[437x640]
Клаудия Кадинале в роли Анжелики, кадр из фильма "Леопард"

…Любовные сцены с Аленом Делоном в фильме «Леопард» Лукино Висконти приносили Клаудии Кардинале муки. Он был молод и неотразимо красив и прекрасно знал, как это действует на женщин. Делон и Висконти заключили негласное пари, что Алену удастся соблазнить ее. Но Клаудия стояла насмерть, и дальше игры дело не шло. Однако дружбу они сохранили на долгие годы…

[500x499]
Клаудия Кардинале с Аленом Делоном, кадр из фильма "Леопард"

[500x371]

[500x327]
Клаудия Кардинале и Ален Делон с режиссёром картины "Леопард" Лукино Висконти

О фильме «Леопард» вы можете прочесть здесь: http://www.liveinternet.ru/users/3590301/post126631685/

[525x699]
Постер фильма "Леопард"

О самом Алене Делоне и его женщинах - тут: http://www.liveinternet.ru/users/3590301/post126674060/

[438x623]
Ален Делон

Клаудия Кардинале – одна из моих самых любимых и красивых актрис, фильмы с её участием готов пересматривать несколько раз, и они мне никогда не надоедают. Сегодня о ней я и расскажу.

[501x640]

Клаудия Кардинале родилась 15 апреля 1938 года в Ла Гулетте, что в Тунисе. Подлинное имя, данное при рождении — Клод Жозефин Роз Кардэн.

Ее отец был сыном коммерсантов с Сицилии, переехавших в Тунис в поисках лучшей доли. Он занимался укладкой рельсов на строительстве первой тунисской железной дороги. Клаудия помнит из своего раннего детства, как отец одевался неизменно во все белое и ездил на машине с откидным верхом. Мать - Иоланда Греко - дочь сицилийского корабела, родом из Трапани - была очень жизнерадостной, много смеялась и пела. От Сицилии до Туниса рукой подать, и многие сицилийцы переселялись туда. И мать, и отец отличались особой красотой и стройностью, и дочери пошли в них.

[562x699]

Клаудия с детства знала два языка - итальянский и французский (английский она выучит потом), росла задиристой и своенравной, и в семье ее даже звали мужским именем Клод. У нее была младшая сестра Бланш и двое маленьких братьев. Родители воспитывали Клаудию в строгости и послушании. За малейшую провинность ее сурово наказывали. Но будучи самой старшей, она пыталась воспитывать младшую сестру и братьев. Пожалуй, эта привычка к строгости поможет ей в профессии киноактрисы, требующей точного выполнения заданий режиссера.

[511x611]

Во французском Тунисе итальянцев считали фашистами, и в школе, случалось, Клаудию били одноклассники. Но она всегда давала сдачи. В монастырской школе в Карфагене Клаудия, с ее бунтарским независимым характером, постоянно подвергалась наказаниям за всевозможные провинности.

Тем не менее, строгость воспитания приносила свои плоды. В тринадцать лет Клаудия ходила во всем черном, никогда не пользовалась косметикой и не позволяла мальчикам даже дотрагиваться до себя. Но она уже чувствовала, что нравится им больше других, и, когда один из них захотел ее поцеловать, Клаудия не стала сопротивляться. Однако, она была слишком горда, да и жизненные цели у нее были другие. Клаудия очень хотела стать школьной учительницей и ездить с миссионерскими уроками по всей Африке. Путешествовать она будет потом много, но учить детей ей так и не придется. Кино Клаудия обожала, как, впрочем, и все тогда - ни телевидения, ни рок-музыки не существовало, и кино было единственным развлечением. Больше всего ей нравились фильмы с Брижит Бардо, с которой подружится позднее, и с Марлоном Брандо, с ним она встретится только один раз и при довольно странных обстоятельствах.

[378x480]
Бриджит Бардо

[372x495]
Марлон Брандо

В четырнадцать Клаудия попала на экран. Это был документальный фильм о Тунисе, и Читать далее...

Ален Делон как-то сказал: «Женщина – это необходимое зло». В этом посте вы увидите подборку фотографии Алена Делона с разными женщинами, с которыми он снимался в кино.

Естественно, подборка начинается с фильма «Леопард» Лукино Висконти, который я посмотрел вчера вечером, и до сих пор нахожусь под впечатлением. Хороший фильм. В этой кинокартине Ален Делон играл с Клаудией Кардинале. Об этом фильме вы можете прочесть здесь: http://www.liveinternet.ru/users/3590301/post126631685/

[500x499]
Alain Delon and Claudia Cardinale, кадр из фильма "Леопард"

[500x491]
Alain Delon and Claudia Cardinale, кадр из фильма "Леопард"

[500x380]
Alain Delon and Claudia Cardinale, кадр из фильма "Леопард"

[454x500]
Alain Delon and Claudia Cardinale, кадр из фильма "Леопард"

[500x371]
Во время съёмок фильма "Леопард": Клаудия Кардинале и Ален Делон, между ними - легендарный режиссёр - Лукино Висконти

[500x456]
Monica Vitti & Alain Delon, кадр из фильма "Ночь"

[437x582]
Alain Delon & Brigitte Bardot, вместе они играли в таких фильмах, как «Знаменитые любовные истории» и «Три шага в бреду»

[500x352]
Alain Delon & Brigitte Bardot

[500x350]
Alain Delon & Brigitte Bardot

[500x358]
Alain Delon & Marie Laforet, вместе снимались в таких лентах, как "На ярком солнце" и "Знаменитые любовные романы"

[500x332]
Alain Delon & Anne Parillaud

[500x372]
Alain Delon & Anne Parillaud

[500x394]
Alain Delon & Ann-Margret

[500x348]
Alain Delon & Barbara Lass

[500x375]
Alain Delon & Catherine Deneuve

[387x500]
Alain Delon & Jane Fonda

[500x331]
Alain Delon & Marianne Faithfull

[500x331]
Alain Delon & Marianne Faithfull

[304x380]
Alain Delon & Marianne Faithfull

[500x332]
Alain Delon & Marianne Faithfull

[500x369]
Alain Delon & Nathalie Delon

[500x378]
Alain Delon & Senta Berger

[500x352]
Alain Delon, Sonia Petrova

[699x525]
Romy Schneider & Alain Delon; у них был один из самых громких и печальных романов XX века...

Читать далее...

Предлагаю Вашему вниманию историю любви Владимира Высоцкого и Марины Влади, которую написала Мария Шутова. Фотографии к этому рассказу я подбирал в Интернете из различных сайтов.

Первую часть вы можете прочесть здесь: http://www.liveinternet.ru/users/3590301/post126546219/
[420x419]



Владимир Высоцкий и Марина Влади - история любви

Когда в СССР вышел на экраны французский фильм «Колдунья» с Мариной Влади в главной роли, публика была просто потрясена. Для многих тысяч советских девушек героиня фильма мгновенно стала образцом для подражания. А мужская половина Страны Советов грезила и мечтала, чтобы их любимая внешне походила на эту загадочную французскую актрису.

[348x500]

[432x632]

[650x476]

Однако самые несусветные амбиции витали в голове у мало еще кому известного актера Театра на Таганке Владимира Высоцкого. Увидев Марину Влади на экране, он сказал себе: «Она будет моей».


