Всем привет! Сегодня мы обсудим фильм “Голодные игры: и вспыхнет пламя”, который стартовал в российском прокате 21 ноября. Но, прежде, чем перейти непосредственно к фильму обратимся к истории. Данная картина снята по серии романов Сюзанн Коллинз “Голодные Игры”, которые стали популярны во многих странах, и на момент экранизации разошлись тиражом более, чем в 2 млн. экземпляров. Насколько увеличилась эта цифра после выхода картин на большие экраны, даже страшно представить. Первый фильм вышел в 2012 году, который крайне тепло был принят критиками, да и собрал неплохую кассу. К тому же, эта фантастическая по своему сюжету трилогия открыла дорогу в большое кино многим молодым актерам, таким как Дженнифер Лоуренс, Джош Хатчерсон и Лиаму Хэмсфорду. Рецензию на первую часть можно прочитать тут - http://vk.com/wall58209805_4234
Бюджет первой картины всего 80 млн. долларов, но при этом картина принесла почти 500 млн. долларов кассовых сборов. На сей раз студии решились не скупиться на бюджет и выделили уже 140 млн. долларов на производство. Не стоит сомневаться, что ”Голодные игры: и вспыхнет пламя” с легкостью отобъет вложения, ведь произведения Сюзанн Коллинз - прекрасный образец современной литературы, а экранизация лишь позволила увеличить аудиторию.
Что ж, направим свои взоры на фильм, и начнем, пожалуй, с режиссера.
Вторая часть “Голодных игр” обзавелась новым “папой”. Честно говоря, не в курсе, какова причина смены режиссера, но, на мой взгляд, Френсис Лоуренс снял именно тот фильм, который так ждали фанаты трилогии. В целом, экранизация успешных литературных произведений - дело не благодарное, и опасное. Надо угодить всем: и кинозрителям, которые, возможно, и книгу то в руках не держали, но и поклонников оригинальных романов, о которых стоит подумать в первую очередь, ведь именно они сделать основную кассу. Баланс между зрелищностью и приближенностью к источнику очень хрупок, и не многим режиссерам удается остаться “на коне”. Большинство же утопает в помоях, которые выливают на их головы фанаты книг. Лоуренсу удалось это. Все же опыт дает о себе знать, ведь именно он снял такие прекрасные и зрелищные фильмы как “Константин”, “Я - легенда” и “Воды - слонам”. В случае с “Голодными играми” получился прекрасный фильм, держащий в напряжении, заставляющий по - настоящему переживать за героев, но при этом существенных отступов от книги и самодеятельности я не заметил.
Об актерской же игре много говорить не хочется. Даже в киноиндустрии сохраняется правило, что “если где то убыло, то где то прибыло”, и на каждую девочку с тусклым взглядом и атрофированным лицом найдется первоклассная актриса, которая даст фору многим признанным мастерам. Хотя, что уж скромничать, Дженнифер Лоуренс заслуженно получила свой Оскар (за фильм “Мой парень псих”). В свои 23 года Дженнифер уже успела принять участие почти в 20 картинах, а уж какие планы на будущее! Продолжение перезапуска “Людей Х”, “Тупой еще Тупее 2”, и, конечно же, продолжение “Голодных Игр”.
Джош Хатчерсон так же не подвел. Его герой - Пит - слабак, который выжил только благодаря Китнисс. Идеальное перевоплощение на экране.
Хотелось бы еще отметить Сэма Клафлина, который сыграл в “Играх” Финника. Именно такого, какой он в книге. не больше и не меньше. Но у Сэма карьера еще на старте, и многое еще впереди.
Много не хочется говорить. “Голодные игры: и вспыхнет пламя” - тот фильм, который можно смотреть как со второй половинкой, так и в компании друзей. В не есть все: драма, экшен, фантастика и , конечно же, любовь. Но, сразу скажу, что это не сопливая невнятная лавстори которая до недавнего времени была популярной благодаря вышеупомянутой атрофированной девочки и бледного худосочного мальчика, а настоящая, полная драмы история, которая заставляет сердце сжиматься.
“Голодные игры: и вспыхнет пламя”
Всем привет! Сегодня мы обсудим новый фильм Ридли Скотта “Советник”, российская премьера которого состоялась 31 октября. Сразу скажу, что я поставил эту фильму оценку 7 из 10, хотя некоторые мои знакомые уверяли, что фильм ужасный. Тем не менее мне он показался вполне интересными и смотрибельным, хотя и несколько затянутым, но обо всем по порядку.
Определенно, просмотрев трейлер я надеялся увидеть другой фильм - полный экшена: погони, взрывы, стрельба, но как оказалось большая часть этих сцен уместилась в двухминутный трейлер. Но в итоге я получил качественную драму с элементами криминала, а не тупой боевик. Хотя кого я обманываю, Ридли Скотт, по моему ощущению, никогда не взялся ы за съемки тупого боевика, да и сценарий к “Советнику” написал Кормак МакКарти, который специализируется все же на неспешных, но глубоких картинах, а не на экшене.
Отчего то с самых первых кадров не покидало ощущение некой стилистической схожести “Советника” и сериала “Во все тяжкие”. Выражалась она в неспешности сюжета, внимание к деталям, и возможно даже в схожести места действия. А появление на экране героя Дена Норриса, которому досталась, общем то, второстепенная роль окончательно убедила в моих догадках.
