Настроение сейчас - опупенное
Портрет "папаня"
[700x525]
РАБА ЛЮБВИ.
[700x525]
Здравствуй, Андрияка!
[700x525]
BIG FOOT
Почитал о Семирадском, ознакомился с его картинами в Русском музее и излагаю тут свои и чужие мысли о его творчестве.
Фрина на празднике Посейдона в Элевзине. 1889.
Элевси́н, (греч. Έλευσίς, Έλευσῖνος) — город в Западной Аттике (Греция), в 22 км к западу от Афин. Назван в честь мифологического героя Элевсина.
Семирадский начал работу над картиной в 1886 году. О своём замысле он написал Исееву: «Сюжет её – Фрина, являющаяся в роли Афродиты во время празднества Посейдона в Элевзине. Давно я мечтал о сюжете из жизни греков, дающем возможность вложить как можно больше классической красоты в его представление. В этом сюжете я нашёл громадный материал! Солнце, море, архитектура, женская красота и немой восторг греков при виде красивейшей женщины своего времени, - восторг народа-художника, ни в чём не похожий на современный цинизм обожателей кокоток. [1]
Сюжет был почёрпнут у Афинея Навкратийского, греческого компилятора. До Семирадского история прославленной гетеры вдохновила на создание поэмы «Фрина» Л. Мея. Словесные образы были для художника лишь творческими импульсами, помогавшие решить его собственные задачи. Божественная красота земной женщины Фрины (от греческого «белокожая»), родившейся в городе Мегара и послужившей моделью Праксителю для создания нетленного скульптурного образа Афродиты Книдской, - верх совершенства Матери Природы. И, гордая этим Фрина вознамерилась бросить вызов богине любви и красоты. В день праздника, дождавшись, когда ритуальная процессия двинулась из святилища Посейдона к морю, Фрина сбросила одежды и предстала на мгновение перед народом. После против неё был возбуждён процесс об «оскорблении богов», говорят, что и на суде она обнажилась и тем самым выиграла дело.
АЛИНА СОМОВА
САЙТЫ:
В этом посте поделюсь впечатлениями о своей любимой балерине. Чего сам не видел, писать не буду.
4 апреля 2014 года я был в Мариинском на премьере Сильвии. Сидел в 5-м ряду партера 27 место - шикарные места. Передо мной ещё девчонка сидела, её и не видно было из-за спинки кресла. Насладился от души. Сильвия - Сомова!!!
Сильвия (Нимфа Дианы) в трех действиях. Композитор Л. Делиб. Либретто Ж. Барбье, Р. Рейнах на сюжет пасторальной драмы "Аминта" Т. Тассо. Постановка Л. Меранта. Художники Шере, Рубе, Шапрон, Лакост.
Первое представление: Париж, Гранд-Опера, 14 июня 1876 г.
ИСПОЛНИТЕЛИ
| Пристрастия Доктора |
|
Выбор оружия
Доктора Лектера, по признанию самого Харриса, огнестрельное оружие не интересует и пользуется он им весьма неохотно (исключение составляет схватка на барже в финале "Ганнибал. Восхождение", но об этом разговор особый…). А вот холодное оружие не претит его утонченному вкусу и управляется он с ним весьма искусно. Итак, что мы можем утверждать наверняка: если придерживаться хронологии выхода романов, то первым упоминанием об оружии, использованном Доктором во время совершения преступлений является стрела (о луке или арбалете речь пока не идет). Именно с помощью стрел Лектер прикрепил свою жертву к стенду в романе "Красный дракон" (упоминается об этом вскользь, когда Грэм рассказывает об иллюстрации "Человек-Рана"). Была ли жертва собственно убита стрелой или же ножом, доподлинно неизвестно. Однако, если обратиться к описанию воспоминаний самого Доктора, а именно маленькому раненному оленю из романа "Ганнибал", то чаша весов склоняется именно к стреле, вероятнее всего - арбалетной. (кстати, интересен тот факт, что в более поздней экранизации романа Грэм (в исполнении Р. Нортона) серьезно ранит Лектера стрелами, которые он успел вытащить из колчана, после того, как сам получил от Доктора удар ножом ).
