Это цитата сообщения Эльвин Оригинальное сообщение
Метафоричный реализм Владимира Куша
[показать]
Это цитата сообщения Marginalisimus Оригинальное сообщение
Художник Питер Уильямс. Акварель и графика.
Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение
Окимоно - высокое искусство резьбы
Окимоно« резная фигурка» — произведение японского декоративно-прикладного искусства, статуэтка, предназначенная для украшения интерьера.
Исторически термином окимоно обозначались небольшие скульптуры или декоративные объекты, располагаемые в токонома традиционного японского жилища. В широком смысле к окимоно относится все, что поставлено на полку для украшения интерьера: резные фигурки из кости, куклы, вазы для цветов и т. д.Окимоно и по оформлению, и по сюжетам, и нередко по размерам бывает похоже на нэцке , но в окимоно отсутствует отверстие для шнура, которое есть в нэцке.
Работа Кадзуо экспонировалась на нескольких международных выставках и по праву снискала славу «японской мадонны». В образе молодой матери угадывается сходство со знаменитой мадонной Бенуа кисти Леонардо да Винчи. Мастер создал несколько ее вариантов — в бронзе (один из экземпляров находится в коллекции Нассера Д. Халили), в дереве и кости. Самой ценной, безусловно, является модель, вырезанная из слоновой кости, которая украшает коллекцию А. Фельдмана.
Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение
НЭЦКЭ
Нэцкэ (яп. 根付 netsuke, нэцукэ) — миниатюрная скульптура, произведение японского декоративно-прикладного искусства, представляющее собой небольшой резной брелок.Нэцкэ – это маленькие фигурки, с ювелирным мастерством вырезанные из слоновой кости, моржового клыка, дерева, древесного корня, черепахового панциря, оленьего рога; реже – из коралла, янтаря, нефрита, мыльного камня или металла. Обычно нэцкэ были небольшого размера от 2–3 до 15 см.
Нэцкэ. Слоновая кость, резьба, тонировка, инкрустация.
Период Мейдзи (1868-1912) Автор: Хидегёку
Высота: 4.2 см. Япония.
Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение
НЭЦКЭ
Нэцкэ (яп. 根付 netsuke, нэцукэ) — миниатюрная скульптура, произведение японского декоративно-прикладного искусства, представляющее собой небольшой резной брелок.Нэцкэ – это маленькие фигурки, с ювелирным мастерством вырезанные из слоновой кости, моржового клыка, дерева, древесного корня, черепахового панциря, оленьего рога; реже – из коралла, янтаря, нефрита, мыльного камня или металла. Обычно нэцкэ были небольшого размера от 2–3 до 15 см.
Нэцкэ. Слоновая кость, резьба, тонировка, инкрустация.
Период Мейдзи (1868-1912) Автор: Хидегёку
Высота: 4.2 см. Япония.
Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение
Ширма - прелесть непостоянства...
На первый взгляд, ее с трудом можно назвать предметом мебели, настолько она декоративна и, казалось бы, малофункциональна. Но это отнюдь не так. Слово mobiel (мебель) происходит от mobiele - подвижный, передвижной. Так какая вещь в доме больше, чем наша героиня, достойна называться мебелью? Ведь вся ее суть в движении, переменчивости, способности преобразовывать пространство. Большие помещения с ее помощью легко разделить на несколько зон. А если комната невелика, ширма, казалось бы, лишняя гостья, поскольку отнимает какую-то часть площади. Но только не в случае, когда ее створки зеркальны. Зеркальная ширма зрительно расширит пространство, закрыв собой то, что вы в данный момент видеть не желаете. Дверь, например, если хочется на время отгородиться от суетности мира сего. Кроме того, ширма - вещь необыкновенно деликатная: быстро исчезнет по первому вашему требованию, поскольку легко складывается и в таком состоянии занимает совсем немного места. Она - всегда загадка, даже для своего хозяина: что-то скрывает за собой, но не прячет полностью, особенно если выполнена с элементами ковки, плетения или резьбы по дереву. Мастерица интриги, ширма по сути своей родственна искусному флирту. Полуобнаженный силуэт за ее прозрачными створками и чуть слышный шелест возбуждают интерес, будоражат воображение, заставляют прислушиваться, затаив дыхание...