Актерский состав не нуждается в представлении. Все же Майкл Фассбендер, Пенелопа Крус, Кэмерон Диаз, Хавьер Бардем, и Брэд Питт известны всем. Кстати, хочется отметить именно Кэмерон Диаз, которая несколько изменила своему традиционному амплуа, и сыграла главную злодейку, стерву, которая не перед чем и не перед кем не остановится в достижении своей цели. Жаль, что время не щадит никого.
Так же порадовало появление Натали Дормен, которой, к сожалению, досталась небольшая роль.
Сюжет фильма относительно прост и не замысловат, и описывает жизнь успешного юриста, который иногда оказывает различные услуги криминалу. Но в определенный момент, возжелав более сладкой жизни становится на скользкий путь преступлений, а не слов. Но слова — это одно, а дела то другой. В жестоком мире криминала нет места для дружбы, поддержки и взаимопомощи, и сделав одну ошибку можно потерять все. В фильме достаточно содержательных диалогов, которые и раскрывают не только характеры главных героев, но и привносят некоторый философский момент.
На мой взгляд, на стилистику этого фильма все же повлияла смерть брата Ридли Скотта Тони, и выражено оно в пространственных диалогах о жизни и смерти, которые нет - нет и появляются в фильме.
В целом “Советник” прекрасный фильм, но под настроение. Если вы хотите увидеть боевик, или даже комедию, то этот фильм явно не для вас. Но определенно, он займет достойное место в списке работ Ридли Скотта как режиссера, коих количество приближается к тридцати. Жаль, что в настоящее время Скотт предпочитает работу продюсера, а не режиссера.
Всем привет! Сегодня мы поговорим о долгожданном фильме, чья премьера прошла 1 ноября, а именно о картине “Тор 2: Царство тьмы”. Вначале хочется поблагодарить прокатчиков, которым удалось выбить определенное количество копий фильма для старта в России. Причем мировая премьера состоялась лишь днем ранее. Хотя официальная премьера состоится именно 7 ноября, так что эти немногие показы в отдельных кинотеатрах можно назвать “пред премьерными премьерами”. Но? многие знакомые были крайне удивлены, когда узнали, что первые показы уже прошли, ведь они ориентировались именно седьмое ноября. Кстати, зал был почти полон, что не может не радовать. Все же людям нравится вселенная «Marvel», интересно, как-нибудь на продажу комиксом этот факт повлиял?
Ну да не будем об этом, а перейдем к Тору.
Первый “Тор”, выпущенный в 2011 году был очень рискованным проектом, ведь до этого кинозрители уже успели полюбить Железного Человека в исполнении Дауни мл, и был прекрасный Халк в исполнении Нортона. (Жаль, что Нортон отказался участвовать во “Мстителях”, хотя, порекомендованным им же Марк Руффало отлично справился с ролью зеленого монстра.) Оба этих героя живут в нашем мире, мире людей, и адаптировать графическую новеллу несколько проще. С Тором же все вышло несколько сложнее. Во - первых, зрителей пришлось вводить в мир Тора - Асгард, и объяснять, что к чему. В следствии чего, начало первого фильма вышло откровенно затянувшимся и слабым, а актерам не удалось показать своих героев в полной мере, в связи с ограниченностью экранного времени. Помнится, у меня даже не хватило терпения, и я смотрел Тора в два захода. Во - вторых, риск непринятия героя. Хоть Тор и хорошо знаком любителям комиксов на Западе, ведь первое появление его в графических новеллах датируется 1966 годом, но на постсоветском пространстве о Торе, кроме как о герое мифологии, мало кто слышал.
Но тем не менее, сборы первой части в России перевалили за шестнадцать миллионов, а общая касса составила почти пятьсот миллионов, отбив бюджет более чем в три раза, да и критики были крайне благосклонны. Вопроса о продолжении даже не возникало.
Перед создателями второго фильма стояла, на мой взгляд, более простая задача, ведь ключевые моменты, которые так полюбились зрителям, уже были определены исходя из отзывов на первую картину. К тому же, “Мстители” взорвавшие кинозалы поспособствовали увеличению узнаваемости героев, и всенародной любви к Локи, в исполнении Тома Хиддлстона.
Кстати в “Тор 2: царство тьмы” было достаточно отсылок к переделке в Нью Йорке, но опять же ни каким образом не объясняется, куда делись остальные бойцы, спасшие мир. Приятно было увидеть героя Стеллана Скарсгарда, который в очередной раз помогает спасти не только наш мир, но и все девять миров.
Кстати, любители комиксов обязательно обратят на сцену в психлечебнице, ведь именно в ней появляется Стэн Ли, без которого уже не обходится ни один фильма по вселенной Marvel.
Что ж, пройдемся по актерскому составу.
Крис Хемсворт (Тор). В отличие от первой части Крису удалось показать хоть какую - то актерскую игру. Да и любовная линия с героиней Натали Портман, Джейн Фостер, достаточно сильная, и в целом влияет на общий сюжет картины.
Том Хиддлстон (Локи). Первый “Тор” и “Мстители” сделали из этого смазливого, худощавого тридцатилетнего мужчинки настоящий секс символ для девушек всех возрастов. “Тор 2” поднимет его на новые высоты, а количество купленных журналов с Томом на обложке возрастет многократно. Он хорош, и на мой взгляд, заслуживает отдельного фильма, ведь самые смешные моменты, вызывающие неподдельную улыбку, связаны именно с ним. Но с другой стороны, Тому удалось показать Локи не только как язвительного, обиженного на весь мир, униженного недотирана, но и как любящего свою, хоть и не родную мать, и готовым во имя месте уничтожить всех и все, и даже отдать свою жизнь. Ой, спойлер… На мой взгляд это связано со значительным увеличением экранного времени, и как следствие более емкой и глубокой реализацией Томом своего героя.