Человек-рана (средневековая иллюстрация) |
| Пристрастия Доктора |
|
Выбор оружия
Доктора Лектера, по признанию самого Харриса, огнестрельное оружие не интересует и пользуется он им весьма неохотно (исключение составляет схватка на барже в финале "Ганнибал. Восхождение", но об этом разговор особый…). А вот холодное оружие не претит его утонченному вкусу и управляется он с ним весьма искусно. Итак, что мы можем утверждать наверняка: если придерживаться хронологии выхода романов, то первым упоминанием об оружии, использованном Доктором во время совершения преступлений является стрела (о луке или арбалете речь пока не идет). Именно с помощью стрел Лектер прикрепил свою жертву к стенду в романе "Красный дракон" (упоминается об этом вскользь, когда Грэм рассказывает об иллюстрации "Человек-Рана"). Была ли жертва собственно убита стрелой или же ножом, доподлинно неизвестно. Однако, если обратиться к описанию воспоминаний самого Доктора, а именно маленькому раненному оленю из романа "Ганнибал", то чаша весов склоняется именно к стреле, вероятнее всего - арбалетной. (кстати, интересен тот факт, что в более поздней экранизации романа Грэм (в исполнении Р. Нортона) серьезно ранит Лектера стрелами, которые он успел вытащить из колчана, после того, как сам получил от Доктора удар ножом ).
Человек-рана (средневековая иллюстрация) |
ЧАСТИ ТЕЛА.
THE BODY PARTS.
Глава 1 "Вожделение".
Chapter 1 " LUST".
Большая часть того, что я здесь напишу, безусловно, крайне банально и не является интеллектуальным прорывом в неизведанное, но мне интересно разобраться именно в детских вопросах. Кто знает более меня, пусть пишет далее меня. А кто недоволен, пусть идёт в задницу, его сюда никто не звал.
Undoutedly, the most part of this writing is extrimly banal and it is not an itellectual breakthrough in the unknown. But I like to assertain to myself the childish questions. Let one who knows more to write further. Ahd who is dissatisfied may go up the asshole because one comes here without any invitation and at his own risk.
Вопрос - почему одна картинка (или человек в натуре), видеоряд, изображение, короче, излучает sex-appeal и вызывает живое ответное чувство, а другое изображение, несмотря на агрессивную демонстрацию вторичных половых признаков, способно взволновать только пятиклассника, да и то при
SOUNDS.
1.
GOLDBERG VARIATION: No. 25 and ARIA, BWV 988"
Молчание ягнят. The Silens of the Lambs.
Вариации Гольдберга (нем. Die Goldberg-Variationen), BWV 988 — 30 вариаций для клавесина Иоганна Себастьяна Баха. Впервые опубликованы в 1741 году как четвёртая часть серии, названной композитором «Упражнения для клавира» («Clavier-Übung»).
История создания
Считается, что вариации были написаны по заказу российского посланника в Саксонии Германа Карла фон Кейзерлинга, вообще покровительствовавшего Баху, и получили название по имени личного пианиста Кейзерлинга, юного виртуоза Иоганна
В этом посте рассмотрю произведения пре-рафаэлитов, хранящиеся в художественном музее Делавара.
Из Россетти там есть:
1. Водяная ива.
2. Прекрасные ручки и эскизы к ним.
3. Найдена.
4. Мнемозина.
5. Натюрморт с бутылками. BOTTLES.
6. BOTTLES.print.
7. Лодка любви.
The Boat of Love (composition sketch, four figures)
8. Veronica Veronese
9. Lady Lilith
10.Elizabeth Siddal 1854
11.Frederick Richards Leyland
- O lovely hand, that thy sweet self dost lave
- In that thy pure & proper element
- Whence erst the Lady of Love's high advent
- Was born, and endless fires sprang from the wave;—
- Even as to her Loves to her their offerings gave,
- For thee the jewelled gifts they bear, while and each
-
The hands and lips, the lips and eyes, outreach
Added TextLooks to those lips, of music-measured speech
-
Desire with more of bliss than man may crave.
Added TextThe fount, & of more bliss than man may crave;
- In royal wise, ring-girt & bracelet-spann'd,
- A flower of Venus' own virginity,
- Go shine among thy sisterly sweet band;
ДЕЛАВАРСКИЙ МУЗЕЙ.(продолжение) |
|
1. Veronica Veronese
2. Lady Lilith
3.Elizabeth Siddal 1854
4.Frederick Richards Leyland
Veronica Veronese
Холст, масло.
