• Авторизация


от Tamara_Potashnikov 29-07-2011 23:27

Это цитата сообщения Tamara_Potashnikov Оригинальное сообщение

ЛАРА ФАБИАН И ГРЕГОРИ ЛЕМАРШАЛЬ - КОНЦЕРТЫ!!!!




















Золотой голос Франции - Грегори Лемаршаль
Родился 13 мая 1983г., умер 30 апреля 2007г.
Жизнь Грегори Лемаршаля – это история «маленького принца», который боролся за свои мечты, несмотря ни на что…
Всю свою жизнь он боролся с муковисцидозом (генетическая болезнь, когда органы секреции не работают)...
Уникальный случай, врачи недоумевают по сей день - как он мог петь?... Хотя бы то, что при этом заболевании постоянный кашель, т.к. лёгкие не очищаются.



 

Деда-еу

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
от Дмитрий Шварц 29-07-2011 09:38

Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение

Gendelman Irene

Художник Gendelman Irene родилась в Крыму В настоящее время проживает в Израиле.

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

от Дмитрий Шварц 29-07-2011 09:23

Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение

Маленький ретро концерт 116 /Julio Iglesias/

Julio Iglesias

 

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
от Amacho 28-07-2011 18:44

Это цитата сообщения Amacho Оригинальное сообщение

Мартирос Сарьян Martiros Saryan

[456x640]

«Жизнь природы удивительна и загадочна. Зерно прорастает в земле, растет, в положенное время цветет, снова родит зерно и поэтому не умирает. Таков же человек. Он не умирает, так как он – сама природа. Познание этого есть познание бессмертия, возвышающее человека» (Сарьян).

Мартирос Сергеевич Сарьян родился 16 февраля 1880 года в городе Нахичевань-на-Дону в армянской семье. У родителей его был небольшой участок земли на хуторе. Но жили они очень скудно. В семье росло девять детей. В 1887 году семья переехала в Нахичевань, которая в то время была одним из центров армянской культуры, а в 1889 году Мартирос поступил в нахичеванское русское городское училище, окончив которое устроился в городскую контору по подписке на газеты и журналы, увлекся рисованием. Старший брат дал ему деньги на поездку в Москву, где он в 1897 году поступил в Училище живописи, ваяния и зодчества. Там он учился под руководством А. Корина, Л. Пастернака, А. Архипова, И. Левитана. Позже его учителями стали В. Серов и К. Коровин. Первые свои работы Сарьян показал на XXIII выставке учеников Московского училища живописи, ваяния и зодчества. С 1901 года он постоянно ездил в Армению, откуда всегда привозил много интересных работ. Именно природа Армении дала возможность ему искать новые принципы стиля, свою систему образной выразительности. Сам он позже вспоминал: "Караваны верблюдов с бубенцами, спускающиеся с гор, кочевники с загорелыми лицами, стада овец, коров, буйволов, лошадей, осликов, коз; базары, уличная жизнь пестрой толпы; мусульманские женщины, молчаливые, скользящие в черных покрывалах, в фиолетовых шароварах, в деревянных башмаках, выглядывающие с плоских крыш квадратных домов; большие темные миндалевидные глаза армянок - все это было настоящее, о чем я грезил в детстве. Я почувствовал, что природа - мой дом, мое единственное утешение... Природа многоликая, многоцветная, выкованная крепкой, неведомой рукой,- мой единственный учитель".
В 1904-1905 гг., по впечатлениям, полученным от путешествий по Армении, Мартирос Сарьян создает первый цикл "Сказок и снов" - "Король с дочерью", "У подножия Арарата", "У воды", "Чары солнца", "Озеро фей", "В ущелье Ахуряна" и т. д. Первый цикл "Сказок", выполненный в основном акварелью,- это поэтические диалоги с природой; плавные, поющие ритмы линий и сказочность живописных форм придают этим небольшим работам совершенно особое обаяние. Убежденность в единстве Вселенной, нерушимая связь человека с природой и бессмертие всего живого была заложена в нем изначально и послужила первоисточником его творческих исканий.
[500x547]
Озеро фей
[500x546]
В ущелье Ахуряна
[486x700]
Любовь сказка
[500x413]
У колодца

