Это цитата сообщения socker Оригинальное сообщение
Волшебная колода.
Колода называется Pictorial Playing Cards или Béatrice ou les Fracas.
Создал эту колоду художник Matthäus Loder (1781 - 1828)
Впервые опубликована на фабрике "H.F.Muller" (Вена, Австрия) между 1810 и 1815.
Опубликована издателем Rudolph Ackermann в 1818 в альманахе “Repository of Arts, Literature, Fashion etc” на отдельных листах.
[439x700]В наше время был переиздан репринт "Baraja Transformación" компанией Ediciones del Prado(Испания)
Архивы и исследования
истории игральных карт.
-----------------------------------------------
http://www.endebrock.de/coll/coll.html
коллекции карт
-----------------------------------------------
[355x534]
Мир Игральных Карт.
==============
История и иллюстрации
Архивы карт.
-----------------------------
[160x306]
Это цитата сообщения О_себе_-_Молчу Оригинальное сообщение
СЮР / Tokuhiro Kawai
[605x469]Часто я, играя в ККИ и в различные карточные игры, увлекаясь ТАРО и придумывая свои варианты игр с картами, хотел что бы сами карты можно было "собирать" по функциям ( в соответствии с правилами игр ) как модели из деталей конструктора.
Очень интересно реализовать принцип конструирования своих карт самим игроком, но строго в соответствии с правилами такого конструирования-набора и с правилами механики самой игры.
Для этого можно составить специальные таблицы с изображениями-картинками персонажей-объектов-магии-действий и таблицы с "фразами-правилами" и "значками-символами" самих функций-механик действия карты в игре ( как это реализовано в различных ККИ ).
Вот идея проекта такого "Конструктора Карточных Игр":
Выпускаем пластины из очень тонкого пластика гладкие с одной стороны ( рубашка карт ) и с шипами типа ЛЕГО с другой. Добавляем пластинки ЛЕГО_СИСТЕМ ( толщиной = 3,2 мм ) и детали с надпечатками, наклейки.
Делаем края пластин для набора карт со скруглёнными бортиками по типу:
(]_0_0_0_0_0_0_[)
где 0 - шип ЛЕГО!
Пластинки с рисунками и текстом-символами будут просто вкладываться-встраиваться в такую рамку-основу, а бортики не дадут "карте" рассыпаться во время игры.
Возможен вариант с заострёнными краями бортиков:
<=[]=[]=[]=[]=>
такая основа даёт набор карты с двух сторон,
т.е. и "рубашка" и "лицо" набирается пластинками лысыми ( без шипов ) по принципу мозаики.
Да будут проблемы с тасованием такой колоды в руках, т.к. толщина каждой карты будет в одностороннем варианте = 3,2 мм + 1,6 мм = 4,8 мм ; а в двухстороннем вариаете набора соответственно = 3,2 мм + 1,6 мм + 3,2 мм = 8 мм !
Но в МТГ ( или в Берсерк - когда раньше играл в эту ККИ ) я часто тасую карты раскладывая по одной в 3-5 кучек по кругу!
Потом всё складываем в стопку-колоду и процесс повторяем 2-3 раза.
Так и здесь тасовать можно!
Набор деталей будет обеспечивать возможность сборки карт для ККИ и специальных карточных таро-лего-игр.
Так можно будет сделать свой вариант ЛЕГО-МТГ ( http://www.mymagic.ru/ ) и разные игры типа Домино и Маджонг!
Все детали предлагаемого "Конструктора Карточных Игр" могут быть использованы и в обычных сборках моделей из ЛЕГО.
Можно пойти и на уменьшение диаметров-размеров гнёзд-шипов на пластинках для набора карт и соответственно на основаниях-рамках.
Например следует перейти с размеров ЛЕГО_СИСТЕМ ( диаметр шипа = 4,8 мм; высота шипа = 1,8 мм ; толшина пластины с углублениями-гнёздами под шипы = 3,2 мм; без углублений под шипы толщина пластины = 1,6 мм; пластины строятся по декартовой системе координат с шагом = 8 мм между центрами шипов и т.д. ) на следующие:
1. Диаметр шипа крепления = 2 мм
2. Высота шипа = 1,2 мм
3. Толщина основания для набора = 1,6 мм
( в основании сделаны отверстия диаметром = 2,2 мм и шагом сетки координат = 4 мм )
4. Толщина пластины для набора карты = 1,6 мм
( карта набирается путём вставления сверху вниз шипов наборных пластин в отверстия основания как в мозаиках с "гвоздиками", при этом верхняя поверхность наборных пластин остаётся гладкой и на неё наносится рисунок-картинка или текст ).
