Это цитата сообщения JapanBlog Оригинальное сообщение

Ветер странствий монахов комусо

Очень неверно - рассматривать экзамены на степень только с технической и физической точки зрения. Жизненно важно для каждого студента видеть не только улучшение в здоровье, физической силе и технике. Одновременно, каратэка должен проявлять новые уровни зрелости, его характер должен становится шире и более уравновешенным с каждым новым уровнем. Никогда не поддавайтесь искушению быстро прорваться через все степени. Научитесь сначала ползать, а потом ходить. Работайте как можно усерднее, но будьте терпеливы. Свыше всего, каратэка должен понимать, что самым тяжелым врагом, которого ему необходимо победить, является эгоизм.Белый и оранжевый пояса
[показать]
Синий пояс (цвет неба при восходе Солнца) - - уровень изменчивости, способности к приспособлению

После периода укрепления знаний уровня понимания, присущих оранжевому поясу, боец готовится к экзамену на 8 кю, или на синий пояс. В Японии этот уровень известен под названием “степень цвета воды”, или светло синий пояс. Этот цвет - символ элемента Воды, который расположен в Схвадхистана Чакре, крестцовом спинном центре. Хотя цвет этого центра - оранжевый (и т.о. в некоторых Других системах боевых искусств этому уровню соответствует оранжевый пояс), синий пояс напоминает каратэка об изменчивости элемента Воды. Тренировка каратэка на голубой пояс развивает, в соответствии с определенным стимулирующими воздействиями, основную способность адаптироваться и гибко реагировать, так же как вода адаптируется к форме сосуда, ее содержащего. Эта способность к приспособлению возрастает через кумитэ, сначала - якусоку кумитэ - заранее подготовленный трех и одно шаговый спарринг, а затем дзю кумитэ, или свободный стиль.


"Получите удар как текущая вода, атакуйте решительно с настроем - один удар - верная смерть."- Чанг Сана-Фана.

Начинает укрепляться независимость, и Будущий синий пояс начинает задумываться над тем, как адаптировать каратэ, чтобы это лучше всего соответствовало его физическим силам и слабостям. Синий пояс концентрируется на мастерстве рук, особенно на чувстве верного захвата, таком важном, но очень часто выпускаемом из виду. Сочетая это с правильной позицией, он затем попытается развить чувство правильного удара в каратэ.

Такая тренировка разовьет сильное тело, особенно туловище и руки. Для лучшего развития он может заниматься любыми видами общеобразовательных упражнений для верхней части туловища, по желанию, но особое внимание уделяется отжиманиям на кулаках и кончиках пальцев. В то же время, элемент Земли (оранжевый пояс) не игнорируется Все больше стоек, понятий движения и образцов работы ногами вводится для поддержки растущих знаний.

Одним из сильных моментов синего пояса должна быть гибкость (физическая и умственная), поэтому он усердно работает над тем, чтобы установить привычки улучшения гибкости через растяжку. Он также учится приспосабливаться, превозмогая слабость, заставляющую постоянно принимать негнущийся умственный подход ко всему и всякому. Эта гибкость позволяет двигаться вперед к требованиям степени следующего уровня. Она объединяется с физической подготовкой и знаниями оранжевого пояса, и развивается в координацию, обучая контролировать баланс и технику в любое время. Это, в свою очередь, позволяет вам видеть все оружие вашего арсенала не как раздельные единицы, но как несколько аспектов единого целого.

Свыше всего, синий пояс учится превозмогать ворчливо-надоедливые желания “не усердствовать чрезмерно” и перестать тренироваться, не лишаться мужества.

Это очень важно. Эти сухие периоды, как о них говорят, когда энтузиазм иногда снижается до уровня отчаяния, могут появиться у каратэка в любое время его жизни. Они - неотъемлемая часть тренировки и никто не застрахован от их действия. Важно уметь распознать их и превозмочь.

"Такова жизнь - семь раз вниз, восемь раз вверх!"- Японская поговорка.

Студент становится более уверенным в своих отношениях к каратэ-до. Он стремится превозмочь негативные свойства элемента Воды: невежество (он должен дальше изучать историю каратэ, терминологию, этикет и т.п.) и гордость, зная свою ограниченность - понять, что еще очень многому нужно научиться. Синий пояс - это стадия объединения данных оранжевого пояса и изучение, и принятие требований желтого пояса.

