Всем привет! Сегодня хочется рассказать об одном прекрасном фильме, который я увидел совершенно случайно. Само название картины “Боевой конь” сразу меня смутило, и отбило все желание смотреть новую картину Стивена Спилберга. Последние его картины, в которых он выступал в роли продюсера, были не совсем успешными, особенно “порадовали” “Ковбои против пришельцев” и “Супер 8”, которые подтвердили, что клеймо “Продюсер Стивен Спилберг” не всегда выделяет качественное кино. Ситуацию немного исправила картина “Приключения Тинтина: Тайна Единорога”, которая получилась крайне специфической работой, так как интересна она была только знакомым с комиксами о Тинтине и его маленькой собачке.
Ну, вернемся к нашим коням. Для просмотра это фильма сошлось множество факторов:
- Три часа ночи на работе
- Просмотрены все сериалы, ранее подготовленные.
- Двд скринер уже две недели занимал место и без него забитого винта нетбука
К тому же я думал, что фильм заинтересует меня не более чем на 10 минут. Но не тут то было.
Стоит начать с актерского состава. Стивен Спилберг рисковал, взяв на роль главного героя малоизвестного Джереми Ирвина, который до этого фильма успел засветиться в сериале среднего пошиба. В одном из интервью Спилберг сказал, что именно Джереми показался ему наиболее живым и естественным в кадре из более чем 200 претендентов. В свои 22 года он не стушевался на экране, и хорошо показал жизнь английского подростка, на долю которого выпало множество испытаний: голодное детство, потеря друга, Первая Мировая война. Хотя, конечно, фильм не представлен на Оскара в номинации “Лучшая мужская роль”, потому как не люди главные в фильме, а именно конь по имени Джоуи.
Жеребец прекрасен, начиная с младенческого возраста и заканчивая матерым
жеребцом конь смотрится в кадре гармонично и прекрасно. Если можно судить об актерской игре животного, то она на все пять баллов из пяти. Конь действительно хорош, даже внешне он прекрасен в любом своем появлении на экране.
Но фильм, в общем то, не о животных, ни о войне, ни о людях, а о человеческих отношениях, как между людьми, так и между людьми и животными. На жизненном пути Джоуи встречалось много людей, и немцов и французов, но несмотря на национальность эти люди были хорошие, и относились к боевому конь со всей душой. Особенно восхитил момент, когда коню, запутывавшемуся в колючей проволоки, потребовалась помощь противоборствующие стороны работали вместе, и, помогая друг другу, освободили коня. Такие истории не были редкостью на войне. К примеру, немцы и французы играли в футбол на Рождество, а утром опять стреляли друг в друга.
Но продолжим говорить об актерах. В фильме мы встретим несколько человек, которые засветились на российских экран в совершенно других ипостасях. Например, Бенедикт Камбербэтч, который нам знаком по роли Шерлока Холмса в сериале “Шерлок”, или Том Хиддлстон, засветившийся в “Торе” в качестве Локи.
Саундтрек, как и во всех фильмах Спилберга шикарный. Создал его Джон Уильямс, который так же писал для Гарри Поттера, Звездных Войн, а так же для прошлых картин Стивена Спилберга.
В целом картина смотрится дорого и продуманной до самых мелочей. И хотя бюджет для современных картин не так велик, Спилбергу как всегда удалось сделать эпичное кино с примесью войны на пустом месте. В фильме вы не увидите шикарных спецэффектов, реалистичных взрывов, но обязательно будут присутствовать шикарные панорамные кадры природы, реалистичные отрывки военной жизни, проработанные как в актерах, так и в таких мелочах как подбор костюмов и других атрибутов выбранного времени.
Жаль, что картина вышла после нового года, когда у прокатчиков затишье, и явно проиграет в деньгах при прокате. На мой взгляд, его стоило одновременно запускать на всех экранах 4 декабря. Только вот сражаться пришлось тогда Финчером и Гаем Ричи и самим Спилбергом и его Тонтинам. Так что “Боевой конь” - фильм для души и для сбора различных статуэток, об этом говорят 6 номинаций на премию Оскар, и это только начало.