5. Извлечение "гвоздиков"-пластин осуществляется выдавливанием специальным стержнем-шилом через отверстия основания карты.
6. При необходимости готовая набранная карта может быть заклеена снизу основания специальной наклейкой-рубашкой.
7. Общая толщина набранной карты будет равна примерно 3,2 мм.
Можно использовать и другой принцип набора, не как в ЛЕГО.
Так карты можно набирать на рамке-основании из наклеек разной формы и рисунка. Потом сверху вставляем прозрачную пластину-крышку, конструкция сщёлкивается в сэндвич и можно играть не опасаясь повредить наклейки.
Магнитные пластинки тоже хороший вариант для такого "Конструктора Карточных Игр "!
Суть предложенного "Конструктора Карточных Игр":
==================================
1. Материал для разработки-макетирования новых ККИ;
2. В рамках определённого готового проекта ККИ:
2.1. Продается базовый набор "Конструктора" со всеми деталями и компонентами
для сборки учебного варианта игры. С правилами , постером и т.д.
2.2. Каждая "карта" набирается в соответсвии с правилами набора составленными специально для этой ККИ. ( см . конструкцию карт в МТГ , Берсерк и т.д. )
Т.е. мы имеем символы-значки ( мана, тап, полёт, первый удар, шаг и т.д. )
Есть полоски с текстом правил-функциями ( наносил дамаж; если ... то ...; при входе в игру ... )
Пластинки с обозначением "силы"-"здоровья"
Большая пластинка с картинкой
Особенность в том, что картинка на карте должна быть уникальной, т.е. карты с одинаковыми изображениями должны в игре иметь и одинаковый набор как модель конструктора.
Но это можно реализовать специальным правилом введя классы персонажей, заклинаний,артефактов и ресурсов.
Т.е. конкретная картинка ( выбираем по соответствующей таблице ) будет соответствовать классу игровой рассы и классу уровня персонажа-объекта.
Например по
"Ооо! Сколько для детей забав
Из состязаний воинских родилось,
Давно забыт для них написанный устав -
А суть для жизни мирной пригодилась!
И если вдуматься,
Истории иной сложился б путь -
Коль с дуру мы забыли
Эту суть ..."
Мастер Идей.
Это цитата сообщения Vsiaco Оригинальное сообщение
Карусель – аттракцион для детей или рыцарский турнир?
[240x210]Менцель А. Ночная карусель под предводительством Фридриха Великого в 1750 году
Если бы Екатерине II сказали, что со временем изысканное развлечение высшего света - карусель - превратится в детский аттракцион, императрица несказанно бы удивилась. Для неё карусель с детства была особым видом конных состязаний, заменивших дворянам рыцарские турниры. В каруселях участвовали не только мужчины, одевавшиеся в импровизированные рыцарские доспехи, но и дамы. А упражнения на ловкость, смелость, скорость движения, точность стрельбы или метания копья проводились обычно при движении по кругу.
Это развлечение пришло в Россию из Франции и Германии, где оно зародилось еще в XVI веке. Особо пышные карусели проводились при дворе Людовика XIV. Возможно, именно их и взяла за основу Екатерина II, пожелавшая устроить своим придворным увлекательное и полезное развлечение. Стоит отметить, что своеобразные карусели начали проводиться при императрице Елизавете Петровне, но по размаху и красочности они ни в какое сравнение не идут с екатерининскими.
"Друг другу преданы в дни мира и огня
Сталь древнего Меча и Воина Душа,
Отваги и Любви они - Брат и Сестра!"
Мастер Идей.
Это цитата сообщения Roman_FRF Оригинальное сообщение
В соавторстве с чертежами
Не знаю на сколько это правильно, давать промежуточные стадии работы, не закончив и не проверив задуманное. Просто подумалось, романы часто публикуют по одной главе в журналах, и только, когда он написан полностью, издают книгу.
Работаю в векторной программе, которая позволяет, не теряя резкости, увеличивать картинку. Здесь же всё переведено в растр, и мне не хочется сильно уменьшать рисунки, будет смазанное изображение. Короче говоря, эксперементирую, пробую.
Это изображение главного корпуса особняка, оно мало понятно без дополнительных видов и планировок, и мне приходится всё делать на ощюпь, как говорится, методом тыка. План А.Миронова сделан, на мой взгляд, позже, и совпадая с разрезом в основных элементах, имеет и различия.
Думаю, будет интересно посмотреть на зрительный зал без кресел для зрителей.
