Мало кто по-настоящему верит, когда я рассказываю о себе, лежащим на столе спеленотым. Белых столов с бортиками было несколько, и, видя в серых мутных тонах лежащих детей по-соседству, мне было понятно свое положение. Окна напоминали веранду, лежать конфеткой в фантике было не очень удобно, вероятно все происходило несколько позже моего рождения. Всегда удивлялся, когда детство называют золотым, ничего такого в нем не было. Постоянная зависимость от взрослых, начиная с этих самых пеленок, и кончая обязательным завязыванием ненавистных шнурков на обуви (а постоянно растегнутая ширинка просто бесила старшею сестру). Это не тронь, туда нельзя, стой спокойно, бестолочь, не дергайся. Я уже молчу о подзатыльниках. И вот, в пору золотого детства меня сажают в саду перед ящиком на треноге и уговаривают разок улыбнуться. Кому улыбаться, зачем мне нужно улыбаться деревянному ящику? Тогда, получив вместо ответа очередну затрещину по затылку, я улыбнулся! Портить третий негатив на меня не стали, все почему-то были очень давольны моим счастливым лицом. Фотограф добрый и умный человек, дал матери оба снимка бесплатно. Странно и жалко, что его я совсем не запомнил.
Мне и сегодня дочь при встрече тактично намекает, чтобы я поменьше улыбался, и от такого совета у меня оба уголка рта растягиваются до ушей!.
.
Мои куклы. Ссылка на альбом с фотографиями кукол - http://www.liveinternet.ru/photoalbumshow.php?albumid=2619465&seriesid=1305346
У метро на бульваре иду сквозь пестрый строй старух. На ящиках цветы, тряпки, огурцы. Вышел на свободу, а глаза мысленно продолжают шарить по товарам и останавливаются на картонной коробке, той, что лежала рядом с солеными огурцами. Стою в нерешительности, возвращаться или нет. Подхожу к старухе, вижу в коробке свалены кучкой несколько замызганных голышек разного калибра. Наклоняюсь, долго смотрю и не могу выбрать. Наконец, показал на "француженку" (так мне показалось).
- Возьму, сколько?
- Вот есть французская одетая куколка, и показывает на знакомый советский ширпотреб.
- Спасибо, можно голышку?
- Да, 50 рублей.
Через минуту возвращаюсь к огурцам.
- Мать, а откуда куклы?... Если не секрет?
- Это французская, - прозвучал ответ с какой-то неожиданно школьной назидательностью.
-Кукольница уже померла, ее коллекция, - выдавила она из себя медленно тающим шепотом.
Кукольница умерла, и не подозревает, что судьба уже связала нас вместе.
Естественно, всю дорогу домой мрачно размышляю о судьбе "француженки"
уже после моей смерти. Повезет ли ей, или выкинут с мусором.
У дочки было много кукол, но мне нравились те, которые обшивала ее мама.
Летом, когда Нина с мамой перебралась к теще, и было совсем тоскливо,
я мог часами сидеть перед этими куклами и рисовать каждую много раз.
И что странно, дочь, уже взрослая, совершенно равнодушна к этим рисункам.
Ни какой настальгия, ни каких сентиментов.
Боже, а ведь кукольница, это сама старуха, дошло до меня только сейчас!
Цифровая графика.
Даю повод, для работы воображения.
В Илиаде Гомера есть строчки с описанием
падения глаз воина на песок от удара в голову.
Если говорить о страсти, надо рассказать и о ювелирном магазине. Он находился в новой высотке у Красных ворот. Ее строили на моих глазах, нас выгуливали тогда воспитатели (дай ему карандаш, и можно весь день к нему не подходить) в соседнем скверике, и мы постоянно наблюдали строителей на фоне неба за дощатым забором. Старый сердитый живописец писал с него этюд грубыми мазками, и я не мог понять, зачем ему нужен забор. Забор оказался не вечным. Помимо входа в метро, в доме открыли шикарный ювелирный магазин. Он стал для меня любимым местом прогулок. Всё пустынное черное помещение было в полумраке, чтобы заглянуть в витрину, испускавшую таинственный свет, мне приходилось вставать на ципачки и задирать подбородок. Так продолжалось не долго, друзья доложили обо всем моей матери, каторая унесла меня из магазина силой и выдрала ремнем не понятно за что. Божественные дни! Нижний свет освещал на черном бархате крохотные вещицы, усыпанные искрящимися камнями. Что сейчас меня поражает, ни разу продавцы не сделали мне замечание. Покупателей не было и мой оборванный вид их мало смущал.