Фильм “Боевой конь” обязателен к просмотру и к присутствию в домашней коллекции. Стивену Спилбергу снова удалось совершить маленькое чудо и заставить забыть обо всем на два часа просмотра картины.
Хочется сразу сказать, что я посмотрел этот фильм после просмотра фильма Финчера, но перед прочтением книги, поэтому в основном я буду сравнивать именно с фильмом 2011 года. Как вы понимаете, снять координально различающиеся фильмы по одной и той же книгой не возможно, но тем не менее некоторые отличия есть.
Во - первых Финчер убрал из фильма личностные отношения Блуквинста и Харриет. Как мне кажется зря, потому что данный факт показывает дополнительную мотивацию в расследовании загадки Вангеров.
Во - вторых, Нуми Рапас в фильмах Нильса Арден Оплева, честно говоря, никакая. Руни Мара отлично сыграла Лизабет Саландер, именно такая она и должна быть по моему представлению. У Рапас же она никакая, вялая, не активная, добрая. В ней нет этой внешней жесткости и жестокости. К тому же в фильме роль Саландер отведена на второй план, в то время как у Финчера она является главной и ведущей.
Тем не менее фильм снят качественно, и захватывающе,поэтому сказать, что он явно проигрывает экранизации 2011 года нельзя. Но он более “домашний” и мягкий, что для меня странно, потому как детектив всегда должен быть жестким и бескомпромиссным.
Такая экранизация не мотивирует читать книги.
Моя оценка фильму 6 из 10.
Всем привет! Сегодня поговорим о новом фильме Стивена Содерберга “Нокаут”. Честно говоря, пока я не посмотрел трейлер, считал, что фильм о боксерах, или других спортсменах боевых искусств, но нет. Фильм о преданных шпионах, очень даже красивых шпионах…
После неудачного “Заражения” Содерберг решил вернуться к привычному для себя жанру легкого экшена с примесью детектива, наподобие “Друзей Оушена”. Но выглядит “Нокаут” более свежо, более ярко, и дело тут не в оригинальности сценария, а в исполнитенице главной роли - Джине Карано. Работу с Содербергом можно считать первым крупным появлением в полноценном фильме. Конечно, я думаю, что это не постоянный переход Джины из профессиональных спортсменов в профессиональные актеры, но первый блин явно получился не комом.
Как все помнят, идея сделать главным героем - женщину - шпиона не нова, не так давно это продемонстрировали нам Анжелина Джоли и Зоя Саланда. Только вот фильмы с Джоли и Зоей получились глянцевые и не натуральные, и в любой момент показывают девушку с выгодной и красивой стороны, даже после того как они пробегут добрую сотню метров, падая и кувыркаясь, они оставались такими же свежими, как и в начале картины. Содербергу удалось же сделать натуральный и естественный фильм, и даже экшен сцены не переполнены стандартными спецэффектами, которые похожи во всех подобных фильмов, а сделаны в большинстве своем на мастерстве Карано.
Конечно, оставить новичка отдуваться за всю картину, даже чемпионку по смешанным боям, была бы рискованной затеей. Поэтому Содерберг решил подключить все свои возможности и по ходу фильма мы увидим таких мастеров как Юэна МакГрегора, Майкла Дугласа, Антонио Бандераса, Ченнинга Татума, которые отрабатывают свои роли на твердую пятерку, но при этом не оттеняют Карано, яркую и динамичную. К тому же всегда приятно увидеть новые, свежие лица в киноиндустрии.
Сюжет для подобных картин достаточно стандартен, но по мне это плюс, все же лучше сделать хороший классический фильм, чем заморачиваться с сюжетом и прогореть. Смотреть картину интересно и 93 минуты быстро пролетели, именно о таком фильме я мечтал последнее время, в череде картин напичканных спецэффектами. Тут же все просто и четко. Ставлю оценку 8 из 10.
Сегодня в 4.30 утра я закончил поглощать книгу Уолтера Айзексона «Стив Джобс». Я думаю, не стоит писать кому посвящена данная биография и какие события описываются в ней, тем не менее у меня есть несколько слов, которые я хочу сказать об этом произведении (да и вообще у меня всегда есть что сказать).
