В период расцвета босса-новы лучшим интерпретатором песен Жобима был Жоао Жильберто. Одна из черт бразильской популярной музыки, и особенно босса-новы — многочисленные римейки: каждая песня многократно издана и записана многими исполнителями. Что касается самых известных песен босса-новы, то первый исполнитель, как правило, один: Жоао Жильберто.
Бразильская певица Мария Бетания сказала однажды, что «Жоао — это сама музыка. Он играет, он поет, без начала и конца, днем и ночью. Он очень, очень странный. Но, будучи человеком увлеченным, увлекает сам с такой силой, на которую не способен ни один из всех, кого я встретила на земле. Он — тайна. Он — гипнотизер».
В 1961 году Государственный департамент США организовал джаз-тур по Латинской Америке. Одним из музыкантов, принимавших участие в туре, был гитарист Чарли Берд, на которого музыка Тома Жобима и Жоао Жильберто произвела большое впечатление. По возвращении в США он показал одну из композиций Жоао своему другу, саксофонисту Стэну Гетцу. Как рассказал Гетц спустя 20 лет, он «сразу же влюбился в эту музыку».
На одном из музыкальных сайтов мне попалась обстоятельная статья В. Фейертага «И только самба!» («АудиоМагазин», №2, 1999). В ней все — история вопроса, имена и многое другое. Я ограничусь несколькими цитатами оттуда:
«В 1958 году французский режиссер 
[показать]Марсель Камю снял фильм «Черный Орфей». В том же году картина получила Гран-при в Канне, а год спустя Американская академия киноискусства присудила ей «Оскара». Фильм впервые показал миру неповторимую эротичную пластику латиноамериканских танцев, став гимном входящей в моду бразильской самбе.
Главная мелодия картины «The Day in the Life of the Fool» («День из жизни влюбленного»), написанная малоизвестным дотоле композитором [показать]Луи Бонфа и ставшая неотъемлемой частью мирового эстрадного репертуара, так ни разу и не прозвучала в фильме полностью. Эта грустная тема вызревает постепенно, поэтому главным оказалось не мелодическое достоинство музыкального фильма, а его ритмическая аура. Ритмы самбы — бесконечные, непрерывные, темпераментные, хитросплетенные, зажигательные — собственно и сформировали ритм всей картины.
Это цитата сообщения Логово_Белой_Волчицы Оригинальное сообщение
Безумный танец огня и страсти! Художник Richard Young.
|
Это цитата сообщения Солнечный_пупс Оригинальное сообщение
Конкурса-Фестиваля Исполнителей Индийских танцев
ДК им.Губкина (м.Ленинский проспект, Ленинский проспект, 65/4)
1 день Конкурса (15 октября 2009 г.)D.P.Dhar-холл при посольстве Индии в России (м. Курская, ул. Воронцово поле, д.6)
Регистрация участников – 10.00 ч. – 17.00 ч.
Конкурсные выступления – 11.00 ч. – 20.00 ч.
Классический индийский танец
11.00 – 12.00 Отборочные выступления стилей бхаратнатьям, кучипуди, одисси, катхак
12.00 – 12.45 Классический индийский танец – стиль бхаратанатьям – соло - начинающие (взрослые)
12.45 – 13.30 Классический индийский танец – стиль бхаратанатьям – соло - продолжающие (взрослые)
13.30 – 14.15 Классический индийский танец – стиль кучипуди – соло - начинающие (взрослые).
14.15 – 15.00 Классический индийский танец – стиль кучипуди – соло - продолжающие (взрослые).
15.00 – 15.45 Классический индийский танец – стиль одисси – соло - начинающие (взрослые).
15.45 - 16.30 Классический индийский танец – стиль одисси – соло - продолжающие (взрослые).
16.30 – 17.30 Классический индийский танец – соло – дети (все стили)
17.30 – 18.15 Классический индийский танец – стиль катхак – соло - начинающие (взрослые)
18.15 – 19.00 Классический индийский танец – стиль катхак – соло - продолжающие (взрослые).
Объявление результатов конкурса по номинациям будет проводиться по мере подсчета результатов.
Награждение победителей будет проводиться в день гала-концерта.
2 день Конкурса (16 октября 2009 г.)D.P.Dhar-холл при посольстве Индии в России (м. Курская, ул. Воронцово поле, д.6)
Регистрация участников – 10.00 ч. – 17.00 ч.
Конкурсные выступления – 11.00 ч. – 20.00 ч.
