9 августа 1959 году в одесском районе Молдаванка родилась девочка, ставшая впоследствии выдающейся оперной певицей Марией Агасовной Гулегиной. Музыкой она стала заниматься еще в 4-летнем возрасте. Немного позднее Мария Агасовна поступила в местную музыкальную школу. Параллельно с обучением музыкой и занятиями в школе Мария Мейтарджян (девичья фамилия) занималась балетом и художественной гимнастикой. Из-за предрассудков ее отца-армянина, считавшего неподобающим «задирать ноги», об увлечении балетом пришлось забыть.
Фриц Таулов (норв. Frits Thaulow,1847-1906) — норвежский художник-пейзажист, один из наиболее значительных представителей норвежской живописи XIX века.
Живописец, рисовальщик, гравер. Учился в1870-1873 в копенгагенской Академии художеств у К.Сёренсена, а в 1873-1875 в Академии художеств в Карлсруэ у Ханса Гюде. В 1875-79 Таулов работал в Париже. Начинал как маринист, но после знакомства с французским реализмом и в первую очередь с творчеством Бастьен-Лепажа его стиль начинает меняться. В 1879 посетил Скаген - датскую колонию молодых художников.
Галина Уланова казалась нереальной, словно нарисованной на полупрозрачной ткани. Подует ветер, она исчезнет, растворится, как без следа распадаются в воздухе легкие полупрозрачные облака.
Она объяснялась с собеседниками как будто, стесняясь чего-то, и часто изрекала при этом совсем неожиданные вещи: например, что не любит балет. Эти слова, конечно, считались шуткой великой Улановой.
О Галине Сергеевне известно многое. И точно неизвестно только одно: какой она была на самом деле?.. Многие относились к ней, как к божеству, а божествам не задают простых человеческих вопросов. Авторы фильма пытаются получить ответы на незаданные по самым разным причинам вопросы.
В фильме использованы архивные материалы Вагановского училища и Мариинского театра.
Серия сообщений "Мастера балета":
Часть 1 - Тамара Карсавина:фрагмент тв передачи "Абсолютный слух." К Дню памяти русской балерины.
Часть 2 - Мелодия. На музыку К.В. Глюк Хореография - Асаф Мессерер Исполняют: Марина Кондратьева и Марис Лиепа
...
Часть 45 - Балет Н.Римского-Корсакова "Шехерезада"(восстановленные Русские сезоны А.Лиепы)
Часть 46 - Сегодня День рождение Большого театра
Часть 47 - Великие балерины:"Незаданные вопросы"(д/ф о Галине Улановой)
4 апреля 1932 года, 82 года назад, родился культовый советский режиссер и сценарист, еще при жизни ставший классиком мирового кино. Фильмы Тарковского были многократно отмечены наградами на престижных фестивалях, а картина «Страсти по Андрею» вошла в список 100 лучших фильмов в истории по версии авторитетных критиков и режиссеров. Читать далее
[показать]
Жизнь деревьев
Вангелис - Свет души моей
Бесполезно тратить всю свою жизнь на один единственный путь, особенно, если этот путь не имеет сердца.
[показать]
Ажурное дерево
![]()
"С каждым ливнем приходит надежда, что однажды все снова станет чистым и самые застаревшие пятна исчезнут. Поэтому, мы ждем, чтобы пошел ливень, надеясь на лучшее. Даже, если мы знаем, что в наших сердцах некоторые пятна отпечатались навсегда и ничто их не отмоет."
![]()
[показать]
Повесть о Венеции
Antonio Vivaldi - Love in Venice
Музыка… Тончайшая материя, говорящая напрямую с душой человека, чувство в чистом, почти материальном виде, музыка – это когда слова больше не нужны, потому что язык её универсален, музыка – это когда слова не так уж и важны, потому что они появятся после. Появятся сами собой, сложатся в рифмованные строки, заживут своей собственной жизнью, вдохновят кого-то…
И всё-таки поэты находят слова, прислушиваясь к эоловой арфе своей души, находят, отвлекаясь от всего суетного и возносясь ввысь с хороводом звуков, находят этим звукам имена – и тогда Музыка идёт под руку с Поэзией. Её Величество Музыка никогда не фальшивит, равно как и душа настоящего Поэта, вот почему они – одно целое.
@ Юлия Волкова-Арсентьева
[показать]
Концерт для фортепиано № 3
У британского художника Уильяма Тернера (1775-1851), названного гением романтичного пейзажа, сотни прекрасных живописных работ, и наверняка многие из них вы видели, но мне захотелось выделить именно акварели. Зная, насколько трудна эта техника и видя результаты более чем 150-летней давности, приходится только восхищаться его мастерству.
«Главное, к чему надо стремиться в искусстве,-
это к верному постижению прекрасного в природе».
Уильям Тернер
[показать]
Замок Бамборо
Й.Гайдн - Серенада
Приляг на отмели. Обеими руками
Горсть русого песку, зажженного лучами,
Возьми и дай ему меж пальцев тихо течь,
А сам закрой глаза и долго слушай речь
Журчащих вод морских и ветра трепет пленный,
И ты почувствуешь, как тает постепенно
Песок в твоих руках, - и вот они пусты.
Тогда, не раскрывая глаз, подумай, что и ты -
Лишь горсть песку, что жизнь порывы воль мятежных
Смешает, как пески на отмелях прибрежных.
