Это цитата сообщения gyord-pro-ladies Оригинальное сообщение
Паутина времен на берегах пролива Босфор
Почему паутина времен? Потому что, покупая билет на кораблик, который катает туристов по Босфору, на самом деле вы покупаете билет по большому счету на машину времени.
Это цитата сообщения КЕЙТАС Оригинальное сообщение
Простой ловец снов
Изготовить такой миниатюрный ловец снов очень просто. Отлично подойдет для украшения или брелка.
Это цитата сообщения pmos_nmos Оригинальное сообщение
Kokeshi - японские куклы
Kokeshi - японские куклы родом с севера Японии. Эти куклы сделаны вручную из дерева, имеют очень простое туловище и увеличенную голову с несколькими цветными линиями. обозначающими лицо. Тело имеет цветочный дизайн красного, черного, иногда желтого цвета, покрытого слоем воска. Основной чертой этих кукол является отсутствие рук и ног. Внизу туловища художник обычно ставит свою подпись.
Это цитата сообщения Иолая Оригинальное сообщение
Пышнотелые куклы-красотки от Спенсера Дэвидса
Пышнотелые куклы-красотки от Спенсера Дэвидса
[277x640]
[360x614]
[360x532]
[367x504]Это цитата сообщения Inkvit_Iv Оригинальное сообщение
Andrej Dugin and Olga Dugina
Andrej Dugin and Olga Dugina
| 
|
Это цитата сообщения perlana Оригинальное сообщение
Скульптурки из папье маше французской художницы Lauref
Изящные и необычные бумажные скульптуры Lauref
Это цитата сообщения perlana Оригинальное сообщение
Художник, скульптор и вышивальщик Иван Леонидович Семесюк -
нежнейшие вышивки в традициях украинского наивного искусства и фольклорно-тоталитарный проект «Десакрализация Политической х*йни».
"Вышивка - мой патриотический акт... Потому что у нас мало высококлассного в искусстве или в литературе. На 100% знаю: моя вышивка - это качественно. В этом убеждении опираюсь на мнение мастеров, которые знают, что такое вышивка. Надеюсь, когда-нибудь мои работы будут висеть на первых этажах музеев."
Вышивка Ивана Семесюка - это полные тепла и радости забавные герои его вышивок.
Котики, зайчики, крокодилы, разноцветные птички кукабары - каждое из этих созданий есть на полотнах Ивана будто живет и вот-то выпрыгнет или подмигнет зрителю. Такая интерактивность достигается благодаря особой авторской технике - удачному сочетанию вышивки и аппликаций из различных материалов. Для создания образов годится все: нитки, кусочки ткани, пуговицы, бусинки и т.п..
Кроме техники выполнения чрезвычайно интересны и сами герои вышивок. Таких вы не встретите в телевизоре или книгах, ведь эти существа представляют личную мифологию самого автора. На каждой картине изображен маленький "видризочок" (отрезок) жизни этих ярких существ. Каждая картина представляет собой открытый сюжет, который каждый может развить как ему заблагорассудится.
Funky textile Ивана Семесюка
Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение
Танец степей.... Художник Zayasaikhan Sambuu - Zaya.
|
[показать]Zayasaikhan Sambuu, Zaya родился в небольшом городке Баацагаан (сомон аймака Баянхонгор в Южной Монголии) в 1975 году. В подростковые годы Зая, воодушевленный портретами буддийских богов, а так же свободой вероисповедания углубился в буддизм, в 15 лет он решил стать монахом. Однако, после изучения тибетских религиозных текстов в течение двух лет, он понял, что искусство ему интереснее, чем религия. В возрасте 17 лет, Зая поступил в Soyol Fine Art College в Улан- Баторе, после окончания колледжа, он продолжал учиться в Монгольском государственном университете культуры и искусств, которую окончил в 2002 году.
Сочетание традиционной монгольской живописи и современного искусства, используя акварель, гуашь, масло, и смешанную технику - позволяет художнику иллюстрировать древнюю культуру и наследия Монголии и Центрально-азиатских кочевых народов. Его работы в основном состоят из сцен повседневной жизни древних народов, где он соединяет дух монгольского кочевого искусства с тибетской и традиционной японской техникой живописи. С помощью различных методов и изучением различных культур, Зая создал свой собственный музыкальный жанр, который позволяет ему рассказать миру о Монголии.
Это цитата сообщения БОБРЫШЕВА_НАТАЛЬЯ Оригинальное сообщение
Её ранимая душа, Свободу любит. Хотя ты очень хороша, Огонь погубит...Поэтичные и немного Загадочные картины Гранта Сукиасяна,
Её ранимая душа, Свободу любит. Хотя ты очень хороша, Огонь погубит... Поэтичные и немного Загадочные картины Гранта Сукиасяна.