Книга определенно понравиться тем, кто занимается своим делом, и кто боится и переживает каждый день о том получится ли. Она стимулирует и мотивирует двигаться вперед, не боясь предпринимать отчаянные шаги, которые ставят на карту все. Глупо отрицать, что Стив Джобс был гениальным человеком, а созданная продукция его компании – эталон для всех остальных производителей. В книге так же подробно объясняется, почему большинство любителей поделок – копий взглянут на свои игрушки немного под другим углом.
Не стоит недооценивать вклад Стива в развитие компьютеров и мобильной техники, и Айзексону удалось в своей книге показать все эпохи и витки развития мира, который вы с вами видим через историю одного человека, изменившего этот мир.
Книга написана профессионалом и мастером своего дело, и уж насколько я не люблю биографии, данную книгу я прочитал крайне быстро и с интересом. Правда начало мне показалось несколько скучноватым и занудным, но по мере погружения в жизнь Джобса я с трудом отрывался от книги на сон.
Определенно эта книга из разряда must read не только для людей, разбирающихся в технике, но так же и далеких от нее, потому что книга написана простым языком и не изобилует терминами и понятиями, и описывает не только технические аспекты развития компьютеров, но и сложные жизненные ситуации.
Но в первую очередь это книга о Стиве, вклад которого в историю сложно переоценить. О человеке сложном и противоречивом, но, тем не менее, гениальном. И, наверное, в последнем десятилетии нет такого человека, который заслужил в свою честь такое выражение: «Миллионы умирают, никто не плачет. Умирает один – плачут миллионы».
Всем привет! Решил все же разместить свою конкурсную работу, которая относиться скорее не к новогодним подаркам, а к романтическим, которым можно удивить любимую девушку. Я точно знаю, что подобное мало кто делал, ведь что может быть общего между перкрасным цветком и суровым льдом? На самом деле нет ничего несовместимого в этом мире.
Что нам потребуется:
1. Любимые цветы девушки (лучше брать самые маленькие)
2. Пластиковая емкость, в которую может поместиться цветок (цветки)
3. Вода.
4. Огонь.
5. Зубочистки.
1. Обрезаем емкость таким образом, чтобы цветок полностью умещался внутри и сверху и снизу оставалось достаточное количество пространства.
2. Обрезаем цветок, согласно предыдущим требованиям.
3. Самый важный этап. Нагреваем дно емкости зажигалкой, и расплавляем его. Затем берем зубочистку и вставляем ее по центру емкости, главное, что бы пластик не прорвался, иначе потом зубочистка может остаться в сюрпризе.
4. Насаживаем цветок на зубочистку. Главное в этом действе отцентрировать цветок, чтобы он не касался стенок емкости.
Я сделал сразу для двух цветков, так как при дальнейшшей обработке могут возникнуть проблемы, но об этом позже, пока только фотографии.
5. Заполняем емкость водой. Водаиз под крана не подойдет, лучше всего воспользоваться дисцилированной водой, так как она меньше всего содержит примесей, и при заморозке лед остается прозрачным.
6. Убираем готовые емкости в морозилку или на холод. К сожалению, эта зима не сурова, поэтому мои поделки простояли в морозильной камере чуть более суток. Вынимаем готовые поделки на божий свет.
7. Срезаем пластмассовую емкость, можно не церемониться, так как лед крепок.
8. В результате мы получаем цветок в монолите льда. Испытано на себе, что у девушек подобные сюрпризы вызывают океан чувств и удивления. Сюрприз подходит для перевозки только при нуевой температуре, в термопакете могут сохранять презентабельный вид до 3х часов. Как вариант украшения можно совместить лед и пламя...
Подобные вещи можно акрасить чем угодно, главное работать быстро и лучше в перчатках толстых. Используя раскаленное шило можно пропустить через всю поделку шелковую ленту, но не забывайте, что после всех манипуляций надо на часок вынести подарок на мороз, чтобы остановить процесс растаивания.
На этом все, всем удачного года и не забывайте, что любую девушку надо удивлять, хотя бы такими маленькими сюрпризами...
