Это цитата сообщения Barucaba Оригинальное сообщение
Жизнь и творчество великих композиторов. Видеорассказы.
Небольшие, но очень интересные и содержательные видеорассказы помогут составить представление о композиторе, его жизни и творчестве.
Йозеф Гайдн. История жизни.
Это цитата сообщения auriki Оригинальное сообщение
Ирина Богушевская. Здесь счастье нам дано и в любви и в печали
[показать]
Автор и исполнитель своих песен Ирина Богушевская сегодня отмечает день рождения. 46
[700x524]
Трудно поверить, что этой хрупкой блондинке, девушке, которая никогда не меняется, уже за сорок. И хотя о возрасте женщины говорить не принято, в случае с Ириной Богушевской про эту стыдливую формулу можно забыть. Она, кажется, существует отдельно от своего возраста.
Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение
Elisabetta Trevisan. К горизонту гармонии и безмятежности
Лирические и сказочные картины Elisabetta Trevisan осторожно поднимают завесу реальности. Подойдя тихонько, на цыпочках к тайне, содержащейся в простых жестах повседневной жизни. Обволакивающей мягкостью цвета сопровождают нас с изумлением и легкостью к горизонту гармонии и безмятежности.
Elisabetta родилась в 1957 в Merano (Южный Тироль, Италия), сейчас живет и работает в Treviso. Закончила Падуанскую школу Искусств ( Северная Италия ). С великой ловкостью и изяществом создает яркие многослойные композиции. Работает в смешанной технике - темпера, пастель, акварель. Не рвнодушна к прикладному искусству - керамика, стекло, дерево, ткани. Выставки художницы проходили в Este, Ferrara, Grosseto, Merano, Padova, Pordenone, Salsomaggiore, Treviso, Trieste, Torino, Venezia, в Monaco Baviera, Strasburgo, Marsiglia, Norcross (GA - USA).
Это цитата сообщения Marginalisimus Оригинальное сообщение
Финский акварелист Mika Toronen
Kurvi Mika Toronen
Это цитата сообщения gemchuginkaII Оригинальное сообщение
ДАВНО ХОТЕЛА ПОДЕЛИТЬСЯ
РОМАН ВИКТЮК
Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК Оригинальное сообщение
Американский художник Robert Spear Dunning (1829-1905).
[показать]Robert Spear Dunning (1829-1905) - американский художник.Нет сведений, кто были его родители, но известно, что его дядя был художником. В детстве он работал на водяной мельнице на реке.Позже он работал в каботажном судоходстве, изучая параллельно искусство.Даннинг учился у Джеймса Робертса (James Roberts ) в Thomaston, Даниэля Хантингтона (Daniel Huntington) в Национальной академии дизайна. Он неоднократно выставлялся в Национальной академии дизайна (1850, 1851 и 1880), американском Арт-Союзе (1850), Бостонском Арт-клубе (1880), и клубе Провиденса . В 1859 году он скооперировался со своим другом художником John E. Grouard , вместе они создали фирму "Grouard & Dunning ". Около 1865 г. он стал ориентироваться на натюрморты, хотя также совершал частые поездки в Нью-Хэмпшир, чтобы писать пейзажи. В 1870 году он основал вечернюю рисовальную школу "Fall River Evening Drawing School ". Яркие цвета и тщательные подробности характеризуют его стиль.Художник жил в Нью-Йорке,а также штате Массачусетс.Его работы находятся в коллекциях Национального музея американского искусства, Фолл-Ривер исторического общества, Фолл-Ривер публичной библиотеки, Суонси.В этом посту покажу Вам парочку его пейзажей и множество прекрасных, дошедших до нас, натюрмортов, преимущественно на фруктовую тему.Смотрим...
Натюрморт с фруктами.
Это цитата сообщения Nora_Eleo Оригинальное сообщение
Ян Вермеер — нидерландский художник
Ян Вермеер (Вермеер Делфтский, нидерл. Jan Vermeer van Delft,; 1632—1675) — нидерландский художник, мастер бытовой живописи и жанрового портрета. Наряду с Рембрандтом и Франсом Халсом является одним из величайших живописцев золотого века голландского искусства.
Биография
О жизни Вермеера известно очень немногое. Он родился (по крайней мере был крещён) 31 октября 1632 года в Делфте, в семье предпринимателя-торговца. Ян был вторым ребёнком в семье и единственным сыном своих родителей. Его отец был родом из Антверпена, в 1611 г. переехал в Амстердам и работал ткачом по шёлку. В 1653 г. он женился, переехал в Дельфт и стал хозяином постоялого двора. Он продолжал заниматься шелкоткачеством, а также был зарегистрирован в делфтской гильдии Святого Луки в качестве торговца предметами искусства.