В 1907 году Сарьян участвовал в выставке "Голубая роза", где вместе с ним экспонировали свои картины П. Кузнецов, А. Матвеев, Н. Сапунов, Н. Крымов, П. Уткин, а в 1908-1909 годах его произведения появлялись на выставках, организованных журналом "Золотое руно". Многие сюжеты его картин сказочно-фантастичны, символичны, их колорит стилизованно красочен, изысканно-декоративен. Однако постепенно его работы делались более простыми и лапидарными. Большое влияние на молодого Сарьяна оказало творчество французских художников-импрессионистов, Гогена, Матисса, с произведениями которых он знакомился на выставках. В 1910 году Третьяковская галерея приобрела три его картины, которые были созданы во время поездки в Турцию, в Константинополь - "Глицинии", "Фруктовая лавочка в Константинополе", "Улица. Полдень. Константинополь". Как отмечал в это время Александр Бенуа, Сарьян обладал "большой чуткостью к краскам, которые у него особенно приятны, изысканны по природе и в то же время изысканно дики".
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
от Дмитрий Шварц 28-07-2011 18:43

Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение

Jose Carreras "Mediterranean Passion"

José Carreras & Friends

 

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
от Дмитрий Шварц 28-07-2011 18:41

Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение

Маленький ретро концерт 115 /Георг Карлович Отс/

 

[показать]

 

 

 

Георг Карлович Отс родился 21 марта 1920 года в Петрограде (ум. 5 сентября 1975, Таллин) — советский эстонский оперный и эстрадный певец (лирический баритон).

Сын народного артиста Эстонской ССР певца (тенора) К. Х. Отса. В 1951 году окончил Таллинскую консерваторию. С 1942 артист хора, с 1945 года солист театра оперы и балета «Эстония».>>>>>>>>>>>>>>>>

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
от Дмитрий Шварц 28-07-2011 18:40

Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение

George Enescu

Байка и быль.

[показать]

[показать]

Байка.
Был такой великий румынский скрипач Джордже Энеску. Его еще называли вторым Паганини.
Однажды к нему пришел молодой человек и сказал, что он скрипач и хочет дать концерт. Он уже арендовал концертный зал и собирается заказать афиши. Но поскольку его фамилия мало кому известна, врядли соберутся слушатели, поэтому не согласится ли великий маэстро аккомпанировать ему на рояле. Читать далее

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
от PopAllTv 28-07-2011 18:35

Это цитата сообщения penpub Оригинальное сообщение

Мирей Матье

Она родилась 22 июля 1946 года в Авиньоне (Франция) в семье бедного каменщика. Ее родители воспитывали 14 детей. Мирей плохо училась в школе, в результате чего прервала своё обучение в 13 лет и пошла работать на завод.

Она пела в церковном хоре и мечтала связать свою жизнь со сценой.

В 1964 году, Мирей Матье становится лауреатом авиньонского певческого конкурса «В моем доме поют». Вполне возможно, что именно тогда она получила прозвище "Авиньонский соловей"...

[640x619]

Большое влияние на ее сценическую манеру исполнения оказала Эдит Пиаф, записями которой юная Мирей Матье заслушивалась. В 1965 году мэрия Авиньона помогает Мирей поехать в Париж для участия в телешоу «Игра в удачу».

Там девушка знакомится с известным импресарио Джонни Старком, ставшим впоследствии её менеджером. Именно Старк помог Мирей Матье стать звездой первой величины.

В 1966 году Мирей выступила на сцене одного из самых престижных концертных залов Франции – «Олимпия». В последующие 6 месяцев её первый диск разошёлся тиражом в миллион экземпляров.