[365x500]

[488x500]


«Наконец-то я встретил вас...»

Владимир Высоцкий и Марина Влади – история любви непростая по своей сути. Если Высоцкий чего-то хотел – он это получал. Они встретились в 1967 году в дни Московского международного кинофестиваля. К тому времени в жизни каждого из них произошли кое-какие изменения. Марина Влади (дочь русского эмигранта Владимира Полякова) уже побывала дважды замужем, сыграла в добром десятке фильмов и стала всемирной знаменитостью, обладательницей приза Каннского фестиваля. Высоцкий еще не имел даже всесоюзной популярности, но его песни давно вошли в моду в Москве. Он тоже был дважды женат, имел детей.

[500x386]

В тот знаменательный день гостью фестиваля Марину Влади пригласили в Театр на Таганке. Показывали «Пугачева» по поэме Есенина, роль Хлопуши играл Высоцкий. Спектакль произвел на Марину Влади огромное впечатление.

После представления они оказались за одним столиком в ресторане. Высоцкий бесцеремонно рассматривал французскую диву, потом подошел к ней и тихо произнес: «Наконец-то я встретил вас. Я хотел бы уйти отсюда и петь только для вас».

[670x550]

И вот он уже сидит у ее ног и под гитару поет свои лучшие песни. Потом, как в бреду, признается, что давно безумно ее любит. Она отвечает с грустной улыбкой: «Володя, ты - необыкновенный человек, но у меня на поездку только лишь несколько дней и у меня трое детей». Он не сдается: «У меня тоже семья и дети, но все это не должно помешать нам стать мужем и женой».

[650x430]


Дни любви

Когда Марина снова приехала в Москву, Высоцкий находился в Сибири на съемках фильма «Хозяин тайги». Тем временем Влади получила роль в картине С. Юткевича «Сюжет для небольшого рассказа» и благодаря этому задержалась в Союзе.

[699x436]

В один из осенних вечеров, на вечеринке у Володиных друзей Марина попросила оставить их вдвоем. Гости разошлись, хозяин пошел к соседям, а Марина и Володя проговорили о своей любви всю ночь.

13 января 1970 года в снятой на время московской квартире состоялась свадьба Владимира Высоцкого и Марины Влади – история любви вошла в стадию пика. На следующий день молодожены отправились на теплоходе в Грузию в свадебное путешествие. Это были их лучшие дни. Запах моря и сладостное уединение, радушие грузинских друзей, сочные шашлыки и домашнее вино...

[500x328]

[448x661]

[516x400]

Потом разлука: он - в Москву, она - в Париж. У обоих - серые будни, сложности с детьми. Ему не дают визы на выезд во Францию. Читать далее...

На ДВД вышел документальный фильм Наталии Гугуевой и Аркадия Когана «Владимир Высоцкий и Марина Влади. Последний поцелуй». Я не мог не посмотреть этот фильм. В начале мая Марине Влади исполнилось 70 лет. Пользуясь случаем, я хочу поздравить её, пожелать крепкого здоровья, счастья и успехов во всём, и в творчестве.

[485x699]

Собственно фильм рассказывает об одной из самых красивых историй любви XX века. По мнению всех, кто был свидетелем отношений между знаменитой французской актрисой Мариной Влади и великим русским поэтом и актером Владимиром Высоцким, это была та необыкновенная любовь, о которой мы обычно читаем лишь в книгах.

[306x400]
Марина Влади с Владимиром Высоцким

Марина Влади и Владимир Высоцкий… Муза и поэт... Эта пара была вместе 13 лет и Марину Влади в России воспринимают больше как подругу и жену Владимира Высоцкого, чем как самостоятельную актрису и личность. 10 мая, как я уже писал выше, Музе В.Высоцкого исполнилось 70 лет.

Маринка, слушай, милая Маринка!
Кровиночка моя и половинка!
Ведь если разорвать, то - рубь за сто -
Вторая будет совершать не то!

Маринка, слушай, милая Маринка,
Прекрасная, как детская картинка!
Ну кто сейчас ответит - что есть то?
Ты, только ты, ты можешь - и никто!

Маринка, слушай, милая Маринка!
Далекая, как в Сказке Метерлинка,
Ты - птица моя синяя вдали,-
Вот только жаль - ее в раю нашли!

Маринка, слушай, милая Маринка,
Загадочная, как жилище инка,
Идем со мной! Куда-нибудь идем,-
Мне все равно куда, но мы найдем!

Поэт - а слово долго не стареет -
Сказал: "Россия, Лета, Лорелея",-
Россия - ты, и Лета, где мечты.
Но Лорелея - нет! Ты - это ты!

1969 В. Высоцкий

[495x343]
Марина с Владимиром

Марина Влади родилась 10 мая 1938 года в Париже в семье русских эмигрантов первой волны. Дочь русской балерины, Марина в детстве занималась танцами в балетном классе Парижской оперы и уже тогда начала сниматься в кино в качестве статистки. Серьезный ее кинодебют - в фильме Жана Гере «Летняя гроза», где Марина играла вместе со своей старшей сестрой Одиль Версо. В 13 лет у нее умер отец - знаменитый исполнитель русских и цыганских романсов Владимир Поляков. В память о нем Марина взяла его имя (Владимир - сокращенно Влади) как псевдоним. Первый большой успех актрисы - главная роль в фильме А.Кайата «Перед потопом» (1953).


[336x450]

[432x632]

В семнадцать лет Марина Влади сыграла главную роль во французско-шведском фильме «Колдунья» (1955), который обошел экраны мира и принес юной актрисе неслыханную популярность. Она "влетела" на киноэкран босиком, с распущенными русыми волосами, создав прелестный образ купринской Олеси в чисто французской интерпретации под названием "Колдунья". С тех пор в моду вошла прическа "а ля колдунья"...

[339x450]

Обаятельная и женственная актриса привлекала талантливых режиссеров, которые приглашали ее в свои фильмы: «Дни любви» (Дж. де Сантис), «Королева пчел» (Марко Феррери, премия Каннского фестиваля за лучшую женскую роль), «Веские доказательства» (Кристиан-Жак), «Две или три вещи, которые я знаю о ней» (Ж.-Л. Годар). Марина была старательной ученицей хореографической школы при Гранд Опера, и балетный тренаж впоследствии очень пригодился, определив ее удивительную пластику.


[511x699]

В 1970 году Влади снялась в советском фильме «Сюжет для небольшого рассказа» Сергея Юткевича, где сыграла роль Лики Мизиновой, одной из немногих женщин в жизни А.П.Чехова. Марина Влади снялась в 99 фильмах, в том числе с такими выдающимися актерами, как Марчелло Мастрояни, Жан Габен, Клод Брассер.

[442x638]

Марина Влади вышла замуж в 17 лет за своего однокурсника Робера Оссейна. Он тоже сделал хорошую карьеру в кино и театре. Пока они были вместе, он ее активно снимал в своих фильмах, в частности, в "Преступлении и наказании" (в роли Сонечки Мармеладовой). Своих двух сыновей они назвали русскими именами - Игорь и Петр. Потом Марина увлеклась летчиком, владельцем авиакомпании в Африке Жан-Клодом Бруйе. Брак с Читать далее...