Примечательно, что именно у Тома, а не у Криса больше запланированных фильмов в карьере на ближайшие несколько лет. А это уже показатели народной любви и мастерства актера.
Всем привет! Сегодня мы наконец - то поговорим о фильме Роберта Родригеса “Мачете Убивает”. В этот раз плодовитый, во всех смыслах режиссер, отлично поработал, в очередной раз собрав в одном фильме практически все шаблоны и штампы, присущие дешевым боевичкам, совместив, на первый взгляд, самые неожиданные сюжетные линии, начиная фильм экшеном в Мексике, и заканчивая космическими приключениями. Но не все так гладко как хотелось бы, но обо всем по порядку.
Сразу скажу, что я не любитель, так называемых фильмов категории “B”, и фильмов, снятых в этой стилистике. Да и на “Мачете Убивает” я пошел исключительно из -за актерского состава, которым мало какой режиссер может поработать: Дэнни Трехо, Мишель Родригес, София Вергара, Эмбер Хёрд, Леди Гага, Антонио Бандерас, Джессика Альба, Мэл Гибсон, Чарли Шин. Как я подразумеваю, гонорары были минимальными и большинство актеров снималась только из-за уважения к Родригесу, и для того, чтобы изрядно повеселится.
Фильм получился под стать главному герою - бескомпромиссный, прямолинейный, стремительный и беспощадный.
Дени Трехо в свои семьдесят лет выглядит прекрасно. Удивился, когда узнал, что в его карьере почти триста фильмов, а на ближайшие годы запланировано еще почти тридцать кинопроектов. Радует, что к своему преклонному возрасту Трехо стал получать главные роли, пусть даже в подобных фильмах.
На мой взгляд, “Мачете убивает” получался отличной комедией, пусть и со специфичным юмором. Конечно, вы не найдете в фильму тупых шуток, но издевательство над шаблонами получилось прекрасное. Со стилем у фильма все в порядке. Заставка, эффекты, декорации, костюмы. Все отлично вошло и слилось в трешевом угаре. Конечно, судить об этом, в большей степени, я могу только по впечатлениям любителей жанра. Для меня было скучновато.
Первый “Мачете”, вышедший в 2010 году был крайне успешным и окупился более чем в четыре раза. Честно говоря, сомневаюсь, что “Мачете Убивает” повторит успех, но любители подобных картин оценят.
В ближайшем будущем нас ожидает сиквел, рассказывающий о приключениях Мачете в космосе, тем самым Родригес завершит трилогию. Сомневаться в том, что у него может не получится фильм не приходится. Все же опыт работы над “Детьми Шпионов” получился успешным и эти картины любимы многими. Хотя предполагаю, что “Мачете убивает снова.. в космосе” будет уж совсем откровенным трешем, мне пока смотреть его не хочется.
Так и хотелось крикнуть в зале: “Родригес, хватит ерундой заниматься! Снимай уже второй “Город грехов”.
Подводя итог, хочу сказать, что “Мачете убивает!” получился крайне специфическим проектом с юмором на любителя жанра. Да, были некоторые смешные моменты, но Родригес явно перестарался пытаясь перепарадировать самого себя. Да и сюжетная линия с космосом явно лишняя. Кстати, на момент написания заметки картина в мировом прокате собрала чуть более восьми миллионов долларов - слабое утешение для создателей.
Всем привет! Сегодня мы поговорим о картине “Мальчишник. Часть III”, которая является заключительным аккордом похмельной трилогии о приключениях “волчьей стаи” друзей.
Начнем с небольшого совета: если же вы все же пойдете на этот фильм, дождитесь сцену после титров, которая недвусмысленно намекает на продолжение и спасает этот унылый фильм.
Долгожданною лето ознаменовалось не только жаркой погодой, но и долгожданными кинопремьерами, одной из которых стал “Мальчишник. Часть III”. Лично я ждал этот фильм с выхода предыдущей части, и был несколько удивлен, когда по крупинкам из трейлеров и описания сюжета становилось ясно, что “шаблон” картины изменен, и больше не будет жесточайшего алконаркотического похмелья, разрушающего память и покушающегося на жизнь. Хотя определенно посмотреть на новую концепцию приключений было крайне интересно. Но первой мыслью после выхода из кинозала была: «Зачем я пошел смотреть этот ужас».
В актерском составе мало что изменилась, “волчья стая” так же состоит из четырех друзей, роли которых исполняли Брэдли Купер, Эд Хелмс, Зак Галифианакис и Джастин Барта. Желание “вывезти” фильма на одном лишь Заке отодвинуло на задний план остальную троицу, а зря. Конечно, Алан, герой Галифианакиса - чрезвычайно харизматичный и неординарный в своих мышлениях и поступках, в третьей части так же несколько сдал свои позиции. Направив свои труды на экшн сцены, которых в картине предостаточно, сценаристы явно забили на написание качественных и действительно смешных сцен и диалогов дружной четверки. А уж герой Кена Жонга мистер Чао так и вообще выглядел серой мышкой, а шутки не смешными и наигранными, хотя именно вокруг его поисков и построен весь сюжет.
