Статья о том как строили фахверковые дома.
Автор: casino
Источник: http://www.doublebrick.ru/articles/fahverk-haus
-----------------------------------------------------------------------
Фахверк Хаус
Добрый день всем любителям средневековья. Сегодня я попробую рассказать вам о средневековых фахверковых домах. Те из вас, кто был в западной Европе, а так же те из вас, кто там не был, но видел ее на картинках, наверное, не раз обращали внимание на пестрые разноцветные домики примерно такого стиля:
---
[612x408]---
И наверное не раз задавались вопросом, что это за домики и почему они такие необычные, а также почему таких домиков нет в России, и почему их не строят в наше время.
Попробую ответить на все эти вопросы.
Итак, начнем.
История названия
Откуда же взялось такое необычное название "фахверковые дома"? Это просто транскрипция с немецкого - Fachwerkhaus, нем. Fachwerk, от нем. Fach — панель, секция, и нем. Werk — сооружение.
В других языках тоже есть определение этих домов: по-французски - Colombage, по-английски - Half-timber, по-русски - Фахверковый дом.
Фахверкхаус - это дом, построенный по каркасной технологии - то есть, те самые балки являлись основой дома, а пространство между ними заполнялось разным строительным мусором или глиной у небогатых людей, и резными деревянными панелями или кирпичом у домовладельцев небедных. Все деревянные узлы скреплялись нагелями (деревянными гвоздями), это было сделано по двум причинам: металл в раннем средневековье был дорог, кроме того, он вызывал преждевременную эрозию деревянных балок.
У готового дома каркас остается видимым снаружи, а иногда и внутри, что позволяет как оценить работу строителей, так и следить за состоянием несущих конструкций (может поэтому многие старинные фахверкхаусы стоят сотни лет). Кроме того, видимый каркас придает таким домам красивый законченный вид.
Фахверковый дом
======================
Эти дома века сохраняются как пример красивой архитектуры!
[441x408]
Это цитата сообщения О_себе_-_Молчу Оригинальное сообщение
Сказка с феечками / Shirley Barber
Иллюстрации из детства.
Почему-то вспомнила, как с приятельницей ходили покупать книжки её маленькому ребёнку. Было это в "затёртом" году в период очередных перемен, когда книги выпускали все, кому не лень, и в кошмарном качестве. Нашли книжечку-раскладку с двумя четверостишиями и двумя картинками. Но что это за картинки были. Белая горячка отдыхает. Только из четверостишия "вычислили", какие животные изображены там были. Как можно объяснить ребёнку, что именно так, по мнению художника, и выглядят мишка, белочка и лисичка, и только в состоянии горячечного бреда. И ещё очень порадовало количество участвовавших в издании этой книжечки на один разворот. Участвовало человек 100(!). И издали её, видать, после недельной деревенской свадьбы...
Ну, не будем о грустном. Приглашаю вас в добрую сказку.
Shirley Barber
[показать]
[показать]Это цитата сообщения lj_ru_scificrafts Оригинальное сообщение
Киноленты Мёбиуса
10 марта умер знаменитый французский комиксист Жан Жиро, известный под псевдонимом Мёбиус
[показать]Это самый слоупочный пост о Мёбиусе в вашей френдленте, зато в нем почти не будет комиксов - только эскизы к большим фантастическим фильмам:
[показать]Читать далее
Это цитата сообщения Roman_FRF Оригинальное сообщение
Сцена Малого театра - 04
Используя опыт работы А. К. Глазунова над оформлением спектакля "Ревизор", мне надо представить его своим читателям.
С 1969г. по настоящее время А.К.Глазунов работает в Малом театре. Сын и внук известных московских артистов.
Им оформлено в театре множество спектаклей: «Живой труп», «Дядюшкин сон», «Волки и овцы», «Снежная королева», «Чайка», «Чудаки», «Бешеные деньги», «Сказка о царе Салтане», «Корсиканка», «Усилия любви», «Ревизор», «Три сестры» и др.
Он работал не только в Малом театре. Много спектаклей оформлено им на сцене Театрального училища имени М.С.Щепкина, в качестве художника-постановщика он оформил несколько спектаклей Пензенского драмтеатра, в Государственном театре им. Хетагурова в Осетии, в московском театре им. Станиславского и др.
С 1994г. по настоящее время А.К.Глазунов по совместительству с работой в театре, ведет преподавательскую деятельность в театральном отделении Московского Художественного училища им. 1905г., где он преподает сценографию, макет и оборудование сцены.
Глазунов Александр Кириллович, художник Малого Академического театра, преподаёт в ГИТИСе "Технологию оформления спектакля".