8 мая мы посетили Болотную площадь, где и увидели скульптурную композицию М.М. Шемякина «Дети — жертвы пороков взрослых».

[700x525]

«Композиция задумана автором как аллегория борьбы со злом и пороками: Композиция задумывалась и осуществлялась мною, как символ и призыв к борьбе за спасение сегодняшнего и будущего поколений… Я, как художник, этим произведением призываю оглянуться вокруг, услышать и узреть то, что происходит. И пока не поздно здравомыслящим и честным людям надо задуматься». (М. Шемякин).

[700x525]

После покушения вандалов на скульптурную композицию, власти Москвы приняли решение обнести ее забором, выставить охрану и открывать ее для посетителей в определенные часы. Решетка, за которой стоит памятник, в 9 утра отпирается, и в 9 вечера запирается. Несмотря на круглосуточную охрану, одну деталь памятника все-таки отпилили.

Работа скульптора подверглась критике за акцентированное изображение пороков. Так, д.п.н. В. В. Абраменкова, ведущий научный сотрудник Российской академии образования, обращает внимание на то, что по сути скульптуры являют собой памятник не детям, а порокам, и считает его вредным для детской психики.

[525x700]
[700x525]

Что мы знаем о самом М.М. Шемякине?!


[500x334]
Михаил Шемякин

Михаил Шемякин родился в мае 1943 года в Москве. Детство будущего художника прошло в Восточной Германии. В возрасте 14 лет, в 1957 году, Михаил вернулся в СССР — в Ленинград — и поступил в среднюю художественную школу при Институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина. Однако в 1961 году Шемякин был отчислен из школы за «эстетическое развращение» однокурсников.
С 1959 по 1971 год работал лаборантом, реставратором в Эрмитаже.
В 1971 году эмигрировал из СССР. Сначала жил в Париже, затем в США, с 1981 года — в Нью-Йорке, а с 1991 — в Клаверакеке.
Въехать обратно в СССР Михаилу Шемякину разрешили только в 1989 году.

В 2002 году художник принял решение о создании в России Культурного Фонда Михаила Шемякина для реализации масштабных культурных, научных, социальных и благотворительных программ. Это решение сразу же получило поддержку со стороны государства и выдающихся деятелей российской культуры.

В 2007 году Шемякин вновь вернулся во Францию, где поселился недалеко от города Шатору.

В последние годы Михаил Шемякин реализовал крупные скульптурные проекты в России и за рубежом:

Санкт-Петербург
Памятник Петру I (Петропавловская крепость, 1991),
Памятник жертвам политических репрессий (1995),
Памятник первостроителям Санкт-Петербурга (1995).

Москва
Дети – жертвы пороков взрослых (Болотная площадь, 2001),

США
Кибела: богиня плодородия (Нью-Йорк, район Сохо, 1993),
Диалог Платона с Сократом (Хемстед, штат Нью-Йорк),
Геракл (Хадсон, Нью-Йорк, 1995).

Франция
Большой карнавал (Париж, 1994),
памятник Петру I (Нормандия, 1991)

Италия
Памятник Джакомо Казанова (Венеция, 1998).

Великобритания
Памятник Петру I (Лондон, 2001).

В планах художника — создание крупных художественных проектов: Памятник Праведникам мира, Памятник В. Высоцому в Ярославле, художественно-исторический комплекс в музее «Петропавловская крепость», уникальная ювелирная коллекция по эскизам М. Шемякина, анимационный фильм «Гофманиада» и мн. др.

Помимо реализации художественных проектов, одной из важнейших задач Культурного Фонда Михаила Шемякина является создание филиалов Института психологии и философии творчества в Москве, Санкт-Петербурге, Нальчике и в других городах России.

P.S. Шемякин и Высоцкий

Михаил Шемякин и Владимир Высоцкий познакомились в Париже (благодаря Михаилу Барышникову) и навсегда остались друзьями.


[536x699]
Владимир Высоцкий и Марина Влади

Высоцкий посвящал Шемякину свои песни, тот, в свою очередь, рисовал иллюстрации к произведениям Владимира Семёновича, а после его смерти создал памятник поэту, установленный в Самаре.

[525x700]
Самара (В этом городе я был дважды в 2009 году, и он мне нравится). Памятник Высоцкому.

[525x700]
Самара. Памятник Читать далее...

Поклонная гора — пологий холм на западе от центра Москвы, между реками Сетунь и Филька. Когда-то Поклонная гора находилась далеко за пределами Москвы, а с её вершины открывалась панорама города и окрестностей. Путешественники часто останавливались здесь, чтобы взглянуть на Москву и поклониться ей — отсюда произошло и название горы.

В настоящее время Поклонная гора расположена в восточной части Парка Победы — мемориального комплекса Победы в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг. в Москве.
[525x700]
[700x525]
[525x700]
[525x700]
[700x525]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[700x525]
[525x700]

Об этом Парке под открытым небом я уже писал ранее; тогда фоторепортаж вышел в восьми частях:
http://www.liveinternet.ru/users/3590301/post122397438/
http://www.liveinternet.ru/users/3590301/post122601798/
http://www.liveinternet.ru/users/3590301/post122602272/
http://www.liveinternet.ru/users/3590301/post122602399/
http://www.liveinternet.ru/users/3590301/post122602493/
http://www.liveinternet.ru/users/3590301/post122927225/
http://www.liveinternet.ru/users/3590301/post122927371/
http://www.liveinternet.ru/users/3590301/post122927556/

Но тогда Парк искусств и музей скульптуры я посетил зимой, и не всё увидел, так как большинство памятников были спрятаны под высокими сугробами; зимние месяцы-то в Москве выдались снежными, если помните. Ну и морозец приличный стоял. И вот новый «поход» состоялся 8 мая вечером. И то случайно туда забрели.

[525x700]

[525x700]


[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]

Лужков мост — один из пешеходных мостов через Водоотводный канал. Соединяет Болотную площадь с Кадашёвской набережной. Со стороны Болотной площади мост выходит к памятнику И. Е. Репину, с противоположной стороны — к Лаврушинскому переулку. Является составной частью архитектурно-художественного ансамбля Государственной Третьяковской галереи, вследствие чего мост часто называют «Третьяковским» (неофициальное название).
[600x450]

[700x525]

Мост открыт в середине 1994 года (инженер А. О. Хомский, архитекторы Т. В. Астафьев, Г. И. Копанс) и выглядит как однопролётная арка. Работы выполнены по проекту ОАО «Институт Гипростроймост».

Конструкция моста представляет собой балочное пролётное строение переменного сечения из высокопрочной стали.

Дизайн малых форм, осветительной арматуры, также как рисунок ограды с медальонами, выполненными на исторические сюжеты по эскизам скульптора Зураба Церетели, по мнению проектировщиков, «отвечают традиционному московскому стилю».

По официальной версии название моста связано с Царицыным лугом — одним из старых названий местности, где сейчас расположена Болотная площадь, однако большинство москвичей и гостей столицы уверены, что мост назван в честь московского мэра Юрия Лужкова.

