Это цитата сообщения Тангейзер Оригинальное сообщение
Избранные видео-интервью: Ван Клиберн.К 78 -летию со дня рождения
Серия сообщений "Избранные видеоинтервью":
Часть 1 - ТВ Культура:Белая студия с Валерием Гергиевым
Часть 2 - ТВ Культура:"Сати.Нескучная классика" с В.Гергиевым(о С.Прокофьеве и пасхальном фестивале)...
...
Часть 11 - "Мой Шостакович" -д/ф 2006 года
Часть 12 - ТВ Культура: Видео-интервью с Владимиром Ашкенази
Часть 13 - Избранные видео-интервью: Ван Клиберн.К 78 -летию со дня рождения
Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение
Коллекция работ художника Imаn Mаleki
Живопись очаровала мальчика в раннем детстве. С 15 лет он обучался у своего первого и единственного учителя — Morteza Katouzian, известнейшего Иранского художника-реалиста. Под руководством мастера он стал настоящим профессионалом. В 1999 в Университете Исскуств Тегерана ему была присвоена ученая степень. Еще учась в университете Иман участвует в различных выставках. В 2001 году художник открыл собственную художественную студию и начал обучать молодежь основам классической живописи.
Иман Малеки является обладателем многих наград и признается одним из лучших художников-реалистов мира. Как утверждают, реализм его работ соперничает с фотографией.
Это цитата сообщения Barucaba Оригинальное сообщение
Чайковский. "Воспоминание о Флоренции"
Секстет "Воспоминание о Флоренции" для двух скрипок, двух альтов и двух виолончелей ор.70, ре-минор, в четырех частях, сочинен в июне 1890 года.
Секстет принадлежит в творческом наследии Чайковского к той примечательной группе сочинений, которая связана с тем, что композитор писал музыку, посвящая её местам своего пребывания, которые как-то особенно вошли в его жизнь, которые были ему сердечно дороги. Одним из таких мест была Флоренция, место, где Чайковский неоднократно бывал, где он с интересом знакомился с красотами итальянских памятников, итальянских пейзажей, где ему очень хорошо работалось. Последним пребыванием во Флоренции стала весна 1890 года, когда Чайковский в небывало короткие сроки, всего за 44 дня написал в эскизах свое любимое детище - оперу "Пиковая дама". Завершив оперу и перевернув последнюю страницу эскизов, Чайковский делает наброски и помечает: "Секстет".
Со временем выбора жанра сочинения, которое должно было быть посвящено Флоренции, в жизни Чайковского совпали и другие значительные события. Так, в ответ на избрание почетным членом Петербургского общества камерной музыки, Чайковский пишет председателю этого общества К.К.Альбрехту: "Я даю Вам положительнейшее обещание написать и посвятить обществу какое-либо произведение камерной музыки". А в середине июня 1887 года композитор сообщает тому же адресату, что обещанным сочинением будет струнный секстет. В своем письме (от 15 июня 1890 г.) он признается М.И.Чайковскому: "Пишу с невероятной натугой, меня затрудняет не недостаток мыслей, а новость формы. Нужно шесть самостоятельных и притом однородных голосов. Это невероятно трудно".
История написания секстета дает красноречивое представление о том, насколько взыскательным и требовательным был П.И.Чайковский к своему творчеству. Практически закончив уже работу над сочинением, он все еще сомневается в успешной реализации своего замысла. Создав произведение в новом для себя жанре, Чайковский стремится как можно скорее прослушать его. "Печатать я не буду до тех пор, - пишет он К.К.Альбрехту, - пока Вы с Вашей компанией его не выучите и не исправите мне все, что будет неудобно, нехорошо, незвучно... Только тогда, услышавши его в Вашем исполнении и приняв во внимание все Ваши поправки и советы, я подвергну секстет исправлению и отдам его гравировать... Ведь это мой первый опыт выйти из рамок квартета".
