Перед действующим лицом в кукольном спектакле может стоять физическая задача, непосильная ни для петрушечной, ни для тростевой куклы, например влезть на дерево или проделать упражнения на турнике. В таких случаях делают дубль, то есть куклу, по своему внешнему виду ничем не отличающуюся от основного персонажа, но имеющую специальное техническое устройство или способ управления. Такие куклы приводятся в движение системой тяжей из ниток, бечевок или проволоки, проходящих внутри корпуса, по большей части деревянного. Они называются механическими, или марионетками, управляемыми снизу.
Механических кукол характеризует точность выполнения определенных ограниченных функций. Они применяются также для изображения животных, когда данная конструкция не может быть оформлена в виде петрушечной или тростевой куклы. Эти куклы не имеют каких-либо общих схем внутреннего устройства. Каждая из них решается индивидуально, и ее конструкция находится в зависимости от выполняемых функций. Поэтому здесь приводится лишь несколько примеров устройства механической куклы, из которых каждый является частным случаем.
Лошадь (рис. 52). Все части куклы вырезаны из дерева. В живот лошади вделана палка, на которой водят куклу. Палка обычно маскируется попоной. Ноги прикреплены к туловищу на шарнирах. Внутри полого корпуса к каждому шарниру приделана планка. К планке прикреплен тяж, управляющий движениями ноги (как у простого дергунчика). Тяжи от ног проходят в отверстие в животе и сведены на одно управление. Иногда добавляется еще одна нитка, поднимающая голову лошади одновременно с движением ног.
Этим несложным механизмом может быть снабжена любая кукла, изображающая четвероногое животное.
Собака, показанная на рис. 53, может становиться на задние лапы и открывать рот. Кукла вырезается из четырех частей: а) задние ноги вместе с палкой, за которую держат куклу; б) туловище с нижней челюстью; в) голова с верхней челюстью; г) передние ноги. Все внутреннее управление осуществляется при помощи одной нитки. Когда туловище при натяжении нитки принимает почти вертикальное положение, движение останавливается, так как края выемки в туловище плотно соприкасаются с задними ногами. От дальнейшего натяжения нитки голова, прикрепленная на шарнире к шее, поднимается, и верхняя челюсть отделяется от нижней. Когда нитка опускается, подвижные части силой тяжести возвращаются в исходное положение. Чтобы рот закрывался плотнее, в него продевается резинка.
Одной из наиболее интересных разновидностей верховой куклы является кукла на тростях (или тростевая кукла). Она получила свое название от тростей, при помощи которых актер управляет руками куклы. Тростевая кукла чаще всего изображает фигуру человека, реже — животных.
Тростевая кукла (рис. 27) не надевается вплотную на руку актера, как кукла-петрушка, а только управляется ею изнутри. Благодаря этому она отличается значительным разнообразием пропорций и размеров. Руки тростевой куклы, имеющие сгибы во всех сочленениях, могут повторить большинство жестов, свойственных человеку. Широкий и пластичный жест тростевой куклы делает ее особенно пригодной для воплощения на сцене пьес героико-романтического репертуара.
Куклы на тростях начали появляться с первых шагов деятельности советских кукольных театров. Сперва они применялись эпизодически в петрушечных спектаклях, когда роль требовала выразительных средств, не свойственных петрушечной кукле. Так появился «дедушка Крылов» у старейших советских кукольников Ефимовых (1918), так возник «городовой» в спектакле «Каштанка» Государственного Центрального театра кукол (1935).
Впервые целый спектакль был осуществлен при помощи тростевых кукол Н. Я. и И. С. Ефимовыми, поставившими в 1933 году «Макбета» Шекспира. С тех пор конструкция тростевых кукол непрерывно совершенствуется.
В настоящее время в Советском Союзе почти не осталось кукольных театров, которые не применяли бы в своей работе тростевых кукол.
Конструкция тростевой куклы должна быть непременно твердой. Основные материалы для скелета тростевой куклы — дерево и металл. При мягкой конструкции нельзя добиться точного, выразительного жеста.
Основу тростевой куклы составляют твердые, чаще всего деревянные плечи (рис. 28). В середине плеч прорезается отверстие для головы, по бокам прикрепляются руки. Обычная толщина плеч — до 1 см.
