[700x698]
[385x20]
[700x492]
[385x20]Художник Юлия Лучкина
[показать]
[показать]
далее...
Художница Анжелика Привалихина (Angelica Privalihina) родилась в 1970 году. В 1990-м Анжелика окончила Красноярское художественное училище им. В.И. Сурикова. С 1995 года ведет активную выставочную деятельность. Ее работы находятся в частных коллекциях России, Германии, США, Израиля. В настоящее время она живет и работает в Красноярске.
"Меня не трогает красота...
Мне интересен не просто сюжет, красивый образ или форма, меня трогает душа, внутренний трепет, особые чувства, которые я переношу на холст через краски. Перед тем как увидеть образ героя, задуманного сюжета, я стараюсь увидеть его внутреннее содержание, его духовную сторону, созерцать его глазами, чувствовать его сердцем. Как бы происходит внутренний диалог, особые отношения между героем и автором. Что такое натюрморт? Это мои желания. Мне хочется небо и моря, я пишу сосуды и ракушки, мне хочется тепла и любви, пишу цветы...
Современников пока не пишу, может, потому что я сама живу в современном мире и знаю все потребности души и бытия человека сегодняшнего дня, но люди прошлых веков для меня интересны.
Цветы…, розы... - это моё благодарение всем почитателям моего творчества. Спасибо!" © Анжелика Привалихина
[показать]
далее...
[700x631]Художник Николай Блохин | 4 часть, Женственность
1 часть | графика
2 часть | балет
3 часть | детская
4 часть | театральная
[показать]
далее...
Художник Николай Блохин
1 часть | графика
2 часть | балет
[показать]
далее...
Творчество Николая Блохина представляет ту линию российского современного искусства, которая связана с новым уровнем развития академических и реалистических традиций. Преемственность с европейской и русской художественной школой реализуется в выборе тем и сюжетов, пластического языка, в самом отношении к искусству и жизни.
Николай Блохин (Blokhin Nikolai) отличается виртуозным мастерством рисунка в его классическом понимании. Рисуночные портреты Блохина сочетают острый психологизм и свободное владение всеми возможностями профессиональных приемов. Нередко он создает большеформатные рисунки, которые формально являются подготовительным этапом при создании живописной композиции, в действительности они изначально являются равнозначными, самостоятельными произведениями.
Блестящая живопись — в портретах, пейзажах, натюрмортах, сюжетных композициях,— не просто технична, но и эмоциональна. Пастозный, свободный мазок насыщает живописную поверхность внутренней динамикой, создавая ощущение «витальности» красочного теста.
1 часть | Графика
[показать]
далее...
Художник акварелист Joan Puig Bertran 53 года, Испания.
[показать]
далее...
Художники - иллюстраторы Ольга Попугаева и Дмитрий Непомнящий рисуют в четрыре руки. Занимаются детской и журнальной иллюстрацией, каритарурой.
[показать]
далее...
Мацик Юрий родился в 1956г. в г.Ужгород, Закарпатской области. В 1975г. закончил Ужгородское училище декоративно-прикладного искусства, отделение художественной обработки металла. С 1980г. живет в г. Солнечногорске, московской области. В 1993 г. - групповая выставка в Австрии и Германиинии. 1995г - выставки в краеведческом музее г.Солнечногорска. В 1998г.- выставка в Лиссабоне(Португалия), в 1999г.- выставка г.Зеленоград, ВЗ "Флейта". 2000г.- выставка в ЦДХ, ВЗ "Тушино", "Имена в искусстве","Солнечногорская осень" г.Солнечногорск.
Работы находятся в частных собраниях России, США, Германии, Франции, Югославии, Потругалии, Польшии, Кипра и др.
В своем искусстве Юрий Мацик утверждает красоту, гармонию, светлые стороны жизни, оставаясь при этом романтиком и мечтателем. Характерная форма художественного выражения для художника - воплощение мечты, мысли и чувств в ярких образах. Художник использует прием создания композиции, основанный на построении художественного образа из ассоциативно связанных между собой фрагментов действительности.
[показать]
Душевная компания
далее...