Я был крайне удивлен, что режиссер “Мальчишника. Часть III” и режиссёр первых двух частей - один и тот же человек. Весь сеанс меня не покидала мысль о том, что заключительную часть трилогии отдали “левому” человеку, который состряпал фильм кое-как.
Тодд Филлипс, известность которому и принесли алкоприключения весёлой четверки, решил, под занавес франшизы, выкачать из поклонников как можно больше денег, особо себя не утруждая. Ведь поклонники, так или иначе, пойдут, а «Мальчишник. Часть III» прочно занял первые строчки в рейтинге самых ожидаемых фильмов этого года. Но разочарованию нет пределу. Люди выходили из зала со сложными лицами, на которых явно прочитывался вопрос: “И зачем я пошел на это?”, а курилки и холл кинокомплекса сразу наполнились обсуждениями с негативными комментариями.
Сюжет картины полностью предсказуем, что пагубно сказывается на восприятии картины. Вся прелесть первых двух частей “Мальчишника” заключалась в неожиданности, а порой и абсурдности ситуаций, в которые попадали главные герои. Тут вам и тигры в ванной в компании Майка Тайсона, и вечеринки с трансвеститами, атакующие незадачливого дантиста. Третья же часть абсолютно прямолинейная. Возможно, в своих играх с клише и стебом над культовыми фильмами, такими как “Побег из Шоушенка”, “Криминальное чтиво” и другими режиссер картины Тодд Филлипс попытался вывести фильм на новый уровень юмора, более тонкого и изысканного. Только не этого ждал зритель от подобного фильма, и одиночные смешки в кинозале это подтверждают. Постоянно включающиеся в зале мобильные телефоны, освещали поникшие, разочарованные лица людей, с нетерпением ждущих окончания фильма и беспрестанно проверяющие время.
Конечно, перед Тоддом Филлипсом стоял не простой выбор: сделать третью часть по шаблонам первых двух, или дать зрителю что - то новое, поменяв все. Определенно, первая реализация выглядела бы еще хуже, но если уж браться менять все, так делать это качественно и на должном уровне.
Кинозрители не заставили себя ждать и выставили свои оценки на популярных ресурсах. Кинорейтинги Кинопоиска и IMDB говорят о фактическом провале, ведь первая часть получила оценки 7.988 / 7.8, вторая 7.225 / 6.5, а третья только 6.751/ 6.3. И это в самом начале проката, когда кинокомпании скупают рецензии и оценки пользователей крупных киносайтов.
В общем, если вы любитель прошлых похмельных приключений, то вам не стоит смотреть этот ширпотреб под названием “Мальчишник. Часть III” - будете разочарованы, и по завершению показа вас не оставит чувство, что в чем то вас обманули, подсунув дешевую поделку вместо убойной комедии. “Мальчишник. Часть III” не стал выдающимся фильмом, как первая часть в далеком
Всем привет! Совсем недавно в российский прокат вышла заключительная часть приключений Тони Старка – «Железный человек 3». Самые стойкие, из тех, кого не смог завлечь шашлык и другие прелести первомая уже успели посмотреть этот фильм. Пришло время поделиться с вами своими впечатления, ведь, определенно, эта картина – одна из самых ожидаемых премьер года не только в России, но и во всем мире, оправдала ли она ожидания фанатов?
Первая неделя принесла в копилку «Железного человека» более 300 млн. долларов, и это значит, что миллиардная отметка определенно покориться супергерою, а интерес со стороны зрителей колоссален. И Россия внесет существенный вклад в формировании кассовых сборов, ведь бронировать хорошие места в залах кинотеатров приходиться за несколько дней. Да, Железного человека любят в России, и первые две части франшизы, крутящиеся по ТВ собирают миллионы зрителей у голубых экранов. Но получилась ли третья часть столь же захватывающей и интересной, станет ли она достойным завершением истории длинною в семь лет? Попробуем разобраться.
Почему же стоит смотреть этот фильм? Качественный экшн, идеальный с технической стороны и визуального ряда, как и любой другой фильм по вселенной «Марвел». Более чем два часа пролетели незаметно, и сердце замирало в особо опасных для главных героев сценах.
Наиболее подходящее определение к «Железному человеку 3» - ванильный, в значении, употребляющемся к девушкам, любящим все розовое и гламурное. В отдельные сцены я ожидал появление Тони Старка на розовом пони, какающем бабочками.
Мне совершенно непонятна и не приятна сюжетная линия, связанная с десятилетним мальчиком Харли из Теннесси, куда занесло Тони Старка в его приключения. По-моему, « Дисней», который занимался прокатом еще и запустил свои длинные руки в сюжет и изрядно в нем пошурудил. Ну какой мальчик - помощник для Тони Старка, человека, который из верблюжьей какашки и колючек в Афганистане сделал маленький термоядерный реактор?! Типичная сюжетная линия для американских сказок, когда в гараж задрипанного и обиженного всем миром мальчика появляется супер герой, нуждающейся в помощи и только он может помочь спасти мир… Тьфу.. Гадость.
Тони Старк уже не тот... Добавлено много романтичных соплей, и страданий по Пеппер и мыслей о самоопределении. Конечно, любовная линии присутствовала и во «Мстителях», но в прошлой кинореинкорнации Старка романтика лишь добавляла драмы. В «Железной человеке 3» Тони весь фильм ноет. Где альфа самец? Где бесподобный жиголо соблазняющий все что двигается? Юмор, конечно, присутствует, ведь Старк еще тот «тролль», но смешиваясь с розовыми романтическими соплями он теряет все остроту и прелесть.