В ноябре 1890 года Секстет был исполнен в Петербурге у Чайковского, в номере гостиницы "Россия", в присутствии А.Глазунова, А.Лядова, и других. После прослушивания Чайковский разочаровался в своем новом сочинении и тут же решил основательно переделать третью и четвертую части. Эта работа велась с большими перерывами и свое намерение автору удалось осуществить лишь в январе 1892 года. Официальная премьера состоялась 24 ноября 1892 года в четвертом собрании Петербургского отделения Русского музыкального общества.
Весьма интересны мысли Чайковского, касающиеся некоторых вопросов, связанных с исполнением Секстета. Так, относительно трактовки медленной части композитор пишет: "Вторая часть хоть и названа мной adagio , тянуть ее никоим образом не следует. Средняя часть этого adagio, там, где написано, вероятно, molto piu mosso должна быть исполнена с самым невероятным пианиссимо; она должна промелькнуть, как отдаленная зарница. Первую часть нужно играть с большим огнем и увлечением. Вторую певуче. Третью шутливо. Четвертую весело, задорно".
В первой части (Allegro con spirito) энергично-напористая, радостно оживленная главная тема уже с первых тактов определяет импульс ее развития, эмоциональный тонус. Полный состав ансамбля звучит порой прозрачно и легко, а в динамически напряженных эпизодах достигает поистине оркестральной яркости тона.
Это цитата сообщения rodich2007 Оригинальное сообщение
ЗАВЕЩАНИЕ ФЕРЕНЦА ЛИСТА
«Без любви мне не нужны ни небо, ни земля... »
Блестящий композитор и пианист XIX века, один из величайших музыкантов мира, Ференц Лист прожил удивительную жизнь, в которой тесно переплелись нищета и богатство, любовь и презрение, божественный талант и фантастическая работоспособность.
Это цитата сообщения Тангейзер Оригинальное сообщение
ТВ Культура: Видео-интервью с Владимиром Ашкенази
Серия сообщений "Избранные видеоинтервью":
Часть 1 - ТВ Культура:Белая студия с Валерием Гергиевым
Часть 2 - ТВ Культура:"Сати.Нескучная классика" с В.Гергиевым(о С.Прокофьеве и пасхальном фестивале)...
...
Часть 10 - Волшебник смычка...Вадим Репин(текст не адаптирован на русский...Но есть и наш родной)) И главное - скрипка в руках Мастера!!!!
Часть 11 - "Мой Шостакович" -д/ф 2006 года
Часть 12 - ТВ Культура: Видео-интервью с Владимиром Ашкенази
Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение
Виртуальные экскурсии. Собор Святого Иоанна Латеранского. Рим
Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение
Балеты с Рудольфом Нуриевым
Мало кому из балетных звезд удалось так разыграть свою жизнь, как Рудольфу Нуриеву. Здесь понемногу от разных жанров - детектива, фарса, мелодрамы, трагедии.
Его называли Чингисханом балета, самым сексуальным танцовщиком XX века. Но кроме секса была и любовь с великой Марго Фонтейн...
Вечер с Королевским балетом" Часть с Рудольфом Нуреевым.