43 на 35 дюймов. 109.2 на 89 см.
подпись DGR
Места съёмок:
1. Mason's mansion is actually the Biltmore Estate in Asheville, North Carolina.
George Vanderbilt created Biltmore as an escape from everyday life. Now, you are invited to enjoy that escape for yourself. A visit to the 8,000-acre estate in the mountains of Asheville, North Carolina provides limitless fun.
Дворец Мэнсона. В действительности это имение Билтмор в Ашвилле, Северная Каролина.
Таинственный дворец оказался дачкой Вандербильта, а ныне музеем и отелем. За 35 баксов всё покажут и расскажут.
Жорж Вандербильт построил Билтмор как убежище от повседневной жизни. Теперь вы имеете возможность посетить имение площадью 8000 акров расположенное в горах Ашвилля в Северной Каролине и лично сбежать от повседневности.
2. The first shot of Florence after the movie starts is the same scene as depicted in the drawing on Hannibal's cell wall Hannibal describes to Clarice in The Silence of the Lambs - the Duomo, as seen from the Belvedere, in Florence, Italy.
3. Some of the places where the movie was filmed include places where filming hardly ever is allowed. Author Thomas Harris, while doing research for his book, got in contact with the heir of the Palazzo Capponi. For the movie this same heir allowed Ridley Scott to film the Capponi Library.
Настроение сейчас - аппетитное
There is appetizing mood just now
В этом посте пишу о своём ненаглядном Ганнибале Лектере, вернее о книгах и фильмах Томаса Харриса о нём. Детали, искусствоведческие размышления, трудности перевода, вобщем всякой твари по паре.
In this post I write about my beloved Hannibal Lecter, more precisely about the books and movies by Tomas Harris connected to this personage. I contemplate the trivia, the translation into Russian difficulties, my study of art ideas. In general, there is all sort of things.
HANNIBAL RISING.
Свои трудности переводя я отношу к четырём группам:
10.
KIF
A couple in the doorway smoking, a whiff of kif about them. 206p.
A fine powder created from rubbing the THC crystals off of marijuana buds with a cheese cloth to cheapen the bud and later to be added to your own stash for added potency.
11.
MEMORY PALACE.
О дворце памяти Ганнибала написано в Hannibal Rising, упоминается Topkapi Museum в Стамбуле, очень большое и
1. Veronica Veronese
2. Lady Lilith
3.Elizabeth Siddal 1854
4.Frederick Richards Leyland
Veronica Veronese
Холст, масло.
43 на 35 дюймов. 109.2 на 89 см.
подпись DGR
дата на картине 1872
Подпись и дата снизу
В этом посте продолжаю исследовать произведения пре-рафаэлитов, хранящиеся в художественном музее Делавара.
1. Veronica Veronese
2. Lady Lilith
3.Elizabeth Siddal 1854
4.Frederick Richards Leyland
Veronica Veronese
Холст, масло.
43 на 35 дюймов. 109.2 на 89 см.
подпись DGR
дата на картине 1872
Подпись и дата снизу справа.
Заказчик F.R. Leyland
заказ 1872 года
первоначальная цена 840 фунтов.
Модель Alexa Wilding
1872 January-March
Эта картина одна из наиболее важных, среди вдохновлённых Венецией полотен, которые доминировали в творчестве ДГР в 1860-е и 1870-е годы. Изысканно декоративная, эта картина прекрасный пример той абстрактной манеры, в которой Россетти трактует на первый взгляд предметный сюжет. Как отмечали различные комментаторы - картина представляет "душу художника в процессе творения" Это мистический портрет души, воплощённой в творчестве Паоло Веронезе.
Начатая в 1872 году, без определённого заказа, картина была куплена Фредериком Лейландом, как только Россетти рассказал ему о ней и описал свой замысел. Россетти закончил картину в марте и сразу отослал заказчику.
The painting is one of the most important among the many Venetian-inspired pictures that dominate DGR's artistic output during the 1860s and 1870s. Elaborately decorative, it is an excellent example of the abstract way DGR handles ostensibly figurative subject matter. As its various commentators have noticed, the picture represents “the artistic soul in the act of creation” (Ainsworth 97). It is a visionary portrait of that soul as it had been incarnated in the practise of Paolo Veronese.