Верхнее фото с сайта Малого театра, а нижнее сделано мнею в 2005 году в театре.
Даже по лицу видно, что это не бандит, не замаскированный мафиози, поверьте мне, очень доброжелательный и мягкий человек (но страшная зануда, и болезненно дотошный в работе с мелочами).
Продолжу разговор о работе с макетом для поворотного круга, и покажу два фото с негатива, полученного мною от Глазунова А. К.
На втором фото хорошо видно, как художник меняет расстановку мебели и выстраивает новую мизансцену с помощью манекенов.
Театральный фотограф зафиксировал на плёнке все рабочие моменты демонстрации макета режиссёру. Всё бы хорошо, если бы не "грязь" в освещении и в прочих мелочах, которые не позволяют использовать фотографии для презентации спектакля. Огромный гвоздь на переднем плане, покоробленная бумага половика, случайные тени и световые всполохи на заднике, нехватка боковых кулис и многое другое мешает восприятию рабочего макета не подготовленному зрителю.
Моя работа по редактированию цифровыми технологиями этой серии фотографий стала полной неожиданностью и для художника, и для меня. Это сегодня я буду вам рассказывать, что закончив макет, работа с ним только начинается, а тогда мы были ошарашены результатом. Первое, что сказал мне Саша, получив распечатки снимков, - покажу своим студентом, пускай учатся!
Имея мучительный опыт редактирования фотографии подобного типа, могу посоветовать вам делать вспомогательные снимки задников и кулис в разобранном состоянии. Вытащите их из макета и разложите на полу для съёмки. В противном случае, вам придётся выгрызать всё это из общего снимка и ломать голову, а где взять скрытые фрагменты декораций.
Демонстрирую на примере ход работы.
Вычленяю базовые элементы макета, которые расположены на круге.
Это цитата сообщения arvenundomiel Оригинальное сообщение
Древнегреческий театр
Само слово «театр» имеет греческое происхождение и означает место для зрелищ и само зрелище. Эпоху, когда возник древнегреческий театр, принято называть классической (V - IV века до н. э.) и воспринимать как некий образец, эталон. Характерной чертой классического искусства всегда является сбалансированность художественных сил, гармония элементов и пропорций - будь то архитектура, пластика, многофигурные композиции или искусство театра.
Это цитата сообщения Roman_FRF Оригинальное сообщение
Сцена Малого театра - 03
Продолжение
Театральный макет для сцены с поворотным кругом
Художник создал эскизы оформления спектакля и согласовал их с режиссером, но для создания декораций в материале, для проверки сценической перспективы выгородок в реальном пространстве, к работе приступает штатный макетчик театра. Ключивым моментом является вычерчивание планировки декорации на основе "прирезок" - бумажных выгородок, которые легко и быстро корректируются в соответствии с авторским эскизом. Когда планировка готова, приступают к изготовлению самого макета во всех его деталях, с фактурами и рjсписью.
На готовом макете отрабатывают схему возможных трансформаций, перемещений для временного хранения, сборки и разборки будущих декораций, находится нужное расположение задников и кулис . Макет помогает режиссеру увидеть декорации в различных ракурсах, помогает выстраивать с помощью миниатюрных маникенов интересные мизансцены.
В макете нуждаются и технологи, которые разрабатывают по нему конструкцию декорационных изделий в рабочих чертежах (для производственных цехов).
С готового макета получают контрольные фотоснимки, по которым оценивают будущее оформление спектакля с различных точек зрительного зала. Театральный фотограф отвечает за техническое качество снимков, но выбор точек съемки, а главное, освещение остается за художником. Именно для возможности установки качественного освещения у рабочего подмакетника отсутствуют стенки.
Часто, над макетом работает сам художник-постановщик, еще чаще, макет заменяет собой живописные эскизы (в среде корифеев, это не приветствуется, живопись всегда была выше макета). Кроме того, выставочные макеты и фотографии с него эффектно смотрятся на различных презентациях театра.
Это краткое вступление. Смотрим иллюстрации.
"Ревизор"
Н. Гоголя в Малом театре. Художник Александр Глазунов. Макет в авторском исполнении.
[700x596]
Общий вид макета сверху.
Поворотный круг разделён на четыре части, и поворачивается к зрителям поочерёдно то одним, то другим своим сектором. Не требуется время на монтировку декораций очередной сцены, всё уже готово.
Далее пойдут четыре группы иллюстраций по каждому сектору:
часть макета,
его увеличенный фрагмент,
отредактированное мной фото макета с точки зрения зрителя, и
серия кадров с актёрами в реальных декорациях.
Примеры сборки сверических и округлых форм из деталей ЛЕГО!