Когда к Мирей Матье пришла слава, ей было всего 20 лет. Ее прекрасные вокальные данные и природное очарование завоевали ей миллионы поклонников по всему миру.

В ее репертуаре звучат песни на немецком, английском, испанском, провансальском, японском, русском и других языках. Общий тираж ее пластинок составил более 100 миллионов по всему миру.

Сегодня Мирей Матье исполнилось 65 лет. А послушать песни Мирей Матье можно по предложенной ссылке.

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
от nataliakarelina 28-07-2011 18:31

Это цитата сообщения nataliakarelina Оригинальное сообщение

Иоганн Себастьян Бах. Гольдберг вариации. Гленн Гульд.


[289x51] [289x51]
[показать] [показать] [показать] [показать] [показать]
Гольдберг-вариации один из памятников клавирной литературы были
опубликованы в 1742 году, когда Бах носил титул придворного композитора
короля Польского и курфюрста Саксонского. Тот факт, что его явное
равнодушие к вариационной форме (он написал еще только одно сочинение
такого рода непритязательный цикл в итальянской манере ) не помешало
ему создать конструкцию невиданного ранее масштаба, возбуждает
повышенное любопытство к обстоятельствам сочинения. Однако этому
любопытству суждено остаться неутоленным, ибо все сведения о Бахе дошли
до нас, отразившись в кривом зеркале его романтических биографов, не
устоявших перед обаянием легенды, которую трудно опровергнуть, несмотря
на всю ее причудливую нелепость...(?)
В исполнении Глена Гульда Гольдберг вариации слушаются на одном дыхании, не переставая удивлять и вызывать восхищение великим творением Баха.
[показать]
[показать]


[показать]

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
от nataliakarelina 28-07-2011 18:28

Это цитата сообщения nataliakarelina Оригинальное сообщение

Гульд. Бетховен. Концерт № 5 Es-dur op. 73


[289x51] [289x51]
[показать] [показать] [показать] [показать] [показать]
Работа над концертом началась, возможно, в 1808 и продолжалась весь 1809 год. Он создавался в трудное время, когда в Европе вновь разгорелись ожесточенные сражения, войска Наполеона вторглись в Австрию, Вена была осаждена и 12 мая сдана неприятелю. Бетховен писал своему издателю 26 июля: «Какое кругом разрушение и опустошение! Ничего, кроме барабанов, канонад и всевозможных людских страданий...». Премьеру концерта пришлось надолго отложить. Она состоялась 11 декабря 1811 года 1 в Лейпциге, играл пианист Фридрих Шнейдер 2. По словам очевидца, критика Рохлица, премьера прошла с большим успехом, вызвав энтузиазм публики. Правда, высоко оценивая произведение, пресса все же сетовала на его «чрезмерную длину». Венцы смогли ознакомиться с ним 12 февраля 1812 года. Бетховен уже не был в состоянии его сыграть, и дебютантом выступил двадцатилетний Карл Черни.
[показать]
Антон Шиндлер приводит текст относящейся примерно к этому времени записки Бетховена к Черни, который внес, исполняя его творение, непредусмотренные, произвольные украшения. Даже если эта записка не связана с Пятым концертом, ее содержание все же характерно для взаимоотношений учителя с самовольным учеником: «Дорогой Черни! Сегодня я не могу Вас видеть, завтра я сам приеду к Вам для разговора. Я вчера не смог сдержаться; был очень огорчен, что так вышло, но Вы должны простить автору, если он предпочел бы услышать произведение именно таким, каким он написал его, хотя бы даже его играли так хорошо, как Вы это, кстати сказать, сделали». Черни повторил в Вене Пятый концерт 12 апреля 1818 года (в концерте валторниста Храдецкого). Оркестровые голоса и фортепианная партия вышли из печати в феврале 1811 года (партитура—только в 1857). Произведение было известно под названием «Большой концерт».
Он, действительно, большой — прежде всего по непривычному для того времени размеру. Его первая часть имеет 582 такта и превышает размеры аналогичных частей Пятой и Девятой симфонии (соответственно — 506 и 547 тактов). Но — что еще важнее — это большой концерт по емкости идейно-образного содержания, по насыщенности его музыки героическим тонусом, по небывалой мощи, энергии и виртуозному размаху сольной партии фортепиано. В годы наполеоновских войн стали модными концертные сочинения, в которых осуществлялась попытка натуралистически воссоздать шум сражений, победные парады, боевые фанфары. Пятый концерт Бетховена, хотя и находится в русле этих художественных увлечений, с подобными сочинениями не имеет ничего общего. В нем отражены патриотические движения тех бурных, тревожных лет, И отзвуки битв переведены из внешнего плана в план внутренний — в обобщенный показ диалектики борьбы, героики свершений, богатства духовного мира деятельной, мужественной личности. Такой многогранностью содержания отмечена первая часть концерта — Allegro, 4/4, Es-dur.
[показать]
[показать]