Коротко о сюжете. Если вы видели трейлеры, а вы их точно видели, то вы совершенно ничего не знаете о самой картине. Удивительная особенность картин по комиксам «Марвел» - неиформативность трейлеров. С одной стороны они привлекают и заманивают в кино, но при этом совершенно не спойлерят.
Сила, представляющая зло в «Железном человеке 3» так же больно уж сказочная. И Обадайя Стейн и Иван Ванка близки к жизни и не столь не реальны, как Киллиан и его компания мутантов. От некоторых метаморфоз и мутаций хотелось сделать фейспалм.
Саундтрек в этот раз подкачал. Куда-то пропали тем ы из творчества AC/DC сопровождающие Тони Старка в прошлых фильмах, пропала изюминка и драйв.
Смотреть «Железного человека 3» стоит только в кинокомплексах, и в формате 3D, иначе впечатления от спец эффектов и динамичного экшена будут не полные. Меня лично впечатлила реализация голограмм в фильме, показывающих работу мозга и имитирующих место взрыва в лаборатории Старка.
Силен product placement, но рассчитан явно не на российского зрителя. Все герои передвигаться исключительно на «Ауди», хотя, по моему мнению, «Ауди» для Старка простовата. «Акура» куда больше ассоциируется с супергероем, а на «Ауди» у нас исключительно всякие торгаши да депутаты передвигаются.
Говорить об актерской игре совершенно не хочется, ведь все актеры, играющие главные роли показали себя великолепно, придраться не к чему. Одно меня только разочаровало – выбор режиссера. Неужели нельзя была найти более именитого режиссера, а не подписывать контракт с Шейном Блэком, который до «Железного человека 3» выпустил только один, не совсем удачный фильм.
Как я уже говорил выше, «Железный человек 3» - последняя часть
Всем привет! Традиционно в конце недели я рассказываю вам о предстоящих кинопремьерах. Февраль традиционно не богат на качественные кинопремьеры, денежные запасы крайне истощены после новогодних праздников, и надеяться на массовые походы в кино не стоит. Именно поэтому сетку кинокомплексов заполняют романтические комедии, мелодрамы, которые стимулируют посещать кинозалы парочек в канун Дня святого Валентина. Февраль этого года не стал исключением. И так, на неделе с 11 по 17 февраля вы сможете увидеть следующие киноновинки: - Крепкий орешек: Хороший день, чтобы умереть / A Good Day to Die Hard - Мастер / The Master - Калейдоскоп любви / 360 - Невозможное / Lo imposible - Прекрасные создания / Beautiful Creatures - Тихая гавань / Safe Haven - Энтропия
Крепкий орешек: Хороший день, чтобы умереть / A Good Day to Die Hard
[показать]Мастер / The Master.
[показать]Калейдоскоп любви / 360
[показать] Невозможное / Lo imposible
[показать]Прекрасные создания / Beautiful Creatures
[показать]Всем привет! Продолжаем серию заметок, посвященных предстоящим премьерам. К счастью, киноиндустрия не стоит на месте, и новая неделя приносит нам новинки кино. Сегодня мы поговорим о таких картинах:
- “Паркер”
- “Диномама 3D”
- “Доспехи Бога 3: Миссия Зодиак”
- “Реальные парни”
- “Хватай и беги”
- “Тепло наших тел”
- “Никто не выживет”
В очередной раз мы постараемся разобраться, почему стоит идти на ту или иную картину, а так же составим небольшой рейтинг кинопремьер.
[показать]Джейсон Стэйтем снова «на коне», и снова всех спасает. Вообще, картины со Стэйтемом в главной роли удивительно похожи друг на друга, но при этом, не собирая гигантских кассовых сборов, с легкостью отбивают бюджет, поэтому ожидать чего то оригинального от картины “Паркер” не приходиться. Погони, стрельба, драки, а так же не замысловатый юмор – обязательный атрибуты фильмов с Джейсоном. Если вы любитель таких фильмов как “Перевозчик”, “Механик”, “Профессионал”, то бегом в кино!
“Диномама 3D”
Как и в случае с картиной “Храбрый плавник 3D”, которая стартовала на прошедшей недели картину “Диномама 3D” создали две страны: США и Южная Корея. Сюжет так же не замысловат, но детишкам должно понравиться, так как качество исполнения на порядок выше. Анимация на более продвинутом уровне, и по качеству вполне может сравниться с культовыми анимационными фильмами студий из США. Судя по трейлеру и кадрам, нас ожидает достаточно интересное зрелище, чем то напоминающее “Парк Юрского периода”, переснятого для юной аудитории.
“Доспехи Бога 3: Миссия Зодиак”
В главной роли Джеки Чан. Это уже говорит о многом. К тому же Джеки выступил не только в роли актера, но и режиссера, сценариста, продюсера и оператора. Так что взрывная смесь из головокружительных трюков, драк и невероятных приключений нам обеспечена. Традиционно Джеки самостоятельно выполняет все трюки. Россия - одна из первых премьерных стран, после Азиатских, к тому же Джеки не так давно приезжал в Москву для презентации этой картины. Второй фильм из этой франшизы вышел в далеком 1991 году, но при этом достаточно тепло был встречен российскими зрителями, хотя, естественно проката в кинотеатрах не было. Так что на “Доспехи Бога 3: Миссия Зодиак” стоит сходить в компании друзей, дабы посмотреть, как в очередной раз уже старичок Джеки «дает прикурить» бандитам и мафии и находит заветный клад.