Если вам понравилась моя задумка, то проголосуйте за мою работу по ссылке . Требуется нажать "Это интересно"
Всем привет. Сегодня хочется написать рецензию на кино, которое я обычно не смотрю, но волею судеб, а точнее моей жены, я попал в кинотеатр на очередной сеанс фильма «Мой парень — ангел». Жанр этого фильма мелодраматическая комедия, который я особо не перевариваю, да и в целом не люблю комедии. Но «Мой парень — ангел» мне понравился, и на это есть несколько причин.
Во — первых, фильм отлично подходит для просмотра в новогодние каникулы, ведь история появления в простом городе ангела милая, наивная и веселая. А что еще нужно для вечера в компании девушки.
Во — вторых, юмор. Это один из тех редких случаев, когда сценаристы обошлись без пошлых шуток, что является редкостью в наше время. Именно поэтому фильм получился по-настоящему добрый и подходит для просмотра не только в кругу девушки \ жены, но и можно взять с собой ребенка.
В — третьих — актерский состав. Главные роли сыграли Анна Старшенбаум и Артур Смольянинов, которые уже давно зарекомендовали себя как хорошие и талантливые актеры. Хотя я считаю, что Артур еще не сыграл своей главной роли в кино, но, к сожалению, я не видел его на сцене театра «Современник». Конечно, видеть Артура в роли милого, наивного, доброго парня — ангела очень непривычно, но он справился на все 100%, что дополнительно подтверждает его мастерство.
Не так давно Анна планировала приехать в мой город с презентацией фильма «Детям до 16..» и у меня была возможность провести с ней сутки, но, к сожалению, из — за небольшой аварии Анна так и не добралась к нам. К сожалению, у нее сейчас не слишком много ролей в кино, но, я надеюсь, это лишь временный спад.
Среди актерского состава так же указаны такие мастодонты актерского мастерства как Иван Охлобыстин и Гоша Куценко, но они сыграли лишь эпизодические роли.
Бюджет фильма всего 2,7 млн долларов + 1 млн на маркетинг. Для фильмов в мировом масштабе этого, конечно мало, но для этого фильма вполне хватило. Фильм смотрится на одном дыхании, и в отдельных моментах слезы наворачиваются на глаза. Моя жена в отдельные моменты картины не смогла сдерживать слезы. Фильм достаточно динамичный для того, что бы не заметить эти полтора часа. Как всегда я не буду рассказывать сюжетную линию, но концовка получилась не совсем такая, какую я ожидал, что немного меня расстроило.
Что еще стоит отметить — хорошо подобранный саундтрек. Конечно, фильм с таким бюджетом не может рассчитывать на написанный именитыми композиторами звуковой дорожки, но песни и мелодии подобраны грамотно, в определенные моменты очень хорошо помогают усилить эффект драматизма.
«Мой парень — ангел» — хороший новогодний фильм для парного просмотра, милая комедия, юмор которой оценит любой человек. Фильм, который приятно меня удивил
Всем привет. Долго думал, стоит ли писать отзыв на фильм “Шерлок Холмс. Игра теней”. Смущало меня то, что фильм был второй, просмотренный за день в кинотеатре, усталость и дискомфорт все же сказывается на впечатлении. Но, сравнив свои мысли с впечатлениями знакомых, я понял, что мнение мое вполне объективно и не подверглось влиянию плохому настроению. Начнем по порядку.
Бюджет картины составил 125 млн. долларов, что на 35 млн. долларов больше, чем первая часть. И дело тут не только в распухшем гонораре Роберта Дауни мл. и Джуда Лоу, но и в обилии спецэффектов в картине, да рекламная кампания была более широкой, хотя обычно маркетинговые расходы не включают в бюджет фильма.
Скажу сразу о минусе фильма, который испортил все мое впечатление. Фильм крайне затянут. Первая половина фильма ужасно скучная и медленная. Мне даже захотелось уйти посередине картины, но концовка чуть исправила негативное впечатление. Но все же “Шерлок Холмс. Игра теней” это не тот фильм, который я хотел бы снова посмотреть. Надеюсь, что последний, третий фильм вберет в себя лучшее от двух первых картин.
С самых первых кадров понятно, что это именно тот самый Шерлок Холмс от Гая Речи, несносный, сумасшедший, мастер не только дедуктивного метода, но и кулаков. Стилистика фильма и его атмосфера полностью соответствует первой картине, что сразу позволяет зрителям окунуться в атмосферу альтернативного Лондона времен Шерлока.