Стилизация индийского классического танца
11.00 – 13.00 Стилизация индийского классического танца – соло – взрослые
13.00 – 14.00 Стилизация индийского классического танца – соло – дети
Эстрадный (кино) индийский танец
14.00 – 16.00 Эстрадный (кино) индийский танец – соло – взрослые
16.00 – 17.00 Эстрадный (кино) индийский танец – соло – дети
Объявление результатов конкурса по номинациям будет проводиться по мере подсчета результатов. Награждение победителей будет проводиться в день гала-концерта.
3 день Конкурса (17 октября 2009 г.)Индийская школа «Кендрия Видьялая» (м. Киевская, Дорогомиловская М. ул., д. 10/2)
Регистрация участников – 9.00 ч. – 17.00 ч.
Конкурсные выступления – 10.00 ч. – 20.00 ч.
Эстрадный (кино) индийский танец
10.00 – 11.00 Эстрадный (кино) индийский танец – группа – дети
11.00 – 13.00 Эстрадный (кино) индийский танец – группа – взрослые.
Народные индийские танцы
13.00 – 14.00 Народный индийский танец – группа – дети
14.00 – 15.00 Народный индийский танец – группа – взрослые
Стилизация индийского классического танца
15.00 – 16.00 Стилизация индийского классического танца – группа – дети
16.00 – 17.00 Стилизация индийского классического танца – группа – взрослые
Классический индийский танец
17.00 – 18.00 Классический индийский танец – группа – дети (все стили)
18.00 – 19.00 Классический индийский танец – группа – взрослые (все стили)
Объявление результатов конкурса по номинациям будет проводиться по мере подсчета результатов. Награждение победителей будет проводиться в день гала-концерта
4 день Конкурса (18 октября 2009 года)
14.00 – 15.00 Награждение победителей и участников Конкурса
15.00 – 16.30 Гала-концерт победителей Конкурса (классический танец)
18.00 – 19.30 Гала-концерт победителей Конкурса (стилизация, эстрада и народный танец)
В гала-концерте в Большом зале принимают участие победители Конкурса, занявшие первые места, и танцующие члены жюри (по желанию). Победители представляют на гала-концерт номера, не обязательно совпадающие с заявленными на Конкурс, но не превышающие установленный регламент. Участники, занявшие 2 и 3 места, выступают на первом этаже в фойе на праздничной ярмарке.
*Входные билеты на конкурсные дни для зрителей будут стоить 100 руб. С каждым ребенком-участником может бесплатно пройти один родитель. Участники конкурса, выступающие только в один день конкурса, могут присутствовать в качестве зрителей на всех конкурсных днях.
** Билеты на гала-концерт в предварительной продаже будут стоить 300 руб. В день гала-концерта на входе билеты будут в продаже по 500 руб. Иногородние участники могут заказать билеты заранее по контактным телефонам или электронному адресу.
5 день конкурса (19 октября 2009 года)
Мастер-классы ведущих преподавателей
(программа будет уточнена в течение ближайших дней)
Убить сразу десять зайцев помогут занятия танцами. Это и живительная магия музыки, и физкультура танцевальных движений и растяжки, и общение с партнерами по танцам, и творческий полет, и многое, многое другое…
Если наиболее актуальной для Вас из перечисленных проблем является отсутствие близкого человека, то лучший выбор – это Хастл.
Хастл - парный танец для клубов, вечеринок и дискотек.
Танец Хастл исполняется под любую музыку на любом ограниченном пространстве. Хастл относится к категории социальных, так как приемлем для любого возраста танцующих и для любого социального слоя.
Внешне Хастл напоминает бальные танцы, но намного более лабилен и импровизационен.
Хастл является собирательным названием для танцев под музыку в стиле диско популярной в 1980-х, таких как диско-фокс, диско-свинг и, непосредственно, хастл. Поскольку Хастл является самостоятельным направлением, он имеет свою технику исполнения. На Западе Хастл называют свободным стилем Disco Rowe.
Мир Танца проводит набор в начинающую группу по хастлу!
Преподаватель: Гродская Юлия
Расписание занятий:
понедельник и среда с 20-30 до 21-45
Стоимость: 400 р.-разовое, 3000р -абонемент на 10 занятий (действует 2 мес), 5000 -абонемент на 20 занятий (действует 3 мес)
Для записавшихся заранее по тел 8-903-795-50-20(смс) - первое пробное занятие -200руб!
Занятия будут проходить по адресу: улица Новослободская дом 48/2 5 этаж (3мин от м.Менделеевская)
На занятиях будет проходить обучение хастлу "с нуля". Приглашаем людей как без танцевальной подготовки, так и тех, кто уже занимался другими видами танцев.