"Вода в процессе своей деятельности практически не терпит изменений. Тихое ли это, успокаивающее журчание ручейка, или сила огромного водопада, или свирепость волны прилива, элемент везде один и тот же - вода. В жизни точно также, каратэка должен учиться приспосабливаться, производя все действия с одним и тем же спокойным духом. При спокойствии и во время отдыха, или среди бушующей битвы, дух и ум истинного каратэка остается непоколебимым."- Хеишин, “спокойный дух”, из каллиграфии Сейсетцу Сейчо Seicho .

Это состояние известно под названием хейошин heljoshin, неизменное и не подверженное влиянию состояния ума. Будучи каратэка, мы должны стремиться всегда к такому состоянию, потому что только те, кто во все времена способен сохранить не поддающиеся влиянию присутствие духа, может пойти по Пути боевого искусства. Потеря контроля ведет к необузданной злости и страху. Это означает, что борьба становится физической деятельностью. Борьба - это деятельность ума. Не показывайте эмоции. Потеря умственного равновесия означает потерю умственной грани. Самый опасный человек - тот, кто не показывает эмоций, глядя в лицо угрозе. Это и есть хейошин.

http://kaskad-kyokushin.narod.ru/index/0-11

Уровень изменчивости... Морские волны и цвет неба на восходе, когда солнце еще не взошло и красно-золотая полоска еще не видна на горизонте, но небосвод уже просветляется. Небо и вода связаны, именно благодаря водяным испарениям появилась атмосфера, которая преломляя солнечный свет приобретает синий цвет. Я чувствую изменения. Мне хочется меняется, и появляется ответственность,меняется отношение к жизни, становится больно иногда, не физически, душевно, но боль неотъемемая часть изменений. Именно сейчас как и вначале я вижу то, как помогает мне каратэ менятся к лучшему, не физически, но психологически и духовно. Я становлюсь менее тщеславной и начинаю ценить внутреннее развитие больше чем внешнее.Может это и плохо, но на данном этапе это необходимо

[598x671]

«Hello and welcome ... do not be afraid ... be comforted ... remember .... our origin ...»

От автора: «Я смотрю на всех живописцев и поэтов, которые расширили наши чувства и передали нам смысл экстраординарного, которое всегда присутствует в том, что нам кажется обычным… Воображение и технология, искусство и наука, это — то, что породило кино. История и изображения, которые кормят нас и напоминают нам о свирепой красоте, которая всегда окружает нас».

dimarlik: "И все происходило под шум небесных птиц…"

Элиас Мериге — единственный, из известных мне людей кинематографа, художник, дарующий своими картинами столь феноменальное число толкований. И как было правильно подмечено в одной из рецензий к фильму «Порожденный» — произведения Мериге и фильмами-то назвать нельзя. Правильнее называть их полотнами. Динамичными, движущимися полотнами. И лично мне они представляются словно ожившими полотнами Сальвадора Дали, такими, какими бы тот их создал в 21 веке.

«Шум небесных птиц» — картина о самом главном: о начале начал. И человек с железной линейной и непоколебимой современной логикой, посмотрев ее, скажет, что здесь все просто, что эта картина — всего лишь артхаусное представление общепринятой теории эволюции. Но я постарался выйти в своем воображении за пределы стройности и однозначности. И передо мной открылся простор, ошеломивший меня. Эта бездна ассоциативных возможностей и путей, эта пропасть предположений и символов. Все это поначалу ставит в тупик, и, по всей видимости, создает ту непонятность, что отталкивает большинство современных зрителей-любителей стройного кино, каковым и является 99% кинематографа любых жанров (что совсем необязательно всегда есть нехорошо). Но если хотя бы на секундочку представить, что не нужно искать один путь; если постараться смириться с неопределенностью; если довериться своему сердцу и дистанцировать разум… Все встанет на свои места. Этого даже не поймешь, не осмыслишь, но почувствуешь, прочувствуешь.

Данная картина — кинематограф не на уровне картинки, мелодии, слова. Данная картина — кинематограф на уровне чувства, ощущения, образа. И если постараться воспринять ее не разумом — телом, органами чувств, то она западет глубоко в подсознание и душу, где останется лежать долгие, долгие годы, лишь изредка смутно напоминая о себе. Таково ее предназначение.

pickman: Образно-звуковое единство фильма Мериге можно продолжить на любую значимую тему — жизнь, любовь, становление художника, эволюция самой Вселенной, добро и зло… Думаю, тревожный посыл «Шума небесных птиц» по достоинству оценил бы и великий творец странных миров Говард Филлипс Лавкрафт, много размышлявший о природе хаоса, порядка… и месте человека в этом ряду.

http://www.kinopoisk.ru/film/266737/

[466x580]
Language bearers. Photographers. Dairy makers.
You with your memory are dead, frozen.
Lost in the present that never stop passing.
Here lives the incantation of matter.
A language forever.