И даже если ширма наглухо затянута грубой кожей, это все равно не стена, а лишь мнимая преграда.
Arturo Ricci
Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Осенний натюрморт
Осень - это не только желтые листья и дожди, но еще и новый урожай, плоды, ягоды... Это свежий мед, горячий чай с баранками и пряниками, это лисички, пахнущие сырым лесом...
Мне давно нравятся работы московского фотографа Ирины Быковой. Не все снимки, попавшие в эту подборку, можно назвать "осенними" в строгом смысле слова, но очень уж они хороши!..))
[показать]Это цитата сообщения Marginalisimus Оригинальное сообщение
Про тех, кто в море. Художники Russ Kramer и John Mecray.
Художник RUSS KRAMER
Расс Крамер (Russ Kramer) уже в 15 лет знал, что родился морским художником. Но ему потребовались 25 лет, чтобы это произошло.
В 1980-х Расс работал в газетах: художником, художественным руководителем, главным редактором и консультантом по дизайну. Прежде, чем стать живописцем, Расс провёл много лет в творческом предпринимательстве, рисуя рекламу и редакционные иллюстрации, журнальные и газетные макеты, участвуя в рекламных кампаниях для телевидения. Большую часть своего времени Расс жил на борту своей рыболовно-спортивной яхты с названием “Watercolor”, что означает "Акварель", и задавался вопросом, почему он до сих пор ещё не художник.
Это цитата сообщения Привалова Оригинальное сообщение
Волны фотографа Clark Little (Гавайские острова)
Профессиональный фотограф Кларк Литл (Clark Little) посвятил свою жизнь поиску идеальной волны.
Кларк работает на Гавайях, где обычно бывают самые большие волны планеты. Несмотря на опасность утонуть, получить переломы или просто стать жертвой нападения акул, Литл снова и снова лезет в воду, день за днем, год за годом.
«Восход – это мое любимое время для съемки. Как правило, утром никого нет на пляже, а волны высокие. Я плаваю в темноте с камерой, пока не появятся первые лучи солнца. Я ловлю момент...».
[показать]Это цитата сообщения MISTER_MIGELL Оригинальное сообщение
Акулы Брайана Скерри
Журнал National Geographic называет фотографа Брайана Скерри - "легендарным подводником". С 1998 года он снимает для журнала уникальный материал.
Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Collin Bogle. Wildlife Paintings
[168x215]Collin Bogle Site современный американский художник. 10 лет назад Collin Bogle ворвался на арт-сцену и в настоящее время уже созданы специальные национальные награды в его честь, за поразительное реалистичное изображение диких животных и растений. Сын известного американского художника, Collin узнал понятия техники, композиции и дизайна от своего отца, затем совершенствовал свои навыки и много работал над созданием своего индивидуального творческого пути. Его замечательная способность тщательно продуманного захвата и использование света в естественных условиях стало отличительной чертой его работ. "Свет играет важную роль в моей работе", говорит художник. "Обилие света и тени создают площадку для меня, и позволяет картине зажить своей собственной жизнью ". Картины художника не ограничиваются какой-либо одной темой, наоборот, он демонсрирует большую техническую гибкость и универсальность. Collin Bogle использует пастель, цветные карандаши, акварель и акрил, все, что нужно для создания великолепных реалистичных и практически фотографических изображений, которые принесли ему заслуженную популярность и авторитет. Художник выставляется в художественных галереях по всей территории США и в самых известных и престижных галереях мира. [показать]Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Shen Wei. Chinese Painting
Современный китайский художник Shen Wei Site работает в традиционной китайской технике - Гохуа (кит. - национальная живопись), китайская традиционная живопись водяными красками и тушью на шёлковых или бумажных свитках, веерах и т. д. (нередко с включением каллиграфических надписей). Термин "гохуа" возник на рубеже XIX—XX вв. как противопоставление юхуа - "масляной (или сиянхуа -западной) живописи", отличающейся приёмами и методами исполнения, привнесёнными с запада. В произведениях гохуа, основанных на соединении живописных и графических начал, проявляются философская глубина и ёмкость чувств, поэтичность и тонкое понимание природы. Художники гохуа используют выработанные с древности, активизирующие ассоциативное мышление зрителя приёмы: обобщение наблюдений по зрительной памяти, повышенная роль нейтрального фона, создающая в сочетании с разомкнутой композицией ощущение неограниченного пространства.