Слишком тяжелая кукла утомляет актера. Чтобы уменьшить вес, делают плечи из мягкой проволоки — медной, железной, алюминиевой (рис. 29). Такая кукла требует осторожного обращения при упаковке, чтобы не погнулись плечи и не деформировался весь корпус.
Руки тростевой куклы также делаются из твердого материала, чаще всего из дерева или проволоки.
Рука куклы состоит из трех частей — кисти, предплечья и плеча — или из двух, когда кисть руки не отделяется от предплечья. На рис. 30 показано принятое в анатомии деление человеческой руки на кисть, предплечье и плечо.
Проволочные руки прикрепляются к проволочным плечам. При этом проволока на конце сгибается в кольцо, и одно кольцо входит в другое, образуя кольцевой шарнир (рис. 31). Соотношение колец должно быть таким, чтобы даже при неосторожном движении рука куклы не приняла неестественно вывернутого положения. Для этого мастер, делающий куклу, в процессе изготовления проверяет анатомическую правильность и сценическую выразительность ее жестов.
Точно так же и в локтевом суставе кольца не должны позволять руке куклы поворачиваться больше, чем это могла бы сделать человеческая рука. Поэтому на одной стороне сочленения делается выступ, в который упирается другая часть сочленения, не давая руке повернуться в противоположную сторону (рис. 32).
Деревянные руки соединяются с плечами (так же как и части деревянной руки между собой) сыромятным ремнем (рис. 33). При этом точно рассчитывается расстояние между деталями в месте сочленения: при слишком укороченном ремне жест куклы становится связанным и маловыразительным, а слишком расставленные сочленения придают жесту расхлябанность, с которой не справится даже самый опытный актер.
Когда кукле требуется сделать точный, но ограниченный жест (например, когда несколько кукол, сведенных на одно управление, должны совершенно одинаково поднять руки вверх), руки скрепляются в локтевом суставе металлической петлей (рис. 34).
Если рука куклы изображает обнаженную руку человека, применяется так называемый пазовый шарнир (рис. 35), который маскируется кусочком трикотажа.
Рука куклы, скрытая костюмом, должна обладать гладкой поверхностью. В противном случае за нее могут цепляться складки материи, что будет мешать свободе жеста.
Одной из
Предком всех разновидностей верховой куклы является так называемая кукла-петрушка, то есть кукла, надеваемая непосредственно на руку актера и не имеющая никаких дополнительных приспособлений для управления ею.
Имя свое она получила от героя старинных народных кукольных представлений — веселого озорника Петрушки.
Существуют разные виды театра кукол, отличающиеся один от другого конструкцией самих кукол, способами управления ими и принципами устройства сцены. Наиболее распространены: 1) театр верховых кукол, то есть кукол, находящихся выше работающего с ними актера и показываемых из-за ширмы; 2) театр марионеток, то есть кукол, находящихся ниже работающего с ними актера и управляемых сверху при помощи ниток или проволок; 3) театр теней, в котором куклы (плоскостные фигуры, вырезанные из картона или фанеры) проектируются на экране как тени или силуэты.
Кроме этих трех основных видов театральной куклы, существует ряд других, не входящих ни в одну из указанных групп, например куклы старинного народного театра-вертепа или куклы для эстрадного номера «чревовещание». Однако куклы эти очень ограничены в своих игровых возможностях и поэтому в практике театров почти не встречаются.
[показать]Каждое искусство имеет свою материально-техническую базу, вне которой оно не могло бы и существовать. Как развитие музыки связано с изобретением и усовершенствованием музыкальных инструментов, как история театра обязательно включает историю сценической площадки, сценического костюма и т.п., так и театр кукол располагает обширной и сложной материально-технической основой. Ознакомление с нею составляет одну из первых ступеней в овладении этим видом искусства.
Посвящая данную книгу вопросам техники театра кукол, мы имеем в виду всю сумму вопросов, связанных с организацией и осуществлением материальной части кукольного спектакля. Несмотря на то, что кукольный театр представляется миниатюрным по сравнению с театром драматическим или балетным, его техническое устройство сложно и требует специальных знаний. Оно ни в какой мере не является копией устройства и оборудования обычной театральной сцены, хотя в некоторых элементах они совпадают.