Like a flame burning away the darkness.
Life is flesh on bone convulsing above the ground...


С таких вот мрачно-неясных титров и начинается фильм «Begotten». То, что было порождено разумом автора и предстает перед взором зрителя находится настолько за рамками всего, что когда-либо снимали и, наверное, снимут, что слова действительно беспомощны рядом с картинами и звуками этого произведения. Одна из особенностей фильма, – множество интерпретаций сюжета. Каждый видит в нем что-то свое и понимает его по-своему. С финальными титрами, впрочем, приходят подсказки, помогая дать персонажам имена и проанализировать происходящее. Итак...
В заброшенном доме посреди леса, под тиканье часов, Убивающий Себя Бог режет свое тело лезвием и умирает, истекая кровью. Появившаяся Мать Земля делает handjob (простите мой французский) трупу и оплодотворяет себя его семенем. Она уходит на берег озера, чтобы родить там сына, Плоть-на-Кости. Это существо, кажется, появилось на свет (или тьму?) лишь для одного, – бесконечных страданий и боли. Трясущегося в агонии, его подбирают обмотанные в лохмотья Кочевники, чтобы обречь на еще большие мучения...
Вот такая замечательная завязка у этой ленты, и если вам кажется, что она попахивает бредом, то учтите, что это лишь начало. Далее фильм растягивается в своеобразную эстетическую пытку (в хорошем смысле), погружаясь в липкое и вязкое безумие, наполненное странными и страшными образами.

Эдмунд Элиас Меридж написал сценарий к «Begotten» в середине восьмидесятых, и изначально он должен был вылиться в некое театрально-музыкальное представление; в то время режиссер занимался экспериментальным театром в Нью-Йорке. Но, как вскоре выяснилось, задуманная им постановка требовала больших денег, которых у двадцатилетнего парня, разумеется, не было, в отличие от больших амбиций. Поэтому он переключился на кино.
С момента начала работы над сценарием и до готовой копии фильма прошло три с половиной года. Значительная часть этого времени ушла на пост-продакшн и создание специального оптического принтера, на котором тот был сделан. Долгое время Элиас искал способ создать уникальное изображение, у которого не было бы аналогов, и когда он его наконец нашел, то оказалось, что необходимый для этого принтер стоил даже больше, чем постановка его сценария на сцене. Но начинающий режиссер не отчаялся, а просто... собрал машину сам! :)
Собственно первое, что бросается в глаза в начале просмотра «Порожденного», это уникальная техника обработки кадра. Фильм снят на черно-белую 16-ти миллиметровую пленку, но это не привычное всем ч/б кино. В нем почти отсутствуют оттенки серого, а есть лишь черные и белые цвета, создающие абсолютно потусторонний эффект. По словам самого Мериджа, на обработку одной минуты пленки требовалось от восьми до десяти часов, поэтому на процессинг всех семидесяти восьми минут ленты потребовалось больше восьми месяцев. Но результат его трудов поистине впечатляет, ибо изображение постоянно мигает, зерниться, а временами вообще не очень ясно, что именно происходит в кадре, но это лишь подстегивает воображение.
Не менее «извне» звучит и саундтрэк к фильму, который представляет собой монотонные и часто повторяющиеся звуки (типа шагов, хлюпанья и еще черт знает чего) с вкраплениями эмбиентной музыки. В Сети можно часто встретить описание этого фильма как немого. Так вот, это не совсем так. На самом деле в нем полно звуков, хоть и не очень громких. Просто в «Begotten» нет речи. За весь фильм вы не услышите не единого слова, но это не значит, что там нечего слушать. И уж совсем дикими, по-моему, являются предложения включить на фоне фильма какую-нибудь музыку :)
«Begotten» – невероятный по своему воздействию кинематографический эксперимент, «вживление» в реальность которого вы начинаете чувствовать буквально с первых же минут. Зритель, вместе с неровной камерой, подходит к стенам домика в лесу, чтобы заглянуть в темный проем окна. И, как ни странно, эти дергающиеся, неясные кадры и авангардные образы кажутся ему реальнее любых прекрасно снятых и до блеска вылизанных крупнобюджетных фильмов. Создается впечатление, будто кто-то прорубил окно в другую реальность, и через какое-то время уже сложно сказать, это вы заглядываете туда или тот потусторонний мир окружил вас со всех сторон.

Творчеству Мериджа вообще свойственна увлеченность эзотерикой, тайными символами и прочими оккультными делами, поэтому «Begotten» многогранен не только благодаря своей картинке. Этот фильм наполняют символы, которые всегда можно интерпретировать по-разному. Убивающий себя Бог, вылезающая из-под него Мать Земля и ее страдающий сын, Читать далее...