[578x700] Woman and Two Men, 1659-60
Это цитата сообщения Бусильда50 Оригинальное сообщение
Аффабель (аудиоспектакль)
По книге Джона Бивера "Движимый вечностью"
Серия сообщений "аудиоспектакль":
Часть 1 - "Васса Железнова" (аудиоспектакль)
Часть 2 - Портрет Дориана Грея
Часть 3 - "Гамлет" (В. Высоцкий в заглавной роли)
Часть 4 - Вальтер Скотт "Айвенго" (спектакль)
Часть 5 - Аффабель (аудиоспектакль)
Это цитата сообщения hasmikkirakosyan Оригинальное сообщение
Мартирос Сарьян -2
О Сарьяне
«Армения была создана Творцом и Сарьяном. Один создал действительную и материальную, другой – живописную и духовную. Все то, что представлял Творец, создавая нашу горную родину, Сарьян создал силой искусства. И сегодня мы имеем 2 Армении: одна - действительная, другая - сарьяновская. И они слиты воедино навечно» (Рузан Сарьян)
Слова Мартироса Сарьяна:
Больше всего на свете я люблю солнце. Любить солнце – значит любить мир, любить землю и все то, что на ней.
Смотреть глазами и видеть сердцем!.. Смотришь порой на ярко освещенные цепи гор и дивишься многообразию оттенков: от светло-голубых вершин до густо-фиолетовых склонов. Когда все это богатство красок переносишь на полотно, многие удивляются: разве бывают фиолетовые горы?
Способность удивляться – величайший дар человека… Удивление ведет к раскрытию истины…
Думаю как написать Комитаса? Хочу изобразить Армению, ее села, скалы. Комитас несет в себе природу. Это наша земля, ее запах, вкус, вода, воздух в горах. Все это выражается в его песне.
Земля как живое существо, она имеет свою душу и без родной земли, без тесной связи с родиной, нельзя найти себя, свою душу…
Это цитата сообщения hasmikkirakosyan Оригинальное сообщение
Мартирос Сарьян -1
|
||||
 |
||||
|
Мартирос Сарьян (1880 – 1972 гг) – во все времена удивительное открытие для тех, кто впервые видит его работы, наполненные светом и цветом. «Цвет – это истинное чудо! – восклицал художник. – В сочетании с солнечным светом он создает внутреннее содержание формы, выражает суть вселенского бытия». Известность Мартирос Сарьян – ученик Валентина Серова и Константина Коровина, соединивший в себе традиции Востока и новаторство европейского искусства ХХ века, – обрел довольно рано, участвуя в выставках Петербурга, Москвы, Парижа, Венеции... Сегодня самым большим собранием произведений Мартироса Сарьяна, конечно же, может похвалиться дом-музей художника в Ереване (247 единиц хранения), 67 работ мастера в разные годы было куплено Третьяковкой. Есть его картины – в коллекциях Европы и Америки, в музеях республик бывшего СССР. В начале 50-х годов прошлого столетия несказанно повезло и Челябинску. По решению Комитета по делам искусств при Совмине СССР Южному Уралу были подарены две работы Мартироса Сарьяна, которые хранятся в запасниках Челябинского областного музея искусств и лишь время от времени появляются в выставочных залах. Живописное полотно «Меднохимический комбинат в Алавердах», о котором мы хотим рассказать, южноуральцы могут увидеть до конца марта на выставке «Иллюзии реализма» (ул. Труда, 92а). «Думаю, мы получили эту работу в 1951 году не без стараний тогдашнего директора нашего музея Гавриила Николаевича Лапина, – считает научный сотрудник Челябинского областного музея искусств Наталья Козлова. – Он несколько раз ездил в Москву, в Министерство культуры, и у него была возможность отобрать произведения искусства для нашей галереи».
Примечательно, что написана эта картина в 1937 году, в самый трагичный период жизни художника. Репрессированы многие его друзья, а их портреты кисти Мартироса Сарьяна сожжены. Если поделить годы творчества художника на периоды, то отрезок с 1935-го по 1941-й год можно назвать своеобразным обетом молчания Сарьяна. «За этот период было написано всего шесть картин, наша – одна из них, – продолжает Наталья Александровна. – Она явно писалась для всесоюзной выставки «Индустрия социализма», в которой позднее и участвовала, то есть была своеобразным госзаказом. Поэтому неудивительно, что это индустриальный пейзаж. Такие сюжеты нечасто встречаются в творчестве Мартироса Сарьяна. Он певец природы. Природу художник считал своим самым главным учителем. Но это полотно позволяет острее понять очень важную вещь: Сарьян не был сломлен обстоятельствами, историческим ходом событий, он не изменил себе. Что мы видим? Небольшие корпуса комбината, которые ни колористически, ни масштабно не доминируют над окружающими их горами. Индустриальный вид не подавляет величия природы, он органично вписан в горный массив, хотя в этот исторический период требовалось воспеть именно индустриализацию, техническую сторону преобразовательной деятельности советского человека. Но Сарьян верен своему пониманию мироустройства: природа независима и величественна, она не принадлежит человеку, мы лишь малые частицы этой громады. Его мощная душевная жизнь не была подавлена системой, уже молодого Сарьяна | ||||
Это цитата сообщения hasmikkirakosyan Оригинальное сообщение
Frederic Edwin Church (1826-1900) Пейзажное -2
Frederic Edwin Church American painter born 1826- died 1900
Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение
«Моцарт и Сальери»
Моцарт - С. Лемешев (тенор), Сальери - А. Пирогов (бас).