Begun in January 1872 without any explicit commission, the painting was bought by Frederick Leyland as soon as DGR told him about it, and described his intentions for the work. DGR completed it in March of the same year and sent it to Leyland at that time.
Надпись по французски на раме картины, предположительно цитата из писем Джироламо Ридольфи, была написана Россетти или, возможно, Свинбёрном. она представляет собой род толкования некоторых наиболее важных иконографических деталей:"Внезапно склонившись вперёд, леди Вероника быстро записывает первые ноты на девственно чистом листе.
The French quotation on the picture frame, supposedly from The Letters of Girolamo Ridolfi, was actually written by DGR or possibly Swinburne. It constitutes a kind of explanation
Настроение сейчас - удовлетворительное
В этом посте рассмотрю те произведения пре-рафаэлитов, что находятся в музее.
Water Willow
Dante Gabriel Rossetti
--------------------------------
ПОХОЖДЕНИЯ ИНТЕЛЛИГЕНТА.
THE INTELLIGETSIA ADVENTURES.
Эта рубрика - своеобразный дневник моих приключений на ниве культуры, включающая этапы творчества в различных областях науки и искусства, где я с переменным успехом подвязаюсь.
This rubric is a peculiar account of my adventures in the field of the culture. It throws some light on my creativity in the sciences and arts wherein I act with variable success.
А я такой:люблю искусство ради искусства. Люблю красивых женщин и люблю их живописать. Смотри в рубрике моя живопись. My paintings. Хочу найти фанатов Лемпицкой, арт деко, пре-рафаэлитов и добыть из них не нужные никому (кроме нас крейзи) ньюансы. Поделюсь своими знаниями и творческой продукцией. Владею европейскими языками в разной степени. А ещё люблю штангу тягать и бегать как сумасшедший, бегом от старости, может удасться помереть до пенсии, на бегу. Но на всё Божья воля. Старость - страшно.
And its me. I like art sake art itself. Art above everything. I like pretty girls and like to paint them. I am looking for Lempicka and Art Deco fans and hope to get from them some details ( priceless for us crazy only). I have a different degree commmand of European languages. I would like to share with you my knowlege and creations. And I like powerlifting and long runs in the morning. I hate old age and hope to die before my retirement, if i'll have good luck. Aber um Gotten willen.
И Оскара Уальда за тоже по тому же месту. Искусство ради искусства. Модерн, о мама мия!!! А ещё я знаток (каких мало) живописи арт деко и Тамары Лемпицкой в особенности, ужо порадую Вас моими сокровищами, предвкушайте.
HANNIBAL LECTER.
Нашёл книжку, то что в ней о Россетти перевожу и помещаю ниже:
Маленькие визиты в дома великих любовников.
Элберт Хаббард.
Данте Габриель Россетти и Элизабет Элеонора Сиддал.
Нью Йорк 1916г.
Little Journeys to the Homes
of Great Lovers
by
Elbert Hubbard
Memorial Edition
New York
1916.
DANTE GABRIEL ROSSETTI AND ELIZABETH ELEANOR SIDDAL
ВОЗЛЮБЛЕННЫЕ ЛЮБВИ.
Амур в кушак сложил дары для жён,
И золотые стрелы девам прочит,
И шлёт в сердца, и весело хохочет;
Одним по нраву его лиры звон,
Что серебром своим берёт в полон;
Другим – что у него с повязкой очи
Иль что крыла его примчали к ночи,
А ныне ими прочь он унесён.
Но лишь его душа по нраву даме –
Той, что люблю; его душа – ей кров
Из ярких и невиданных цветов:
Там бог Любви, под взглядом глаз, чьё пламя
Сквозь локон тлеет чуть, её устами
Своё бессмертье утвердить готов.
Перевод Валерия Савина.
LOVE\\'S LOVERS
Some ladies love the jewels in Love’s zone,
And gold-tipped darts he hath for painless play
In idle, scornful hours he flings away;
And some that listen to his lute\\'s soft tone
Do love to vaunt the silver praise their own;
Some prize his blindfold sight; and there be they
Who kissed the wings which brought him yesterday
And thank his wings today that he is flown.
My lady only loves the heart of Love:
Therefore Love\\'s heart, my lady, hath for thee
His bower of unimagined flower and tree.
There kneels he now, and all a-hungered of
Thine eyes gray-lit in shadowing hair above,
Seals with thy mouth his immortality.