Текст песни

Тор хотел борьбы и славы, что обрекло его на постоянную войну и смерть, поэтому его отправили в наш мир.

Парадокс Эйнштейна — Подольского — Розена. Как известно, черная дыра деформирует пространственно-временной континуум. В 1935 г. А. Эйнштейн и Натан Розен выдвинули смелую идею. При определённых условиях возможен разрыв пространственно-временного континуума и чёрная дыра может соединяться маленьким разрывом пространства с другой чёрной дырой. Посредством подобного узкого канала, как бы горловины, могли бы соединяться между собою находящиеся на любом расстоянии одна от другой отдельные части локального пространственно-временного континуума. Этот предсказанный эффект назвали мостом Эйнштейна — Розена. Отображённый графически, он был похож на чёрную дыру, прикреплённую к зеркальному отражению себя.
[показать]
Крото́вая нора́, также «крото́вина» или «червото́чина» (последнее является дословным переводом англ. wormhole) — гипотетическая топологическая особенность пространства-времени, представляющая собой в каждый момент времени «туннель» в пространстве.
Общая теория относительности (ОТО) допускает существование таких туннелей, хотя для существования проходимой кротовой норы необходимо, чтобы она была заполнена экзотической материей с отрицательной плотностью энергии[1], создающей сильное гравитационное отталкивание и препятствующей схлопыванию норы. Решения типа кротовых нор возникают в различных вариантах квантовой гравитации, хотя до полного исследования вопроса ещё очень далеко.
Область вблизи самого узкого участка кротовины называется «горловиной». Кротовые норы делятся на «внутримировые» (англ. intra-universe) и «межмировые» (англ. inter-universe), в зависимости от того, можно ли соединить её входы кривой, не пересекающей горловину.
Различают также проходимые (англ. traversable) и непроходимые кротовины. К последним относятся те туннели, которые коллапсируют слишком быстро для того, чтобы наблюдатель или сигнал (имеющие скорость не выше световой) успели добраться от одного входа до другого. Классический пример непроходимой кротовины — мост Эйнштейна — Розена в максимально расширенном пространстве Шварцшильда, а проходимой — кротовина Морриса — Торна.
Проходимая внутримировая кротовая нора даёт гипотетическую возможность путешествий во времени, если, например, один из её входов движется относительно другого, или если он находится в сильном гравитационном поле, где течение времени замедляется. Также кротовые норы гипотетически могут создавать возможность для межзвёздных путешествий и в этом качестве кротовины нередко встречаются в научной фантастике.

Подробнее, хотя опять же вики http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D0%B0%D1%80%D0...%D0%BE%D0%B7%D0%B5%D0%BD%D0%B0

Посмотрела список работ студии Gonzo, снявших Хеллсинг, и от многих зарябило в глазах, все больше понимаю, какой же все это шлак. Пытаюсь заставить себя посмотреть хоть что-то или все же осилить две первых ова-шки с Алукардом, но предчувствуя рвотные позывы с позиции своей "взрослости", понимаю, что ну нах. Просто выпью пива и пойду спать, потом лучше гляну Сlaymore или BATON(что бы о нем не говорили, но к созданию причастен Иакава, снимавший "Все о Лили Чоу-Чоу", который мне понравился, и этот "ну оооочень независсимый режиссер" Китамура). А вообще хочу почитать (однако Кинг не идет хоть тресни, продлеваю уже третий месяц только из-за английского), но не знаю что, или подумываю взяться за свой первый фан-фикшн, но пока в мозгах вата и клонит в сон, нах оно все надо. Спать тоже иногда полезно, а не всякой фигней страдать, что я и делаю последние несколько дней( Лучше бы я все эти мысли за последние несколько дней веб-камере рассказывала и на ютюб выкладывала, потом бы хоть поржала, а то только горечь какая-то от людской тупости)

an you see the storm getting closer now?
Tell me how it feels being out there

A moment's glimpse of his vignette
As he shone a light on the falling wall
Instant pictures form shattered persons
Whenever he leaves there's a tainted mark
Flashbacks of his stark sleep filter out through smoke
Revoking from the past things less provoked
Any which day, there is no relief
Adhesive words, spoken silently
The shattered man

Can you see the storm getting closer now?
Tell me how it feels being out there
I want to stay with you, and I see it clear now
You are giving me no choice
Let the rain pour down

He's holding for the moment of the fall
Stolen knowledge by minds unformed
Regulate the demolition of annexe for the differing thoughts
Discarded sparks left years ago
Evoked a language much more austere
Reverberating with figments
He left a trace of translucence

Shattered man
There's a shattered man in a shattered land
о группе

Спасибо Женька! Реально много интересного узнала=)
http://carambatv.ru/movie/bad-comedian/diehard1-4

Это цитата сообщения Зинульчик Оригинальное сообщение

Мысли с картинками

Классная подборка оригинальных картинок с подписями и порой с глубоким смыслом.