Актерский состав особо не изменился. Быстро убрали из картины Рэйчел МакАдамс, сыгравшая Ирен Адлер, но судя по всему на то были объективные причины, кроме того смерть дамы сердца озлобила и усилила самого Холмса. Эстафету “подружки” приняла на себя Нуми Рапас, которая отлично показала себя в серии картин 2009, снятых по бестселлерам “Миллениум” от Стига Ларссона.
Понравилась игра Джареда Харриса, истинно английского джентльмена. Именно таким и должен быть профессор Джеймс Мориарти, выдержанным и преисполненным аристократическими чувствами и эстетикой.
Сладкая парочка Роберт Дауни мл. и Джуд Лоу как всегда великолепны. Конечно, Шерлок изрядно постарел, и это заметно. Игра их великолепна, сценаристы отлично проработали их отношения и диалоги, наполненные шутками и взаимными подколами. Именно эта парочка и спасает фильм, ведь всегда интересно наблюдать за отношениями противоположностей.
В одном фильм разительно отличается от первой картины. Такое количество спецэффектов на одну экшн сцену фильма я давно не видел. Сразу понятно, куда ушли деньги, достаточно большого бюджета. Картинка сочная, динамичная, все эффекты и графика продуманы до мелочей и до малейших деталей. Смотреть фильм приятно и интересно, но все же это не тот Шерлок, которого мы увидели в первой картине от Ричи. Если первый фильм удивил многих зрителей нестандартным прочтением истории Шерлока, то вторая картина должна “добить” особо возмущающихся и страстных поклонников «классического» Шерлока в исполнении Ливанова. Первый фильм показал Холмса как мастера дедукции, то второй фильм более “мясной”, кровавый и наполнен взрывами, выстрелами, трупами и кровью.
В завершении хочется сказать, что “Шерлок Холмс. Игра Теней” другой фильм. Фильм, показавший нам Шерлока Холмса более агрессивного, более динамичного и жесткого определенно понравиться фанатам первой части, но это фильм не явно для домашней коллекции. Фильм неравномерен по наполнению событиями и действом. Если вам, как и мне захотелось уйти посередине фильма, задержитесь ненадолго. Самое интересное – впереди, и конечно концовка фильма открыто настраивает нас на третью часть, которая выйдет в конце 2012 – 13 года, ведь борьба Холмса и Мориарти еще не закончена.
Моя оценка 7 из 10 баллов.
Хе хе, а кинопоиск специально придерживает негативные отзывы на фильм "О чем еще говоря мужчины", а на афише положительные отзывы пишут под заказ.
Моя рецензия ниже...
Всем привет! Вчера, неожиданно для себя, попал на показ фильма “Девушка с татуировкой дракона”. У меня было большое желание посмотреть этот фильм, но новогодние каникулы, которые изрядно подъели бюджет, привели меня к мысли, что стоит дождаться CAMrip или любой другой rip и насладиться фильмом дома. Но, Финчер в качестве режиссера и Резнора в качестве композитора сделали свое дело, и уже в 21.30 я сидел в зале.
Стоит сказать сразу, что я не читал Стига Ларссона, не смотрел шведские экранизации 2009 года, поэтому у меня нет предубеждений и каких - то заблуждений относительно прошлых экранизаций, поэтому я оцениваю непосредственно экранизацию Финчера, без отсылов к прошлому.
Актерский состав. Главных героев играют Дэниэл Крейг и Руни Мара. Если в актерском мастерстве первого нет никаких сомнений, то Руни молодая актриса, которая до этого фильма сыграла эпизодическую роль в “Социальной Сети” Финчера. Милая девочка - одуванчик, которая преобразилась на 180 градусов в “Девушке с татуировкой”. Честно говоря, я был шокирован, увидев ее в такой странной, не типичной для нее роли, но, на мой взгляд, она справилась на 20 баллов из 10 и отлично показала жизнь, переживания и мысли Лисбет Солландер, которой досталась нелегкая жизнь.
Саундтрек. Как я уже писал выше, с первых моментов видна рука Трента Резнора, которого так полюбил Финчер, и которому совместная работа уже принесла Оскар.