Во второй сцене закулисный хор. Оркестр Гос. Московского муз. театра им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
Партия ф-но Т. Гольдфарб. Дирижер С. Самосуд.
Запись: 1954 год.
Это цитата сообщения nataliakarelina Оригинальное сообщение
Армянский художник Artavazd Talalyan
[показать] [показать]Artavazd Talalyan родился в Ереване, Армения. В 1980 - 1984 учился в Ереванском колледже Искусств имени П. Терлемезяна.В 1993 году окончил Ереванскую Художественно - театральную Академию Искусств. С 1999 является членом Союза Художников Армении.Это цитата сообщения nataliakarelina Оригинальное сообщение
Армянский художник Marat Margaryan
[показать] [показать]Marat Margaryan родился в городе Гюмри, Армения, в 1969 году. Учился в Ереванском колледже Искусств имени П. Терлемезяна. С 1988 - 1994 - Ереванский Институт Искусств. Член Союза художников Армении с 1995 года.Это цитата сообщения Barucaba Оригинальное сообщение
Очи чёрные (Марчелло Мастроянни и Елена Сафонова)
«Очи чёрные» — советско-итальянский художественный фильм 1987 года, снятый по мотивам произведения А. П. Чехова «Дама с собачкой».
Герой фильма итальянец Романо (Марчелло Мастроянни) в молодости женился по любви на богатой однокурснице, переехав жить к ней в огромное родовое поместье. За годы супружеской жизни его творческая натура (архитектор по образованию, шутник и изобретатель по характеру) стала чахнуть в отсутствии необходимости ко всякому духовному устремлению, тогда как любовь ослабела, осталась лишь привычка. Поэтому время от времени, когда жизнь дома становится слишком утомительной, Романо едет на курорт, где отдыхая и принимая оздоровительные процедуры, заводит любовные романы.
Однажды в одну из таких своих «оздоровительных» поездок главный герой знакомится с застенчивой русской женщиной по имени Анна (Елена Сафонова), в которую сразу влюбляется. Анна отвечает ему взаимностью и между ними вспыхивает любовь. Разрываясь между долгом и чувством, замужняя Анна, не попрощавшись с Романо, уезжает домой, оставив ему лишь прощальное письмо, написанное на незнакомом ему русском языке (при том, что сама Анна свободно владеет итальянским). Романо решает последовать за ней и добиваться руки своей новой возлюбленной.
Проявив немалую артистичность и изобретательность, чтобы получить визу на поездку в Россию (прикинувшись, например, предпринимателем, желающим открыть в России завод по производству небьющегося стекла), Романо получает возможность отправиться за своей возлюбленной. После долгого путешествия из Петербурга герой, наконец, находит Анну в городе Сысоев и узнаёт о том, что она состоит в браке с известным в городе крупным чиновником (Иннокентий Смоктуновский). Анна едва ли не лишается чувств, когда встречается с Романо в Сысоеве.
Романо узнает, что Анна по-прежнему его любит. Ослеплённый счастьем герой обещает ей по приезде в Италию немедленно развестись и вернуться за ней в Россию, чтобы жениться и забрать с собой в Европу. По возвращении домой оказывается, что его жена-аристократка переживает настоящий кризис — её семья обанкротилась. Чувство долга, смешанное с ностальгическим воспоминанием о счастливой молодости, удерживает Романо в Италии рядом с женой. Спустя время герой забывает об Анне и данных ей обещаниях.
В связи с рамочной структурой сюжета (рассказ в рассказе) зритель знакомится с главным героем спустя 8 лет после этой истории любви, которую постаревший Романо рассказывает случайно встретившемуся русскому путешественнику (Всеволод Ларионов), понимающему по-итальянски.
Каннский кинофестиваль: приз за лучшую мужскую роль — Марчелло Мастроянни
Это цитата сообщения Nora_Eleo Оригинальное сообщение
СИСЛЕЙ Альфред - французский импрессионист английского происхождения.
СИСЛЕЙ Альфред (1839-1899) - французский импрессионист английского происхождения.  [571x700] автопортрет До 18 лет жил в Париже, посещал мастерскую Ш.Глейра (1860-1863), где познакомился с К.Моне, О.Ренуаром и Ф.Базилем. Затем жил и работал в Фонтенбло и Сен Клу. Ранний период творчества А.Сислея отмечен влиянием К.Коро, Г.Курбе и Ш.Добиньи, в работах тех лет еще довольно сильно ощущается связь с живописной традицией предшественников, но уже довольно явно видна особая деликатность и лиризм повествования, присущие его поздним работам ("Городок Вильнёв-ла-Гарен на берегу Сены", 1872, Эрмитаж, Санкт-Петербург). |
Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение
Пейзажи датского художника Peder Mork Monsted