Встреча в контакте
Подробности и запись
Бальные танцы
- группа парных танцев, которая имеет народные истоки и исполняется на вечерах, балах, соревнованиях, которые проводятся в помещениях застеленных, как правило, паркетом, в специальной танцевальной обуви. Основные два признака бальных танцев: они являются парными; пару составляют мужчина и женщина, танцующие с соблюдением физического контакта.
Что же буквально понимается под словом «бальные»? Слово "бал" влилось в русский язык из французского и происходит от латинского глагола ballare, означающего "танцевать".
Главные плюсы бальных танцев следующие: они дают великолепную как умственную, так и 
физическую разгрузку. При серьезном подходе бальные танцы зададут человеку такую физическую нагрузку, какая ему будет нужна; более зрелым танцовщикам танцы позволяют получить вполне эффективную нагрузку без излишнего переутомления; деловым мужчинам и женщинам они обеспечат умственную релаксацию, без которой не бывает физического здоровья.
Приемлемый уровень подготовки в бальных танцах новички достигают без особых сложностей и труда, а ни с чем несравнимое удовольствие от грамотного исполнения нескольких простых шагов, хорошей осанки и чувства равновесия полностью компенсируют все время, потраченное на обучение бальным танцам.
Две программы Бальных танцев.
В бальные танцы входят две программы: Европейская (стандарт) и Латиноамериканская (латина). В Европейской программе бальных танцев контакт между мужчиной и женщиной более плотный и происходит как за счет рук, так и правильной постановки тела. Он сохраняется в течение всего танца.
В Латиноамериканской программе бальных танцев контакт более свободный, чаще всего осуществляется за счет соединенных рук и допускается, как вообще его потеря, так и усиление за счет поддержек и других фигур.
Зайцев Андрей - Кузьминская Анна
|
|
|||||
|
| Зал нашего танцкласса: Москва м."Проспект Мира" Банный переулок дом 8. Зеркальный зал клуба "Содружество" 680-55-01, 680-12-14 "Танец живота" : Ольга: 726-17-48 |
[показать]Во все времена и во всех странах люди любили танцевать, танцы были частью жизни и позволяли выплеснуть эмоции после сложных трудовых будней. Танцы издавна были разными по характеру и назначению.
Что же касается фольклорного танца, то он имеет, так сказать, анонимное происхождение. Этот танец индивидуален для каждого народа, его принципы передавались из поколения в поколение, но, по сути, все фольклорные танцы различных стран имеют много общего в моментах, касающихся ритмики и движений, потому как истоки практически всегда закладывались в сельской местности.
[показать] "Танец [показать]Хуана Полвильо — сильный, искренний, по-царски властный и щедрый. В танце он отдаёт зрителям всего себя, но и получает взамен не меньше. Это настоящее фламенко. Огонь чистого искусства завораживает, проникает в глубину души, согревает, залечивает душевные раны, очищает. Для самого Хуана танец фламенко характеризуется словом «свобода». Ощущение свободы придаёт ему особую силу, и эта энергия превращается в искрящееся сапатеадо. Невероятно красивая и тонкая игра танцора с ритмом увлекает своей скоростью, темпераментом, логикой и мастерством.
На сцене его всегда окружают люди, которым он доверяет, с которыми можно творить и импровизировать. Это настоящие профессионалы своего дела, которые хорошо знают друг друга, но тем не менее каждый раз они способны создавать нечто новое и неповторимое. Импровизация — это вдохновение, объединяющее всю группу артистов, это живой творческий разговор гитариста, певца и танцора. В этот раз с ним в Россию приедут певцы Ель Танье и Эмилио Кавельо, и гитаристы [показать]Хосе Мануэль Тудела и Хавьер Леал.
Учителями Хуана Полвильо были великие Фарруко, Маноло Марин, Матильде Кораль. За годы своей карьеры Хуан Полвильо выступал на главных фестивалях фламенко своей страны и зарубежья, стал обладателем многих престижных премий и наград (премия Энрике эль Кохо, Севилья, Испания, 1990; 1-ая премия на фестивале фламенко де Убрике за исполнение танца «Тарантос», Кадис, Испания, 1991; 1-ая премия на фестивале фламенко Сан Педро де Алкантара за «Алегриас», Малага, Испания, 1992), работал с элитой современного фламенко (Марией Пахес, Антонио Каналесом, Милагрос Менхибар, Хавьером ла Торре и др.). Снимался в фильмах Карлоса Сауры «Севильяны», «Монтойас и Тарантос», танцевал перед королями Испании и Марокко, Папой Римским Иоанном Павлом II, экс-президентом США Бушем-старшим.