PS. Интересно, а дополнение в виде неудавшихся дублей будет присутствовать во время титров?
Успех фильма “РЭД” 2010 года не дает покоя сценаристам и режиссерам, и от года к году они пытаются охватить максимальное количество “старичков» кинематографа и возродить их к жизни на больших экранах. Фильм «Реальные парни» не стал исключением. Аль Пачино и Кристофер Уокен в главных ролях и Фишер Стивенс в кресле режиссера дает почву для рассуждений и надежду на убойный комедийный боевик.
“Хватай и беги”
Комедийный боевичок со скромным бюджетом, и неизвестными актерами. В этой фильме, конечно, играет Бредли Купер, но для меня он как раз из категории второсортных актеров. Стоит отметить, что мировая премьера состоялась аж 2 августа прошлого года, и за время проката фильм успел собрать более 14 млн. кассовых сборов, в семь раз больше чем бюджет. Ничего особенного об этой картине сказать не могу - простая, незамысловатая комедия.
“Тепло наших тел”
[показать]Определенно, один из самых
Всем привет! Наша рубрика “Мужчина на кухне”, которую мы ведем совместно с сайтом vpenze.ru продолжается. Сегодня мы будем готовить сырный суп - очень вкусное, питательное, бюджетное и низкокалорийное блюдо.
Честно говоря, мне не известная история возникновения этого рецепта, но мне кажется, что данный суп появился во времена не слишком сытого советского прошлого.
В прошлых выпусках, мы готовили с ваши следующие блюда:
- домашние роллы - http://vk.com/wall58209805_6294
- Паста карбонара - http://vk.com/wall58209805_6058
- Лазанья - https://vk.com/wall58209805_5913 и http://vk.com/wall58209805_5914
- Торт “Панчо” - https://vk.com/wall58209805_6004
Надеюсь, вам было интересно, а самое главное полезно читать мои советы. И так, приступим к приготовлению нашего первого блюда.
Для приготовления 8 - 10 порций нам потребуется (Фотография 1):
- картофель - 1 кг
- лук - 0,5 кг
- сосиски - 0,4 - 0,5 кг
- сыр плавленый - 0,2 кг (чем больше, тем вкуснее).
Общая стоимость блюда - чуть более 200 рублей.
1. Чистим картофель, режем его соломкой, как для обычного супа.
2. Сосиски нарезаем колесиками.
3. Лук чистим и нарезам полукольцами.
4. Варим бульон из картофеля. Количеством воды вы можете регулировать последующую густоту супа.
5. Когда картофель почти сварился, добавляем лук. Варим до готовности.
6. Добавляем сосиски и сыр. Размешиваем, пока сыр полностью растворится.
Вот и все! Для приготовления супа потребуется около часа.
Друзья! Не бойтесь экспериментировать на кухне, и тогда ваши труды порадуют вас и ваших близких. Отдельно хочется обратится к мужчинам! Вы - лучшие повара, не превращайте свою любимую в домохозяйку.
Следующий рецепт на следующей неделе, а пока голосуем за следующие блюда.
Всем привет! Сегодня мы поговорим о фильме “Анна Каренина”, который, как уже понятно из названия, снят по одноименному бессмертному роману Л.Н.Толстого.
Отношения с классической литературой у меня сложились сложные, ведь главным источником знаний в данной области является школа, которая “из под палки” заставляет учащихся познавать этот “мир”. Поэтому произведение “Анна Каренина” было прочитано через строчку, но даже тогда показалось мне описанием “пира на костях простого народа”, и Л.Н. Толстой, выступая в роли летописца, отлично показал нравы и устои общества своего времени.
Тем не менее, подобные произведения всегда пользовались огромной популярностью, о чем свидетельствует количество экранизаций, которое за сто лет перевалило за третий десяток.
Поговорим о режиссере. Джо Райт остается верен себе, беря на поруки произведения классической литературы. Конечно, перенос на экран всем знакомых книг - занятие сложное, ведь необходимо учесть не только эпоху, описываемую в произведении, но и устоявшееся в обществе отношения и впечатления к нему. Иначе экранизация обречена на провал. Однако Джо Райт отлично зарекомендовал себя в работе над такими картинами как “Гордость и предубеждение” и “Искупление”, и, конечно, “Анна Каренина” не стала исключением. Ему удалось с поразительной точностью перенести на экраны эпоху, описываемую в романе, а, для человека у которого русская культура не является родной, эта задача усложняется в десятки раз. Хотя... наши современные режиссеры до сих пор не справляются даже с подобными задачами.
Актеры.
Кира Найтли отлично справилась с ролью Анны Карениной. Выбор именно этой актрисы Джо Райтом ни для кого не стал сюрпризом, так как Кира уже работала с ним ранее в вышеуказанных картинах.
До чего же хорош Джуд Лоу! Немыслимое перевоплощение вечного героя любовника в поборника морали и устоев общества. Именно таким я и представлял Алексея Каренина - рассудительного, расчетливого, но все же в отдельных сценах мягкого и доброго. Извечная борьба разума и чувств.
Много говорить об актерах не хочется, лучше сходить в кино и посмотреть на это многообразие типажей. Стоит, однако, заметить, что действо, происходящее на экране похоже, скорее, на театральную постановку, нежели, чем на полноценный фильм, и, думается мне, при определенном успехе картины может быть перенесено на реальную сцену. И, судя по кассовым сборам на сегодняшний день, которые в три раза превысили бюджет, картина хорошо было принята зрителями по всему миру.