Всем привет! Этот фильм я посетил еще до Нового Года, но, к сожалению, времени, чтобы сесть и написать полноценный отзыв, не было. Теперь пришло время, так как отзывы и рецензии, размещенные на разных сайтах, меня удивляют, но обо всем по порядку.
Я шел на этот фильм увидеть бесподобный юмор “Квартета И” и “Другого Театра”, которые показали себя во всей красе в фильме “О чем говорят мужчины”. Я думаю, многие узнали себя в философских рассказах и беседах главных героев, но, к сожалению, второй фильм можно назвать творчеством на пустом месте.
Если первый фильм можно отнести к жанру “Road trip” с многочисленными мини - историями, рассказывающие и описывающие отдельные мысли и эпизоды из жизни главных героев, то вторую картину можно охарактеризовать как “брюзжание мужчин предпенсионного возраста”, что автоматически сокращает целевую аудиторию картины до небольшого количества мужчин за 40,которые согласятся посетить этот фильм, ведь первый фильм был ориентирован совсем на другую группу людей, более широкую и молодую.
Снят фильм в одних декорациях, что автоматически сокращает бюджет картины, который и так не велик. Актерский состав практически не изменился, и играют актеры как всегда прекрасно, только вот сценаристы явно подкачали. Основная история, с которой начинается весь фильм крайне глупая, и, по моему мнению, недостойна выступать основной сюжетной линией. Даже по прошествии 5 дней я не могу вспомнить момент, который мне особо понравился и запомнился, и, навряли фильм растащат на цитаты так как первую картину. А уж появлению Зигмунда Фрейда, который говорит “Вам пиз..ец” меня вообще убил и разочаровал. Я, конечно, понимаю, что шутка со словами “ж..па, бл...дь” и прочими делают шутка в десять раз смешнее, но это низкий юмор, ориентированный на быдло аудиторию. Я не ожидал, что “Квартет” настолько опуститься для сбора кассы на своем творчестве.
Сами рассуждения героев скучны и банальны, не подкреплены визуальным рядом на экране, я показаны только в игре самых актеров. Скучно и не интересно.
На саудтреке так же сэкономили. Понятно, что Алексей Кортнев коллега, но если уж сценарий провальный, то можно было и выехать на саундтреке.
На этом, наверное, все, дабы не спойлить и не раскрыть сюжет самой картины. “О чем еще говорят мужчины” фильм для срубания кассы, и вытаскивания денег из карманов кинозрителей в новогодние каникулы. Конечно, каждый фильм имеет своей целью получение прибыли, только у некоторых это получается не явно, давая взамен восхитительные и сказочные минуты просмотра фильма. “О чем еще говорят мужчины” делает это жестоко и беспощадно, пытаясь опустошить кошельки на памяти зрителей к восхитительному первому фильму. Нельзя так, нельзя... Индустрия кино это не школа, где учителя помнят прошлые заслуги и прощают мелкие погрешности. Кино - это суровой бизнес, который не прощает даже мелких ошибок, и если не бьет рублем, то бьет отношением зрителей, которые далеко не дураки.
Когда мы собирались с моей второй половиной на “Смешарики”, то ожидали увидеть отличный анимационный фильм, который будет интересен и маленьким детям и их родителям. Но, к сожалению, нашим надеждам не пришлось сбыться.
В течении последних трех или четырех лет, честно говоря, уже не помню российские аниматоры из студии “Мельницы” радуют нас работами из серии “Три богатыря”, сценаристам и режиссерам из СКА “Петербург” стоит многому у них поучиться, при работе над полнометражным анимационным фильмом.
Стоит отметить, что моя критика относиться только к полнометражке, тогда как короткометражки очень милые и веселые, и могут быть просмотрены в семейном кругу между делами. Не испортило их даже то, что он создавались при поддержке Министерства культуры РФ.
Зал был наполовину полон, сказался дневной сеанс. Аудитория разделилась наполовину: семейные пары с детьми и просто парочки. После просмотра пары трейлеров зал затих в ожидании доброго и смешного фильма... но не тут то было. Что бы не спойлить и раскрывать сюжет скажу только одно. Этот фильм - предыстория оригинального сериала и расскажет как в стране “Смешариков” появились Пин и Копатыч.