В настоящее время Хуан много гастролирует по всему миру, поддерживает своих учеников, проводит мастер-классы. Его школа фламенко в Севилье (escuelaflamenca.com) имеет широчайшую интернациональную студенческую базу.
Уже в течение 5 лет под особым патронажем Хуана Полвильо находится петербургский народный ансамбль испанского танца «Примавера» (художественный руководитель [показать]Юлия Малышева), с которым он неоднократно выступал в совместных концертах."
Майя Михайловна Плисецкая - без преувеличения живая легенда, прима, национальное достояние. Второго октября в Москве великая балерина, несравненная актриса провела презентацию своей новой, второй автобиографической книги «13 лет спустя». Ради этого события и прилетела в столицу на несколько дней. Мы благодарны балерине за то, что именно нашу газету она выбрала для интервью, пригласив корреспондентов «КП» в свою московскую квартиру.
БАЛЕТ (от франц. balleto и лат. ballo – танцую), имеет два значения: 1. Вид театрально-музыкального искусства, в котором художественный образ создается с помощью хореографии, танцевально-пластического языка. 2. Балетный спектакль
Возникновение балета. Балет, высшая ступень хореографии (от греч. choreia – пляска и grapho – пишу), в котором танцевальное искусство поднимается до уровня музыкально-сценического представления, возник как придворно-аристократическое искусство гораздо позже танца, в 15–16 вв. Термин «балет» появился в ренессансной Италии в 16 в. и обозначал не спектакль, а танцевальный эпизод. Балет – синтетическое искусство, в котором танец, главное выразительное средство балета, тесно связан с музыкой, с драматургической основой – либретто, со сценографией, с работой костюмера, художника-осветителя и т.д. Балет многообразен: сюжетный – классический повествовательный многоактный балет, драмбалет; бессюжетный – балет-симфония, балет-настроение, миниатюра. По жанру балет может быть комическим, героическим, фольклорным. 20 в. принес в балет новые формы: джаз-балет, модерн-балет.
[320x400]
О школе
|
Императорская школа Русского балета предоставляет возможность получения непрерывного хореографического образования с 3,5 до 18 лет.
Обучение в «Императорской школе Русского балета» осуществляется в 3 этапа: дошкольное (3,5-6 лет); подготовительное (начальная школа 1-4 класс общеобразовательной школы); начальное профессиональное образование (5-11 класс общеобразовательной школы)
|
|
Коллекция миниатюрных балерин помогает ее хозяйке выполнять сложные па. Балерина – собирает балерин. В коллекции есть и пуанты самой
[показать]Анны Павловой.Посмотреть видео : Мини-балерина
|
|
| Добавил: antikvarius | Автор: ИТА "Губерния". г.Хабаровск | |
| Ссылка на видеосюжет: | |
| Адрес видеосюжета: |
|
 |
[x8]Я не сумела оформить по-другому, Вы уж извините!
Родители и детские годы [показать]Анны Павловой
Анна Павловна Павлова родилась 12 февраля (по новому стилю) 1881 года в Петербурге. До сих пор нет достоверных сведений об ее отце. Даже в энциклопедиях отчество Анны дается то Павловна, то Матвеевна. Сама балерина не любила, чтобы ее называли по отчеству, в крайнем случае предпочитала называться [показать]Анной Павловной — по фамилии. В восьмидесятые годы прошлого века в театральном архиве Санкт-Петербурга был обнаружен документ, подтверждающий, что Матвей Павлович Павлов был женат на Любови Федоровне — матери Павловой. Документ был датирован 1899 годом. Это означало, что он был жив в то время, когда девушке было уже 18 лет.
Однажды, когда Анна уже стала знаменитой, сын богатого петербургского банкира Полякова говорил, что она его сводная сестра. В упомянутом документе сообщается, что у Любови Федоровны была дочь Анна от другого брака. Но она прежде не была замужем. Потом стало известно, что примерно в 1880 году [показать]Любовь Федоровна была в услужении у семьи Поляковых. Внезапно она исчезла, почему — точно не известно, но можно предположить, что это было связано с ее беременностью. Биологическим отцом Анны, вероятно, является богатый банкир Лазарь Поляков. Правда, последний ни рубля не дал на воспитание девочки, и неизвестно о каких-либо контактах в дальнейшем между семьей Поляковых и звездой балета...ПРОДОЛЖЕНИЕ
|
|