и частных коллекциях мира.

Художник Marty Bell и её картины

[700x525]

[700x520]

[801x614]  [800x599]

Карл (Кирилл) Викентьевич Лемох - русский жанровый живописец,академик и действительный член Императорской Академии художеств,Участник "бунта четырнадцати",один из учредителей Санкт-Петербургской артели художников и Товарищества передвижных художественных выставок.Родился в Москве в семье преподавателя музыки немецкого происхождения. С 1851 по 1856 г.г. учился в Московском училище живописи и ваяния. С 1856 по 1863 - в Академии художеств.Мастер бытового жанра.Писал преимущественно сцены из крестьянской жизни,часто изображал детей,порой с налетом сентиментальности.В 1898-1909 г.г. - хранитель художественного отдела Русского музея в Петербурге.Его работы находятся в Государственной Третьяковской галерее и музеях многих городов России.

[551x700]

«Варька» 1893 

[700x559]

«Выздоравливающая» 1889

[700x560]

«Где болтались» 1897

[563x700]

«Девочка, кормящая кур»

Chevrolet Impala Sport Sedan, 1960 г

Chevrolet Impala Sport Sedan, 1960 г

Chevrolet Corvair, 1965 г