Работая над этим видом, я старался максимально точно следовать рисунку архитектора, оставляя свои фантазии на потом. Если найдутся умные читатели, которые выявят мои ошибки, буду им благодарен за подсказки. Расположение мест в зрительном зале, самый спорный вопрос реконструкции. Я уже не говорю о способах его трансформации, когда сидения опускались, и планшет сцены продолжался по всему помещению.
План перечерчен мною с иллюстрации путеводителя 1928 года.
Планировка мест в зрительном зале не совпадает с продольным разрезом театра, она больше похожа на предыдущий театр графа в Кусково.
Архитектурное решение зрительного зала имеет глубокие исторические корни. Предлагаю посмотреть на самые очевидные соответствия предшествующим постройкам. Колонады по периметру зала, расположение зрителей амфитеатром, авансцена, даже драпировки на колонах, всё опроборовано на практике зарубежных архитекторов.
А. Палладио театр в Олимпико в Виченцое. Разрез 1580-84 годы
К близким предшественникам Останкинскому театру можно отнести особняк с камерным театром Гимар архитектора К.Н. Леду. Конец 1770-х годов.
Это цитата сообщения Roman_FRF Оригинальное сообщение
Интерьер театра в фотографиях
Основная часть фотографий, это иллюстрации
из книги " OSTANKINO" (дворцовые усадьбы 18 века) 1981 год.
Несколько иллюстраций из двух проспектов по "Останкино" 1988года, и почтовые открытки разных лет.
Использованы фотографии из интернета, ссылки на которые, по возможности, я стараюсь указывать.
Повторюсь, все текстовые материалы найдёте, при желании, в сети. Там подробно говорится, что здание деревянное (вертикальная кладка столбов), строилось и перестраивалось, театр после спектакля превращался в бальный зал и т. д.
Мне же эти фотографии помогают разобраться в деталях конструкции здания театра, помогают проследить за едва уловимыми его изменениями во времени.
Картинная галерея имела вход в ложу императора и хозяина усадьбы.
Теперь отсюды посетители по лестнице спускаются в зрительный зал, объединённый со сценой.
Колонны входа в театр.
Вид на сцену при входе в театр.
http://turizm.lib.ru/n/nowak_anatolij_wladimirowich/ostankino.shtml
Прошагав до конца сцены, вы можете обернуться и взглянуть на зрительный зал. Изначально, его пол был утоплен ниже сцены более чем на метр, имел партер и всё, что есть в современных театрах. От сцены зрителей отделяла оркестровая яма.
Мне дороги эти фотографии, передающие естественное освещение зала. Именно в таком сумрочном холодном виде, а тут действительно летом холод собачий, мы его и видим (видели) в натуре.
Это цитата сообщения Roman_FRF Оригинальное сообщение
Чтение слепого разреза
Прошу прощения у своих читателей. По всем правилам, мне следовало начать публикацию о театре с истории его создания, с тех, кто его спроектировал и построил и т. д. Мне не пришло в голову, что для большинства людей Останкинский дворец с мировым именем, в России мало известеная материя. Есть много сайтов с этой темой, которые по тексту практически не отличаются друг от друга, есть много фотографий музея, поинтересуйтесь самостоятельно.
У меня другая задача, собрать всё то, что поможет составить ясное представление о конструкции здания, об устройстве самого театра, всё то, что даст толчёк к реконструкции усадьбы в различных технологиях. Уверен, найдутся люди с такой же болезнью, как и у меня, они расширят источники фактов по этой тематики.
Из книги " OSTANKINO" (дворцовые усадьбы 18 века) 1981 год.
Эту иллюстрацию я обследовал с большим усердием в течении долгого времени, двигаясь с лупой буквально по миллиметру. У меня это самое раннее изображение продольного разреза всего здания. Ближе к концу страницы есть подслеповатая цветная картинка (опубликована на сайте "музея Останкинского дворца") с разрезом центральной части здания. Она сделана позже, и не смотря на большое сходство с этим разрезом, имеет важные от него отличия (например, наклонный планшет сцены). Я был бы счастлив, появись к этой иллюстрации в пару столь же детальная поэтажная планировка театра того же периода.
PS.
Обнаружился план театра, очень близкого к данному продольному разрезу. Если бы зрительный зал не был вытянут в длинну, всё сошлось бы точно. Я уверен, это парные чертежи. Публикую план с разрешения владельца сайта. Для меня особенно ценно получить расположение кулисных машин в плане, они ни где до этого в чертежах не обозначались.
http://www.parkostankino.ru/ost1929.html
Под изучением чертежей я имел ввиду не только рассматривание их через лупу, но и попытки реконструировать в новых чертежах не достающие элементы, обобщая информацию, полученную из других источников, а там, где её нет, включая воображение.