[показать]

[показать]

[показать]

[показать]
Ассаси́ны (хашашины, хашишины, хассасин, гашишин; от араб. хашиши, мн. ч. хашишийа или хашишийун[1] — «употребляющий хашиш» [2][3]) — наименование, под которым получили широкую известность в Средние века и в настоящее время исмаилиты-низариты. Название связано с комплексом расхожих представлений о низаритах, как о террористической секте, члены которой, одурманенные наркотиком фанатики, совершают многочисленные убийства на политической и религиозной почве. К середине XIV века слово «ассасин» приобрело в итальянском, французском и других европейских языках значение «убийца».

http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%90%D1%81%D1%81%D0...%D0%B8%D0%BD%D1%8B#cite_note-9

Легенда об ассасинах, распространившаяся в Европе в изложении венецианского путешественника Марко Поло (ок. 1254—1324), в общих чертах сводилась к следующему. В стране Мулект в старину жил горный старец Ала-один, устроивший в неком укромном месте роскошный сад по образу и подобию мусульманского рая. Юношей от двенадцати до двадцати лет он опаивал и в сонном состоянии переносил в этот сад, и они проводили там целый день, забавляясь с тамошними женами и девами, а к вечеру их снова опаивали и переносили обратно ко двору. После этого юноши были «готовы и на смерть, лишь бы только попасть в рай; не дождутся дня, чтобы идти туда… Захочет старец убить кого-нибудь из важных или вообще кого-нибудь, выберет он из своих ассасинов и куда пожелает, туда и шлет его. А ему говорит, что хочет послать его в рай и шел бы он поэтому туда-то и убил бы таких-то, а как сам будет убит, то тотчас же попадет в рай. Кому старец так прикажет, охотно делал всё, что мог; шел и исполнял всё, что старец ему приказывал».
Марко Поло не конкретизирует название средства, которым опьяняли юношей; однако французские писатели-романтики середины XIX в. (см. Клуб ассасинов) были уверены, что это гашиш. Именно в таком ключе пересказывает легенду о горном старце граф Монте-Кристо в одноимённом романе Александра Дюма. По его словам, старец «приглашал избранных и угощал их, по словам Марко Поло, некоей травой, которая переносила их в эдем, где их ждали вечно цветущие растения, вечно спелые плоды, вечно юные девы. То, что эти счастливые юноши принимали за действительность, была мечта, но мечта такая сладостная, такая упоительная, такая страстная, что они продавали за неё душу и тело тому, кто её дарил им, повиновались ему, как богу, шли на край света убивать указанную им жертву и безропотно умирали мучительной смертью в надежде, что это лишь переход к той блаженной жизни, которую им сулила священная трава».
Таким образом была создана одна из ключевых легенд о гашише, существенно повлиявшая на его восприятие в западной культуре. Вплоть до 1960-х гг. психотропные препараты конопли воспринимались массовым сознанием как снадобье, дарящее райское блаженство, убивающее страх и возбуждающее агрессию (см. Анслингер, «Косяковое безумие»). И лишь после того как употребление этих препаратов стало массовым, романтический миф был развенчан, хотя его отголоски до сих пор кочуют по публикациям популярной прессы.
Интересно, что легенда об ассасинах имеет под собой солидную историческую основу. «Горные старцы» действительно правили в XI—XIII в. в иранской крепости Аламут; они принадлежали к исламской секте исмаилитов и решали свои внешнеполитические проблемы с помощью террористов-смертников. Однако о том, что в их подготовке применялся гашиш, нет никаких достоверных исторических свидетельств.[9]

Там же=)