[показать]

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
от Дмитрий Шварц 28-07-2011 17:44

Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение

МОНТСЕРРАТ КАБАЛЬЕ

[показать]

МОНТСЕРРАТ КАБАЛЬЕ

 

 

Монтсеррат Кабалье по справедливости называют сегодня достойной наследницей легендарных артисток прошлого — Джудитты Пасты, Джулии и Джудитты Гризи, Марии Малибран. Читать далее

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
от Дмитрий Шварц 28-07-2011 17:34

Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение

Gioachino Rossini. "Cavatina di Figaro"

[показать]

Джоаккино Антонио Россини (итал. Gioachino Antonio Rossini; 29 февраля 1792, Пезаро, Италия — 13 ноября 1868, Пасси, Франция) — итальянский композитор, автор 39 опер, духовной и камерной музыки.

Фигаро (Figaro, фр. — Фигаро́, исп. Фи́гаро) — герой трёх пьес Бомарше и созданных на их основе опер; испанец из Севильи, ловкий пройдоха и плут, первоначально парикмахер (цирюльник), затем слуга графа Альмавивы. Имя — ставшее нарицательным.

Cavatina di Figaro

>>>>>>>>

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
от MsTataka 28-07-2011 17:32

Это цитата сообщения MsTataka Оригинальное сообщение

«Юнона» и «Авось», или жизнь и смерть Николая Резанова. Давыдов и Хвостов

[350x511]
Калифорнийских земель Резанову показалось мало. Ведь император поручил Николаю Петровичу попытаться купить у Японии остров Сахалин, что оказалось невыполненным. Кроме того, возможно, в нем была жива еще обида на японцев. Но в том же 1806 году он отправляет тайную инструкцию лейтенанту Николаю Хвостову и мичману Гавриле Давыдову отправиться на фрегате «Юнона» на Сахалин и напасть на японцев, захватить несколько человек в плен и доставить в Русскую Америку, научить русскому языку и доставить обратно для распространения русского влияния. План, мягко говоря, не очень удачный... Потом он одумался, отправил вторую инструкцию, отменявшую первую, но лихие офицеры ужа высадились на Сахалин, подняли там русский флаг и объявили Сахалин русским владением. Японцы же решили, что Россия объявила им войну.
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
от Нора Элео 28-07-2011 17:30

Это цитата сообщения Nora_Eleo Оригинальное сообщение

Полина Виардо-Гарсиа (Pauline Viardot-Garcia)





    Полина Виардо-Гарсиа
    (Pauline Viardot-Garcia)



    Русский поэт Н. Плещеев написал в 1846 году стихотворение «Певице», посвященное Виардо Гарсии. Вот его фрагмент:

      Она являлась мне… и пела гимн священный, —
      А взор ее горел божественным огнем…
      То бледный образ в ней я видел Дездемоны,
      Когда она, склонясь над арфой золотой,
      Об иве пела песнь и прерывали стоны
      Унылый перелив старинной песни той.
      Как глубоко она постигла, изучила
      Того, кто знал людей и тайны их сердец;
      И если бы восстал великий из могилы,
      Он на чело ее надел бы свой венец.
      Порой являлась мне Розина молодая
      И страстная, как ночь страны ее родной…
      И, голосу ее волшебному внимая,
      В тот благодатный край стремился я душой,
      Где все чарует слух, все восхищает взоры,
      Где вечной синевой блистает неба свод,
      Где свищут соловьи на ветвях сикоморы,
      И кипариса тень дрожит на глади вод!