Честно говоря, я услышал детский смех только пару раз, да и то, судя по всему, семья была занята своими делами. Взрослые же угрюмо смотрели в экран, не понимая, что происходит и как это все связано с добрым мультсериалом “Смешарики”.
У этого фильма есть только один плюс. Качественное 3D. К изображению на экране придраться нельзя. Прорисовка героев, интерьеров и экстерьеров сделана профессионально, на самом высоком уровне. Картинка сочная и даже моменты “экшена” не выглядят смазанным пятном, как это бывает в других картинах.
Озвучка так же классическая, и все персонажи говорят своими голосами, точно так как в мультсериале, это тоже большой плюс. Детишки были бы разочарованы, не узнав любимых персонажей, по голосам.
Мультфильм однозначно отобьет бюджет и принесет прибыль большую, чем заслуживают создатели этого мультфильма, сыграет раскрученные бренд, который давно уже сошел с экранов ТВ и кино на прилавки магазинов. Что ж, основная цель создания ЭТОГО лишь отбить кассу и положить энную сумму на счета создателей. Идти или не идти? Решать только Вам, но это, наверное, первый раз, когда я пожалел, что отдал свои кровные 500 рублей за билеты.
Случайно оказался на этом фильме в день премьеры. Честно говоря, не ожидал от него что – то сверхъестественного, тем более Николас Кейдж последними картинами не радует. Но я ошибался и «Время ведьм» получился достаточно противоречивым фильмом.
Стоит начать с сюжета. Он крайне не равномерен. Если начало фильма заставляет несколько раз вздрогнуть, то потом действие протекает крайне медленно и печально. Концовка же скомкана и стремительна. Такое ощущение, что планировалось изначально две части картины, но в последний момент решили собрать весь материал в один фильм. Начало фильма нам рассказывает о нелегкой жизни воинов крестоносцев во времена крестовых походов, и о том, как в один прекрасный день два друга рыцаря, в лице Николаса Кейджа и Рона Перлмана, разочаровавшись в боге, решили отправиться по домам. Конечно сказочная история, так как при малейшем проявлении дезертирства рыцарей бы тут же линчевали под каким – нибудь благородным предлогом.
Тем не менее, благородные рыцари отправились по домам, но придя в родную Европу, увидели, что их земли поразила чума, якобы наведенная одной ведьмой и, конечно, по странной случайности, именно нашим героям и надо доставить злополучную ведьму к месту казни. Тут и начинается самое интересное. Не буду описывать сюжет в дальнейшем – это стоит посмотреть.
Актерская игра. Николас Кейдж – стабилен. Лично я не могу припомнить особо провальных или особо впечатляющих ролей. Рон Перлман – харизматичен. Именно игра средневековых чурбанов его стихия. Клер Фой – впечатляющая. Именно эта девушка сыграла ведьму, и, я думаю, ее взгляд ни кого в зале не оставил равнодушным. Девушка хороша, надеюсь, что ее еще увидим в других картинах, хотя ранее она не была замечена в каких-то крупных проектах.
Режиссерская работа. Доминик Сена – не столь уж популярный режиссер, и главный его фильм остается «Угнать за 60 секунд». Как я уже писал выше фильм хоть и интересен, но все же скомкан, и это первый фильм о средневековье в копилку Доминика. Это заметно, хотя каких – то критических нестыковок или ошибок я не заметил.
Спецэффекты. Придраться к средневековью, показанному на экране, нельзя. Все сделано качественно и красиво. Пейзажи так же впечатляют, особенно природа во время путешествия главных героев. Немного смутила последняя батальная сцена, слишком уж много сразу всего случилось в конце, слишком много эффектов и действий. Лично мне это не очень понравилось, хотя концовка фильма необычная и неожиданная. В этом фильме нет «хеппи энда»
«Время Ведьм» получился крепким, хорошо сделанным фильмом. Конечно, он не станет культовым, но многим он понравиться и я думаю, что выходной вечер можно уделить этой картине.
Остальные мои рецензии вы можете найти на моем блоге: Convision.ru