Европейцы, будь они христианами или бывшими христианами, до конца прониклись идеей, что такое хорошо и что такое плохо. Две силы, вовлеченные в бесконечный конфликт, для них — отнюдь не две половины одного божества. Для христиан Бог — это любовь, а его враг — Дьявол. Представление о том, что Бог и Дьявол могут сосуществовать в одной ипостаси, чуждо западной философско-религиозной мысли.
В Индии Шива, муж отвратительной Кали, — один из триады верховных богов (наряду с Кришной и Вишну), обитающих на вершине индуистского религиозного пантеона. Но Шива является не только, создателем, творцом Вселенной и всего сущего, он также и разрушитель ее. В изображении этого Бога мы видим символ смерти — череп и символ рождения и роста — полумесяц. Шива — это чистое созерцание, он слит с вакуумом абсолюта, где не проявляется никакой напряженности, но тем не менее он — олицетворение постоянной активности, он неистов и игрив. В доказательство его злобно-игривого характера можно привести один индийский миф, в котором рассказывается, как Шива стал победителем великого и могущественного дракона, превратившегося в слона. Бог заставил слона безостановочно танцевать, покуда животное не упало замертво на землю. Тогда Шива содрал со своей жертвы шкуру и, надев ее на себя, пустился в чудовищный пляс победителя.
Даже Вишну, которого обычно изображают в более благостных тонах, обладает двойственной природой. «Бхагавадгита», песнь о Господе, классическое сочинение в индуизме, рисует Вишну как верховное божество. Поэма написана в форме диалога между принцем Арджуной и его возницей, которым является переодетый Вишну. Накануне битвы Арджуна колеблется, следует ли предпринять решительные действия — его приводит в ужас та кровавая бойня, которая наверняка за этим последует. В ходе разговора Арджуна начинает догадываться, кто на самом деле его собеседник, и просит его открыть свой секрет. Вишну выражает согласие, и перед Арджуной предстает доброжелательный творец Вселенной. Тот испытывает благоговейный страх, но чувствует, что ему показали далеко не все, что существует и иная ипостась божества. Вишну его предостерегает, чтобы он не настаивал на этом, но тот проявляет упрямство, и тогда Вишну рассказывает ему чудовищную правду; теперь перед принцем проходят картины того, как быстро исчезают все формы жизни в ужасных многочисленных ртах Вишну, того божества, которое их когда-то само создало. В самом важном месте этой индийской поэмы верховное божество таким образом представлено в двух ипостасях: создателя всего живого на Земле и его разрушителя. Для тех, кто исповедует христианскую веру, такой чисто индийский взгляд на вечность может показаться странным и далее раздражающим, но он отлично объясняет отношение индусов к смерти и готовность посягнуть на жизнь человека. Если Бог одновременно хороший и плохой, то человеку нет необходимости стараться быть хорошим и он волен принимать любую сторону природы Бога. Аскетизм индусов может преследовать пассивный уход из этого мира; христианский же идеал — следовать за Иисусом Христом и любить своего ближнего, как самого себя, — утрачивает для них смысл. Дело в том, что жестокую сторону богов всегда легче копировать, да и результаты получаются куда более впечатляющими. Для чего испытывать угрызения совести от убийства своего ближнего в ходе чудовищной церемонии, если даже великий Шива и его жена приходили в восторг от разрушения в руках орудия смерти, а сами питались человеческой плотью?
Кришна, этот более милосердный член индуистской триады, таким образом говорит в «Бхагавадгите»: «Нельзя освобождать себя от обязательств, следующих за рождением... даже если это причиняет зло. Всем предприятиям нашим сопутствует зло, как дым огню». В другом отрывке Кришна говорит, что у этого мира нет никакого смысла — он, по существу, только пьеса, которую разыгрывает Бог с самим собой, заставляя все живые существа двигаться по сцене, подобно марионеткам. Но, поставив Бога выше добра и зла, превратив человека в его игрушку, традиционный индуизм утратил всеобъемлющую этику, в его вере этическое существует с неэтическим бок о бок. В нем лишь весьма слабо представлены такие понятия, как уважение к человеческой жизни и любовь к человечеству, о чем проповедовали Христос, Конфуций и Будда. Индусы, как и их божества, — парадоксальные создания и порой могут проявлять жестокое насилие, а порой — и удивительную милость и незлобивость. Так, например, секта джайн строго запрещала убийство насекомых, а милосердные индусы умоляли прибывших британцев в Сурате не стрелять в голубей и даже предлагали им деньги в обмен за жизнь несчастных птиц.
В Индии, в частности, принесение в жертву человека не было актом жестокости, и, уж, конечно, не неприязни. Жертва в результате получала гораздо больше, чем теряла. В индусских догматах прочно укоренилась идея реинкарнации — этого бесконечного цикла, когда человек после смерти всего лишь принимает иное обличье и возвращается на землю. По этому учению, животные и даже растения обладают точно такой Читать далее...

http://youtu.be/cfGH1n-SMXQ

Жопосартирный юмор, Папа Римский пускается во все тяжкие, а Иисус Хиппи, про остальных я вообще молчу, лучше посмотрите ссылку