[500x297]
Фотография Сергея Чернова

[500x285]
Фотография Сергея Чернова

На Лужковом мосту в апреле 2007 года появилось первое в Москве «дерево любви» — металлическая скульптура предназначенная специально для того, чтобы на неё влюблённые люди вешали замки «на счастье». Через полгода добавили ещё два дерева, так как на первом место быстро кончилось. По словам чиновника, Московские власти планируют высадить целую аллею таких деревьев вдоль Пречистенской набережной.

[525x700]

[525x700]

Лужков мост издавна считается местом для встреч влюблённых и романтиков, - приходите сюда, и не пожалеете!

[700x541]
Фотография Дениса Корпачева

9 мая мы решили посетить легендарный Всероссийский выставочный центр (ВВЦ).
[525x700]
[525x700]
[525x700]
Из истории известно, что Выставочный комплекс был открыт в 1939 году, и сначала назывался ВСХВ («Всесоюзная сельскохозяйственная выставка»). В 1954 году ВСХВ вновь открылась после реконструкции, которая была начата в 1950 г., благодаря которой ВСХВ встала в один ряд с Версалем и Петергофом. В 1959 году комплекс был перепрофилирован и переименован в ВДНХ СССР («Выставка достижений народного хозяйства СССР»). Но в архитекутрном плане выставка проиграла. Павильоны были перепрофилированны, искажены, а часть вообще была снесена. В 1992 году комплекс получил своё нынешнее название, но многие граждане России и Москвы считают, что имя «ВВЦ» соперничать с «ВДНХ» не может.
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[700x525]
Территория ВВЦ богата различными архитектурными памятниками, многие из которых известны по всему миру. Большинство из них было создано в эпоху СССР, и являют собой памятник Советской эпохи, образец господствующих в разное время архитектурных воззрений.

К ним относятся монумент «Рабочий и колхозница» работы скульптора В. Мухиной фонтан «Дружба Народов», Павильоны Украинской ССР, Узбекской ССР, Механизации и электрификации СССР (Космос) и так далее.

[525x700]
[700x525]
[525x700]
[700x525]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[700x525]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[525x700]
[700x525]
[525x700]
[700x525]
Читать далее...

29 апреля 2010 года на территории Всероссийского выставочного центра состоялась презентация IX Международного фестиваля песчаных скульптур «Мифы или реальность. Загадки истории».

Мы же посетили ВВЦ 9 мая. В честь 65-летия Победы на Главной аллее ВВЦ, у памятника В. И. Ленину, в качестве подарка ветеранам и посетителям открыты две скульптурные композиции из песка, посвященные событиям Второй мировой войны.

В рамках фестиваля представлены три масштабных раздела: «Потерянный мир», «Гибель Помпеи» и «Затонувшая Атлантида» - почти 100 скульптур. Двадцать семь авторов из Москвы, Ижевска, Хабаровска, Харькова, других городов работали над ними около 20-ти дней. Любопытно, что на создание скульптур понадобилось более 1,5 тысячи тонн песка.

IX Международный фестиваль песчаных скульптур «Мифы или реальность. Загадки истории» продлится до 30 сентября.
[700x525]
[700x525]
[525x700]
[525x700]
[640x427]

6 января 2010 года я посетил Иорданию, ради Петры. Этот древний иорданский город был официально признан одним из новых семи чудес света. Всего 200 лет назад по миру ходили лишь легенды о спрятанном в скалах розовом городе и его несметных сокровищах, золоте и драгоценных камнях. А сегодня его посещают тысячи туристов.

Чтобы попасть в город, нужно пробраться сквозь ущелье Сик — глубокий развал в громаде песчаника. Это петляющий узкий проход длиной в километр, который тянется между нависающими скалами, почти смыкающимися на высоте более 90 метров. В конце пути ущелье Сик изящно делает последний изгиб, и из полумрака во всем своем великолепии возникает наиболее впечатляющий дворец — эль-Хазне (Казна), сокровищница в гигантской нише в скалах. Её фасад украшен мистическими скульптурами и рельефами, говорящими о таинствах загробного мира. Внутри Казна пуста, хотя много столетий ходят слухи о том, что именно тут спрятаны древние сокровища. Тонко вырезанный в камне фасад Казны изрешечен пулями: бедуины верили, что, если попасть в нужное место, на них прольется золотой дождь. Но сокровища Петры так до сих пор и не найдены.

Ниже – мои фотографии.
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]

[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[700x525]
[525x700]
[700x525]
[525x700]
[525x700]
[700x525]
[700x525]
[525x700]
[525x700]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]

6 января 2010 года, накануне Рождества, я посетил Иорданию. Это арабское государство на Ближнем Востоке граничит с Сирией на севере, Ираком — на северо-востоке, с Саудовской Аравией — на востоке и юге и с Израилем и Палестинской автономией — на западе. Иордания разделяет с Израилем и Палестинской Автономией береговые линии Мёртвого моря и Залива Акаба с Израилем, Саудовской Аравией и Египтом.

Около 90 % занимают пустыня и полупустыня.
[700x525]
[700x525]
Приезжие в Иорданию туристы посещают пляжи и коралловые рифы залива Акаба, красоты Мёртвого моря и памятники старины. Но наибольшее число туристов привлекает одно из новых семи чудес света — Петра. Естественно, и я не мог пропустить такое чудо. Но об этом позже, во второй части моего опуса.
[525x700]
[525x700]
Иордания — конституционная монархия, что закреплено в Конституции, принятой 8 января 1952 года. Исключительная власть сосредоточена в руках короля и его совета министров. В настоящее время страной правит король Абдалла II
[525x700]
Абдалла II, король Иордании с 1999 года, родился 30 января 1962 года в Аммане. Отец - король Хусейн бен Талал. Абдалла - прямой наследник пророка Мухаммеда в 43-м поколении. В Иордании наследника называли «иностранцем» т.к. он родился в браке Хусейна с англичанкой.

Начальное образование получил в Исламском образовательном колледже в Аммане. Окончил Королевскую военную академию Сандхерта, Оксфордский университет и курсы офицеров британских войск. Прошел стажировку в батальоне Королевской кавалерии Британских вооруженных сил в качестве командира. В 1988 году получил степень магистра по международным вопросам в Джорджтаунском университете (США). Когда Абдалла вернулся в Иорданию, ему присвоили звание старшего лейтенанта. В январе 1992 года назначен комбатом бронетанкового полка. В 1994 году получил звание бригадного генерала.

В январе 1999 года в соответствии с королевским декретом был провозглашен наследником королевского престола. Выбор Хусейна пал именно на него из-за того, что Абдаллу любили в армии и называли принцем-солдатом. 7 февраля 1999 года взошел на престол после смерти отца. Взойдя, на престол Абдалла, заявил, что будет следовать курсу своего отца.

Новый король наладил отношения с арабским миром, с Ираном. Как военный, он не мог обойти вниманием армию. В 2002 году проведено перевооружение в вооруженных силах, увеличилось довольствие военным. Королю удалось добиться больших успехов в экономике и социальной сфере. В Иордании создаётся современный технологический и производственный центр.

Абдалла II — квалифицированный водолаз, парашютист и пилот. Увлекается авторалли, коллекционирует оружие, является большим знатоком японской кухни. В 1995 году снялся в эпизодической роли в сериале Звёздный путь: Вояджер, поклонником которого он является. Ведет большую личную дружбу с экс-президентом США Джорджем Бушем.

