Это цитата сообщения Алевтина_Серова Оригинальное сообщение

Художник Степан Нестерчук. Кошачий концерт.

Кошачий хор - Мяу

Живут на земле Существа неземной красоты. Я думаю, Ты догадался, Что это — КОТЫ. (Да, кошки — Хорошее слово, научное слово, Но ты, Читатель, Забудь это слово И помни лишь слово КОТЫ!)

КОТЫ музыкальны — Не верь, о читатель, Пустым разговорам, Что будто Кошачий концерт Не сравнится с ангельским хором… А впрочем, КОТЫ Не боятся людской клеветы. КОТЫ — Они выше мирской суеты.

Борис Заходер - Стихи классиков

Это цитата сообщения Алевтина_Серова Оригинальное сообщение

"Игра в жмурки" Маковского: Чем покоряет шедевр, проданный на торгах за миллионы.

Жанровое полотно «Игра в жмурки» Константина Маковского в конце прошлого года на арт-торгах Sotheby’s в Лондоне побило личный рекорд автора, став самой дорогостоящей работой в наследии живописца. Эта картина, вошедшая в список самых лучших творений мастера, поистине является жемчужиной его богатейшего художественного наследия.

Серия сообщений "картины российских художников":

Часть 1 - История одного шедевра: «Христос в пустыне» художника Ивана Крамского.
Часть 2 - История одного шедевра: "Запорожцы"- Илья Репин. Почему на картине один казак без рубашки.
...
Часть 31 - "Завтрак аристократа": что скрыто в деталях знаменитой картины Павла Федотова.
Часть 32 - История одного шедеврального портрета. Илья Репин: "Нищая. Девочка-рыбачка".
Часть 33 - "Игра в жмурки" Маковского: Чем покоряет шедевр, проданный на торгах за миллионы.

Это цитата сообщения Алевтина_Серова Оригинальное сообщение

Художник Аркадий Пластов. Несостоявшийся священник, воспевающий крестьянскую Россию.

Художник прошлого века, чьи биография и творчество яркой страницей вошли в историю не только отечественного, но и мирового искусства. Это Пластов Аркадий Александрович - известнейший живописец советской эпохи, вышедший из народа и посвятивший ему все свое творческое наследие. Невероятная красота деревенского мира на его полотнах волновала и привлекала зрителей в прошлом веке, не в меньшей степени она интересна и нынешнему поколению.


Жатва. (1945 год). Третьяковская галерея. Автор: А.А.Пластов.
Цельная и впечатлительная натура живописца всю жизнь была полностью поглощена темой русской деревни, ее природой и людьми, мудрым, столетиями складывающимся народным бытом. Всему этому и посвятил Аркадий Пластов свой яркий и мощный талант. И я не ошибусь, если скажу, что его творческому наследию принадлежит будущее. А оно насчитывает 10 тысяч полотен, вошедших в золотой запас отечественной культуры. И это не считая того, что огромное количество картин живописца, написанных до 1931 года сгорело в огне.

Это цитата сообщения Алевтина_Серова Оригинальное сообщение

Болгарская художница Boyana Petkova. Детство.| Акварель.

Ирина Зорина - Мечта детства

Взрослые! Если грустите, Кошки скребут на душе – Детство в аптеке спросите: В капельках или в драже. Пару цветных витаминок, Капелек с сахаром пятъ – И босиком без ботинок Прямо по лужам гулять. В ваших глазах отразится Небо такой синевы... Солнцем, травинкой и птицей Будто бы станете вы.

Снова деревья большие, Хочется петь и играть! ...Может, вы даже решите Больше детей не ругать? Детства волшебное царство – Радость весёлых проказ... Жаль, что про чудо-лекарство Мамы не знают пока. Но не беда! Слава Богу, Вместо чудесных затей Взрослым придут на подмогу Смех и улыбки детей!