Ох, если бы все было так здорово и весело как в фильме "Кадры" про Gooogle, но ребята правы - образование в престижной школе никого не спасает, быть 20-летним сейчас - это просто кошмар, ты в лучшем случае будешь агентом по продажам не зависимо от того, как учился, где и сколького это стоило. Нужно быть до ужаса оригинальным, но даже это не всегда помогает. Эх. ребята, все равно спассибо! Я за вас искренне болела, ведь мне самой скоро 30!
[показать]

Это цитата сообщения коста_блукатович Оригинальное сообщение

http://vk.com/wall-7955306_7707708 »

[537x173]

http://vk.com/wall-7955306_7707708 »

"Чудеса не случаються там, где их никто не ждет" (с)

Последнее время, просматривая обзоры на аниме и новости из мира японской мультипликации и манги, которые отрыла на Youtube, я стала убеждаться, что аниме превращается в то, в чем его всегда обвиняли - в мультики для школоты и извращенцев: трусы, сиськи, намеки на секс-извращения, групповоху и прочее. Почему я стала так думать? Потому что посмотрела сначала ТВ-сериал "Хеллсинг", а потом глянула одну из OVA, последнюю. Сериал многие ругали, потому что он не совсем следовал манге, ова-шки же были ближе, но лучше бы они не были!!!!! Да, многое мне было непонятно, но чиби-формы в сейнэн? Тупые приколы из седзе?! Пафосные философские фразы, которые моментально теряют свой смысл из-за постоянных повторений?! Да, еще и намек на геронтофилию, некрофилию и секс втроем на основе "Domination and Submission" в конце!!!!!! Так и тянет после просмотра сказать :"Че, бля??? 0_о Да, неудивительно, что автором манги являлся мангака, рисовавший хентай! Это было заметно и в ТВ-сериале, но было как-то сглажено и сам замут и графа были более...взрослые, что ли.

И вдруг, о чудо! В одном из обзоров в "Анимии" я наткнулась на очень неплохие полнометражки, и одну из них решила сразу же глянуть.
А собственно, что меня привлекло?
- История спящей красавицы, сдобренная историей корпорации Umbrella из "Обители Зла, Чужих, советского Бегства мистера Мак-Кинли с Высоцким" и Матрицы!
[показать]
Аниме не повторяет полностью сюжет манги, но оно само по себе восхитительно! Здесь есть сны, ставшие реальностью, патологии психики, душевные травмы, обретающие форму грехов и культивирующие чувство вины, вирус, превращающий людей в камень, монстры, с которыми нужно бороться, различные игроки, у каждого из которых своя миссия, которую необходимо выполнить, так как в ней раскрывается их истинное предназначение. Да, это аниме напоминает компьютерную игру, о чем постоянно напоминает один из героев! Отличный слешер с элементами стратегии!

Честно говоря, я НЕ люблю таких людей, как главная героиня. Они вечно пытаются тянуть за собой тех, к кому они привязаны, иногда даже не давая вздохнуть, опутываяя их своми щупальцами-лианами, протыкающими твое тело и душу шипами и усыпляющее запахом благоуханных роз. Ей пришлось умереть, ее сестре пришлось умереть, сотне людей пришлось умереть, только, чтобы она научилась отпускать тех, кого любит.

"Спящая красавица не хотела просыпаться, она была счастлива во сне, во сне принца можно подкорректировать, а вот в реальности...." - Эти слова одного из героев (Марко Оуэн) абсолютно точно описывают задумку. Нам не нравится реальность, как часто люди хотят, чтобы их жизнь оказалась лишь сном, страшным сном, который можно перезапустить, внести коррективы, чего нельзя сделать в жизни. Но жизнь это жизнь, и когда сны начинают полностью повелевать ею, нельзя предугадать, где ложь, а где правда и где лежит грань между психическим недугом и нет, даже не гениальностью, а следующим витком эволюции сознания!

На всей своей протяженности, сюжет напоминает сон, и даже когда оно заканчивается, как и у Нолана в "Начале" не отпускает ощущение продолжения сна и некоего дежа вю.

Немного о сюжете и героях, если захотите, прочтете. Осторожно Спойлеры! Мне не стало менее интересно, все равно, все это открылось только в самом самом конце и следить за перипетиями сюжета, было одно удовольствие (да, я люблю мрачные и жестокие фильмы с придурью!)