Грант Сукиасян родился в 1962 году в городе Кировакане Армянской ССР.
С 1978 по 1986 год обучался в Ереванском Художественном училище имени Терлемезяна, с перерывом на срочную военную службу.
С 1986 по 1992 год обучался в Ереванском художественно-театральном институте, отделение керамики.
Творчество Гранта Сукиасяна популярно во многих странах.
«Космическая генетика Вселенной, куда всё уходит не только с Земли…является моим вдохновением…» как однажды сказал Грант Сукиасян покупателю своих работ из Японии.
В Европе работы Гранта Сукиасяна представляет Галерея «Natascha». (Бельгия, Zeedijk Zoute 675, 8300 Knokke, tel./fax 32 (0) 50 60 52 26).
В связи с нарастающим признанием его творчества в апреле-мае прошла персональная выставка Гранта Сукиасяна в культурной столице Европы – в городе Брюгге (Бельгия).
В декабре 2003 года в Брюгге проходил ежегодный салон европейских галерей, где работы Гранта Сукиасяна были приобретены в очень престижную частную коллекцию, находящуюся в Германии, и где его работы воссоединились с мировыми шедеврами.
Вселенная, поэзия, музыка, женственность, загадочность, утонченность, аристократизм, эфемерность, глубокий символизм, прозрачность, таинственность, нежность, гуманизм, романтизм и многое многое другое плывет по его полотнам.
Один известный астролог и экстрасенс, беря его работы в свое представительство, выразился более лаконично: «От Ваших работ идет тепло…». Эти слова Грант Сукиасян посчитал лучшей наградой за своё творчество…».
«Мир символов и аллегорий Гранта Сукиасяна с первого взгляда завоевывает сердца зрителей своим тонким языком колорита, прекрасным единством композиции картины.
Он совмещает традиции армянской культуры с душевной свободой и тонким художественным вкусом.
Живопись армянского художника очень чувствительна, в работах доминирует образ Прекрасной Дамы. Он завораживает своей загадочностью и прозрачной легкостью.
«Сон», «В кафе», «Девушка с веером», «Жар-птица» — все они иллюстрируют особенное возвышенное отношение художника к этой теме».
Светлана Шелихова, искусствовед, член Союза художников России.
[300x38] [300x38]
[показать]Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение
Они собирают солнце в виноград и наполняют солнцем вино.... Художник Otar Imerlishvili
Они обожают свои горы и холмы. И не могут не говорить об этом.
Они строят города цвета гор.
Они не садятся за стол без вина. Но без хорошего тоста вино им кажется недостаточно крепким.
Если они говорят тост – их невозможно остановить. Так же как невозможно остановить поток их угощения.
Они собирают солнце в виноград. Наполняют солнцем вино.
И делятся вином, солнцем и виноградом с каждым гостем Грузии.
|
Грузия - это единственная страна, где, если ты собъешься с дороги и спросишь прохожего, куда вам идти, он обязательно скажет: "Сюда!" И покажет свой дом.
Я знаю: глупость - эдемы и рай!
Но если пелось про это,
Должно быть, Грузию, радостный край,
Подразумевали поэты.
[показать] Otar Imerlishvili родился в 1970 году в Тбилиси, Грузия. После окончания средней школы он поступил в художественную школу имени Нико Николадзе в Тбилиси. В 1995 году закончил тбилисскую государственную Академию искусств по специальности художник-реставратор, восстанавливал картины, древние культурные памятники Грузии, работал на стенах государственной Консерватории Грузии. Отар с чувством юмора показывает жизнь своего народа, традиции и культуру Грузии. Работы художника можно увидеть в музее современного искусства Грузии, так же они нашли своих покупателей из Великобритании,Ирландии, Исландии, Франции, Италии, Германии, Польши, Греции, Испании, Израиля, Швейцарии, США, Австралии, Индии, Москвы.
Это цитата сообщения Lizard666 Оригинальное сообщение
куклы Лены и Кати Поповых
Когда-то давно я обещала выставить фотографии кукол Лены и Кати Поповых на африканскую тему. Коллекция маленькая, но интересная.