Автор: Света Карпова, 13 лет

Серия сообщений "болгарские художники":

Часть 1 - Болгарская художница Дочева Венета Ганчева. Зимняя акварель.
Часть 2 - Милые картины болгарской художницы Марианы Калачёвой.
...
Часть 6 - Художник Pavel Mitkov. Укроюсь от забот в кофейне небольшой.
Часть 7 - Акварели болгарской художницы Нины Кировой.| Спокойной ночи малыши.
Часть 8 - Болгарская художница Boyana Petkova. Детство.| Акварель.
Часть 9 - Болгарский художник Pavel Mitkov пишет удивительно живые и яркие картины с домами.

Это цитата сообщения Debut Оригинальное сообщение

Коллекция морских раковин.

Это цитата сообщения Алевтина_Серова Оригинальное сообщение

Король вышивки Франсуа Лесаж - любимый вышивальщик великого Лагерфельда.

Франсуа Лесаж - король вышивки.
«Для меня вышивка – значит, Lesage!» - говорил о нем великий кутюрье Карл Лагерфельд. Дом Лесаж со дня своего основания работает лишь с великими, оставаясь в тени. Собственная техника вышивки, школа и огромный архив, где любят копаться дизайнеры в поисках новых идей – все это Lesage.

Французский аккордеон - Париж

Вышивки мастерской Lesage.


Франсуа Лесаж любил повторять, что он лишь вышивальщик, ремесленник, чьи фантазии должны создаваться из простых материалов. Эта простота порождает вышивку-мечту – иллюзорную, роскошную, непостижимо прекрасную.

Серия сообщений "история костюма и моды":

Часть 1 - История костюма и моды прошлых лет с 1066 года по 1500 год.
Часть 2 - История костюма и моды прошлых лет: 1500 год - 1600 год.
...
Часть 26 - Как и когда появились кроссовки.
Часть 27 - Не просто предмет гардероба: История появления и долгой эволюции перчаток.
Часть 28 - Король вышивки Франсуа Лесаж - любимый вышивальщик великого Лагерфельда.

Это цитата сообщения -маркиз- Оригинальное сообщение

Художник Alfred de Breanski, Jr. (1877 — 1957)

Художник Альфред Фонтвилль де Бреански, младший (Alfred de Breanski, Jr.) родился в 1877 году, в большой семье (в семье было семеро детей) известного английского художника-пейзажиста Альфреда де Бреански.

С ранних лет под руководством отца занимался живописью, впоследствии закончил школу искусств Святого Мартина в Лондоне. Несколько работал вместе с отцом в Великобритании, а затем продолжил своё профессиональное образование в Париже.

Пребывание в Париже сильно изменило вкусы и предпочтения Альфреда Фонтвилля де Бреански, младшего – если после окончания школы Святого Мартина работы Alfred de Breanski, Jr. было сложно отличить от работ его отца, то годы, проведённые в Париже, сделали стиль молодого художника самобытным и узнаваемым. Он стал художником-импрессионистом.  

Вернувшись в Лондон художник начала выставлять свои работы на различных выставках, в Королевском Обществе британских художников и Королевской академии.  Пейзажи с изображением английских садов были очень тепло приняты критиками и публикой.

Читать далее...

Это цитата сообщения Трииночка Оригинальное сообщение

Натюрморты из полевых цветов.

[показать]

Насобирала букеты с просторов инета. Здесь: и маки, одуванчики, мать и мачеха, лютики, злаки, ромашки, васильки, колокольчики; все что называются полевыми цветами. Не стала указывать авторов этих натюрмортов. Здесь есть мои любимые авторы и те, чьи работы я просто обожаю. Некоторые мне кажутся, конечно это на мой вкус, - немного наивными, как бы детскими работами. Но, может в этом и есть шарм этого художника. Это не мне решать. Думаю, каждый найдет свою любимый натюрморт и узнает любимого автора.

Читать далее...

Это цитата сообщения Marginalisimus Оригинальное сообщение

Художник Jeffrey R. Watts.