—Dante Gabriel Rossetti
Happy is the child who is born into a family where there is a competition of ideas, and where the recurring theme is truth. This problem of education is not so very much of a problem after all. Educated people have educated children, and the best recipe for educating your child is this: Educate yourself.
Счастлив ребёнок, рождённый в семье, где есть свободная конкуренция идей, и где постоянная тема обсуждения - правда. Проблема образования вовсе и не является проблемой. У образованных людей - образованные дети. Лучший рецепт для образования вашего ребёнка - образовывайте себя.
(стр. 250).Россетти были образованными людьми: каждый обучался всеми и каждым членом семьи. Никогда индивидуальности не сглаживались, среди них не было ни одного похожего на другого, между ними постоянно происходили интеллектуальные стычки, каждый, кто прикреплял тезис к двери, должен был защитить его. Лютер Бербанк справедливо утверждал, что детей не надо учить религиозной догме. Души членов семьи Россетти не должны были замутняться религиозными верованиями, сформулированными с меньшей интуицией и верой, чем их собственные.
В этом отношении они были свободны. Мы видим отца и мать в благословенном изгнании за дело свободы, ведущих простую, трудную жизнь, в чистой, но достойной нищете, никогда не старавшихся «блеснуть» в обществе или сойти за
Начал изучать двойные работы Россетти (живопись + поэзия), очень хороший сайт Rossetti Archives:
http://www.rossettiarchive.org/index.html
Двойных работ у меня на сайте и так полно, буду просто подробнее копать. Интересно, что электронный архив Россетти (см выше) очень полный. Взял книгу поэзии Россетти, там сплошные ссылки на электронный архив.
Решил начать с этой работы, так как это второе известное мне (после св. Катерины ню у Россетти). И ещё, как выяснилось, эта картина должна была стать парной к Прозерпине, с которой собственно и началась моя Россеттиана.
Первый вопрос - почему Pietra? Pietra, means "stone" . То есть это "камень", намёк на то, что у неё в руках?
Madonna Pietra
1874
Physical Description
Описание.
Provenance
Рассмотрев внимательно картину, имею заявить следующее: 1.Даже при наличии борцовских дельт, коими наградил её Россетти, удержать такую каменюку даме не под силу. 2.Шар что-то не сильно похож на хрустальный.3.Шея зобатая, как у купальщиц Энгра. 4. Руки корявые, как всегда у дам Россетти.
Насчёт шара я выяснил, что он просто недоделан, в нём должен отражаться печальный, соответствующий настроению дамы, пейзаж. Возникает второй вопрос, а почему она в печали.?Она же не даёт, претендент должен печалиться. Собака на сене.
Комментарий.
ДГР задумал эту работу в начале 1874 года, об окончании пастели он написал брату . Surtees описывает эту картину, находящуюся ныне в частной коллекции, как "женскую фигуру ню по пояс, слегка развёрнутую вправо. В правой руке она держит хрустальный шар, а левая поднята к плечу. Её длинные каштановые волосы, лежащие густой каймой на лбу, ниспадают на левое плечо". Сохранился набросок в три четверти, где фигура одета.
В записной книжке ДГР имеется набросок фигуры, сидящей на камне. (название отсюда?).
Scholarly Commentary
DGR thought to do this painting early in 1874, when he wrote to his brother about this pastel version he had finished. Surtees describes the picture, now in a private collection, as a “Half-length figure of a female nude turned slightly to the right. She holds a crystal globe in her right hand and her left hand is raised to her shoulder; her long auburn hair, worn in a thick fringe on the forehead, covers her left shoulder” (see Surtees, A Catalogue Raisonné, I. 135). A sketch, clothed and in three-quarter length, survives. DGR's
Provenance
The painting was made sometime between early July and early October 1871, when DGR and Mrs. Morris were together at Kelmscott Manor, which DGR had taken as joint tenant with Morris the previous May. The picture shows the manor in the distant background and the river Thames in the nearer background. The painting is perhaps glossed by the ballad that DGR wrote at the same time, then titled as this picture but now known as “A Death-Parting”.
The background of the painting is the Thames, with a distant view of Kelmscott Manor and a country church. DGR made two sketches for the background, one with the two buildings, the other of foliage.
Production History
Executed in 1871, the picture was not sold until 1877 when it was purchased by J. A. Turner (see Fredeman, Correspondence, 77. 119 ).