Фрагменты балетов: "Сильфиды / Les Sylphides", "Корсар / Le Corsaire"
Веру Полозкову многие давно признают настоящим феноменом современной поэзии. Впервые девушка начала публиковать свои произведения в личном блоге — и тут же обзавелась тысячами подписчиков и поклонников. К 25 годам она успела издать две книги, попробовать себя на театральных подмостках и стать обладательницей нескольких литературных премий. Buro 24/7 представляет лишь малую часть произведений поэтессы, каждое из которых наполнено искренними чувств
Lang Lang (Ланг Ланг) один из самых выдающихся современных пианистов-виртуозов в мире, включенный журналом TIME в список 100 самых влиятельных людей в мире. Ланг Ланга называют "самым чувственным пианистом нашего времени", хотя главная его отличительная черта - яркий, даже эксцентричный исполнительский стиль. И в то же время он настоящий живописец, рисующий гламурно-мечтательные картины тонкими звуковыми мазками. Биография Ланг Ланга, чудо-ребенка из китайской глухомани, трогает до
Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение
Mузыка русских княжон
С каким то очень теплым чувством слушаю диск "Музыка русских княжон". Это подборка композиций, сочиненных женщинами-композиторами эпохи Екатерины Второй. Значительная их часть написана Натальей Ивановной Куракиной (1768-1831), урожденной Головиной. Она была кавалерственной дамой ордена Святой Екатерины, статс-дамой, супругой министра внутренних Алексея Борисовича Куракина, женщиной с музыкальными способностями - играла на арфе, пела, сочиняла романсы (к концу жизни их накопилось более 50-ти). Много общалась с политиками, писателямии, актерами. Вместе с тем, современники писали, что она отличалась детской простотой и незлобливостью: «Ее ум, характер, доброта были удивительно естественны».
Это цитата сообщения Barucaba Оригинальное сообщение
Кудесник света Архип Куинджи
Архип Иванович Куинджи. Дарьяльское ущелье. Лунная ночь. 1890-1895
Архип Иванович Куинджи.
Это цитата сообщения Ермоловская_Татьяна Оригинальное сообщение
Актерская курилка
[700x465]Старейшая актриса Малого театра Елена Николаевна Гоголева была очень щепетильна в вопросах театральной этики. В частности, страстно боролась даже с малейшим запахом алкоголя в стенах театра. Но однажды она была в гостях в подшефной воинской части, и там ее уговорили выпить рюмку коньяку. Гоголева очень переживала. Придя тем же вечером на спектакль, она встретила Никиту Подгорного. "Никита Владимирович, – сказала она ему, – простите, Бога ради! Нам с вами сейчас играть, а я выпила рюмку коньяку!" Подгорный, в котором к этому времени «стояло» этого напитка раз в двадцать больше, тут же возмутился громогласно: "Ну, как же вы так, Елена Николаевна! То-то я смотрю: от кого коньячищем пахнет на весь театр?!"
[406x48]Идет заседание Художественного совета Министерства Культуры СССР по приемке и закупке новых пьес. Министр на все лады расхваливает пьесу Софронова "Старым казачьим способом". С места звучит ехидный бас Бориса Ливанова: "А зачем так длинно? Почему бы ему не назвать пьесу просто: "Раком"!
[406x48]В тридцатые годы – встреча артистов Малого театра с трудящимися Москвы. Речь держит Александра Александровна Яблочкина – знаменитая актриса, видный общественный деятель. С пафосом она вещает: "Тяжела была доля актрисы в царской России. Ее не считали за человека, обижали подачками… На бенефис, бывало, бросали на сцену кошельки с деньгами, подносили разные жемчуга и брильянты. Бывало так, что на содержание брали! Да-да, графы разные, князья…" Сидящая рядом великая «старуха» Евдокия Турчанинова дергает ее за подол: "Шурочка, что ты несешь!" Яблочкина, спохватившись: "И рабочие, рабочие!.."
[406x48]Яблочкину попросили однажды отбить талантливого студента-щепкинца от армии. Набрали номер военкома, дали ей трубку. "С вами говорит, – величественно зарокотала та, – народная артистка Советского Союза, лауреат Сталинской премии, председатель Всероссийского театрального общества, актриса Малого театра Александра Александровна Яблочкина! Голубчик, – тут она сменила тон на проникновенный, – такая беда! Друга моего детства угоняют в армию! Так уж нельзя ли оставить? Сколько ему лет? Да восемнадцать, голубчик, восемнадцать!"