Автор проектов: maskatron
--------------------------------------------------------------------------
http://www.brickshelf.com/cgi-bin/gallery.cgi?f=79875
http://www.brickshelf.com/cgi-bin/gallery.cgi?f=79876
Конструкции сфер
---
http://www.brickshelf.com/cgi-bin/gallery.cgi?f=29246
http://www.brickshelf.com/cgi-bin/gallery.cgi?f=29245
R2D2 и R5D4
---
http://www.brickshelf.com/cgi-bin/gallery.cgi?f=30972
Stormtrooper
---
http://www.brickshelf.com/cgi-bin/gallery.cgi?f=74433
Yoda
---
http://www.brickshelf.com/cgi-bin/gallery.cgi?m=maskatron
http://www.brickshelf.com/cgi-bin/gallery.cgi?f=74429
и другие работы!
------------------------------------------------------------------------
[700x525]---
[700x525]---
[552x578]---
[700x651]---
[700x466]
Это цитата сообщения Roman_FRF Оригинальное сообщение
Сцена Малого театра - 02
Начало по ссылке http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post210506309/
Поворотный круг сцены Малого театра
Серия иллюстраций макета в 3D.
Особого смысла не ищите в этих картинкуах. Возможно, они нужны тем, кто преподаёт на факультетах, и кто там учится.
Для начала возвращаю вас к Останкинскому театру, к его сцене, чтобы острее почувствовать разницу между 18 и 19-20 веками.
Сцена Малого театра свободна от кулисных машин барочного театра.
Трюм сцены с барабаном поворотного круга, и "джентльменский набор" штанкетных подъёмов с подвешенными к ним тряпочками.
Это цитата сообщения Roman_FRF Оригинальное сообщение
Сцена Малого театра - 01
Поворотный круг сцены Малого театра
Останкинский театр 18 века лет на сорок моложе Малого театра, машинерия которого к нашему времени не раз обновлялась. Барочные кулисные машины давно уже вытеснил большой поворотный круг, деревянные кабестаны уступили место стальным электрическим лебедкам, а свечи и масляные плошки заменены электрическими светильниками.
Осиротевший театр Шереметева превратился в музей, да, и Малый театр многие воспринимают музеем, который ещё бодрится, регулярно отмечает пышные юбилеи, выбивает у государства солидные дотации, звания и ордена.
[500x371]
Подъёмно-опускающийся стол (один из пяти).
Софиты на штанкетах.
Мало кто знает, что в последние годы, с помощью иностранных специалистов театр без лишнего шума обновил все старое оборудование сцены, и, без остановки работы театра, ведёт поэтапно реставрацию и укрепление корпуса самого здания.
Критики стараются не замечать деятельности прославленного «динозавра», они хорошего в новых постановках не видят, а о плохом писать опасаются. Спасибо японцам, которые, если и не все понимают в русском искусстве, в значении театральных традиций неплохо разбираются, и всячески стремятся поддерживать авторитет «Малого».
Я не случайно заговорил о Малом театре. Такого богатого опыта в оформлении спектаклей с применением поворотного круга вы вряд ли где еще встретите. Кроме того, я попросил у одного из ведущих художников этого театра цифровые негативы со снимками его макета к спектаклю "Ревизор", где мы увидим поворотный круг не пережитком прошлого, а мощным техническим средством для решения художественных задач в лучших традициях старейшего театра России.
Эта страница не о механизмах приводов или о конструкциях кругов, а о том, что полезно знать молодому художнику сцены и рядовому зрителю. Планировка сценической площадки и коробка сцены детально проиллюстрированы, дается точный чертеж сцены Малого театра (на 2005 год). Замечу, что каждый театр имеет ксерокопии листов с подобным планом, без которого не может работать ни художник, ни постановочная часть.
Театральная площадь Москвы обрамлена с трёх сторон Малым, Большим и Детским театрами.
Вы можете посмотреть на здание театра и на его план. Самые высокие части крыни, это сценическая коробка и зрительный зал.
Всё останьное помещение занято вспомогательными службами: живописный, сторярный, слесарный и бутафорский цеха, пошивочные мастерские, хранилища костюмов, реквизита и мебели, гримёрные комнаты, административное крыло, музей, медпункт и многое другое.
Если бы мне пришлось говорить о преимуществах кино перед театром, то я упомянул бы о возможности кинозрителей видеть объекты во многих ракурсах. В театре для этого зрителю пришлось бы перебегать с одного места на другое. Несколько смягчает этот недуг поворотный круг сцены, который появился в театре с 19 века.