Это цитата сообщения _Tuatha_De_Danann_ Оригинальное сообщение
Потрясающие украшения в виде ключей от Keyper's Cove
Это цитата сообщения yanevsebe Оригинальное сообщение
Куклы из папье-маше
Я до сих пор не могу остановиться на чём то одном, меня всё время кидает то в одну сторону, то в другую. И когда же я остановлюсь и найду себя? Теперь вот хочу делать кукол. Вот эти куклы из папье-маше! Автор этих очаровашек Юля из страны мастеров. Я долго думала из чего же попробовать сделать куклу. А хочу я куклу именно слепить. Перерыв в интернете море инфы по этому вопросу пришла к выводу, что наверное придётся подождать с моей очередной хотелкой. Ну не готова пока я тратить деньги на паперклей, пластику, фарфор и прочие материалы, а вдруг снова не моё?! И лежат мои денежки и плачут, в виде не использованного материала. Вот так бы наверное сидела и хотела, НО! Работы Юли покорили своей красотой и простотой материала. Уж на туалетную то бумагу и разорюсь))), а клей ПВА у меня всегда есть.
Это цитата сообщения gold-a Оригинальное сообщение
Romain de Tirtoff Арт-деко
ЭРТЕ (наст. фамилия и имя Тыртов Роман Петрович) (1892-1990), русский художник, представитель модерна, корифей графического дизайна и знаменитый модельер.
Родился в Петербурге 23 ноября (4 декабря) в семье морского офицера. Отказавшись от традиционной для семьи военной карьеры, обосновался в 1912 в Париже, став корреспондентом петербургского журнала "Дамские моды". Систематического художественного образования не получил; недолго посещал академию Р. Жюльена. Составил псевдоним "Эрте" из первых букв имени и фамилии. В 1913-1914 начал работать как модельер (у известного кутюрье П. Пуаре) и художник сцены (исполнил, в частности, эскизы костюмов для спектакля Маты Хари Минарет в театре "Ренессанс"). Заключил контракт с американским журналом "Harper` s базар "(1915), нарисовав для него в последующие 22 года более ста обложек. Работал также для журналов "Vogue", "Cosmopolitan", "Женщины` s Home Journal "," Этюд "и других иллюстрированных изданий США, Англии и Франции. Жил в Париже и Монте-Карло.
Это цитата сообщения алла_разумикина Оригинальное сообщение
Художник Камиль Роза Гарсиа.
Девушка с нежным и милым именем Камиль Роза Гарсиа (Camille Rose Garcia) живет в Америке и занимается живописью. Весьма своеобразной живописью, я бы сказала. Специалисты идентифицируют ее стиль как "Lowbrow Art" или поп-сюрреализм. Не хватает только эпитета "мрачный", а точнее, - "психоделический" поп-сюрреализм.
Камиль Роза Гарсиа (Camille Rose Garcia), несмотря на явные испанские корни, родилась и живет в Лос-Анджелесе уже 39 лет. В юности она общалась с панками и прочими представителями субкультур, и вообще была революционеркой. Однако это не помешало ей отучиться в Училище живописи и скульптуры Skowhegan и стать магистром изящных искусств Калифорнийского университета. А звание магистра изящных искусств, в свою очередь, не мешает создавать психоделическую живопись, на которую невозможно смотреть без эмоций. А точнее, без той ядерной смеси самых разноплановых эмоций, которую зачастую трудно адекватно передать словами.
Это цитата сообщения lomovolga Оригинальное сообщение
Художник Paul S. Brown (b. 1967, American). Натюрморты Still Life
Художник Paul S.Brown родился в 1967 году в США и в настоящее время живет в Великобритании. Paul начал получать уроки классической живописи в 10 лет у художника D. Jeffrey Mims. Поступив в университет, он два года изучал настенную распись и монументальное искусство. В 1988 году Пол Браун отправляется учиться живописи во Флоренцию в Studio под руководством Charles Cecil и Daniel Graves.
Ocarina *Lonely Singer*
Для того, чтобы помочь Charles и Daniel открыть Florence Academy of Art, он едет в Англию и Европу изучать живопись в музеях. После преподавания в Академии и работам по росписи в Италии он возвращается в 1992 году в Северную Каролину. Там он создаёт студию, где продолжает писать картины , давать уроки живописи, помогать D. Jeffrey Mims на пленерных семинарах и уроках портретной живописи Одновременно с этим Поль Браун много и успешно выставляется в галереях Америки и Европы, побеждая в различных конкурсах , получая признание и награды.
[показать]Это цитата сообщения odinizvas Оригинальное сообщение
Сказочные фотоколлажи Владимира Федотко
Это цитата сообщения Lyudmila2807 Оригинальное сообщение
Смешивание красок
[600x464]
[457x600]Дальше
Серия сообщений "Рисование детям":
Часть 1 - Рисуем человека
Часть 2 - Ещё одна книга по рисованию лица
...
Часть 17 - Интересный способ рисования
Часть 18 - Рисуем Смешариков - уроки поэтапного рисования
Часть 19 - Смешивание красок