Если говорить в целом о классике, то каждый ее понимает по своему. Для кого то это произведения XIX века, для кого то XX. Но любое произведение имеет возможность к переосмыслению в реалиях современности. Хороший пример такого перевоплощения - “Ромео и Джульетта” с Леонардо ДиКаприо 1996 года выпуска. Возможно, когда-то и произведения Л.Н. Толстого будут пересняты в данном ключе.
Роман “Анна Каренина” для меня - Духless эпохи Л.Н. Толстого. Конечно, от такого сравнения у поклонников русской классики может случиться сердечный приступ, но это так. Ведь объективно мы не можем оценить восприятие обществом того или иного произведения той эпохи, а различные заметки критиков крайне субъективны.
В заключении хочу сказать, что у меня нет ответа на вопрос: «Идти или нет на этот фильм?». Ваше решение зависит только от вашего личностного восприятия классической литературы Толстого. Кто - то найдет для себя что - то новое, а кого - то этот фильм разочарует и заставит скучать в кинозале на протяжении всех двух часов.
Всем привет! Сегодня поговорим о фильме “Муви 43”, который вышел на российские экраны 1 января.
В целом проект “Муви 43” уникальный по нескольким причинам. Во - первых небывалый интерес публики, который вознес эту картину в топ ожидаемых премьер 2013 года. Во - вторых актерский состав, которому может позавидовать любой блокбастер, в- третьих - жесткий, бескомпромиссный юмор, не свойственный для полит корректных заграничных картин, и наконец в- четвертых - премьера в России состоялась на 10 дней раньше, чем в США.
Постараюсь обо всем рассказать по порядку.
Очнувшись после празднования наступления нового года, и приведя себя в порядок, решили со своей второй половинке немного прогуляться, и в итоге, как это часто бывает, попали в кино. И хотя репертуар кинокомплексов на новогодние праздники достаточно широк, выбор пал именно на фильм “Муви 43”, потому что хотелось посмотреть не напрягающую комедию, с отличным юмором и игрой актеров. Стоит так же сказать, что много раз смотрели замечательные трейлеры к этой картине, поэтому выбор оказался не долгим. К счастью, ожидания полностью оправдались.
Злобный карлик в исполнении Батлера шикарен, а уж про Ричарда Гира в роли Джобса и говорить нечего. Вот уж совершенно неожиданное перевоплощение вечного “героя - любовника”. “Убийство” мозга начинается уже в самой первой новелле с Хью Джекманом. Вы удивитесь, увидел сурового “Росомаху” в совершенной иной ипостаси.
Перейду непосредственно к главной составляющей этой картины - юмору. Кто - то может сказать, что подобные фильмы - глупые, пошлые, грязные, мерзкие и т.д. По мне же картина прекрасна, а различным любителям “нравственного” кино и занудам не стоит ходить на такое зрелище. Конечно, в некоторых моментах сценаристы изрядно перегнули палку, но в этом и есть прелесть “Муви 43” - фильма до предела “нашпигованного” остротами, пошлостями и издевками. Раньше я думал, что эталоном для подобных картин можно считать “Американский пирог”, но по сравнению с “Муви 43” шутки из “Пирожка” выглядят детскими.
Актерский состав так же не подкачал. Непривычно и интересно видеть любимых актерах в совершенно не типичных для них ролях. По моему, как раз именно подобные эксперименты, и работа таких проектах позволяют раскрыть весь актерский потенциал и мастерство актеров. Теперь я люблю Хью Джекманом еще сильнее... Хотя, конечно, такая отличная игра была не возможна, без чуткого руководства режиссеров, а уж с ними у “Муви 43” все в порядке, ведь двенадцать мастеров не могут ошибаться.
В заключении хочу сказать, что “Муви 43” - отличный фильм для просмотра в любой компании, и замечательно подходит для поддержания новогоднего настроения! Все в кино!
Всем привет! Сегодня поделюсь своими впечатлениями об анимационном фильме “Три богатыря. На дальних берегах”, который стартовал в прокате 27 декабря.
Существуют различные типы фильмов - снятые для выбивания денег из зрителей, снятые для демонстрирования мощи современных визуальных эффектов, для души и самореализации режиссера. Но, есть отдельная категория фильмов, предназначение которых не ясно. Именно к таким и относится фильм “Три Богатыря. На дальних берегах”. Кратко охарактеризовать это “творение” можно тремя словами: скучно, скупо, ужасно.
Я искренне надеялся, что четвертых фильм о Богатырях продолжит добрые традиции и поднимет настроение к Новому Году. Но, как я был жестоко разочарован. То, что я увидел на экране - полнейший ужас. Взрослые сидели с кирпичными лицами, пытаясь понять, кто такое “волшебное” происходит на экране. Через двадцать минут уже половина игралась в телефон и занималась своими делами.
Даже детишки, которых в кинозале было предостаточно, с непонимающим взглядом смотрели то на экран, то на взрослых, мол, объясните, что такое происходит на экране.
Сценарий откровенно слабый. Неужели так сложно набрать материала на 65 минут фильма? Западные мастера снимают полтора - двух часовые фильмы таким образом, что оторваться от экрана нельзя, а вы, товарищи сценаристы студии “Мельница” умудрились одним махом убить всю прелесть качественной и интересной франшизы.