Это цитата сообщения Roman_FRF Оригинальное сообщение
На тарелочке с голубой каёмочкой
Продолжу раздел "Останкинский театр" Впадаю в рискованную публицистику, рискованную, потому-что не имея реального представления о положении вещей в затронутом вопросе, нарываюсь на оплеуху.
Мои первые детские ощущения можно выразить так. Оборвыши пришли в святое место, где люди в тишине занимаются научной работой. Эти счастливые бездельники хранят и восстанавливают для нас художественные ценности. Нам позволили заглянуть в этот дом при хорошей погоде с тапочками на ботинках, отвлекаясь ради нас от своих серьёзных дел. Как только мы уйдём, музей будет счастлив заняться своими важными делами. У меня и сегодня такое ощущение, будто музейщики ненавидят приходящих, которые отвлекает их от научной работы. Нищета и убожество музея? Да, но эта парочка принадлежала не только роскошному дворцу, мы практически все жили в нищете, учились в убогих школах, одевались в немаркое серенькое. Красота в метро, красота во дворце для нас не имели различия, она было сродни чтению книг, так же уносила нас из реальности куда-то в не доступно высокое.
Я уже стар и нуждаюсь не столько в самой красоте, сколько о более глубоких знаниях о ней.
На блюдечке с голубой каёмочкой, именно так мне хочется теперь получать своё в этом музее. Музейщик видится мне режиссером, который вырабатывает концепцию представления Останкинского театра посетителям, имеющим цель и сценарий в своей работе.
Размышляя об очевидной необходимости иметь научный фильм о дворце со всеми его недоступными для посетителей местами, задаёшься естественным вопросом, почему до сих пор нет виртуального театра, который даст нам возможность заглянуть в любой уголок здания, а только так можно понять его конструкцию и устройство, почему бы не иметь для начала разборный макет театра, как это делается за рубежом, почему бы, если на то пошло, не построить современную точную копию действующего театра в натуральную величену, который не будет бояться ног посетителей? И не надо копировать весь сложный декор дворца с театром, его мебель и крышу, может быть это будет выставочный зал для фондов музея. Научная ценность дворца не только в исторической подлинности гниющего дерева, но и в художественных решениях архитекторов, в конструкторских и технологических идеях того времени, а они могут быть представлены и в обновленных формах. Художественные и технические идеи, это самодостаточная ценность, это как реальный куб и его платоновская идея в идеальных числовых формах.
Могут сказать, что музейщики не обязаны заниматься "раскруткой" своих фондов, тогда можно спросить, а чем кроме альбомов с видами музея мы можем достойно представлять российский музей в сети перед мировым сообществом, да, и перед нашеми людьми, кто должен думать о его репутации?
То, что я сейчас вижу, раскруткой не назовёшь, это похоже на убожество сельского клуба, имею ввиду оформление и саму форму показа музыкальных концертов старинной музыки на сцене театра с мировым именем. Музей приветствует регистрацию бракосочетаний на своей территории, не понимая, что пошлость этих цветастых представлений на долго прилипнет к мировому памятнику культуры и будет прочно ассоциироваться у людей с этим святым местом.
Мне удалось посмотреть в сети много интересных презентаций зарубежных старинных театров, на этом фоне российский Останкинский театр - пустое место.
Цифровая модель театра в Чехии.
Что мешает нашему музею иметь что-либо подобное на бумаге, или, как всегда, нет денег?
Это цитата сообщения Roman_FRF Оригинальное сообщение
Хитрости театра -02
В догонку к первой странице посылаю небольшое приложение о сценических механизмаз 16-19 веков. Зто не энциклопедия, но составить общее представление о хитростях театра прошлого необходимо, иначе сложно будет понять место Останкинского театра в истории.
Чертёж сценического мехонизма по Дж. Торелли. 17 в.
Чертёж сценических механизмов в театре Фарнезе в Парме. 17 век.
Останкинский театр находится где-то в этом ряду. Прямых прототипов нет, но мы знаем, что Шереметев таскал идеи из Франции..
Иллюстрация из путеводителя "Останкино" Б. Михайлова в скверном качестве. Мне пришлось её дать в своей редакции. Не путайте деревянные вороты (кабестаны) с шестерёнками, которых там нет.
Кулисную машину изобразил отдельно, но она хорошо известна по учебникам.
По Дж. Торелли. 17 век
По Дж. Торелли. 17 век
Дж. Торелли. 17 век
[450x599]
19 век. Появление и исчезновение на сцене.
Общее представление о современной сцене (упрощённо).
Продолжение.