Женат на королеве Рании. Имеет четверо детей (двух сыновей и двух дочерей).


[305x460]
Рания Аль-Абдулла родилась 31 августа 1970 года в Кувейте в семье палестинцев, принадлежавших к средней буржуазии. Рания, дочь педиатра, в школе и университете всегда была лучшей. Девушка получала образование в иностранных учебных заведениях: училась в кувейтской школе New English School, затем получила степень бизнес-администрирования в Американском университете Каира (American University in Cairo) в Египте. Она никогда не носила платок. И вряд ли наденет его в будущем. В начале девяностых семья Рании была вынуждена бежать в Иорданию из Кувейта, когда, после освобождения Кувейта от иракской оккупации, палестинцев обвинили в сотрудничестве с захватчиками. Рания показала себя очень амбициозной, когда ей отказали в назначении на руководящую должность в иорданском представительстве Apple (в то время ей было 22 года), она хлопнула дверью и направилась в Citibank Аммана, принадлежащий сестре и зятю короля Абдаллы. Именно в офисе банка весной 1993 года девушка и принц впервые обменялись взглядами. Им потребовалось не слишком много времени, чтобы безумно влюбиться друг в друга, и 10 июня 1993 года пара отпраздновала свадьбу. Рания получила титул Королевы после трехмесячного официального траура по поводу смерти Короля Хусейна.

Читать далее...

По совету друзей мы посетили Фотобиеннале 2010, который проходит в эти дни в Москве, в Манеже. Там представлены фотографии таких мастеров, как Питер Линдберг, Паоло Роверси, Робер Дельпир и другие.
[700x525]
В первой части моего опуса – рассказ о творчестве Питера Линдберга.

А в этой части - текст о другом фотографе - Паоло Роверси, - его написала Надя Абакумова:

«80-е годы были яркими, вызывающими, наполненными радостями жизни, спортом, культом тела и культом цвета. Страницы журналов пестрели загорелыми мускулистыми моделями в пестрых купальниках и платьях от Versace. Только британскому Vogue мир не казался таким оптимистичным, тем он и отличался от своего американского собрата.

То ли от избытка туманов и серых дождей, то ли от желания «интеллектуально отличиться», фотосессии британского издания были мрачными, готическими, а модели на них бледными, с синяками, отеками и ярко выраженной худобой. Поговаривают, что именно британский Vogue стал основоположником «героинового шика». А заварил эту мрачноватую кашу и сделал ее своей визитной карточкой итальянец Паоло Роверси, мгновенно превратившись в самого востребованного фотографа моды и породив множество подражателей.

[700x525]
[518x699]

Роверси был не только неутомимым художником, но и кропотливым техником. Его бесчисленные эксперименты с вольфрамовыми прожекторами и гелиевыми фильтрами отчасти были данью богатому прошлому Vogue, 30-40-м годам, отсюда припыленность, зернистость и ретро-шик. Роверси первому в голову пришло использовать для модной съемки пленку Polaroid 10 на 8 с ее непредсказуемым цветовым балансом. С помощью более длительной, чем обычно, выдержки, он достигал поразительного статического эффекта.

Пристрастие Роверси к моментальным полароидным снимкам заставило редакторов моды пересмотреть принципы работы, ведь Polaroid предполагает мгновенную редакторскую реакцию, и если не сориентироваться сразу и не высказать фотографу пожелания, то результат может оказаться плачевным. Но с редакторами Vogue Роверси всегда находил полное взаимопонимание, а с годами его деятельность распространилась и на рекламные кампании. Среди самых известных его клиентов значатся Armani, Comme des Garcons, Yves Saint Laurent, Krizia и Yohji Yamamoto.


Роверси всегда предпочитал работу в студии, но когда в 1980-м компания Polaroid Land Corpo-ration дала жизнь моментальной фотографии, он осмелел и расширил свой талант. Снимая для британского Vogue фотосессию за полярным кругом, в Лапландии, он пришел в неописуемый восторг от мрачной, студеной, нетронутой природы и сопроводил съемки моды несколькими волшебными пейзажами. Но главной его изюминкой и фирменным знаком стала некая отстраненность, в хорошем смыс-ле отмороженность, моделей, их чуть стеклянный взгляд и странность поз. Все его модели немножко «снежные королевы», но наделенные трогательностью, че-ловечностью и глубиной.

В 2005 году Паоло Роверси выпустил альбом «Студия», посвященный 25-летию творческой деятельности. На протяжении четверти века он нелюдим, сторонится светских событий и всякой публичности, он добровольно заточил себя в студии, где создает шедевры. Возможно, лицо Паоло Роверси знакомо немногим, зато его фирменный «почерк» известен всем».


[518x698]
[312x376]
[354x450]
[454x640]

По совету друзей мы посетили Фотобиеннале 2010, который проходит в эти дни в Москве. Этот трехмесячный выставочный марафон объединяет около 20 московских площадок и более полусотни проектов. Мы выбрали Манеж. Там выставлены культовые фотографии таких мастеров, как Питер Линдберг, Паоло Роверси, Робер Дельпир и другие.

[700x525]

Человек XXI века привык фотографировать, удовлетворяя ежеминутное желание присвоить себе часть окружающей реальности. Поэтому любые фотофорумы сегодня очень популярны. Но при всеохватывающем культе любительской фотографии существует небольшой сегмент фотографии профессиональной, которую-то и называют искусством. Об этом искусстве каждый год рассказывает Московский дом фотографии (МДФ): Фотобиеннале, которая проходит раз в два года, чередуется с фестивалем «Мода и стиль в фотографии».
[700x525]
[299x450]
Джон Траволта

Официально все разнообразие выставок в этом году объединено вокруг трех тем – «Vive la France!», «Ретроспективы» и «Перспективы».

Ретроспективу курирует Робер Дельпир, знаменитый издатель, основатель серии Photo Poche – фактически антологии мировой фотографии. Его деятельности посвящен фильм Сары Мун, завсегдатая фестивалей МДФ. А сами фотографии для ретроспективы предоставлены Фондом Картье-Брессона, который возглавляет его вдова Мартина Франк, в свое время влюбившаяся не только в прославленного шестидесятилетнего мэтра, но в саму фотожурналистику. Работы этой одной из немногих женщин в составе Magnum выставлены в том же пространстве, что и знаменитые кадры ее мужа.

Немецкая фотография представляет в двух диаметрально противоположных ипостасях. С одной стороны – концептуальная выставка «Индустриальные археологи» Бернда и Хиллы Бехер из коллекции дюссельдорфского Kunst Palast, которые с 1960-х снимали только индустриальные объекты и пейзажи. С другой – модный фотограф Петер Линдберг, который любит совмещать в одном кадре гламурную фотографию и принципы кинематографа, получая таким образом строго выверенную по композиции кадр-картинку. Тему модной фотографии продолжают чех Роберт Вано и итальянец Паоло Роверси.

[700x525]
[525x700]
Жан Рено
[525x700]
Шэрон Стоун
[700x525]

[700x525]
Скарлетт Йоханссон

Поговорим о Питере Линдберге. Этот фотограф – один из моих любимых мастеров.

