[450x598]
[700x700]
[525x698]
[663x699]Джон Эверетт Милле ( 8 июня 1829 — 13 августа 1896) — крупный английский живописец, один из основателей Братства прерафаэлитов.
Милле родился в Саутгемптоне и начал учиться рисованию девяти лет от роду. В 1838 году, когда стали очевидными его способности, семья перебралась в Лондон. В возрасте 11 лет Милле поступил в Королевскую Академию художеств, став самым молодым студентом за всю историю Академии.К пятнадцати годам он уже прекрасно владел кистью, в 1846 г. явился перед публикой с исторической картиной «Писарро берет в плен перуанских инков», которую критика признала лучшей на всей академической выставке того года, а в следующем году получил золотую медаль за картину «Нападение колена Вениаминова на дочерей Силоама».В 1848 году на одной из выставок Милле знакомится с Холманом Хантом и Данте Габриэлем Россетти и вместе с ними основывает Братство прерафаэлитов.
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]На протяжении всего 18 в. в Англии и Франции историческая живопись считалась высочайшей формой искусства. В первой половине 19 в. наибольшую популярность приобрели исторические романы Вальтера Скотта, чьи издания распространились по всей Европе. Во Франции новые веянья нашли отражения в литературе Александра Дюма. В Англии широкий интерес в середине 19 в. привлекает к себе Братство пре-рафаэлитов. Большой интерес к историческому прошлому привел к популяризации исторической живописи. Прежде всего в этом жанре приобрел известность Jean Louis Ernest Meissonier (1815 -1891), который подробно изучил детали и предложил идеализированный взгляд на прошлое, проложив путь для таких художников, как Adolphe Alexandre Lesrel.
Lesrel родился в Genets. Его творчество находилось под большим влиянием Meissonier , который к тому времени приобрел большую известность в Европе м Америке. Lesrel заимствовал детализированный стиль мастера. Костюмы, платья, предметы и пр. были досконально изучены художником, что бы в дальнейшем отобразить с исторической точностью. В 1885 прошла выставка автора в Societaire des Artistes Francais , а в 1889 он стал почетным членом общества. В 1890 г. он начал сотрудничать с Associate of the Salon Nationale des Beaux Arts. Работы автора , их историзм, романтичность и несомненное мастерство, с которым картины были написаны, приобрели известность в Америке, Европе и, конечно, Франции. Техническая виртуозность, манера письма и предметность работ до сих пор остаются предметом изучения и популярности. Работы художника можно увидеть в музеях городов Nantes; Rouen; Sydney и New York.
Джеймс Тиссо ( James Tissot, собственное имя Жак-Жозеф Тиссо, 15 октября 1836 — 8 августа 1902) — французский художник, работал в Англии.
Родился в Нанте. Учился в парижской Школе Изящных искусств, а также у Энгра и Фландрена. В первый раз выставился в Салоне в возрасте 23 лет. В 1861 г. выставил «Встречу Фауста и Маргариты», которая была приобретена государством для Люксембургской галереи. Первый период художника характеризуется его вниманием к образам хорошеньких женщин, в частности, в серии работ, названной им La Femme a Paris.
Цитата поста szhaman
Национальная Библиотека Франции "Bibliothèque nationale de France (BnF)" выложила в сеть удивительный набор открыток 1910 года которые отражают представления людей начала ХХ века о 2000-ом году.
Эти поразительные свидетельства попыток заглянуть в будущие - стремительно разлетелись по всему интернету.
Вы наверняка их уже видели? Хотя, стоит их выложить и у себя все равно - вдруг не всем они попались на глаза?
Вот маленький пример:
[показать]
В таком виде открытка мало кому что скажет. Нет, конечно забавно, что люди в 1910 году были уверены - что, в начале ХХI века, будут носить подобные костюмы и причёски :)
Но о чем же эта открытка?
В среду в своем доме на Манхэттене ушел из жизни великий модный фотограф Ирвин Пенн. Ему было 92 года.
Карьера Пенна началась в 1937 году, когда он стал бесплатным помощником в отделе дизайна журнала Harper's Bazaar. Вскоре он был принят в качестве ассистента знаменитого арт-директора Vogue Александра Либермана (именно по его просьбе Ирвин Пенн начал фотографировать).
Уже в 1943 году о Пенне заговорили как о большом таланте и его карьера пошла в гору. В последующие 50 лет снимки Пенна украсят обложки Vogue более, чем 150 раз.
Отличительной особенностью работ Ирвинга Пенна стали элегантные, строгие клише - как знаменитостей, так и простых людей. Также Пенн стал одним из первых, кто стал фотографировать моделей на однородном белом или светлом фоне.
"Съемка пирожного тоже может быть искусством," - сказал свою знаменитую фразу Ирвин Пенн в 1953 году, открывая собственную студию. Пенн беспрестанно менял оборудование, материалы и методы по мере того, как менялся его взгляд на вещи.
Сегодня работы Ирвина Пенна находятся во многих крупнейших галереях мира, включая Музей Современного Искусства в Нью-Йорке.
Источник:
http://spletnik.ru/look/newsmoda/15539-skonchalsya_irving_penn.html
[показать]
[показать]
[549x699]