[704x936]

"Still Life with Peonies & Roses "

 

Читать далее

Это цитата сообщения valniko77 Оригинальное сообщение

Петер Мёрк Мёнстед (Peder Mørk Mønsted), 1859 -1941. Дания

1927_Зимний пейзаж_х.,м._Частное собрание

Зима приходит ненароком, По всем статьям беря свое. Она должна уж быть по срокам, А вот, поди ж ты, – нет ее!   И вдруг, однажды, спозаранку, Взглянул в оконное стекло И видишь "скатерть-самобранку" – Везде, вокруг, белым-бело....

Весна приходит постепенно: В полях неслышно тает снег, Побег из ледяного плена Готовят тайно воды рек.   Уж по ночам не те морозы, И вот уже летит скворец В свой домик на стволе березы... Пришла Весна. Зиме конец!!

Читать далее...

Это цитата сообщения Беата-София Оригинальное сообщение

«ПУАРО АГАТЫ КРИСТИ». СТИЛЬ В ДЕТАЛЯХ.

Взято из дневника la_gatta_ciara http://la-gatta-ciara.livejournal.com/72147.html

И снова я хочу поговорить с вами о британских сериалах. Потому что, как нам не любить костюмные сериалы ВВС? Все в них соблюдено с невероятной дотошностью и скрупулезностью. Знаю, многим нравятся сериалы, снятые по произведениям Джейн Остин (да и мне, в общем - то, тоже), но мои фавориты - "Дживс и Вустер", "Пуаро".
Интерьеры, машины, костюмы, прически, даже манера двигаться и говорить - все настолько соответствует 1930-ым годам, что иногда даже складывается ощущение, что ты смотришь иллюстрированную энциклопедию Ар Деко. Про "Дживса и Вустера" я уже писала, сегодня же хочу рассказать про "Пуаро Агаты Кристи".



Не знаю, как вы, а я очень люблю именно этого Пуаро, в исполнении Дэвида Суше. При всей экстравагантности выписанного у Агаты Кристи образа, у Суше он получился очень живым, настоящим.
Меня же, как человека, профессионально занимающегося костюмом, просто восхищает продуманный до мелочей стиль "маленького бельгийца".



Костюм - это, прежде всего, информация о нас, а для актера - еще и помощник для точного создания характера персонажа. Во всех статьях и фильмах, посвященных этому популярному сериалу ВВС, пишут, что образ сыщика, от походки до костюма, был детально продуман самим актером. В этом костюме учтено все: происхождение, национальность, характер, привычки, слабости, стиль жизни, возраст и материальное положение персонажа. И, кстати, именно эти нюансы сделали Пуаро из абстрактного литературного героя настоящим.



1. РАБОТА НАД ОБРАЗОМ.

Чтобы подготовиться к роли, Суше прочитал почти все романы и рассказы о Пуаро. Он говорил в интервью: "Я делал так, день за днем, неделя за неделей - тщательно изучал романы Агаты Кристи о Эркюле Пуаро и записывал все данные ею характеристики. Я должен был стать им прежде, чем мы начали снимать".



Эркюль Пуаро - денди, щеголь, эстет. Костюм его всегда безупречен: ни складочки, ни пятнышка. Актер даже старается не садиться во время съемок, чтобы не помять костюм.



2. ИЗЫСКАННЫЕ АКСЕССУАРЫ.

Каждый его аксессуар продуман, изящен и совершенен: от шляпы до карманной пепельницы и золотого блокнота. Он логик, порядок в его костюме, говорит об умении тщательно анализировать полученную информацию, от его способности придавать значение любой крохотной детали. Кто, как ни Пуаро, знает, как много могут рассказать о нас наши аксессуары?



"Я всегда ношу с собой на съемках список из девяноста трех вещей, чтобы помнить о привычках Пуаро: сколько кусочков сахара он кладет в чай, а сколько в кофе и другие подобные мелочи. Знаете, зритель сразу замечает, если вы допускаете ошибку".



Суше рассказывал в интервью для The Strand: "Я должен был сделать его манеры не клоунскими, а такими, как если бы они были настоящими, хоть и забавными, такими, чтобы зритель улыбался этому странному маленькому человечку. Все детали его поведения должны были быть подлинными, даже то, что он стелет носовой платок на полу, прежде чем становиться на колени".