Без лишних комментариев предлагаю серию графических иллюстраций. Скажу только о том, что поворотный круг Малого театра барабанного
Это цитата сообщения Натуральные_камни Оригинальное сообщение
Книга по созданию шарнирной куклы.
Отличная книга с туториалом в картинках по созданию шарнирной куклы.
Всё, начиная, от рисунка и заканчивая тонировкой и мейкингом.
Плюс бонус, как сделать башмачки.
Уважаемые Волшебницы и Мастерицы!
Поздравляю Вас с прекрасным Праздником 8 марта!
Пусть к нам побыстрее долетит тёплый ветерок Весны и появятся первые росточки! Птицы уже на это настроились!
Желаю Вам здоровья, красоты и обаяния!
Пусть Ваши творческие задумки превратятся в сказочную реальность и станут радостью для друзей и близких!
-
[239x350]-
Мастер Идей.
BANBAO HONGKONG
Конструктор ЛЕГО-типа.
--------------------------
http://www.banbao.com.cn/old/en/Production/production.php
----------------------------
[700x671]---
[700x630]---
[700x700]---
[700x596]
Это цитата сообщения angreal Оригинальное сообщение
Кто такие «неприкасаемые»? Кастовая система Индии
[показать]Мы живем уже в XXI веке и думаем, что уже раскрыты многие секреты науки и техники, разрешены многие социальные вопросы и т.п. Несмотря на все эти достижения, есть еще места, где до сегодняшних дней социальное общество делятся на различные слои – касты.
Что такое система каст? Касты (от португальского casta – род, поколение и происхождение) или Варна (перевод из санскрита – цвет), термин, применяемый в первую очередь к основному разделению индусского общества на Индийском субконтиненте. Согласно индуистскому верованию существуют четыре основные Варны (касты) – Брахманы (чиновники), Кшатрии (воины), Вайшьи (торговцы) и Шудры (крестьяне, рабочие, слуги).
Это цитата сообщения angreal Оригинальное сообщение
За что афиняне не любили Еврипида?
Афиняне не любили Еврипида. Редко они присуждали ему премии на театральных состязаниях драматургов в честь бога Диониса, упрекали его в развращении афинских граждан сюжетами своих трагедий, рассказывали про него нелепые истории… Афинский драматург Аристофан, например, выводил Еврипида в качестве комического персонажа едва ли не в каждой второй своей комедии, желая доказать зрителю порочность и нелепость произведений драматурга.
От творчества Еврипида (485/4 – 406 гг. до н. э.) доходят до нашего времени 18 полностью или почти полностью сохранившихся пьес: 17 трагедий («Алкеста», «Медея», «Гераклиды», «Ипполит», «Андромаха», «Умоляющие», «Гекуба», «Геракл», «Троянки», «Ифигения в Тавриде», «Электра», «Елена», «Финикиянки», «Ион», «Орест», «Вакханки», «Ифигения в Авлиде») и сатировская драма «Киклоп». Когда-то, впрочем, ему приписывали девятнадцатую пьесу – трагедию «Рес», которая и сейчас зачастую по традиции публикуется в полных собраниях Еврипида; однако ученые давно уже доказали, что эта пьеса принадлежит неизвестному автору 4 века до н. э. (что не может не радовать, а то все пятый да пятый…). 18 пьес – это больше, чем от Эсхила и Софокла вместе взятых. Чем же объясняется такое странное противоречие?
Всё о МЕТРО!
-----------------
http://metrobits.informe.com/
http://mic-ro.com/metro/metroart.html
-----------------
[400x285]---
[400x284]---
[400x284]
Это цитата сообщения ilya-m1972 Оригинальное сообщение
золотой храм японии.
| Золотой храм Рокуон-дзи |
|
[показать] В древности власть имущие в Японии обогащались благодаря разработке месторождений золота и его продаже. Обладая большими средствами, они выступали инициаторами возведения сооружений или создания произведений искусства, в оформлении которых использовалось золото. |
Уникальные скульптуры Драконов и ланшафт волшебного царства!
источник:
http://www.brickshelf.com/cgi-bin/gallery.cgi?f=497528
---
http://www.brickshelf.com/cgi-bin/gallery.cgi?f=483798
-------------------------------------------------------------------
[700x525]---
[700x525]---
[700x525]---
[700x525]---
[700x525]---
[700x525]
Уважаемые друзья!
Напоминаю Вам об удивительном и интереснейшем конструкторе "ТАЙКОН".
Тайкон- это объемный трубчатый конструктор.
