Вальс существует уже 150 лет, и за это время он изменялся очень много раз. Вальс-бостон, а именно так называется медленный вальс, возник то ли в Австрии, то ли в России, то ли в Англии. Мнения исследователей по этому поводу расходятся, но однозначно то, что окончательно сформировался он как самостоятельное ответвление классического вальса в Англии.
Классический вальс долгое время считался непристойным, он был запрещен в светском обществе, и его танцевали только крестьяне. 
Постепенно в Европе вальс был признан широкой публикой, но Англия приняла вальс и допустила его ко двору только в середине 19-го века, позже, чем другие европейские страны. «Узаконила» вальс в Англии принцесса Виктория, она пригласила на церемонию своей коронации 28 июня 1838 года венский оркестр «Короля вальсов» Иоганна Штрауса, и только после этого вальс окончательно был принят на английских балах.
Вот только в Англии вальс танцевали несколько медленнее, чем было принято в Вене, и он немного отличался от венского по стилю. В новом варианте этого танца партеры не прислонялись друг к другу, как в венском, а держались друг от друга на некотором расстоянии, слегка разойдясь. Возможно, этот танец возник как компромисс между его поклонниками и противниками, считавшими вальс танцем, который не соответствует моральным нормам.
|
|
||||||||||
[показать] Популярность бальных танцев за последние 20 лет заметно выросла. Сейчас любой человек, не имеющий отношения к танцевальному миру, может окунуться в мир самбы, ча-ча и румбы. Достаточно включить телевизор. Тут тебе и различные танцевальные проекты, где соревнуются не профессиональные танцоры, и репортажи с различных турниров. А раньше ведь у телевизионщиков в фаворе был балет и различные народные ансамбли. Я даже не могу сейчас вспомнить ни одного соревнования по бальным танцам, показанного по телевизору, зато народные коллективы помню очень хорошо. 
[500x385]Постмотрите как везде пляшут народный танец, они отличаются по своему темпа и характеру все танцуют по-разному: индеец танцует не как швейцарец, шотландец не так, как француз, как азиат.
Даже в провинциях одного и того же государства изменяется танец. Северный русс не так пляшет, как малороссиянин, как славянин южный, как поляк, как финн: у одного танец говорящий, у другого бесчувственный; у одного бешенный разгульный, у другого спокойный; у одного напряженный, тяжелый, у другого легкий воздушный. Откуда родилось такое разнообразие танцев?
Оно родилось из характера народа, его жизни и образа занятий…» писал Н.В.Гоголь.
О богатстве и многообразии русского народного танца говорят красивые хороводы и кадрили, виртуозные пляски солистов и лихие переплясы, разнообразные парные пляски.
Русский народ танцами украшал свою жизнь. В каждом городе или деревне были особенно излюбленные места, где в дни летних иди зимних праздников водили хороводы, пляски, пели, играли в различные игры. В давние времена места для проведения гуляний носили названия « сборище», «сходбище», «игрище», «плясалище», «городище», «гульбище».
Народный былинный эпос сохранил много описаний древних русских плясок, причем сказители с исключительной яркостью передали манеру исполнения танца – «выходку», присущую отдельным лицам в зависимости от их пола и социального положения. Например, былина о Садко.
Попробуйте научиться танцевать русские народные танцы, но для этого необходимо познакомиться с его основными элементами.
[305x274]Что же представлял собой эстрадный танец в начале века? Какие перемены происходили с ним с течением времени?
В чем отличие эстрадного
[200x250]
Прежде чем приступить к разучиванию упражнений, нужно познакомить учащихся с понятием мышечного напряжения и расслабления, дать возможность прочувствовать и запомнить эти ощущения через простейшие упражнения.
Предложите детям попеременно напрягать и освобождать различные мышцы лица и тела ( шеи, плеч, живота, рук, ног). Напряжение, а затем освобождение мышц должно быть максимальным. Учащиеся осознанно ощущают свободное и напряженное состояние каждой мышцы.
Следующим упражнением( проводится сидя на стуле) может быть постепенное освобождение мышц сверху вниз ( начиная с мышц лица и заканчивая пальцами ног). При правильном выполнении упражнения фиксируются только те мышцы, которые удерживают тело на стуле. Руки повисают как плети. Особое внимание обратите на мышцы лица и шеи. При полном расслаблении голова падает на грудь, рот открывается, брови и лоб остаются в спокойном состоянии.
Затем можно попробовать перевести тело из состояния полного расслабления в состояние предельного напряжения и снова расслабиться. Делать это надо следующим образом.
· напряженно согнуть руки к плеча, сжав кисти в кулаки, затем « сбросить руки», т.е. опустить их совершенно расслабленными ( можно легко встряхнуть кистью). Запомнить это ощущение совершенного расслабления.
· Поочередно поднимать вперед, в сторону, назад напряженно вытянутую ногу, затем опустить расслабленно с легким встряхиванием;
· Подняться на полупальцы, поднять корпус, плечи опустить голову приподнять- все тело напряженно устремлено вверх; затем расслабить все мышцы, колени слегка согнуть, плечи и голову немного наклонить вперед, руки свободно опустить.
·
Итак, вы хотите научиться танцевать.
[200x250]
Первое, что вы должны сделать- выбрать, какому виду танца вы или ваш ребенок хотите посвятить свое свободное время.
Вы уже знаете, что танец бывает классический, характерный, народный, танец модерн, культивирующий, акробатический, эксцентрический, ритмопластический, историко бытовой, бальный и еще много других
Второе, что вы должны сделать- определить свои физические возможности и способности. Отнестись к этому серьезно, если собираетесь сделать танец делом своей жизни.