Из всех производителей “российского кино” всегда выделялась эта студия, которая, не смотря на самые разные проблемы, делала качественные анимационные фильмы, сильные сценарием (выбивается из этого списка разве что ширпотребый “Иван Царевич и Серый Волк”). “Шамаханская царица” в прошлом году собирала аншлаги в кинозалах и принесла студии почти 20 млн. долларов кассовых сборов. Судя по всему, директора студии решили не утруждать себя работой и сделать часовой мультфильм “на коленке”.
В заключении хочу сказать, что в этот Новый Год прокатчики и студии не радуют хорошими, качественными картинами. Откровенно слабый “Хоббит”, ужас под названием “Джентльмены, удачи!” и “Три богатыря. На дальних берегах”, которые подверглись дурному влиянию, окончательно убивают и без того слабое новогоднее настроение. Российское кино в целом можно охарактеризовать так: «Пациент скорее мертв, чем жив».
Всем привет! Сегодня мы поговорим с вами о новой картине “Хоббит. Нежданное путешествие”, которая открывает новую трилогию о жизни Средиземья Толкина. Сразу скажу, что фильм на меня произвел двоякое впечатление: с одной стороны фильм сделан добротно и качественно, но с другой - слишком слаб для “соревнования” с “Властелином колец”.
Пройдемся по основным пунктам оценки картины.
Режиссура.
Сомневаться в качестве работы Питера Джексона как режиссера не приходиться. Мастер он и есть Мастер, хотя разбитие маленькой книжки на три трехчасовых фильма говорит об истинных мотивах, но о них чуть позже.
Главные герои.
Бильбо Бэггинс в исполнении Мартина Фримана идеален. И Мартину отлично получилось показать, как его герой растёт духовно в течение всего фильма. Если в начале он трусливый хоббит из Шира, то в конце картины мы видим настоящего бойца и героя, сравнимого с воинственными гномами.
Гномы. Честно говоря, всех их я не запомнил, но именно гномы стали одной из слабых сторон это картины. Дело в том, что детально проработан и показан характер и история только Торина - предводителя гномов, остальные же тринадцать присутствовали так, для массы, хотя Торин, а точнее Ричард Армитэдж, так же подкачал в попытке заменить Арагорна в новой трилогии. Недотягивает он пока что до игры Вигго Мортенсена.
Гендальф. Я бы даже назвал его СуперГендальфом, потому как в “Хоббите” он показан всемогущим и неуязвимом магом, появляющимся в последний момент и спасающий всю компанию странников. Иэн МакКеллен существенно постарел с последнего “Властелина Колец”, и, странно, что гримеры не потрудились освежить его, как всех остальных героев.
Кстати о работе гримеров. Тут им можно поставить твердую пятерку (если не заострять внимания на Гельдальфе). Герои “Властелина Колец”, перенесенные в новую трилогию выглядят свежо и моложаво, как должно быть согласно очередности книг.
Костюмы. Костюмеры постарались на славу. Особенно понравились наряды гномов, которые были проработаны до мелочей.
Графика. Тут так же не обошлось без промахов, хотя в основном все смотрится великолепно. Главным минусом является откровенно мультяшный Азог, хотя на его роль можно быть взять реального актера, а не анимировать нарисованного персонажа. Порадовал Горлум, который настолько с любовью сделан, что иногда возникают сомнения в его нереальности. Пейзажи Новой Зеландии захватывают дух, хотя и тут не обошлось без вмешательства мастеров компьютерной графики, но смотрится Средиземье максимально естественно.
Немногочисленные битвы так же смотрятся хорошо и динамично. Особенно понравилась битва в царстве гоблинов. Наверное, это единственный по настоящему стоящий и захватывающий момент во всей картине.
Саундтрек откровенно слаб и прекрасен только в тех моментах, где звучат темы из “Властелина колец”.
Мои ожидания относительно этой картины не оправдались, а по событиям и экшену на единицу времени “Хоббит. Нежданное путешествие” уступает даже не слишком динамичному “Властелину колец: Братство кольца”. Местами мне было откровенно скучно, а для почти трехчасового фильма это критично, юморок в фильме так же плосковат, а отдельные эпизоды выглядели откровенно глупо.
В завершении хочу сказать, что работа Джексона похожа по своим характеристикам на типичного хоббита: обстоятельная, детальная, но местами скучная и не интересная. Фильм хорош, но ощущение развода на деньги не пропадает в течение всей картины. Разделение истории на три части - явный “выжим” денег из зрителей, который всегда производит плохое впечатление и не прощает мелкие огрехи, которых в этой картине предостаточно.
PS. Не ходите на 3D, ничего сверхъестественного вы не увидите.
Музей мадам Тюссо в Нью-Йорке пополнил свою коллекцию новой фигурой Дженнифер Энистон.
На восковую копию актрисы даже надето такое же обручальное кольцо, как на самой Джен, помолвленной с Джастином Теру.
Справедливость восторжествовала – Хью Джекмен получил свою звезду на Аллее славы в Голливуде! Ее номер – 2 487-й.
BMW решила выложить в сеть промо-фото BMW M6 Gran Coupe, дебют которой должен состояться в следующем году на автомобильной выставке в Детройте.
Родстер Lamborghini Aventador LP 700-4 был представлен совсем недавно, а сейчас стали известны российские цены на него. Наша страна стала одной из первых, где стартуют продажи открытой двухдверки. Цены, как и следовало ожидать, впечатляющие. За роскошный суперкар придётся выложить минимум 19 450 000 рублей.