Основной выразительный элемент «Тайкон» – цветная гибкая трубочка, которая с помощью специальных креплений может соединяться с другими такими же трубочками. Собранные из этих трубочек модели обладают необычными свойствами: могут скручиваться, сжиматься, менять объем, сгибаться, выворачиваться наизнанку. Это позволяет при игре с «Тайкон» ставить абсолютно нестандартные для других конструкторов задачи и придумывать неординарные способы их решения.
Из гибких трубочек «Тайкон» можно делать не только такие привычные для «жестких» конструкторов объекты как всевозможная техника и архитектура, но также животных, фантастических существ, всевозможные предметы, элементы одежды, украшения, интересные геометрические абстракции. И если обычные, «жесткие» конструкторы по своей эстетике максимально приближены к индустриальному, техногенному миру, со строго заданным и неизменным числом форм, то эстетика «Тайкон» близка живой природе, со всем ее многообразием и изменчивостью.
Изначально присущая трубочкам «Тайкон» простота и абстрактность позволяет в процессе конструирования в одном и том же сплетении линий разным людям видеть совершенно разные проекции будущей модели. Один может вдруг увидеть и захотеть сделать злого крокодила, другой же увидит добрую черепаху и будет делать ее. Это свойство трубочек «Тайкон», а также их большие комбинаторные возможности позволяют проявлять скрытые склонности ребенка, его невидимые желания, или нереализованные фантазии. Это очень увлекательно – увидеть, что у тебя из абстрактного сплетения трубочек вдруг начинает выстраиваться некий образ, который ты хотел бы во что бы то ни стало воплотить. Пытаясь что-то повторить, вдруг понимаешь, что делаешь нечто совсем другое. И это очень хорошо, так как будит воображение, учит искать способы самовыражения и познавать себя, вдохновляет создавать новые миры, а не быть копировальной машинкой старого.
Что такое объем?
Обыкновенно, мы воспринимаем мир в плоскости (автор впервые ощутил и осознал пространство в воде, т.к. именно в воде мы можем перемещаться в объеме, а на суше мы двигаемся в плоскости). Понятно, что двумерное восприятие трехмерного мира – это сильное упрощение нашего мира. И это вредно для нашей фантазии и воображения – того, без чего невозможен человек.
«Тайкон» позволяет создавать по-настоящему трехмерные объекты. Большинство конструкторов лишь формально являются трехмерными. Они настолько же трехмерны, как и все предметы, которые нас окружают – просто из-за того, что мы живем в трехмерном мире. Когда ребенок конструирует из кубиков, он вынужден постоянно находиться в некой плоскости, т.к. чтобы развивать конструкцию вверх, необходимо сначала выстроить некий фундамент, первый уровень, чтобы уже потом класть на него следующие кубики. Это как чертеж, который инженер рисует, чтобы показать, как выглядит объект сверху – а выглядит он плоско и не дает целостного изображения.
Собирая же что-то из трубочек «Тайкон» можно (и нужно) развивать модель сразу во всех трех направлениях, имея в голове изначально некую трехмерную картинку. Иначе просто ничего не получится, т.к. просто соединяя трубочки в плоскости, мы будем плести паутину, надстроить над которой еще что-то будет практически невозможно. Поэтому, игра в «Тайкон» – это как бы «схватывание» пространства, попытка понять его в целом, а не по частям.
Если обычные, «жесткие», конструкторы принуждают нас собирать модель «по кусочкам» (например, из кубиков), как бы рисовать картинку отдельными точками, т.е. заниматься трудоемким ремеслом, оставляя совсем мало места чистому творчеству, то «Тайкон» абсолютно лишено этих негативных качеств. Линия (трубочка) по определению не может быть отдельным блоком, или «кусочком», постепенно пристраиваемом к другому такому же «кусочку». Провести линию оказывается возможным, только если в воображении уже есть какой-то образ, который нужно только очертить, чтобы воплотить в реальность. Это свойство трубочки заставляет постоянно придумывать и придумывать разнообразные формы, т.е. непрерывно прилагать творческое усилие, а не «лепить» один элемент к другому, оставляя постановку задачи на потом, отодвигая придумывание до момента, когда скопится достаточное число элементов.
Т.е. с помощью «Тайкон» можно действительно развивать пространственное воображение. Можно понять, что такое пространство: и не просто согласиться с присущей ему трехмерностью, а почувствовать его фактуру, протяженность, ритм, научиться получать удовольствие от бесконечного числа возможных форм, т.е. стать Художником, а не простым копировальщиком. А ведь на самом деле, с пространством работают не только художники, или архитекторы, или скульпторы, но и пилоты, геометры, инженеры, прыгуны в воду. И открытие такого, казалось бы, очевидного ощущения как пространство может стать увлекательнейшим и полезнейшим приключением.
Вот здесь