[314x400]
Сам фотограф-гуру Питер Линдберг - собственной персоной

Получив образование в художественной школе в Берлине, Питер Линдберг (Peter Lindbergh) совершенно случайно стал ассистентом фотографа: «Я узнал, что кому-то нужен ассистент, но с таким же успехом мог бы пойти в пекари, или продавать цветы», — сказал он как-то в одном из своих интервью. Позже, снимая рекламные кампании, также случайно попал в модную съемку: его снимки «заметили» и решили, что это отнюдь не реклама, и тогда вышла первая съемка Линдберга на 14 страницах для журнала Stern в 1978 году. Линдберг поражал своим воображением и нескончаемостью потока историй, которые он писал в своих съемках. Он был первым, для кого перекрыли движение на Times Square — это была съемка для Harper's Bazaar в 1993 году.

Сейчас Линдберг считается гуру модной фотографии, в особенности черно-белой. Его работы принесли в фэшн-съемку искренность, что на выставке заметно в первой ее части: «Кино» запечатлевает знакомых по таблоидам величин современного кинематографа в естественной обстановке, вне сценического образа. Вторая часть – «Вторжение» — это снимки из серий разных годов, снятых для итальянского Vogue.


[557x699]
[558x699]
[615x480]
Читать далее...

В один из выходных дней апреля месяца мы с другом посетили дом Пигита, что на Большой Садовой. Этот дом был построен в 1902-1903 годах по проекту архитекторов Э. С. Юдицкого и А.И. Милкова в модном в начале века стиле модерн. Хозяином участка и дома был московский купец, владелец и ныне существующей табачной фабрики «Дукат» Илья Давыдович Пигит. Первоначально дом проектировался как производственный корпус, а затем, из-за запрета городских властей строить фабрику вблизи церкви св. Ермолая и в пределах Садового кольца, был перестроен под доходный дом «покоем», как описывал его Булгаков.

Здесь, в доме Пигита, известном своей меценатской деятельностью, квартировали художники, артисты, врачи. Четырёхэтажный корпус с эркером в глубине двора был специально спроектирован под студии художников.

В 1910 году в квартире № 24 поселился знаменитый художник Пётр Петрович Кончаловский (1876-1956) со своей семьёй — женой Ольгой Васильевной и детьми. Мастерская Кончаловского располагалась в квартире № 40. В ней так же неоднократно бывал в гостях и работал В. И. Суриков.

А этажом ниже, прямо под мастерской П. П. Кончаловского в квартире № 38, была мастерская театрального художника Георгия Якулова (1884-1928). Именно здесь в начале ХХ века Пётр Кончаловский и Аристарх Лентулов вместе с Георигием Якуловым создали творческое объединение «Бубновый валет». В этой мастерской познакомились Сергей Есенин и Айседора Дункан.

В квартире № 36, расположенной под мастерской Г. Якулова, располагалась студия фон Бооля. С 1933 года в этой квартире работают скульпторы династии Рукавишниковых.

После революции здание стало одним из первых в Москве рабочих домов-коммун, где управление и обслуживание было передано общественности. Особенно не повезло левому крылу дома, как раз тому, куда в 1921 году въехали Булгаковы. До революции несколько квартир здесь были перепланированы под общежитие Высших женских курсов. В итоге образовались гигантские коммунальные квартиры по 9-10 комнат. Одну из таких комнат посередине длинного коридора и занимал Булгаков с 1921 по 1924 год.

После публикации романа «Мастер и Маргарита» в ноябрьском 1966 года и январском 1967-го номерах ничем до этого не примечательного журнала «Москва» у ошеломленных читателей вспыхнул сильнейший интерес к автору, к его биографии и к реальной подоплеке романа.

Интерес подогревался и тем, что автора никто до середины 1960-х годов не знал — кроме литературоведов и тех, кто помнил спектакли 1920-х годов по его пьесам — «Дни Турбиных» и «Зойкина квартира», которые шли с большим (у зрителей) и скандальным (у официальных советских критиков) успехом и были через несколько лет сняты. Рукопись романа, пролежавшая в шкафу после смерти автора 25 лет, вдруг появилась на свет — когда сам автор был давно забыт и только за несколько лет до этого стал появляться вновь в печати, а биография его — почти неизвестна. К тому же роман противоречил своим содержанием всей советской подцензурной литературе: до этого, скажем, и представить себе было нельзя, чтобы одним из главных персонажей романа советского (т.е. жившего и писавшего в Советском Союзе) автора был Дьявол! Теперь автор с такой необычной судьбой возник как бы одновременно со своими необычными героями — и был к ним приравнен: он стал Мастером. Роман был воспринят — особенно юными читателями — как свидетельство, как некая правда. И многие стали искать следы жизни в Москве как автора, так и его героев.

В конце 70-х поиски привели почитателей на лестницу дома № 1О по Большой Садовой, к порогу квартиры № 5О, номер которой сохранен писателем в романе.

Затем лестницу обнаружили журналисты, появилась сочувствующая заметка в «Известиях». Советская власть реагировала быстро. На третий день стены подъезда были закрашены зеленой масляной краской, а выше — побелены. Удивительный музей исчез.

В 1990-м году был создан Фонд имени М. А. Булгакова, одной из главных целей которого стало сохранение мемориальной квартиры писателя в распоряжении всего общества.

26 марта 2007 года в квартире № 50 Правительством города Москвы учрежден первый в России Музей М. А. Булгакова.

Музей в квартире № 50 создан на основе подаренных Москве коллекций племянниц М. А. Булгакова Е. А. Земской и В.М.Светлаевой, а также В. Ф. Дименко, президента международного представительства благотворительного фонда имени М. А. Булгакова.

Подробности на сайте www.bulgakovmuseum.ru

Ниже – мои фотографии…
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
Читать далее...

Санкт-Петербург – самый молодой из больших европейских городов. Даже местность, на которой он расположен, возникла сравнительно недавно – к тому времени Конфуций уже создал свои основные сочинения, прошел земной путь Будда, были написаны “Одиссея” и “Илиада”, а Египет завоевали персы. Седой старины здесь нет, но постпетровская Россия представлена лучше, чем в любом другом городе Российской империи. И нет места в мире, где бы было столько сохранившейся архитектуры неоклассики, эклектики, модерна, ретроспективизма.

В этом посте избранные прекрасные фотографии «Северной столицы» от питерского фотографа-любителя Александра Алексеева.

P.S. В этом городе я был ... 14 раз и, думаю, ещё раз посещу! Он настолько хорош, что не влюбиться в него просто невозможно!

[699x484]
[700x700]
[700x553]
[699x464]
[700x700]
[699x465]
[600x400]
[699x466]
[699x465]
[699x590]
[699x465]
[699x466]
[700x252]
[699x466]
[700x615]
[700x467]
[699x465]
[693x699]
[465x700]

Сегодня – 14 апреля – был бы День рожденья у Петлюры, одного из моих любимых певцов, автора-исполнителя русского шансона.