С тех пор, как начал в школе рисовать, ни кому ни чего не показывал, просто стыдно было за свое неумение. Сидел за партой в углу один, с этой точки зрения и представлены наброски того времени. Ребятам обещал, когда стану художником, обязательно напишу картину о нашем классе.
Наброски на уроках школы
Гришка Гринберг. Рядом с ним я чувствоал себя очень наивным и глупым. Но он был ко мне снисходителен.
У моих друзей от этой учебы голова идет кругом.
Артамонов с большой иронией смотрит из противоположного угла
на всю эту учебу.
На промакашку незаметно успеваю училку нанести (не шедевр, конечно).
Старые наброски позволили мне скомпоновать промежуточный рисунок
Молодая учительница по математики. "Мужики" последних парт демонстрируют полное равнодушие к новенькой.
Несколько фотопортретов не очень сильно разрушат тот миф,
который я так тщательно о себе создаю.
Ничего дороже у меня нет.
Моя мама (отца нет), дочка 13 лет, ее собака Петруха, и я кудрявый в 13 лет.
Старшие, брат Ваня и сестра Валя.
Все фото, кроме моих кудрей и Вани с Валей, сделаны мною.
Кто бы знал, какую хорошую семью создала наша
безграмотная мать (один класс деревенской школы)!
В ответ на публикации фрактальных рисунков даю свои образцы. Они аскетичные в черно-белых тонах, игра не цвета, а формы.
Плакат. Истина сомнительна, но, вдруг, кому-то пригодится. Иногда начинаешь какое-то дело, а в конце все испортишь одним махом топора. С вами такого не было?
Кто-то родился кирпичом, чтобы умереть кривым забором, а кто-то камнем, чтобы умереть пирамидой Хеопса. Мне кажется, я родился даже не карандашом, а его случайным штрихом, который всю жизнь стремился стать красивым рисунком. Все было бы, до обидного, просто, не будь кирпичей, строящих ракеты, и ластиков, стирающих все, что кем-то нарисовано.
Вопрос о смысле жизни, как дамоклов меч, висит над головами многих поколений, рождая не только новые банальности ответов, но и образ жизни.
«Дружу» с молодыми, увлеченными искусством, барышнями, и сталкиваюсь с наглой демонстрацией цинизма и глупости. Раньше, это проявлялось в тайной зависти к успешным и одаренным людям, в текстах на стенах туалетов. Сегодня тайн нет. Барышни 17 – 19 лет упиваются свободой от сексуальных комплексов и своей неполноценностью, безнаказанно бросаясь в сеть ее продуктами.
Часто можно наблюдать за беспорядочным изменением объектов в композиции.
Ни какого отношения к ритму это не имеет, ритм не прерывается. Скорее всего
мы имеем дело с подобием форм, с проявлением закономерности иного рода.
Прямоугольники ног и рук, круги солнышка, головок и глаз.
Все это примеры подобия в композиции.
Ноги и руки из подобных форм, пальцы рук, нос ушки собаки,
так же подобны по форме.
Детские рисунки переполнены подобными формами.
Вспомним сосиски и сардельки разных размеров,
из которых сложены люди и животные. А облака в небе,
а камешки на земле, или лепестки у цветов.
О подобии надо вспоминать при создании мебельного гарнитура
или комплекта одежды, где один предмет связан с остальными,
помимо всего прочего, и за счет повторения подобных элементов.
Подобие вносит в композицию согласование имеющихся в ней элементов,
а значит и гармонию.
- динамический, основанный на закономерном изменении величин
(в данном случае изменяются пропорции формы и интервал)
Изменяться может ни только форма и интервал, но и тон,
что усиливает динамику ритма.
Цвет способен оживить любой ритм, смягчая его монотонность или движение.
Ритмы способны вплетаться друг в друга, использовать изменение наклона
и всего, что только можно вообразить.
В реалистичных композициях ритм проявляется не так отчетливо и математически точно,
как в орнаменте, но он должен гарантированно улавливаться нашим восприятием.
Тура, Козимо. Мужской портрет, Италия, 1450-1452, 30 x 21 см
Дерево, темпера
Нью-Йорк. Музей Метрополитен
Не думаю, что глядя на этот портрет, кто-то вспомнит о ритме.
Образ настолько притягателен своей внутренней и внешней замкнутостью,
что анализировать динамику нарастающих завитков прически просто не хочется.