Своеобразие театра кукол состоит в том, что на сцене действуют куклы. Актеры же, которые приводят кукол в движение, управляют ими и говорят за них, должны оставаться невидимыми для зрителей. Отсюда возникает ряд специальных технических задач: во-первых, создание особой, театральной куклы и, во-вторых, устройство определенной сценической площадки, которая помогала бы скрыть актеров и показывать кукол.
[419x359] |
|
Чертеж 1. Общий вид сцены. |
[545x712] |
|
Чертеж 2a. План сцены спереди и сверху. |
Итак, мы выбрали пьесу, решили, в каких куклах будем ее играть. Следовательно, можно приступить к работе над самим спектаклем. В нашем кружке, без сомнения, будут ребята, которые умеют рисовать, лепить, шить, столярничать, играть на каких-нибудь инструментах, найдутся и любители, которые захотят себя попробовать в трудной роли кукловодов; может быть, кто-нибудь из ребят проявит интерес к режиссерской работе. Всем найдется дело по вкусу. Кружок кукольного театра тем и интересен, что в нем каждый сможет найти применение своим способностям.
Давайте прочитаем еще раз вслух пьесу и поговорим о ней подробнее. Пусть каждый подумает, как он представляет себе действующих в ней лиц, а кто умеет рисовать, пусть попробует изобразить их на бумаге, а еще лучше — вылепить из пластилина или глины.
Когда такие рисунки или слепки будут готовы (в театре их называют эскизами), мы соберемся еще раз и вместе обсудим, удачно ли решили наши художники свою задачу. Ну, а другие ребята, может быть, тем временем займутся декорациями, — ведь для будущего спектакля они тоже нужны. Для этого также сначала делают эскизы. Это работа сложная. Ведь декорация должна не только пояснить зрителю, где происходит действие, — она должна учитывать и игровые возможности кукол. Если художник увлечется и нарисует красивую, но очень пеструю декорацию, может оказаться, что внимание зрителей будет отвлечено от главного — от игры кукол, и следовательно, он перестанет следить за пьесой. Значит, декорация должна не только определять место действия, она должна помогать куклам играть, создавать выгодные для них условия.
Теперь, когда мы с вами познакомились с устройством кукол, научились их делать и управлять ими, можно перейти к нашей главной задаче — выбору пьесы для будущего спектакля.
Ведь спектакль — это не просто веселое зрелище, на котором можно бездумно посмеяться. Каждый спектакль должен не только повеселить зрителя, он должен заставить его взволноваться за судьбу героев, посочувствовать им в беде, вызвать желание помочь преодолеть все те препятствия, которые мешают им достигнуть намеченной благородной цели. Зритель должен задуматься над тем, а как поступил бы он сам, если бы с ним или его товарищами случилось то, что он увидел на спектакле. Пусть это будет какая-нибудь самая незатейливая сказочка, вроде сказки про Козла, на которого напали серые Волки и чуть его не растерзали; но, смотря ее, юный зритель, наверно, не только пожалеет Козла, но и захочет спасти его. Мы помним, как на одном из спектаклей этой сказки в нашем театре совсем маленький мальчик, который первый раз в своей жизни пришел в театр, вскочил на стул и повелительно закричал: «Волк, не ешь Козла!»
Петрушек, тростевых кукол и всех кукол представляющих их разновидности, показывают из-за ширм. Вот посмотрите на этот рисунок: на нем изображена сцена народных развлечений, среди которых и кукольное представление. Петрушечник показывает своих кукол из-за «ширмы», представляющей собой как бы юбку, поднятую подолом кверху и закрывающую таким образом верхнюю часть туловища петрушечника. Такое представление во время своих путешествий в XVII веке по Московии (в 1636 году) видел западный дипломат л ученый Адам Олеарий и зарисовал его. Этот рисунок является первым документальным свидетельством о петрушечном представлении в России и дает нам понятие об устройстве самого «театра». Позднее петрушечники стали делать складные ширмы, такие, как показано на рисунке 35. Эти ширмы они носили у себя за спиной и, кочуя с места на место, показывали свои незатейливые представления.