Начну с того, что манга была писана еще в 2002 (ну ессесенно, сейчас же такое уже не придумают!) неким Юдзи Ивахарой. Завяз такой: на планете Земля появляется неведомый вирус, который прозывают "Медузой", ибо он как и древнегреческая горгона, превращал людей в камень спустя 6 недель после заражения. Лекарства не существует, но некая религиозная секта "Врата Венеры" (ой, блин, ну и намеки на Люцифера и сатанизм!), под прикрытием некоей корпорации создает центр гибернации, в котором 160 больных могут спать в криогенных капсулах, дожидаясь создания вакцины. (Ой, как эта штука стала сейчас популярна на западе! "Заморозьте меня после смерти, а когда найдут средство от старости, сделайте меня снова молодым и здоровым!" Но здесь все серьезнее!). Однако всем прекрасным ожиданиям не удалось сбыться. Когда все 160 испытуемых пробуждаются, они понимают, что попали в ту еще задницу - повсюду их окружают колючие лианы и злобные монстры, которые тоже типак больны Медузой.

Интересна этимология слова "Мудуза" . буквально означает «стражник, защитница, повелительница» . Когда нескольким людям удается спастись, им в полной мере открывается значение имени вируса.Читать далее

так что если хотите, посмотреть и подумать прошу сюда, наслаждаемся! Это аниме достойно вашего внимания! Я вот, прям порадовалась, после всех этих.....бубубубу школо-хента-трешей....бубубубубу

Может мы и вправду, просто чей-то сон?


http://adultmult.ru/anime/king_of_thorn.html

да, кстати у Марка Лоуренса есть книга с похожим названием- King of Thorns (The Broken Empire) , это фэнтази история о парне,принце,короле, одержимом отмщением и ведущим войну против врага, который намного сильнее его. Сюжет абсолютно другой, но в чем-то мне кажется пересечения будут... Месть, душевные травмы....
http://www.amazon.com/King-Thorns-The-Broken-Empire/dp/1937007472

Сегодня с работой справилась в районе трех дня, и на радостях купила тортик, тетрадь для словаря иностранных слов (я же взялась Кинга в оригинале читать - пошел плохо, а слов новых сколько!!!!) и благовония Анти Табак. По дороге обошла несколько магазинов и снова не нашла синий пояс для кимоно=( Ехала домой, предвкушая, как сейчас отведаю тортика и наконец-то сделаю более-менее нормальную уборку, а то у меня уже скоро крысы заведутся, или еще чего.... Но вот чем ближе я подъезжала к дому, тем херовее мне становилось, очень сильно заболела голова, при этом она словно набита ватой.

Я уже заметила, что как только покидаю пределы своей прекрасной красной комнаты, руки у меня опускаются, я начинаю ленится и тратить время непонятно на что, хотя просыпаюсь в выходные с огромными планами и даже желанием их исполнить.

Тетя Люба сказала, что словно бы слышала какого-то барабашку, который выгоняет жильцов из дома. Уж и не знаю, я в такое редко верю, хотя какие-то странные тряпки мы где-то нашли. Я их выкинула, хотя по идее надо было сжечь. Теперь у меня еще и живот заболел, но это скорее от недоедания. Я все время есть хочу, но с деньгами какая-то хрень, считаю каждую копейку и все равно не хватает. Я сегодня задумалась, сколько я уже должна разным людям, если по честному и мне стало плохо=(

Плюс ко всему в доме все время что-то разбивается или ломается, то клепка из любимой байки куда-то пропала, а такой нигде не найти - французская королевская лилия, то тарелок почти все перебились, только жестяные салатники остались, то ваза из толстого хрусталя. Я себя, конечно, сильно виню за покупку фильтра и мне теперь как минимум 8 -9 месяцев недоедать, недоодеваться, но неужели у меня такая сильная энергетика обиды на саму себя, что такая хрень творится. А время у меня в доме летит по-моему с удвоенной скоростью, полтора часа фильма, 2 часа аниме и все это часов с 12 дня, а на часах уже 12 ночи, при этом на приготовление пищи и поход в магазин я потратила хорошо если часа полтора.

Может, я себе напридумывала, я человек рациональный, даже очень, но чувствую скоро придется мне облачаться в костюм Ворона, курить благовония и изгоять злых духов венчиком из аира и полыни, танцуя под древнеиндейские песни.....

Сегодня я не буду рассказывать о Лили Чоу-Чоу, даже не знаю, а стоит ли?
Утром я почему-то проснулась с мыслью о фильме испанского режиссера Изабель Койшет, который номинировался в Каннах и на премию "Гойя". Тогда я задумалась, что будет, если вдруг смешать Китано, Ким Ки Дука и фильм Софии Копполы "Трудности перевода"? Ответ в моей голове возник сам собой. И это был фильм, который стал для меня, как и для подростков в фильме Сюндзи Иваи, конечным Log Out из мира надежды. Читать далее