Тенирс Младший Давид: Натюрморт
Пример организации динамического ритма в натюрморте
(россыпь книг на столе). Согласитесь, оба примера весьма схожи
между собой.
В молодости я мог часами рассматривать репродукции рисунков
в книгах и журналах. Меня меньше всего интересовал сюжет
изображения, все внимание было направлено на то, как сделано,
в чем смысл того или иного приема. Я был одержим в стремлении
понять природу разнообразных способов изображения одного
и того же. Сегодня цифровые технологии превращают нас
в волшебников, они дают нам инструменты, которыми можно
буквально препарировать шедевры искусства, все глубже проникая
в секреты мастерства.
Копаясь в рисунках эпохи Возрождения, наткнулся на портрет
симпатичного молодого человека. Дюрер нарисовал портрет
художника Луки Лейденского. И тот и другой - корифеи в своем деле.
Легко нашел для сравнения живописный автопортрет Луки,
в сходстве которого сомневаться не приходилось. Выявилось
стремление Дюрера к идеализаци модели. Молодой Лука на рисунке
стройный, с живыми глазами, а на автопортрете он старше
и приземистей (короткая шея, большие пухлые губы, нависшие
надбровные дуги). Как и во всех портретах Дюрера, в рисунке
чувствуется изяшество и декоративность.
Мне захотелось посмотреть, как же мог выглядеть этот рисунок
в законченном живописном портрете.
Лука Лейденский
Автопортрет
Первая треть 16 века
Дерево, масло
Брауншвейг. Музей герцога Антона-Ульриха
Нидерланды
Северное Возрождение: Автопортрет.
Дюрер, Альбрехт
Портрет Луки Лейденского
1521
244 x 171 мм
Серебряный штифт на бумаге
Лилль. Дворец изящных искусств, Кабинет рисунков
Германия
Северное Возрождение:
Портрет по рисунку Дюрера выполнен в графической программе.
Результат меня не разочаровал. Совершилось маленькое чудо,
появилось то, что было и не было, новый портрет по старому рисунку.
И что мне греет душу, так это то, что такого портрета нет ни в одном
музее мира.
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Следующий рисунок сделан Дюрером с натуры для гравированного
портрета
Гостил у подруги jazzamour . Показала чудные фотографии осеннего леса!
Ну, и, как хорошая обезьяна, начал обезьянничать. В лес лень было тащиться, снял осень из двух окон вечером.
Из одного окна ничего не видно, деревья (предмет зависти многих), а из другого виден детский сад.
Пушкина не буду цитировать, сами найдете что-нибудь.
Мой взгляд на стихи из комментария к моему рисунку.
Что на клочке бумаги из тетради,
И крылья птицы унесли в небытие,
В страну несбывшихся мечтаний,
Иметь свой дом -
в графите тех карандашей,
которые худеют под ножом,
наполненные мудростью одной,
без цвета…
Найти страну не удалось…
Весна, страсть молодости, рисует лошадей…
Златое время, в пору ласковых ночей,
Тут осень наступила. Бабье лето.
И утра холод, и капельки прозрачных паутин
в траве лучей, манят, и ловят радуги в кристаллах.
все листья лета отдают
наполнить цветом жизни этот дом…"
inamay 
0 
0на лист бумаги той тетради,
что крылья птицы дали улететь от бытия,
последовать несбывшегося провидения
иметь свой дом - не бело-черный,
из графита карандашей,
которыми всю жизнь худели под точилки,
наполненные ей одной только мудрости,
без цвета…
Найти его не удалось…
Записал с голоса актрисы Кэмерон Диаз из фильма "Подальше от тебя"
«Утрат искусство очень простовато.
Большое множество вещей
Мечтало потерянными быть,
Что их легка утрата.
Терять старайся каждый день,
Не убивайся, если ключ пропал.
Я теряла города, теряла реки,
Целый континент. Мне жаль их,
Но была легка утрата.
И, даже, потерять тебя,
Твои черты и голос твой,
Все это, мой любимый,
Я готова потерять.
Утрат искусство простовато,
Хоть порой и кажется
Чудовищной утрата.»
Бишоп
Нашел оригинал всего стихотворения!
One Art
by Elizabeth Bishop
The art of losing isn't hard to master;
so many things seem filled with the intent
to be lost that their loss is no disaster.
Lose something every day. Accept the fluster
of lost door keys, the hour badly spent.
The art of losing isn't hard to master.
Then practice losing farther, losing faster:
places, and names, and where it was you meant
to travel. None of these will bring disaster.
I lost my mother's watch. And look! my last, or
next-to-last, of three loved houses went.
The art of losing isn't hard to master.
I lost two cities, lovely ones. And, vaster,
some realms I owned, two rivers, a continent.
I miss them, but it wasn't a disaster.
--Even losing you (the joking voice, a gesture
I love) I shan't have lied. It's evident
the art of losing's not too hard to master
though it may look like (Write it!) like disaster.
Мой перевод не претендует на точность передачи ритма, но он мне нравится.
Об одном искусстве
Терять, - не хитрое искусство.
Стремится утерянными быть
Огромное число вещей.
И в этом нет беды.
Теряйте что-то ежедневно,
Смирив тревогу от сбежавших
Дверных ключей, иль часа мук.
Терять, не хитрое искусство.
Растут утраты, ускоряя бег,
Места, названия, их нет, как нет,
Но знайте, то бедой не стало.
Я потерял от матушки часы,
И взгляд последний предпоследний,
На три любимых крова по пути.
Но это всё бедой не стало.
Я потерял два города зараз,
Владенья царства, что имел,
Две речки. Потерян континент.
Всё потерял тогда, а горя нет.
Потеря Вас (смех голоса, ваш жест,
Любимый мною), ложью не предстала.
Не сладко расставание надежд,
Оно подобно горечи торнадо,
Но (скажем так!) и бедствием не стало.
Элизабет Бишоп
Спустя время после написания этой страницы, я неожиданно понял смысл стихов.
Всё дело в том, что автор - женщина! Как можно было упустить такую деталь и перевести слова от имени мужчины?
Она потеряла любимого, точнее, её бросили. И она дерзко заявляет всему свету, - подумаешь, беда!
Искусство потери не трудно владельцу;
очень много вещей кажутся заполненными намерением
быть потерян, что их
"Творите о себе мифы. Боги начинали именно так."
Взято из дневника "Шундра"
Как заработать на фотографиях?
 [240x159]
Право на использование Вашей фотографии может быть продано неограниченное количество раз различным покупателям, причем авторские права сохраняются за Вами. |
Вторник, 13 Октября 2009 г. 15:24
ссылка Roman_FRF (на свой комментарий для фибичка )
Эко тебя развезло! Прими еще одну цитату. Когда-то я читал ее дочке в больнице, в нежном романтическом возрасте. Пример редкой музыкальности языка.
"Заплети этот ливень, как волны холодных локтей
И как лилий, атласных и властных бессильем ладоней!
Отбивай, ликованье! На волю! Лови их, -ведь в бешеной этой лапте
Голошенье лесов, захлебнувшихся эхом охот в Калидоне.
Борис Пастернак
Чтобы определить отношение ширины к высоте
надо одно разделить на другое.
Если высота равна 2, а ширина 1, то отношение
будет равно 1/2.
Говоря человеческим языком, надо узнать
сколько раз ширина объекта уложится в его высоте.
В высоту объекта укладывается две его ширины.
Художник смотрит на рисунок ученика
и говорит ему, надо проверить
отношение высоты фигуры к ее ширине,
мне кажется, вы ошиблись в пропорциях.
Как понимать эти слова?
Здесь показан куб, который мы рисуем.
Вытянув до предела руку с карандашом вперед,
мы отмечаем пальцем высоту рисуемого куба.
Не сдвигая палец-метку, мы поворачиваем
карандаш горизонтально и совмещаем его
с шириной рисуемого куба.
Запоминаем зрительно на карандаше,
как сильно ширина отличается
от высоты (чуть короче отрезка карандаша).
Повторяем те же замеры, но уже
на рисунках с ошибочными пропорциями.
Хорошо видно, что в первой паре рисунков
куб явно уже,
а во второй много шире отрезка карандаша.
Здесь показан рисунок (фото, конечно)
с точными пропорциями.
Как только ученики узнают о таком
способе проверки рисунка, они перестают
рисовать, и занимаются бесконечными
замерами. Реальная точность таких
замеров очень низкая, но есть и плюсы.
Ученики лучше начинают понимать
значение термина «отношения сторон».
______________________________________________________________________
Советую посмотреть тему "Ракурс" по ссылке
http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post120747211
Мне хочется верить, что ни у кого из моих друзей нет индонезийских кукол и они их даже не видели, и все будут завидовать моей коллекции из пяти прямоходячих животных!