При отборе детей для занятий хореографией обращают на внешние сценические данные поступающего, а также проводят проверку его профессиональных данных, таких, как выворотность ног, состояние стоп( в том числе подъема), танцевальный шаг, гибкость тела, прыжок, попробуйте сделать тоже самое.
Попробуйте обратить внимание на пропорции тела:
Различают три основных типа формы пропорций тела:
длинным и широким туловищем и сравнительно короткими ногами и руками.
Ритмика- это танцевальные упражнения под музыку, которые учат чувствовать ритм и гармонично развивают тело.
Педагог должен добиться свободы, естевственности и отсутствия напряжения при выполнении детьми танцевальных движений. Постепенно, систематично - вот лучшие определения, применимые к работе педагога- хореографа. Не забудьте также о постоянном повторении пройденного материала.
Прослушивание произведения создает соответствующий настрой для танца. Вы заметите, как дети, чувствуя музыку, начинают сами двигаться, изображая музыкальных персонажей.
Малыши нашего с вами поколения, заслышав музыку «От улыбки хмурый день светлей…», сразу же начинали улыбаться, вспоминая веселого Крошку- енота. Современные детишки пребывают в таком же восторге от своих культовых персонажей: Спанч-Боб. И др. Учтите, это особенность детского мышления при подборе репертуара!
Дети с удовольствием копируют лишь то, что видели своими глазами. Им трудно представить себе героев, которых они не видели. Поэтому опирайтесь на их жизненный опыт.
Ребенок должен хорошо представлять себе, для чего он разучивает ряд непонятных ему упражнений, Для него они очень сложны и непонятны на первый взгляд.
А нужны они для того чтобы передать в танце эмоции и хорошее настроение.
Разбирая позицию рук, можно удачно применить образ куклы.
В музыкальных играх дети также создают музыкальный образ и передают в движении разнообразные чувства.
Музыкально – ритмическая деятельность развивает в ребенке следующие умения и навыки, умение отметить начало и конец движении мелодии, слышать ритмический рисунок мелодии, осознавать средства музыкальной выразительности.
В раннем возрасте у ребенка недостаточно развита слуховая, мышечная и вестибулярная чувствительность. Поэтому ребенок очень рано начинает
Давайте посмотрим, что же происходило с танцевальным искусством на Древней Руси?
Эти обряды сопровождались играми, хороводами, игрищными плясками, пением, игрой на музыкальных инструментах и заклинаниями.
height="200" />em> - праздник, связанный с весенними земледельческими работами - посевом; обжинки, спожинки - окончание жатвы, сбор урожая; Осинины – проводы лета и встреча осени; коляда - зимний праздник; радуница, русалии - зимнее - летние праздники в память об умерших; Ярили день- праздник солнца - Ярила; таусень - Новый год и другие.
Среди участников обрядов, игрищ постепенно выделялись люди, лучше других пляшущие, поющие и играющие на различных инструментах, знатоки шуток, поговорок и присказок - появились мастера исполнители.
Скоморохи сыграли большую роль в развитии, совершенствовании русского народного танца. По сути дела, они являлись первыми профессиональными исполнителями русской пляски.
В народе говорили: Всяк спляшет, да не скоморох».
Невозможно переоценить роль скомороха в развитии и популяризации народного танца в России.
Первые танцы былиочень распространены у народов древнего мира. Разнообразными движениями и жестами, человек передавал сви впечатления окружающего мира.
Возгласы, пение, пантомимы были тесно связаны с танцем.
Танцы
древних греков можо разделить на священные , военные, сценические и обрядовые.
Неудржимым буйным весельем отличались пляски в честь греческого бога плодородия и виноделия Диониса. Отмечали праздник весной, когда начинала зеленеть природа. Впереди несли статую Диониса в пурпурно-золотом одеянии, за ним шли ряженые сатиры в зверинных шкурах, с козлиными рогами и полуобнаженные с цветами нимфы.
Священне пляски по преданию были пересены в Грецию из Египта Орфеем. Он увидел их во время храмовых праздненств египтян. Но движения и жесты он подчинил своему ритму. Танцы посвящались богам: Дионису, богине Афродите, Афине. Они отражали дни трудового календарного года и исполнялись под звуки лиры.
Большую роль в воспитании мужского патриотизма играли военные пляски у юношества Древней Греции. Эти пляски воспроизводили бой, различные боевые перестроения.
Сценические танцы древних греков были частью театральных представлений.
В наше время старинный народный греческий танец "Сиртаки" танцуют во всем мире.
[показать] «Сознание – это существо, сострадание – чувство, творчество – действие.
В моём видении, человек должен быть всеми тремя одновременно» ОШО.
Творчество – это состояние Души, её поэзия.
Поэзия в нас - всегда танцует и этот танец нашего сердца.
Рождение танца - это позыв части твоей творческой Энергии.
Поиска выражения чувственности ЖИЗНИ...
Творческие ступени – подъём к вершине, вершине ВОПЛОЩЕНИЯ своего видения.
Оптимальное время на подготовку и изучение выбранного танца — месяц. И действительно, как показывает практика, большинство будущих молодоженов примерно за месяц до торжества решают, что им нужна школа танцев — свадебный танец очень важен, чтобы пренебрегать им! К тому же, занятия в школе очень удобны — вы будете тренироваться в просторном, специально оборудованном помещении перед большими зеркалами и будете видеть, как двигаетесь, что очень полезно тем, кто только начинает постигать азы танцевального искусства (в частности свадебных танцев).
|
Направление Европейские танцы – является классикой жанра и включает в себя – медленный вальс, танго, венский вальс, quick step и slow fox. Европейская программа несет в себе классические движения пары с элементами вращательных движений, свинга. |
|||||||||
|
|
|||||||||