[541x411] |
Ширма состояла из трех складывающихся пополам створок и удобно умещалась в сравнительно небольшом пакете. Каждая створка — это четырехугольная рама, которая была обтянута материей (рис. 35). Размеры ширмы определялись ростом кукловода, увеличенным на 2— 3 см. Таким образом, в сложенном виде ширма представляла собой прямоугольник, стороны которого не превышали 85—90 см (если принять рост взрослого кукловода в 170—175 см). С такой ширмой наш театр выступал на фронте, дополнив ее еще двумя боковыми створками тех же размеров.
[571x446] |
|
Рис. 35. |
Для того, чтобы трехстворчатую ширму можно было сложить, не разбирая на отдельные створки, необходимо одну из боковых створок сделать на 1—1,5 см уже, а вдоль края средней створки набить соответствующей ширины (1—1,5 см) планку. К этой планке надо прикрепить вторую (более широкую) створку ширмы. Толщина этой створки должна соответствовать толщине створок ширмы. Тогда все три створки ширмы могут быть сложены вместе.
[478x230] |
|
Рис. 36. |
Половинки средней створки ширмы должны быть на петлях и складываться наружу (на зрителя). Половинки боковых створок не соединены между собой, а закрепляются при установке ширмы на шпунтах или крючках. Дополнительные боковые створки прикрепляются на съемных петлях (рис. 36).
[248x339] |
|
Рис. 37. |
Марионетки — так называют кукол, управляемых системой нитей, прикрепленных к их голове, торсу и конечностям.
Марионетки видны зрителю во весь свой рост. Они могут не только ходить по полу, но и подниматься по лестницам, взбираться на трапецию, — словом, делать почти все, что делает человек. Только движения их будут более порывистыми, угловатыми, более условными, не совсем такими, как у живых существ.
Мы и не стремимся к тому, чтобы зритель принял куклу за человека или животное. Такая задача была бы бессмысленной; мы хотим только, чтобы во время спектакля он поверил, что кукла ожила и действует сама, точно так же, как он верит во время своих игр в то, что игрушки могут разговаривать и понимать друг друга. Если же это зритель взрослый, то пусть он забудет о нас, актерах-кукловодах, не задумывается над тем, как нам удалось оживить кукол. Ну, а чтобы добиться таких результатов, нам с вами, будущими артистами-кукловодами, надо не только знать, как устроена марионетка, но и научиться хорошо управлять ею.
На рисунке 32 показана кукла-марионетка. Посмотрите на этот рисунок внимательно, и вы поймете ее устройство. Сделать марионетку лучше всего из дерева (липы). Сочленения надо скрепить проволокой или кусочками сыромятной кожи, — они должны быть очень подвижны и хорошо пригнаны.
Как же кукловод управляет марионеткой? На снимке вы видите кукловода-марионеточника. В руках у него нечто вроде вешалки для платья — это вага, приспособление, к которому прикреплены верхние концы нитей, отходящих от куклы.
[350x544] |
|
Рис. 31. |
Вага (рис. 31) имеет стержень, к которому прикреплено подвижное коромысло, и поперечную планочку, расположенную ниже коромысла. Вот к стержню, коромыслу, планочке и прикреплены нити. Каждая нить имеет свое назначение и название.
Разновидностью кукол, показываемых из-за ширмы, являются тростевые куклы или, как их иногда называют, яванские (по месту предполагаемой их родины — острова Ява).
Эти куклы также управляются непосредственно рукой кукловода, вдетой в куклу, но устройство их более сложно, чем «петрушек».
[474x615] |
|
Рис. 28. |
Какое интересное и полезное дело — школьный кукольный театр! Разве не замечательно всё сделать своими руками — и кукол, и сцену, — многому научиться и в конце концов самим разыграть пьесу. Но как организовать такой театр?
Заслуженный артист республики Евгений Сергеевич Деммени, руководитель старейшего в нашей стране театра кукол, рассказывает в этой книге, как самим сделать кукол — от самых простых до более сложных, как построить ширму и сцену, как научиться управлять куклами, как сделать бутафорию и декорации и как поставить спектакль. Может быть, и вы у себя в школе организуете свой веселый кукольный театр. Желаем вам успеха!
Передо мной небольшая тетрадь, на обложке которой выведено крупными буквами: «История театра Петрушки 21 Ф. 3. Д.» 1 Эта «история» написана четверть века назад одним из участников самодеятельного школьного кукольного театра, созданного от начала до конца самими ребятами.