Серия сообщений "Останкинский театр":
Часть 1 - Хитрости театра - 01
Часть 2 - Хитрости театра -02
Часть 3 - На тарелочке с голубой каёмочкой
Часть 4 - Чтение слепого разреза
Часть 5 - Интерьер театра в фотографиях
Часть 6 - В соавторстве с чертежами
Это цитата сообщения Roman_FRF Оригинальное сообщение
Хитрости театра - 01
Лирическое предисловие
- Впервые оказался в театре с организованной толпой одноклассников, смотрел "Хижину дяди Тома" (Государственный Центральный театр юного зрителя). Дядю ещё не успели повесить, а я уже понял, что самое интересное происходит не на сцене с фанерным домиком под мочалкой, а в зрительном зале, где шла война с билетёршами за обладание мороженого и конфет в фантиках. Короче говоря, к театру, я остался равнодушным, и повешенный где-то за кулисами на дереве дядя Том слезы из меня не выдавил. Мне стало понятно, что театр, это всё враки!
- Вместо свадьбы жена повела меня в театр (такая форма интеллектуального садизма). Что было на сцене не помню, но помню, что подруга жены поменялась со мной местами, и я в самый торжественный момент своей жизни оказался на галёрке один.
- На опере Прокофьева "Три апельсина" жена разбудила меня только когда надо было уходить домой, и неделю молчала. В отличии от меня она была фанатом театра, знала всех актёров и режиссёров русской сцены.
- Представьте её бешенство годами ранее, до замужества, когда я получил за "Русский театр" пять балов, а ей "старая мымра в кедах" поставила только четыре! Секрет прост, по просьбе мымры я сделал копию эскиза к спектаклю в качестве учебного пособия (заставить меня читать русские пьесы она не решалась).
Безнаказанным я оставался не долго. Возлюбленная вдруг язвительно заявила, что мне, как отличнику всегда будут ставить пятёрки, даже если я ничего не знаю. Вызов был принят, я сдал работу без единого написанного слова. Два не поставили. Преподаватели стояли на ушах, а я молчал и отказывался переписывать тему. Барышня оказалась права!
- Я не люблю театр, и теперь вы знаете почему. В оправдание скажу, "Зарубежный театр" сдал на пять, "Илиаду" Гомера честно не только читал, но и конспектировал, переводя Гнедича на понятный язык, мне стали знакомы глупые пьесы Лопе де Вега и Мольера. Но в чём я действительно преуспел лучше других, так это в технике и технологии сцены. Я был рождён не для театра, а для его хитростей.
Из серии гравюр Ивана Павлова "Останкино" 1914-17 годов. http://lobgott.livejournal.com/118110.html
Сознаюсь, готовил страницы о театре в Останкино, собрал много материала, даже вступление придумал об этой развалюхе, но дело застопорилось. Замучали разного рода сомнения, и я хочу сбросить имеющееся порциями, а там посмотрим, что делать дальше.
Мумия или новодел?
Безымянный театр в Останкино, на века прославил имя своего создателя, Николая Петровича Шереметева.
Родовой герб с девизом, "Бог сохраняет всё", указывает на высокие амбиции его владельцев в области морали. Если же взглянуть на сгнившие брёвна стен, и на истлевшие ткани детища графа, то хочется переиначить этот девиз, - Бог помнит всё, но не спасает нас от тлена.
Кадры из телевизионных репортажей о реставрации театра в Останкино.
Это цитата сообщения Stephanya Оригинальное сообщение
Иллюстратор Денис Гордеев.Часть 2
[показать] [показать]Часть 2
Часть 1.
[509x700] >>>>>>
[показать]"Есть в Сказках милое душе очарованье!
Казалось бы история известная давно,
Но с детства есть заветное желанье -
Самим нам пережить её!"
Мастер Идей.
Это цитата сообщения Stephanya Оригинальное сообщение
Иллюстратор Денис Гордеев.Часть 1
[показать] [показать]Часть 1
сайт
[показать]>>>>>>
[показать]http://fairytale.by.ru/Painting/Illustrations.htm
http://www.artistsandart.org/2010/07/three-musketeers-by-russian-illustrator.html
http://allday.ru/index.php?newsid=341967
"Когда жизнь чувствуешь как содранною кожей
Когда миры руками можешь созидать -
Ты в символах любых поведать сможешь,
В кого влюбился и о чём хотел мечтать!
Коль ты привык во всём быть иждивенцем
Не отвечая ни за что взимать лишь мзду
Ты искренним и в классике и в сюрре быть не сможешь
И пустотой души родишь одну фигню!"
Мастер Идей.