You Knew You Could / Ты знаешь, что сможешь
Художник Брент Фандерберк (Brent Funderburk, b. 1952) пишет крупномасштабные акварельные картины на тему природы, её таинственного мира и духовных загадок. Обучаясь живописи у известного мастера Эдварда Рипа, Фандерберк воспринял от него страсть к эксперименту, поиску новых техник живописи, акцент на оригинальную композицию, зрелищность и масштаб картины. В работах Брента очевидно влияние Винсента Ван Гога, а также современных художников Чарльза Берчфилда (Charles Burchfield, ) и Уотера Андерсона (Water Anderson). Фандерберк широко выставляется на национальных и международных выставках, его персональные выставки более 20-ти раз устраивались в различных регионах Соединённых Штатов и Латинской Америки.
Брент Фандерберк преподаёт живопись и рисунок в Университете штата Миссисипи, и студенты отзываются о нём как о "невероятно талантливом художнике и одарённом преподавателе", о таком учителе, что "становишься лучше только от того, что находишься рядом с ним" .
[499x640]
[показать]
[показать]Обьем груди-90 см. Инна Цукахина (Inna Tsukakhina) родилась в 1968 году в Краснодаре. В 1986 году окончила Краснодарское художественное училище, а в 1993- Академию художеств в Киеве. С 1995 года член Союза художников СФ. С 2002 года- магистр Академии художников в Праге. Выставляется с 1990 года. Инна Цукахина - автор куртуазных ню и "цветочных натюрмортов", написанных легко, на одном дыхании. Мотив обнаженного женского тела или цветов, погруженных в условную среду, - наиболее распространенная мифологема их эстетики. Образ женщины у нее всегда уподоблен цветку, готовому отдать свою сладость. Женщина-цветок изображена вне контекста времени, социума, истории, быта. Она всегда "пахнет" и никогда не превращается в плод. Поэтизируя прекрасное мгновение, Цукахина уничтожает длительное время и пространство. В ее творчестве всегда присутствует воспринимающий- потенциальный зритель, подобный шмелю, пьющему нектар цветов. Сочетая широкие мазки с гладким, лессировочным письмом, усиливая декоративное звучание плоскости, художница создает на холстах образ томной неги гарема, знойного южного солнца, пряного аромата Востока. Ориентальные черты выражаются в изысканном эротизме, гедонизме и любви к бытию как единственной реальности. Ее творческая уникальность- в общности эстетики. Наследуя традиции художников начала ХХ века- Михаила Врубеля, Густава Климта, Ван Гога, она близка современной постсимволической и постромантической художественной парадигме. источник
[показать]
далее...
Художник Michael Malm живет в красивой долине Кэш северного штата Юта со своей женой, Хуанитой, и их тремя детьми. Близлежащие сельские местности и жители служат источником вдохновения для него при создании картин и пейзажей. Излюбленная тема его картин - фигуратв: "Человеческая фигура, на мой взгляд, это самый красивое Божье творение. Так много может быть высказано всего лишь через наклон головы или просто жест руки..."
[показать]
Precious Things
далее...
Художник Налетова Ольга, родилась в Ленинграде в 1966 г. Училась в Средней художественнойшколе им. Б.В.Иогансона при Академии художеств СССР.
В 1990 г. закончила Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина Академии художеств СССР. Факультет живописи, маст. Ю.М.Непринцева.
Сотрудничает с галереями "Руськонцерт", "Лабиринт", "Ирида", "Замоскворечье", "Кентавр". Публикации: 1995, 1996, 1997, 1998 г.г. - Каталоги выставок живописи Гастрольно- концертного фонда "Руськонцерт". 1996 г. - "Поиски на холсте", Георгий Александров, РИА "Новости", журнал-дайджест "Спутник"№11/96. 1997 г. - "Ольга Налётова", Георгий Александров, АВТОБАНК-хроника №1(16) Член Ленинградского Союза художников с1992 г.
С 1996 г. член Товарищества живописцев Московского Союза художников. Живёт и работает в Москве.
[показать]
Старый клоун
далее...