Петлюра (он же Юрий Барабаш (не путать с Виктором Петлюрой)) самостоятельно научился играть на гитаре. Специального музыкального образования не имел. Одну из первых записей, сделанных в домашних условиях, услышал продюсер группы «Ласковый май» Андрей Разин и пригласил его в свою студию для одаренных детей в 1992 году. Обладая голосом, который был очень похож на голос Юры Шатунова, под псевдонимом Орлов, Барабаш несколько месяцев был солистом этой группы. Но вскоре отказался от дальнейшей работы с Разиным. Первые альбомы "Споем, жиган" (1993) и "Налетчик Беня"(1994) записывались в домашней студии. В 1995 году Юрий Барабаш заключил контракт с фирмой "Мастер Саунд"(директор Юрий Севостьянов). Некоторые из предыдущих песен были перезаписаны на профессиональном оборудовании. Появились альбомы "Малолетка", "Скорый поезд" (одна из самых известных работ артиста). Вслед за "Скорым поездом" готовился к выпуску альбом "Печальный парень".

В ночь с 27 на 28 сентября 1996 года Петлюра погиб в автокатастрофе. Похоронен на Хованском кладбище в Москве. Ему было всего 22 года.

Ниже - избранные тексты песен в исполнении Петлюры:

1. Скорый поезд

За моим окном, роняя слезы,
Плачет по тебе весенний дождь.
Там, где ты теперь - всегда морозы,
И тебя так просто не найдешь.

В ящике почтовом также пусто...
Может, позабыла адрес мой?
Потому на сердце очень грустно...
Только я на всё махну рукой!

Скорый поезд, увези меня отсюда!
Здесь оставил я давным-давно покой.
И осталась мне всего одна минута
До того, как я услышу голос твой.

Выйду я на нужной остановке.
На перроне не встречаешь ты.
Станет мне так странно и неловко,
А в руке - увядшие цветы...

Значит, не судьба... Ну что ж поделать!
Я нашел тебя и потерял.
Может, поступил не очень смело,
Что билет в обратный путь не взял.

Скорый поезд, увези меня отсюда!
Здесь оставил я давным-давно покой.

И осталась мне всего одна минута
До того, как я услышу голос твой...
Голос твой...
Голос твой...

2. Платье белое

Зачем ты это сделала -
Надела платье белое,
Кольцо - на руку нежную,
На голову - фату?
А, может, ты забыла,
Как мне ты говорила,
Как часто говорила,
Что "я тебя люблю".

Сбивая черным сапогом
С травы прозрачную росу,
Наш караул идет тропой,
И каждый - к своему посту.
И каждый думает о том,
Что дома ждут, что дома пишут:
"Любимый, милый, дорогой!
Тебя я жду! Тебя я слышу..."

Когда, шинель снимая,
С усталых плеч снимая,
О милых вспоминая,
Они ложатся спать,
И снятся им родные
Леса, поля густые
И девушки, которые
Их обещали ждать.

Сбивая черным сапогом
С травы прозрачную росу,
Наш караул идет тропой,
И каждый - к своему посту.
И каждый думает о том,
Что дома ждут, что дома пишут:
"Любимый, милый, дорогой!
Тебя я жду! Тебя я слышу..."

Теперь мне часто снится
Как свадьба веселится -
Знакомые их лица
И "горько!" им кричат...
Любить ты обещала,
Но слова не сдержала,
А только написала:
"Ты все поймешь, солдат..."

Сбивая черным сапогом
С травы прозрачную росу,
Наш караул идет тропой,
И каждый - к своему посту.
И каждый думает о том,
Что дома ждут, что дома пишут:
"Любимый, милый, дорогой!
Тебя я жду! Тебя я слышу..."

3. Ты одна стоишь у клена

Ты одна стоишь у клена,
Рвешь руками лист зеленый,
А в душе твоей тоска.
Слезы с глаз твоих слетают,
В бездну слезы улетают,
Ты стоишь совсем одна.
Жизнь бывает так жестока,
Вмиг ты стала одинока,
И болит твоя душа.
Ты пришла к нему в зеленом,
Мать тебе открыла в черном,
Ты без слов все поняла.

А ведь не даром люди говорят,
Что и любовь бывает горькой.
И вместо свадьбы траурный наряд,
А ты еще совсем девчонка.

Как же так могло случиться,
Не успела с ним проститься.
Ты кричишь - Прости меня!
Ты прости, что отказала,
Не смогла, не удержала,
Ты проснись, открой глаза.
Но слова теперь как ветер,
И не сможет он ответить -
Не услышит он тебя.
Плачешь ты над его телом,
Ты совсем не так хотела,
Ты кричишь - Прости меня!

А ведь не даром люди говорят,
Что и любовь бывает горькой.
И вместо свадьбы траурный наряд,
А ты еще совсем девчонка.

4. Темная вода
(автор - Петлюра)

Темная вода, звезды золотые...
Снова я стою на том же берегу.
Разлюбил тогда глаза твои большие,
А теперь никак забыть их не могу.

Ты прости меня, родная!
Все ушло - я это знаю.
Все ушло неведомо куда, куда...
Для меня - тебя дороже
Никого и быть не может.
Буду помнить я тебя всегда...

Не могу простить себе я эти слезы,
То, что целовал тебя я, не любя...
Помнишь, как тогда ты, плача у березы,
Прошептала тихо: "Я люблю тебя..."

Ты прости меня, родная!
Все ушло - я это знаю.
Все ушло неведомо куда, куда...
Для меня - тебя дороже
Никого и быть не может.
Буду помнить я тебя всегда...

Ты меня теперь уже не облюбуешь,
И не буду я ловить косящий взгляд.
Я хочу сорвать тот лепесток, где Читать далее...

Незаметная Тверь, ты стоишь меж столицами.
Вход, где челядь входила с усталыми лицами
Во дворец путевой рядом с русской Царицею
На обычный постой, но летит время птицею...

Моя Родина, Тверь - красавица.
Каждый дом мне твой очень нравится!
Иван грозный Царь, чтоб избавиться,
Слал сюда людей, они славятся.

Как ты била Орду? Вьётся память синицею!
Кавгадый на беду вёл татар вереницею...
Не платила им мзду, Русь, с рабочими лицами.
Пали все тогда ниц перед Тверью - девицею.

Не одно стоишь ты столетие
сплошь изранена, сплошь в отметинах
Молодая в своём долголетии.
Тверь моя, моя дева светлая

Ненаглядная, Тверь, ты с красой не расстанешься!
Красивей тебя нет, но ведь ты не зазнаешься.
С каждым новым туристом, как с братом общаешься.
Ты красивой была и такою останешься!

Моя Родина, Тверь - красавица.
Каждый дом мне твой очень нравится!
Иван грозный Царь, чтоб избавиться,
Слал сюда людей, они славятся.

А, Никитин-купец, проложил путь на Индию,
Наш, Тверской молодец, и таких здесь невидимо!
Русь и Тверь, Афанасия Вы не обидели!
Из России Индийскую землю увидели.

Знаю, город Тверь, не зазнаешься,
На чужую беду откликаешься.
Пусть ты в роскоши не купаешься,
Зато людям всегда улыбаешься!