Это цитата сообщения Ермоловская_Татьяна Оригинальное сообщение
Актерская курилка
[показать]Две знаменитые ленинградки – певица Людмила Сенчина и актриса Нина Ургант – соседки по даче. Они дружат, и Ургант даже назвала свою любимую кошку Люсей. Эта кошка однажды куда-то запропала и Ургант побежала ее искать. Будучи склонной к употреблению самых эмоциональных форм русского языка, она при этом кричала на весь поселок: "Люська, тварь, трам-тарарам, ты куда запропастилась, проститутка эдакая!!" На что одна из соседок любезно спросила с крыльца: "Вы Людочку Сенчину ищете?"
[406x48]Гончаров репетирует "Кошку на раскаленной крыше" Уильямса. Мы, стажеры, сидим в зале – ассистируем. То есть составляем основную аудиторию, которой Мастер адресует свои неистовые крики. Репетиция не ладится, так что крику все больше. В конце концов Гончаров наорал на исполнительницу главной роли Татьяну Доронину, сообщив, что с ее короткой шеей не следует так подстригать парик! Доронина, тоже известная своим несладким характером, спорить не стала, а повернулась и уехала из театра.
Оставшись без оппонентки, Гончаров и вовсе занервничал. Ткнув пальцем в сторону декораций, он вдруг зловещим шепотом вопросил: "А где занавеска? Здесь должна быть занавеска!" После нескольких секунд гробовой безответной тишины прозвучало почти по слогам: "Всю ди-рек-цию не-мед-лен-но сю-да!!!"
Тут же за закрытыми дверьми зала, в фойе, раздался крик: "Дирекцию сюда немедленно!!" Это супруга Вера Николаевна, которой Гончаров запрещал находиться в зале во время репетиций, бросилась за дирекцией, крича на ходу про мерзавцев, которые только и делают, что хотят смерти Гончарова.
В зал входит директор Зайцев, верный гончаровский человек, переходящий за ним из театра в театр. Следом – его замы, помощники и постановочная часть. Рассаживаются в зале. После паузы, глядя в сторону, Гончаров начинает (надо слышать, как голос его в течение фразы поднимается от баритональных нот к фальцету): "Когда в моем кабинете… умирал Охлопков… вы за его спиной разво-ро-вы-ва-ли театр… и разворовали до такой степени, ЧТО НЕТ ЗАНАВЕСКИ!!!" Зайцев, побагровев от незаслуженной обиды, нечленораздельно кричит, что не позволит, и выскакивает из зала. Замдиректора Мулюкин пытается перевести конфликт в область переговоров: "Видите ли, Андрей Александрович…" "А вы кто такой?" – обрушивается на него Гончаров. "Я заместитель дире…" "Не-ет такой профессии! – бушует Гончаров, – кучка воров на шее у театра – вот кто есть!!!" Немаловажную роль в организации скандала играет Вера Николаевна. Находиться в зале ей нельзя, поэтому она мечется по фойе, заламывая руки, время от времени появляясь в дверях зала. Дверей всего три. Она открывает резко правую, кричит: "Андрей, не разговаривай с идиотами!" – тут же захлопывает ее и через минуту возникает в центральной. "Андрей, они убьют тебя, прими "Сустак"!" И следующий вопль уже из левого входа: "Убийцы, не мучайте его! Убийцы!"
Скандал, впрочем, неожиданно заканчивается, потому что Гончаров, накачав себя до творческого состояния, вдруг поворачивается к сцене и начинает репетировать. Звучит музыка, артисты входят и выходят, дирекция тихонечко покидает зал. Вера Николаевна идет кричать на работников буфета, мы сидим, как сидели. Про занавеску никто и никогда больше не вспоминает.
Это цитата сообщения Ермоловская_Татьяна Оригинальное сообщение
Актёрская курилка
[показать]Николай Крючков и Петр Алейников – на кинофестивале, среди зарубежных гостей. Крючков показывает на хорошенькую раскосую актрису: "Петь, Петь, глянь, какая корейка-то! Ох, хорошая корейка!" Алейников: "Ды уж че там, Коль!.. Я те так скажу, Коль: корейка-то хороша, да грудинки никакой!!!"