[показать]Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение
Очень красивая резьба по слоновой кости
[показать]- один из древнейших видов народного промысла, имеющий свои традиции и неповторимый стиль.
В Китае резьба по слоновой кости известна еще с доисторических времен. На раскопках развалин столицы династии Ин, существовавшей 3700 лет назад, были обнаружены кинжалы и линейки из слоновой кости. В Исторических записях периода Воюющих государств рассказывается история некого богача Мэнчана, подданного государства Ци. Он «покинул свою родину ради путешествия заграницу, а когда прибыл в государство Чу, преподнес кровать из слоновой кости, стоившей тысячи золотых слитков. Малейшее повреждение кровати дорого обошлось бы тому, кто его причинил».Этот вид народного искусства требует осторожного обращения. Мастер должен принять во внимание не только свою собственную задумку, но и особенности расположения ядра в бивне. Как правило, сначала ремесленник «отесывает» кость, придавая ей грубую форму, и лишь затем приступает к обработке более тонкими инструментами для придания завершенного вида. Для более крупных работ прежде лепится макет из глины, если он одобрен, мастера приступают к работ с костью. Еще более масштабные проекты предполагают отдельную обработку частей композиции и соединение их в одну на заключительном этапе.
Это цитата сообщения Somers Оригинальное сообщение
Photo by Aleksandr Marinicev
О себе: Увлечение дайвинг, квалификация Advance Trimix Diver TDI.
Подводной съёмкой занимаюсь с 2003г.
[показать]Авторские работы художника Валерия Владимировича Козлова. Site Материалом для изготовления картин служат стебли злаковых культур (соломка). В основном используется рожь, для придания оттенков жёлтых тонов - ячмень, ярко-белых - овёс. Основные тона - ...
БИДСТРУП Дневник Варфоломеевская_Ночь Продолжаю одну из своих любимых тем - комиксы Херлуфа Бидструпа. В прошлый раз подборка была посвящена нашим дорогим чадам, то бишь детям, а сегодня - в...
Таинства смысл. Эндрю Гонсалес. Дневник Варфоломеевская_Ночь Живописные произведения искусства Эндрю Гонсалеса (Andrew Gonzalez) очень напоминают скульптуры, и с первого взгляда сложно до...
Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение
Резные камейные раковины.Старинные и современные.
Один из самых древних видов декоративно-прикладного искусства- глиптика (греч. glyptike, от glypho - вырезаю, выдалбливаю) – искусство резьбы на драгоценных и полудрагоценных камнях, на морских раковинах и на других твердых материалах. Она включает в себя геммы- резные камни с углубленным или выпуклым изображением (инталии и камеи), а также мелкую пластику и разные декоративные резные изделия.
Глиптика по сути совместное творчество человека и природы, это импровизация и диктатура камня одновременно. Феномен глиптики в том, что сам материал порой подсказывает сюжет и способы его реализации. Задача мастера увидеть в материале будущее произведение. При этом, чем больше возможностей у материала, тем труднее художнику. Интересно, что за многие века техника резьбы практически не изменилась. Никаких хитроумных станков и высоких технологий не предусмотрено - все исключительно виртуозная ручная работа.
Диана на охоте.Италия 1850 г.Carved helmet shell