(Александр Гаврюшкин)


В солнечный выходной день - 10 апреля - мы с ребятами посетили Тверь. Этот город - один из древних русских городов Верхневолжья, входящий в Золотое кольцо России. Тверь впервые упоминается в летописи 1164 года, считающимся временем возникновения города. Тверь - небольшая крепость, расположенная в устье реки Тверца на границе Суздальского и Новгородского княжеств, ставшая впоследствии столицей Тверского княжества, и поныне хранит многие исторические памятники и архитектурный облик, сформированный в свое время А. В. Квасовым и М. Ф. Казаковым - известными архитекторами России, заложившими знаменитую трехлучевую планировку города Тверь.

Кроме того, история Твери неразрывно связана с именами известных людей, живших или посещавших этот город в верховьях Волги: Афанасий Никитин, А. С. Пушкин, И. А Крылов и М. Е. Салтыков-Щедрин, памятники которым являются достопримечательностями города Тверь.

[525x700]
Свято-Екатерининский женский монастырь расположен на левом берегу реки Волги, недалеко от места впадения Тверцы в Волгу.

Решение о преобразовании подворья Вознесенского женского Оршина монастыра при храме святой великомученицы Екатерины в Свято-Екатерининский женский монастырь принято архиепископом Тверским и Кашинским Виктором в 1996 году, настоятельницей монастыря назначена монахиня Иулиания. По данным епархии, в монастыре проживает 25 человек (игумения, 3 монахини, 3 инокини, 2 послушницы, 16 трудниц), действует воскресная школа и православные богословские курсы, на которых обучаются до 100 человек. В 2001 году была восстановлена колокольня храма святой великомученицы Екатерины (главного собора монастыря), начата реставрация приписного храма преподобного Сергия Радонежского.

[525x700]
В советские годы (1931-1990 гг.) у Твери было другое название. Город назывался Калинин. На снимке – памятник М. И. Калинину работы С.Н. Попова и Л.Н.Кулаги.

[700x525]
[525x700]
Набережная Степана Разина — набережная на правом берегу Волги в центре Твери. Проходит по побережью от пересечения с ул. В. Новгорода и Свободным переулком в западной части (далее переходит в Набережную Михаила Ярославича) до Смоленского переулка в восточной. Набережная является памятником градостроительства с сохранившимися зданиями XIII века, застроенными «сплошною фасадою».
Набережная спроектирована и застроена по проекту группы архитекторов во главе с П. Р. Никитиным.

[525x700]
Городской пляж на берегу Волги

[525x700]
На набережной Михаила Ярославича установлена скульптура А.С. Пушкина в полный рост работы О.К.Комова. Говорят, что так Александр Сергеевич выглядел во время последнего приезда в Тверь 1 мая 1836 г. Пушкин искал встречи с графом В.А.Соллогубом, чтобы стреляться с ним на дуэли. Соллогуб не считал себя виноватым, твёрдо решил стрелять в воздух и выдержать выстрел Пушкина. Секундантам удалось уладить дело – Соллогуб извинился перед Пушкиным устно и перед его женой письменно.

Читать далее...

Великая Транссибирская магистраль - гордость России - проходит через 2 части света, 12 областей и 87 городов. Совместный проект Google и компании «Российские Железные Дороги» позволит вам не выходя из дома проехать по этому знаменитому маршруту и посмотреть на Байкал, Хехцирский хребет, Баргузинские горы, Енисей и много других красивейших мест нашей Родины. В пути вам предложат классику русской литературы, яркие пейзажи фотохудожника Антона Ланге и увлекательные рассказы о самых интересных достопримечательностях маршрута. Поехали?!
www.google.ru/transsib

Кстати, у меня есть мечта посетить российские города, деревни и просто замечательные места вдоль Транссиба! Попробую осуществить её в ближайшие годы!

Ниже – фотографии Антона Ланге из серии "Россия из окна поезда".

[500x500]
Антон Ланге


[450x443]
[393x387]
[400x394]
[600x196]
[640x234]

Сегодня мы продолжаем знакомство с Израилем, где я был в декабре 2009-январе 2010 гг. На этот раз я предлагаю вашему вниманию интересный, но психологически тяжёлый фоторепортаж под названием «Выйти замуж и никогда не вернуться». Серию фотографии опубликовал сайт «Новости в фотографиях» (www.bigpicture.ru).

Итак, история такая… Арин Сафади, 24 летняя девушка из друзской деревни Эйн-Кинии на оккупированных Израилем Голанских высотах, решила выйти замуж за 35-летнего Рабиа Сафади из соседней Сирии в сентябре 2008 года. Однако, незадолго перед замужеством, ей пришлось подписать документ, согласно которому она лишалась права проживания на Голанских высотах, и, соответственно, права вернуться в свой отчий дом. Причиной этому стало отсутствие дипломатических отношений между Сирией и Израилем. В тот же день Арин и Рабиа поженились и переехали в Джараману, город расположенный недалеко от столицы Сирии, Дамаска. Приглашенный фотограф на свадьбу запечатлел процесс расставания.


[700x460]
Израильско-друзская невеста Арин Сафади в буферной зоне ООН возле сирийского города Эль-Кунейтра на Голанских высотах, чтобы выйти замуж на сирийско-друзского жениха (25.09.2008 г). После того, как она попадет на территорию Сирии, ей уже никогда нельзя будет вернуться назад в Израиль. (AP Photo/Dan Balilty)

[700x465]
Невеста Арин Сафади обнимает свою родственницу, навсегда уезжая из дома в своей деревне Эйн-Кинии на Голанских высотах, стратегически важном плато, которое Израиль отвоевал у Сирии во время Шестидневной войны 1967. 25 сентября 2008 года (MENAHEM KAHANA/AFP/Getty Images)

[699x469]
Одна из родственниц Арин Сафади целует ее на прощанье перед тем, как Арин покинет свой дом навсегда, чтобы жить со своим мужем в Сирии. 25 сентября 2008. (MENAHEM KAHANA/AFP/Getty Images)

[699x447]
Арин Сафади готовится пересечь израильско-сирийскую границу 25 сентября 2008 после ухода из своего дома. (MENAHEM KAHANA/AFP/Getty Images)

[700x485]
Друзья и родственники израильско-друзской невесты Арин Сафади плачут во время ее отъезда в буферной зоне ООН на Голанских высотах. (AP Photo/Dan Balilty)

[699x504]
Пограничники ООН стоят на посту на сирийско-израильской границе в Кунейтре, в то время как невеста Арин Сафади переходит на территорию Сирии 25 сентября 2008. (LOUAI BESHARA/AFP/Getty Images)

[699x486]
Арин Сафади переходит израильско-сирийскую границу. (MENAHEM KAHANA/AFP/Getty Images)

[700x470]
Одна из родственниц Арин Сафади плачет, стоя на границе между Израилем и Сирийской 25 сентября 2008. (MENAHEM KAHANA/AFP/Getty Images)

[699x432]
Арин Сафади со своим мужем, Рабиа Сафади (справа от нее) проходит через контрольно-пропускной пункт на сирийско-израильской границе, 25 сентября 2008. (REUTERS/Khaled al-Hariri)

[699x497]
Арин Сафади вытирает слезы, сидя со своим женихом в автомобиле 25 сентября 2008 после пересечения израильско-сирийской границы. (LOUAI BESHARA/AFP/Getty Images)