[406x48]Крючков и Анатолий Ромашин шествуют по сочинскому пляжу. Ромашин толкает Крючкова локтем в бок: "Афанасич, смотри, какие две роскошные бабы лежат! Уй-ю-юй, какие бабы!.." Крючков мрачно хрипит в ответ: "Это для тебя они БАБЫ, а для меня – ПЕЙЗАЖ!"
[406x48]Это цитата сообщения Тангейзер Оригинальное сообщение
В.А.Моцарт:Концерт для ф-но с оркестром N20...Исполняет Клара Хаскил(Аскиль)...запись 1950-ого года
Клара Аскиль 7 января 1895 à Бухарест -7 декабря 1960 à Брюссель
Концерт № 20 принадлежит к самым замечательным творениям композитора, трагический пафос этого произведения словно предвещает страницы «Дон Жуана», а напряженность и динамичность делают его подлинной симфонией.
Бетховен высоко ценил ре минорный концерт, который он с блеском исполнял (это единственное «чужое» сочинение, включенное Бетховеном в свои концертные программы), написав к первой и третьей частям великолепные каденции (каденции Моцарта не сохранились).
Все сочинение пронизано контрастами драматических и мятежных тем (близких оперным образам «рока») и многогранно представленной лирики – скорбной, нежной, взволнованной, гармонически светлой. Сосредоточием образного конфликта является I часть. Ее основной характер определяет мрачно-возбужденная ГП оркестра (низкий регистр струнных, тревожные синкопы, грозно взлетающие тираты). Этот образ доминирует в обеих экспозициях, постоянно обогащаясь и варьируясь:
Побочная партии оркестровой экспозиции лирична – в перекличках деревянных духовых, тональности фа мажор, изящной грациозности мотивов ощущается связь с пасторальностью.
Во второй экспозиции появляется дополнительный материал. Солист вступает новой главной темой. Полная светлой печали, с широкими певучими скачками и выразительными «говорящими» интонациями, именно она становится основной «противницей» ведущей оркестровой темы.
Побочная сфера фортепианной партии также значительно изменена. Помимо пасторальной темы композитор вводит сюда еще одну экспрессивную мелодию.
Как и в симфониях, Моцарт усиливает драматизм репризы. Место лирической темы солиста теперь занимает главная тема оркестра, еще беспокойнее звучит связующая партия.
В качестве медленной части выступает лирический Романс (Си-бемоль мажор). Его музыка в целом более светла и объективна, в ней ощущаются внутренняя гармония и покой. Вместе с тем, в драматических пассажах среднего соль-минорного раздела оживает мятежный дух I части. Партия солиста очень виртуозна, даже оркестральна, охватывает огромный диапазон инструмента.
Финал в целом отличается драматическим тонусом, который определяет, прежде всего, рефрен солиста с характерным взлетом по минорному трезвучию и опорой на уменьшенный септаккорд.
Однако образное развитие завершается на
Это цитата сообщения Amalia_2012 Оригинальное сообщение
М. Барышников в фильме "Белые ночи"
Нашла наконец этот фильм, спасибо блоггеру Ирина_Арнюшкина. А то ведь даже названия не знала))
Серия сообщений "Звезды балета 20 в.":
Часть 1 - Татьяна Вечеслова
Часть 2 - Татьяна Голикова
...
Часть 32 - В. Васильев. Документальный фильм к его юбилею.
Часть 33 - Вацлав Нижинский: Неприличный эгоист
Часть 34 - М. Барышников в фильме "Белые ночи"
Серия сообщений "Любимые фильмы":
Часть 1 - Сказки Александра РОУ
Часть 2 - "The L word" - "Секс в другом городе"
...
Часть 43 - ВЕЧЕРНИЙ КИНОЗАЛ - =Г о й я=
Часть 44 - Музыкальная комедия "В джазе только девушки"
Часть 45 - М. Барышников в фильме "Белые ночи"
Это цитата сообщения О_себе_-_Молчу Оригинальное сообщение
Сергей Довлатов / сборник
|