    Мишель-Фердинанда-Полина Гарсиа родилась в Париже 18 июля 1821 года. Отец Полины, тенор Мануэль Гарсиа находился тогда в зените славы. Мать Хоакина Сичес тоже ранее была артисткой и одно время «служила украшением мадридской сцены». Ее крестной матерью была княгиня Прасковья Андреевна Голицына, в честь которой и назвали девочку.


Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
от Дмитрий Шварц 28-07-2011 17:22

Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение

Jose Carreras "Hollywood golden classics"

José Carreras

 

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
от Дмитрий Шварц 28-07-2011 17:14

Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение

Georges Bizet — Carmen


[показать]

 


Don Jose — Andrea Bocelli
Carmen — Marina Domashenko
Mkaela — Eva Mei
Escamillo — Bryn Terfel
Frasquita — Magali Leger
Mercedes — Delphine Haidan
Le Remendado — Alain Gabriel
He Dancaire — Olivier Lallouette
Morales — Jean-Luc Ballestra
Zuniga — Thierry Felix

***
  Orchestre Philarmonique de Radio France
Дирижер: Myung-Whun

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
от Дмитрий Шварц 27-07-2011 08:26

Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение

Buddy Rich Memorial Concert

[200x344]

Величайший джазовый барабанщик всех времён, легендарный Buddy Rich (настоящее имя Bernard Rich – прим. Drumspeech.com), выразил свою любовь к музыке, посвятив жизнь искусству. Его карьера длиной в семь десятилетий началось, когда ему было 18 месяцев, и закончилась со смертью барабанщика в 1987-м году. Безмерно талантливый, Rich мог играть с поразительной скоростью и ловкостью, несмотря на то, что он никогда не брал формальных уроков и не хотел тренироваться, кроме как выступая.Читать далее

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
от Дмитрий Шварц 27-07-2011 00:22

Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение

Яша Хейфец - "Император скрипки"

Jascha Heifetz


Читать далее

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
от Дмитрий Шварц 24-07-2011 19:18

Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение

Nicolai Gedda

[показать]

 

НИКОЛАЙ ГЕДДА

Николай Гедда родился в Стокгольме 11 июля 1925 года. Его воспитателем стал русский органист и хормейстер Михаил Устинов, в семье которого жил мальчик. Устинов стал и первым учителем будущего певца. Детство Николая прошло в Лейпциге. Здесь уже в пять лет он начал учиться играть на фортепиано, а также петь в хоре русской церкви. Им руководил Устинов. "В это время, — вспоминал позднее артист, — я усвоил две очень важные для себя вещи: во‑первых, что я горячо люблю музыку, а во‑вторых — что у меня абсолютный слух. >>>>>>>>>>>>>>>>>>

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
от nataliakarelina 17-07-2011 17:35

Это цитата сообщения nataliakarelina Оригинальное сообщение

Миланский собор


[289x51] [289x51]
[показать] [показать] [показать] [показать] [показать]
[показать]


Гигантский собор, возвышающийся в центре старого Милана, относится к одним из самых парадоксальных сооружений средневековья. Его менее всего можно назвать готическим. Но, несмотря на это, Миланский собор - выдающийся, и пожалуй, лучший образец итальянской готики! Миланский собор часто называют “восьмым чудом света”, и для этого имеются все основания. Собор в Милане - самое большое в мире сооружение из мрамора.
[показать]

[показать]

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии