Начало по ссылке http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post120747660/
Линия горизонта
Можно сказать, что горизонт, это край земли, за которым прячется солнце.
Для меня линия горизонта, просто граница между верхом и низом всего, что я вижу.
В рисовании с натуры линия горизонта помогает построению конструкции объектов,
помогает выстроить перспективное пространство, создать иллюзию глубины на листе бумаги.
Рисунок по представлению тоже нуждается в линии горизонта.
_________________________________________________________________________________________
Рисующие с натуры, часто, не могут понять, где на бумаге наметить
вспомогательную линию горизонта.
Линия горизонта не следует за направлением вашего взгляда,
она «движется» только при изменении уровня глаз относительно
земли (лежа, сидя, стоя). Наклоните тарелку с супом,
суп сохранит горизонтальный уровень своей поверхности.
Наклоните голову и посмотрите вниз, линия горизонта,
как уровень водной глади, сохраняет свое положение,
и за вашим взглядом вниз не пойдет.
Когда вы рисуете стоя, ваши глаза выше натюрморта,
и линия горизонта не попадает в рисунок.
Когда вы рисуете сидя, ваши глаза опускаются до уровня натюрморта,
и горизонт может попасть в рисунок.
Чем выше мы над землей, тем больше ее поверхности мы видим.
Наш горизонт расширяется.
В круглой комнате линию горизонта можно нарисовать на стене
на уровни глаз, и она будет выглядеть прямой.
Стоит вам подняться со стула, и линия горизонта поднимется
до нового уровня ваших глаз (вам придется рисовать ее заново).
[показать]
Количество углов в комнате не влияет на линию горизонта,
она и здесь будет на уровни ваших глаз в тот момент,
когда вы рисуете с натуры.
__________________________________________________________________________________________________________________
В моем детстве женщина, это юбка и волосы. В старости, это уже непостижимая для меня загадка. Солнце, это то, что светит в небе, ну, может быть, что-то большее. Стул, это уже совсем очевидное, это то, на чем сидят и ничего более.
Чем больше в моей голове очевидного, тем больше я становлюсь похож на ребенка, с его представлениями о женщине. Теперь мне понятно, глубина слова со временем увеличивается до бесконечности.
Если все так просто, то почему же меня мучает презрение дочери к словам, что мне дороги? Для нее они «отпечаток дурного вкуса и каких-то нездоровых амбиций». Нужно ли терзать себя, если все так просто! Имеет ли дочь право сказать все, что думает?
«Иметь свой дом -
Не черно-белый,
В графите тех карандашей,
Которые худеют под ножом,
Наполненные мудростью одной,
Без цвета…»
Жизни мало мудрости двух высших образований, нужна и красота, красота чувств, красота искусства, рожденного красивыми чувствами! Нужно желание понять до дна каждое прочитанное слово.
У Марины 7 февраля день рождения!
Сподобился стих сочинить в ее честь.
Немного коряво, по мужицки, но с чувством,
как пишут в стенгазету!
Я хотел объяснить природу чернобелой жизни,
причину появления ангельских баб и чертовок.
Нашу Фибичку создали в божью смену, наделили
ангельским характером и талантом художника.
Что еще человеку надо? Наверное, любви, ласки,
творческого признания, проще говоря, бабьего счастья!
Все это можешь принять от меня, если сеть выдержит
перегрузку и не сгорит от стыда за мою наглость.
Чересполосица
Бог с Дьяволом творит посменно,
Даря узоры жизни в черно-белом.
Вам повезет, коль женщины наряд
Имеет радугу, что скрасит ею ряд
Полосок черных, плод двухсменки.
Коль божья смена, создают богинь,
Но баб, что Дьявол пьяный наплодил,
В тот день, пока Господь дремал,
К полоскам, даже черным не пускай.
Иль в клетке ведьмы встретишь «рай».
Встань на табурет и прочти гостям!
Желаю счастья!
А это ее портрет (украл у нее и отредактировал).
Марина, театральный художник.
Для дочери моей стихи Калины, что бабъи кружева. Так и пишет мне. Такая самоуверенность озадачивает!
Лирика женщины не может быть мужицкой. Думаю, она просто лентяйка и торопыга, обещал прислать ей на завтра наиболее интересные строки. Такую поэзию не потребляют в один прием (тем более, с предубеждением), её надо принимать мелкими глотками, как дар божий.
Знаю,все женщины ревнивы к женщинам, да еще к таким, которые свои "в доску". Нам всегда кажется, что настоящие поэты, это где-то там, куда нас не пускают, и кого печатают в альмонахах. Я вам всем говорю (ну, а то, что я гений, вы были предупреждены мною ранее), читайте избранные строки из стихов Калины, это настоящее! И не сердите меня так, как рассердила дочь. Я уже сердитый.
Мелодия уводит в слух, словами непереводимое,
В цветы - приличие, в узоры крыш - Арабии дворцы …
Часы, в тени укрыли каждую минуту …
Темно вокруг кошачьих глаз,
И сон, застрявший в мыслях
Стены о прошлом,
Задумчивее будущего…
А ветер рисовал дороги листьев,
И праздник осени у входа занимал места,
Придуманные каплями,
Которые осваивали роли, стараясь
Быть проводниками облаков...
Когда они обкрадывали молча их мечты…
Не то, что сон, иль отзвук детства…
Но просто, быть может, лестница...
Из "никуда"
В "не знаю где"…
С небес спускают карусель,
Сверкающие радостью начала утра,
Облака…
В ладонь страницы провожает мир
Их лестница моя…
Да,
Та…
Из "никуда",
В "не знаю где"…
Роман, день хмурый,
Не спал всю ночь...
И ночь та, как вдовушка,
Потемками накрыла голову
И плакала...
Дал комментарий на стихи в девичьем журнале,
и только потом сообразил, что они Бодлера Ш.
Обычно указывают на цитирование, а тут нет.
Комментарий стало жалко, и я перетащил его сюда.
Наслаждайтесь, друзья..:))
Мысль не нова о благостности тленья,
Красот в нем много умному перу.
Мне ж ближе чистый свет горенья,
Я закажу его в тот миг, когда умру!
Наброски, близкие к теме (читая Гомера).
Калина, ты просила, получи.
Марине размер захотелось увеличить. Даю, и напоминаю,
эти почеркушки делались по ходу чтения "Илиады",
и к искусству не относятся. :))
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
"Кажется, и боги, имея преимущества высот Олимпа, не всё, что им хотелось бы,
могли в рисунках о себе увидеть, даже если те и созданы о них поэтом,
живущим в одной квартире с ними. :) А взгляд их смертному не ровня! …
Реальность бытия…
а в жизни – совершенство мифологии настолько реально, что рождает
ощющение своей концепции свободы, - жизнь не чужда богам, и маски
приближают стиль автора к изнанке эталонов красоты, что доступно
только посвященным (как, им самим не ведомо, но то уже другое дело).
Когда птицам все равно, что лошади несут судьбы в изображении лиц,
восхищенных своей божественностью, когда уход из жизни есть праздник
для людей, в итоге, что остается нам под солнцем, - жизни путь. Не знаю,
как назвать рисунки те, … быть может, «проводы»…
Смешное не всегда вызывает улыбку, хотя и королевским шутам открывать
правду шуткой было нелегко… "
Калина, всегда восхищался глубинами твоих мыслей, и буду рад,
если сумел передать их своими словами точно.
Окончание темы.
Предыдущая страница по ссылке
http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post119503585/
Сейчас я даю установку на восприятие портретных образов глазами кукольника, того, кто работает над раскрашенной и декорированной скульптурой.
Взглянув на портреты подобным образом, вы сразу почувствуете условность изображенных форм лица, условность их цвета. Переместив взгляд на первый попавшийся фотопортрет, с обилием мелких, часто ненужных , деталей, условность живописи выявится особенно отчетливо. Что это, недостаток или преимущество живописи 15 века? Для меня это еще один своеобразный графический язык. Сегодня мне уже невозможно постоянно мыслить критериями реализма, я обретаю неизвестную мне ранее свободу взгляда.
[показать]
Вертикальное положение шеи, голова надета не нее, как голова куклы или как раскрашенная маска.
Часто, лицо выкрашено одним тоном, далеким от цвета тела. Застывшие однотипные выражения лиц не располагают к психоанализу. Все это, действительно, больше похоже на манекены или топ-модели, демонстрирующие костюмы.
И взгляните на портрет Сандро (внизу), являющийся диссонансом сказанному. Наклон шеи, живой взгляд, разворот плеч. Сложный силуэт и тени.
[470x699]
Один портрет привожу, как образец жанровой картины.
Здесь не просто отвлеченный фон, а пространственная среда,
в которой присутствует еще один персонаж. Рядом с этой работой
острее чувствуется условная замкнутость пространства
остальных портретов.
[показать]
[показать]
Нижнее изображение отредактировано произвольно. Затемнен фон,
высветлен рукав, понижена насыщенность цвета. В таком виде
портрет ближе к типичным профильным образцам.
Подобный анализ живописных работ, символизирующих собой определенный исторический период, обычно проводят художники, создающие зримый образ истории в современных произведениях (стилизованная живопись, иллюстрация к сказке, эскизы костюмов и кукол). Дух времени отражается в его символах, которые проявляются и в особенностях стиля и техники старых мастеров.
Привожу рекламный плакат сегодняшних дней стилизованный
под портрет
Начало по ссылке
http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post119494060/
Техника живописи, ее материал, всегда влияли на манеру
письма живописца. В данном случае быстро сохнущая темпера
удерживала художника в определенных рамках. Это чувствуется
и в приемах моделировки формы мелким штрихом, и в его
колористических решениях.
|
|
Первая страница по ссылке
http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post118938312/
Стоило мне узнать, что Симонетта Веспуччи умерла молодой от чахотки, и, что через год убили ее любовника, как прежний взгляд на ее портрет сменился новым. Мозги всегда окутаны сиюминутной информацией, в соответствии с той ситуацией, в которой мы находимся. Это ускоряет нашу ответную реакцию на неожиданные перемены. И на мир мы всегда смотрим под влиянием разного рода установок. Чаще всего мне приходится преодолевать решетки академической школы, привычку все соотносить с ее законами. Постоянное желание понять, правильно или не правильно нарисовано то, на что я смотрю, превратилось в оболочку моих мозгов, в неосознанные установки, оставшиеся от «школы».
Преподаватели-художники старались дать нам изобразительную грамоту. Им казалось, что сначала надо научить всех писать, а уже потом показать, как складывается из слов «Война и мир» или «Гамлет». Когда же приходило время этого «потом», появлялись туманные рассуждения о творчестве, затасканные фразы о законах композиции. Напоследок, в финале обучения, нам раскрывалась последняя сакральная тайна наставников, оказывается, научиться творчеству невозможно, с этим надо родиться! Все выпускники рисовали и писали на редкость грамотно и… одинаково, в стиле соцреализма.
Первым моим самостоятельным открытием стал язык вазописи Древней Греции. Красота, отличная от соцреализма, и от всякого другого. Средневековая книжная миниатюра, новый этап в познании графического языка. После этого, язык детской графики уже не воспринимался каракулями, он выглядел первоосновой графического мышления художников.
Так многословно я пытаюсь настроить вас на восприятие изобразительного языка художников Италии (вторая половина 15 века).
Общие фразы о прелести профильного портрета Италии, приведенные на предыдущей странице, не дают мне покоя. Хочется подробней рассмотреть каждый образ глазами не искусствоведа, а художника.
Первое, что надо сделать, это вытащить человека из его окружения, рассмотреть рисунок силуэта в мельчайших деталях.
Живописные портреты преображаются в журнальную иллюстрацию, рисунки выглядят свежо и современно, силуэты полны декоративного изящества и выразительности. Возникает желание увидеть другую технику исполнения, изменить тональность или цвет (часть работ зеркально отражены).
[показать]
[показать]
Одни модели взяты крупнее, другие мельче, одни сдвинуты от центра, другие нет.
Взаимоотношение силуэта с полями рамы везде различно. Почему модель упирается носом в край или прилипает к нему задом? Даже однотипные композиции таят в себе массу тонких вариаций. Какими средствами регулируется читаемость образа?
В огромной степени это зависит от взаимоотношения модели и фона. Не попробуете изменить эти отношения, не узнаете и влияние фона на выразительность образа.
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Смена белого фона на черный, по соседству с оригиналом (или приближения к нему)
ПОРТРЕТ
ИТАЛЬЯНСКОГО ВОЗРОЖДЕНИЯ
ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ
15 ВЕКА
Профиль вечный.
Ночь приникла
К земле тенями,
Одеждой мрачной
Укрыла крыши,
Спугнув глаза домов.
В уединении
Встретить профиль свой
Хотела в зале
Мирозданья душ.
Фильм мастера,
Творца из прошлого,
Всплывает
На экране полотна
Белее снега белого.
И позабылись
Нити жгучей мысли
В пруду высокомерия,
Среди углей перегоревших
Неудач.
Калина (перевод мой).
1- декоративность, связанная с гравюрой, с медальерным делом;
2 - раскрашенная графика (особенность темперной техники);
3 - применение открытого контура;
4 - равномерная проработка всех деталей, идущая от гравюры;
5 - гладкая техника живописи;
5 - применение шрифта;
6 - стандартные композиции: по освещению, по фону (черный,
цветной, ровный, пейзажный, окно), по позе;
7 - неподвижность позы, покой;
8 - отсутствие атрибутов профессии;
9 - преобладание декора в женских портретах над мужскими;
10 - одухотворенность (или застылость?) образов;
11 - выбор модели из социальной верхушки;
12 - период освоения светотени, воздушной и линейной перспективы.
Профильные портреты Италии 15 века просты и часто однообразны
по своему композиционному рещению. Даже поворот головы
в большенстве случаев один и тот же, справа на лево. Вероятно,
портреты писались по выбранному заказчиком образцу (маэстро,
мне хочется такой же портрет, как у ...). Этим можно объяснить
появление множества однотипных композиционных построений.
Своего рода классикой стал профильный портрет на ровном фоне
или на фоне пейзажа. Часто в основании портрета мог располагаться
парапет, служивший опорой для рук или для размещения на нем текста.
Летнее дофотошеповское время.
У меня только остатки акварели, карандаш и бумага.
Работы нет, денег нет, но много свободного времени.
Я провожу его в пойме маленькой речушки,
где в камышах и травах, под звон кузнечиков,
порхали бабочки и прозрачные стрекозы. Райский уголок
Москвы! Домой возвращался с добычей, - масса цветов,
насекомых, ягод. Стрекозы быстро находили полевые
цветы в вазе с водой, шмели и кузнечики помещались
в прозрачные коробки от кассет. После обеда начиналось
рисованию всего этого богатства.
Через стекло на меня смотрит малюсенькая стрекоза.
За ее спиной черт ловит купидонов (амуров), и сажает
их под свой колпак-клетку с решеткой.
Если я сижу под колпаком, и смотрю на другой колпак,
в котором стоит еще один колпак, в котором находится
колпак-клетка, то получается матрешка из четырех предметов!
Хорошо ли это?
В то время мне казалось хорошо, что я занимаюсь делом,
оно не давало мне сойти с ума. Сегодня умиленно смотрю
на забытый "шедевр", и, вдруг, начинаю понимать, то дело
так и не уберегло мозги от вывиха!
[показать]
[показать]
Забыл сказать, зачем публикую картинку о беде амурчиков.
Калина, прочитав мой перевод песни из "Ромео и джульетта",
на своей странице стихи написала о купидонах и о любви.
Тут я и начал вспоминать, есть ли у меня к случаю что-то нарисованное.
Есть, и очень подходящее!
Ссылка на страницу Калины http://www.liveinternet.ru/users/inamay/post118456812/
Первым фильмом, который я смотрел в кинотеатре Россия со своей девушкой (женой, спустя много лет), был "Ромео и Джульетта". Понятно его воздействие на нас в то время, понятно, что я чувствую сегодня, встречаясь с ним. Трудно понять только одно, как столько времени я не мог найти перевод слов песни. Но сегодня у меня праздник, нашел в сети текст песни, и даже с переводом (он не соответствует тексту). Приступил к подстрочному переводу, увлекся, и немного пригладил переводчика.
Лед и пламя, мир балансирует меж ними. Кто-то взлетает, кто-то падает. И время любви для нас кем-то отмеренно, упустишь его, и не вернешь. В пору любви у каждого из нас к ней свое отношение. Кто думает о свадьбе, кто об игре с любовью. Тут тайну нам открыли, всем правит Купидон, который смуту сеет в умах людей, и воспевает, то смерти радости в покое, то любовь, что слаще меда. Я не Пастернак, но и автор слов не Шекспир, будьте снисходительны к переводу.
Для дотошных читателей привожу машинный перевод. Там можно поупражняться в своем переводе, за что я буду всем благодарен.
Мой перевод
(помогает понять, о чем поется в фильме)
Кто девушка? Страсть в толще льда.
В их равновесии законы бытия.
То будет юноша, иль девушка в чести.
Наступит время им для сладостной улыбки,
Кто, наигравшись вволю, прочь бежит.
Откроем тайну злую пленникам любви:
Крадясь на цыпочках, он песню нам поет:
Смерть впереди, покой нас скоро ждет.
Она и меда слаще, и горька, как злоба.
Она и меда слаще, и горька, как злоба,
Он нами правит, Купидон.
"What Is a Youth":
What is a youth? Impetuous fire.
What is a maid? Ice and desire.
The world wags on...
А rose will bloom, It then will fade:
so does a youth, so does the fairest maid.
Comes a time when one sweet smile
has its season for a while.
Then love''s in love with me...
Some they think only to marry,
others will tease and tarry.
Mine is the very best parry.
Cupid he rules us all.
Caper the cape, but sing me the song.
Death will come soon to hush us along.
Sweeter than honey and bitter as gall,
love is a task and it never will pall.
Sweeter than honey and bitter as gall,
Cupid he rules us all.
Исполнитель: Бруно Филиппини (Bruno Filippini)
Слова: Юджин Уолтер (Eugene Walter)
Музыка: Нино Рота
Перевод анонимный (много вранья)
Что юноша ? Огонь, но лед - девица,
Под слоем льда желанье дев таится.
И так от сотворенья мира длится.
Лишь роза расцветает, как вослед
Завянет и осыплет наземь цвет;
Вот так и юность: юн сегодня - завтра нет.
Придет пора улыбок и любви -
Удачи миг и счастия лови.
Тот о венце лишь мечтает,
Этот,
"Рисунок утра твоего
творю я пальчиками
на листе бумаги.
И днем мерцает он
сквозь облако завес,
Струящихся потоком
Влаги…
С потолка,
Который для меня –
Потерянное небо,
Обманка жалкая,
Манящая в ночи
Полетом грез.
Звук синевы,
Зернистостью пастели,
Ступил в гитары мысль,
И вывел из молчанья
Трепет струн.
И память утра
В пальчиках касаний,
Убравших взор ночи
С бумаги облаками,
Досталась мне.
ПОЭЗИЯ осталась слухом,
Рисунком утра твоего,
Бессонницами штор,
Поющею гитарой,
Побелкой потолка
И мной… "
Мне это показалось интересным,
но я столько себе позволил!
Позволишь ли ты мне?
http://lib.rus.ec/b/156969/read#t610
В юности стихами заполнялись важные для меня
смыслы, выложенные порядками слов из букв.
Я искал в чужих стихах свои переживания, которые сам
не мог выразить так красиво, как поэты.
Действительно полюбил стихи,
только научившись чувствовать звук их слов.
Возникло желание запоминать,
чтобы потом с удовольствием произносить
бесконечную цепочку звуков. И тут я заново
открыл для себя Пушкина, гениального своей "простотой".
Потом возник интерес к вычурнонарочитой красоте
А. Белого. У него я всегда мог надеяться выловить
жемчужины звука. Их не так уж и много в его творчестве,
я говорю о стихах, свободных от обыденных смыслов.
Первый отрывок привлек мое внимание
одной строчкой, "...новодевичий монастырь..."
своим непривычным ударением на первое "и".
Возможно, без этого понимания красоты,
я бы и не обратил внимания на поэзию
болгарки Калины. То, что здесь показано,
показано для нее, специалиста по игре
со словом и иносказаниями.
Отрывки из поэмы Андрея Белого "Первая любовь"
Композиция в развитии
Есть у меня один молодой друг, очень мне симпатичный.
Зовут её Саша, она дает только приятные отзывы о моих работах,
полностью совпадающие с моим мнением. :))
Вчера рассматривал в ее альбоме новые рисунки,
один из которых, не удержавшись, начал интерпретировать.
Интерес бабочки к улитке-цветку, как интерес света к тени!
Живой рисунок Саши невозможно сопоставлять с машинной
графикой, он очарователен своим бесхитростным языком,
своим равнодушием к умным правилам-штампам (от которых
я не свободен).
Я привожу рисунок для разговора с автором без ее разрешения.
У него нет улитки, есть ряд, перекрывающих друг друга
цветков, и это понятно, зачем бабочке улитка?
.
Белая пустота, разделяющая композицию на две независимые
друг от друга части, вносит дисгармонию в рисунок. И первое, о чем
думаешь, как добиться целостности изображения. Все варианты
отвергают явно выраженные пространственные планы, упор
делается на гармонизацию пластики и ритма силуэтов, на поиск
цветовых соотношений. Усы бабочки требовали своего визуального эха, и
родилась идея улитки, придавшей композиции
ту интригу, которая держит внимание зрителя.
Я не столь молод, как автор рисунка, и мне позволительно будет
остановиться на последнем аскетичном варианте композиции.
В нем есть все, что дает пищу моей мысли и воображению.
Roman_FRF
фибичка
Sasha_Shanti
подождем.
Название условное. Несколько рисунков с натуры
в цехах фирмы Туполева и головного завода,
где собирался "Буран" (наш челнок).
Часть рисунков бытового плана.
[показать]
[показать]
Два наброска тушью показывают интерьер мастерской
одного из сибирских провинциальных театров. Самодельная мебель
покосилась из-за провалившихся гнилых досок пола, под которым булькала
вода.
Дверь рядом с захламленной печкой сделана из обрезанной
высокой двери от другого проема.
[показать]
Набросок пером одного из уголков цеха фирмы Туполева.
[показать]
[показать]
Рисунок пером и его фрагмент сделан в годы создания "Бурана".
Людей нет, я выбирал время обеденного перерыва, когда
любопытные не мешают рисовать.
Нижние два рисунка дополняют общую картину.
Зная, что все мои друзья кошатницы, замечу, и в этом промасленном
железе жили кошки и ловили крыс.
[показать]
[показать]
Зачем даю еще три рисунка карандашом, не знаю.
[показать]
[показать]
[показать]
Чтобы не сложилось впечатление полного убожества
нашего производства 80 х годов, показываю один из
последних станков, за которым я работал (фото из
документации на него). Просто, художники не любят
рисовать новые горшки, они ищут "живописные" вещи.
[показать]
Продолжение на странице "Заводской цех - №5 http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post227532439/
Я думал, что в новогодние праздники людям хочется улыбнуться,
и опубликовал страницы с векторной графикой, которая крутится вокруг женщины.
Дал интригующее название, далекое от педагогики.
[показать]
[показать]
[показать]
Орнаментальный мотив мне удался. Он хорошо
вписывается в любую картинку.
[показать]
Девушки могут быть и серьезными, если нужно.
Далее идет анализ женской униформы в разных
обстоятельствах на одной фигуре.
[показать]
Зима преподнесла свой подарок Москве, пушистый снег и легкий морозец. Тем друзьям, которые обделены зимними красотами, дарю сегодняшний вид из моего окна, и акварель из моих глаз, рожденную новыми и непривычными ощущениями виртуальной дружбы, оказавшейся надежней всяких реалий. И пусть не сердятся на мою неуправляемую глупость, те, кого обидел, я в этом глубоко раскаиваюсь, и верю в свое исправление.
С Новым 2010 годом, друзья! Счастья и любви вам и вашим семьям!
Роман
"Под Новый год
стихи упрямо смотрят
в след облакам,
чредою лет плывущим.
Бессонница босой луной
блуждает в мыслях.
Кому постелью утра лечь:
кто громче
по ночам молчит,
кто веером
дыханья своего
тень тела лучше заметает...
в ком день не узнает
у зеркала свой силуэт,
не зажигая света?
Магическое слово
окунулось в глаз,
зрачок душевной глубины
назначил слову
колоколом быть в ночи,
чтоб не забыли слово,
чтоб слово было
и языком молчанья…
Под Новый год
стихам усталым
причалы снятся…
В канун волшебной ночи
ветви елок
круг замыкают,
и сжигают залпом
все тени, прошлого.
А следом хоровод
снежинок-слов плывет:
секунды пыли,
кристаллики минут и
капельки часов…
Кап, кап…
кап… жизнь идет, идет…
под НОВЫЙ ГОД!"
Чудный подарок всем под новый год! Жаль, у меня нет достойной картинки к нему.
В день католического рождества
желаю всем любви и счастья!
Мантенья, Андреа
Мария со спящим Иисусом
Около 1455
42 x 32 см
Холст, клеевая краска
Берлин. Картинная галерея