3. УСЫ

Визитная карточка Пуаро - его неподражаемые усы. Агата Кристи часто и подробно описывала их в романах. Суше, по крайней мере, выписал 24 ее высказывания о усах бельгийского сыщика. Перед съемками, актер и гример перебрали не меньше 40 пар усов, пока не нашли идеально симметричных, что очень важно для персонажа.



Безусым Пуаро не мог быть по многим причинам.
Во-первых, он - бывший бельгийский полицейский. В армии (и полиции) Европы (в том числе, и в России) в конце 19 - начала ХХ веков военные обязаны были носить усы.



Во-вторых, для Пуаро, склонного к театральным эффектам (вспомните финал любого его расследования), важен его внешний вид. И усы - часть его имиджа. Как говорила про сыщика Кристи "всем своим видом он напоминал комика из мюзик-холла", поэтому, галстук - бабочка и смешные усы тут очень кстати.



В-третьих, усы Пуаро говорят о его артистизме и индивидуальности. Он прекрасно осознает, что не похож на остальных англичан, но и не стремится к этому. А для этого Читать далее...

Это цитата сообщения izogradinka Оригинальное сообщение

Остров Святого Николая. Черногория.

          Это самый большой остров в Адриатическом море.

Не правда ли, отсюда он похож на большого кита? Настоящий "Чудо-юдо рыба-кит".

Читать далее...

Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение

СольноДоброУтреннее..

Emma Amalia Ekwall

Eating a cup of soup

*кликабельно

Это цитата сообщения A-delina Оригинальное сообщение

Молчанов Олег. Часть- 6. Осеннее.



Калина красная. 2006
далее...

Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение

Цветочное... Emile Godchaux (French, 1860-1938)



далее...

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

Рембрандт ван Рейн ПОРТРЕТЫ ЧЛЕНОВ СЕМЬИ (часть-1)

 

"Всего важнее иметь душу, любящую истину, и брать правду там, где ее находишь."Гёте

Рембрандт Харменс ван Рейн появился на свет в Лейдене 15 июля 1606 года (по другим данным, в 1607) в большой семье богатого хозяина мельницы. Там же он ходил в латинскую школу при местном университете и уже тогда очень интересовался живописью. В 13 лет он начал учится искусству живописи у лейденского живописца Якоба ван Сваненбурха.
В 1623 году юный Рембрандт посещает уроки Питера Ластмана. Этот этап его жизни в дальнейшем имел большое влияние на его работы в молодости. Если их сравнивать с более поздними работами, то вначале картины Рембрандта были красочнее, отличались просто невообразимым вниманием к деталям. К таким картинам можно отнести, например, "Побиение камнями св. Стефана" и "Концерт".
В 1627 году Рембрандт вернулся в Лейден и открывает свою мастерскую вместе с другом Яном Ливенсом. Знаковый момент в жизни Рубенса - то, что его заметил и высоко оценил друг принца Оранского Константин Гюйгенс, который впоследствии организовал ему полезные связи и сам заказал для принца Оранского религиозные полотна. Именно Гюйгенсу Рембрандт в последствии подарит свою знаменитую "Данаю".
В 1931 году последовал переезд в Амстердам, где он имел небывалый успех. Начало ему положил групповой портрет "Урок анатомии доктора Тульпа". Он был обласкан клиентами, заказов было весьма много. Рембрандт покупает собственный дом, где живет с женой, но достаточно скоро она умирает, оставив после себя единственного сына. Вскоре интерес к художнику угасает, а вместе с тем и его финансовое положение. Приходится в итоге продать дом и в 1658 съехать на окраину Амстердама, где он доживал свои дни. Скончался великий Рембрандт 4 октября 1669.
Великий Рембрандт, любимый многими и многими ненавидимый, совершил революцию в живописи богатой Голландии XVII века. Подобно метеору возник он среди мастеров, послушных воле заказчиков, которые всегда требовали портретного сходства, элегантных квадратных интерьеров с полами в клеточку и женщин в чепцах.