Анри де Ренье (1864-1936), пер. М.Волошина
[показать]
Мост Иви, Девоншир
Frederick Hendrik Kaemmerer (Фредерик Гендрик Кемерер) — голландский художник (1839-1902), писавший на картинах жанровые сценки. Изящные девушки в пышных платьях и их кавалеры, шляпки, туфельки, ножки, прорисована каждая деталь, делающая картины живыми и яркими.

[показать]
Узнать про свой знак зодиака
Интересное:
![]() |
![]() |
| Картина Маки | Ненужная вещь |
Екатерина Павловна Багратион (1783-1857) была настоящей femme fatale – роковой женщиной, разбивавшей десятки мужских сердец. Но самой главной любовью этой красавицы стала ее Родина, которой она бескорыстно служила верой и правдой…
«Замок герцога Синяя Борода» – единственная опера венгерского композитора. На её создание Белу Бартока вдохновила не известная французская сказка Шарля Перро, а версия Мориса Метерлинка «Ариана и Синяя Борода», опубликованная в 1901 году. Либретто оперы написал венгерский литератор Бела Балаж, который не только облек прозаический текст Метерлинка в стихотворную форму, но и добавил венгерского народного колорита. Опера была закончена незадолго до знаменитого сараевского выстрела, повлёкшего за собой начало Первой мировой войны: предчувствие страшной катастрофы витало в воздухе Европы.
Действующих лиц в опере всего два – герцог Синяя Борода и его жена Юдифь. Опера представляет собой не что иное, как музыкальный диалог двух персонажей, в котором оркестр поддерживает вокальные партии. В центре произведения Бартока – внутренний мир человека и его «потайные дверцы», со своими демонами и чудовищами. Такова эпистола этого произведения: наибольшую опасность для человека представляет он сам, ибо только он вправе распоряжаться богатствами и дарами своей натуры как во благо, так и во вред.
Опера в одном действии
Первая постановка: Будапешт, 24 мая 1918 года.
Действующие лица:герцог Синяя Борода (бас), Юдит (меццо-сопрано), предыдущие жены (немые роли).
Действие происходит в замке герцога Синяя Борода.
Пролог. Глухо и скорбно звучит голос чтеца:
Это предание о многих страданиях.
Их смысл и значение понять вы должны…
Видите замок? Он вам не знаком?
Знайте же – тайна скрывается в нём.
Мне нравится мой дневник. Только я не хочу туда обраащаться каждый день. Я хочу пользоваться им тогда. когда мне хочется и нравится. Я прошу модераторов не указывать мне количество дней, когда я не писала в дневник(а я и не пишу.Только постики ввожу) и не требовать писать ежедневно в дневник.. Я работаю с дневником ровно столько. сколько мне позволякет моя жизнь и мое время.
Мне давно хотелось рассказать о ней. В этом году ей исполнился бы всего 51 год. Ушла она в 28,. оставив безумно любимых ею двух девочек. мужа,. любовь к музыке, искусству. и море замечательных стихов. К своим 28 годам она из трепетной девочки превратилась в мудрую. глубоко чувствующую и все понимающую. все прощающую женщину внутри которой горело море чувств. мыслей. а вокруг была удивительная тишина и покой.
Ее звали Лика, Люк. Лилия Губайдуллина
Шекспир сонет 18
Вслед уходящему празднику...
[показать]
Виктор Сильвестр - Красные розы для грустной леди
Когда коснется вечер окон,
и спичка свеч фитиль зажжет,
и тень растянется, и боком
Луна на небосвод взойдет.
И руки старую пластинку
на грамофоне закружат,
и песня обнажит картинку,
воссоздавая звукоряд,
сойду с холста я, Леди в красном,
и грациозно проплыву,
и улыбнусь... И Вы, Прекрасный,
опять прошепчете: "Люблю...".
Останусь с Вами до рассвета,
прильнув к груди, услышу стук...
И вдохновлю Вас на сюжеты,
в которых
мы
в сплетеньи
рук...
@ Іва Квітка
[показать]
Девочки! С праздником 8 Марта вас!
Джованна Гарцони – одна из немногих женщин-художниц эпохи барокко достигших успеха и признания. Она родилась в 1600 году в небольшом городке Асколи Пичело в семье венецианских художников и ремесленников.
Уникальность и даже гениальность Гарцони, в том, что она «светлые натюрморты», а также «минималистические натюрморты».
Барочный натюрморт, это натюрморт на черном фоне. «Светлый натюрморт» - это основной признак современного натюрморта, начавший преобладать через 300 лет после смерти Джованны Гарцони. Гарцони же - единственная, кто делал «темный натюрморт» лишь как исключение.
В зрелом возрасте, незадолго до смерти, Джованна пришла к поистине потрясающему, для барокко, прорыву в минимализм.
Ее ванитас с черепами, древними книгами и монетами – это концептуализм, супрематизм и минимализм вместе взятые.
Столетиями позже, великие художники приходили к таким же композиционным и даже цветовым результатам и воспринималось это, как гениальность. Достаточно вспомнить Шардена и Сезанна. (Источник
[272x408]Со смертью Мстислава Ростроповича закрылась последняя страница замечательной главы из истории отечественной классической музыки. Ростропович числил себя учеником и другом двух её титанов - Сергея Сергеевича Прокофьева и Дмитрия Дмитриевича Шостаковича, чьи произведения он пропагандировал по всему свету как виолончелист и дирижер. Знал Ростропович об этих легендарных фигурах очень много, но, к сожалению, так и не удосужился написать мемуарную книгу. Но зато он много о них рассказывал. Один из этих разговоров, записанный мною на магнитофон во время беседы в нью-йоркской квартире Ростроповича, я предлагаю вниманию читателей журнала «Чайка».