Читать далее...

Это цитата сообщения Алевтина_Серова Оригинальное сообщение

Художник Виктор Юшкевич с любовью к природе. Зимние пейзажи.

Современный художник Юшкевич Виктор Николаевич - мастер пейзажной живописи.

Георгий Свиридов - тема к к/ф Метель

Первый снег пушистый В воздухе кружится И на землю тихо Падает, ложится. И под утро снегом Поле забелело, Точно пеленою Все его одело.

Темный лес что шапкой Принакрылся чудной И заснул под нею Крепко, непробудно. Стали дни коротки, Солнце светит мало. Вот пришли морозы, И зима настала.

Иван Суриков

Это цитата сообщения Алевтина_Серова Оригинальное сообщение

Русские пейзажи Александра Афонина, которого называют современным Шишкиным.

Валаамские дали

Квартет Каравай - Русская народная песня Ухарь купец

Рассматривая работы художника Александра Афонина, не покидает чувство дежавю, словно когда-то что-то подобное уже видел. Тем не менее они манят и притягивают взгляд зрителя и долго не отпускают. Уж больно впечатляет уже знакомая манера и пейзажная тематика. А все дело в том, что живопись Александра часто сравнивают с работами именитого пейзажиста XIX века Ивана Шишкина. А насколько это соответствует действительности можете убедиться сами, посмотрев подборку работ современного мастера.


Светлый покой
Александр Афонин (1966 г.р.) дар унаследовал от отца, учителя рисования, а мастерство развивал в художественной школе и училище родного города Курска. Окончив Московскую Академию живописи, ваяния и зодчества, остался в стенах Вуза на должности преподавателя на кафедре пейзажной живописи. Был удостоен звания доцента, профессора живописи, а позже заслуженного художника России. А на сегодняшний день он является руководителем пейзажной мастерской при академии живописи им. Глазунова и членом Международной федерации художников ЮНЕСКО.

Это цитата сообщения Galyshenka Оригинальное сообщение

Вальс цветов

Цветочные композиции от французского художника Henri Fantin-Latour

Читать далее...

Это цитата сообщения Алевтина_Серова Оригинальное сообщение

"Нет, мы не стали глуше...": Стихотворение Бродского, которое и через полвека режет по живому. Видео.

У стихов Бродского есть поразительная особенность - они не теряют своей актуальности, несмотря на то, чтобы были написаны несколько десятилетий назад. Казалось бы, изменилось всё - времена, люди, нравы, отношения. Но на самом деле только время идёт вперёд, а вечные категории остаются неизменными, да и сами люби всё те же, что и полвека назад.

Нет, мы не стали глуше или старше. Мы говорим слова свои, как прежде. И наши пиджаки темны все так же. И нас не любят женщины все те же. И мы опять играем временами В больших амфитеатрах одиночеств. И те же фонари горят над нами, Как восклицательные знаки ночи.

Живем прошедшим, словно настоящим, На будущее время непохожим, Опять не спим и забываем спящих, А также дело делаем все то же. Храни, о юмор, юношей веселых В ночных круговоротах тьмы и света Великими для славы и позора И добрыми для суетности века.

Иосиф Бродский

Видео: Автор текста: И.Бродский, автор музыки: А.Матюхин, исполняет: С.Светлов






Спасибо за ваши комментарии!

Серия сообщений "классики":

Часть 1 - Песня последней встречи. Так беспомощно грудь холодела...
Часть 2 - Всемирный день поэзии 21 марта.
...
Часть 38 - "Ушел…": Пронзительное стихотворение Сильвы Капутикян о женской любви.
Часть 39 - "Ах, мадам! Вам идёт быть счастливой…": Стихотворение Ларисы Рубальской, которое стоит прочитать всем женщинам.
Часть 40 - "Нет, мы не стали глуше...": Стихотворение Бродского, которое и через полвека режет по живому. Видео.