1 Ф.З.Д. — фабрично-заводская десятилетка.
Я хорошо помню спектакли этого веселого талантливого коллектива, помню, с каким увлечением, азартом и любовью относились ребята к своим обязанностям? как им хотелось, чтобы у них было все, как в «настоящем, театре».
Вот как описал автор рождение своего школьного театра: «В школу с начала учебного года ребята приходят бодрые, веселые, с ворохом новых идей, мыслей, желаний... Гдаль пришел в школу со старой куклой. И кукла вызвала необычайное действие — в этот день родился будущий герой моего повествования — кукла и театр Петрушки. В состав кружка вошли восемь человек. Вошли они сами собой: никто их не записывал, никто их не спрашивал и никто не агитировал. Они сразу же стали няньками, гувернантками, кормилицами новорожденного младенца Петрушки. Трудно было неопытным нянькам нянчить капризное дитя. Но там, где есть любовь к исполняемому делу, не может быть неудачи. «Няньки и гувернантки» полюбили Петрушку и сразу с жаром взялись за его обмундирование и воспитание.
У всех было одно желание — скорей за работу. Тут же произошло распределение обязанностей. Эскизы декораций рисовали Гдаль и Абрам. Куклы делал тот же Гдаль, инсценировку писал К-р, одевать петрушек взялись Женя и Валя, охранять их имущество — «завхоз» Миша, а освещать их «деяния» — «осветитель» Женя. Главным воспитателем новорожденного Петрушки (читай: директором театра) был единогласно избран Гдаль».
Каждому, как видите, нашлось дело по вкусу. Каждый в меру своих сил и способностей помогал рождению нового интересного дела, которому суждено было впоследствии сыграть в жизни школы значительную роль. И дело совсем не в том, что некоторые участники этого кружка сделались со временем профессионалами в той или иной отрасли искусства (это совсем не обязательно, и такой задачи самодеятельный кукольный кружок и не должен перед собой ставить), — важно, что каждый из ребят, участвуя в общей работе, испытал большую творческую радость от соприкосновения с искусством.
В «Истории театра Петрушки 21 Ф. 3. Д.», подаренной мне кружком в одну из наших памятных встреч, весело и живо рассказано о том, как создавали ребята свой первый спектакль, сколько возникало у них недоуменных вопросов, которые приходилось решать самим, без чьей-либо помощи. Часто ломали они голову над выполнением какой-нибудь
Технология изготовления масок из папье-маше сходна с технологией изготовления театральных кукол.
По ссылкам на страницы этого дневника найдёте много полезного по их изготовлению:
2. Скульптура
http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post127084888/
3. Формовка
http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post127068314/
4. Папье-маше
http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post127049258/
Эскиз
Записи о детском творчестве постоянно переплетаются
с обращениями к взрослым людям. Может быть, эта путаница
затрудняет восприятие материала, и меня захочется
раздраженно лягнуть. Тогда попробуйте сами найти ту границу,
которая проходит между творчеством детей и взрослых.
Трудно сказать, кто заинтересуется этими страницами. Они
писались самому себе, тому молодому парню, который был
одержим куклами, и собирал по крохам все, что касалось
секретов их изготовления. Редко в каком деле требовалось
владение столь сложным ремеслом, а сочетание изобразительного
искусства, театра и таинственной механики, просто, кружило ему
голову. «Куклы, как и кошки, всем интересны!» Это слова моего
хорошего друга, без поддержки которого я бы ничего не писал.
Перчаточная кукла издревле относилась к низшему сословию
кукол, и работала она для людей того же сословия. Ее внешность,
и репертуар, отвечали низменным интересам бульварной публики.
Постоянный спутник уличных балаганов, шут гороховый, он и
в наши дни охотно уживается, как в профессиональной среде
кукольников-эстетов, так и среди наивных любителей куколок.
Обыватели его прихорашивают, а эстеты матершинники всячески
культивируют его гадливую безобразность, стараясь шокировать
этим окружающих.
Мне близка природная сущность петрушки, как хиппующего циника,
но и современная его роль детского воспитателя не отвергается.
Если ему удалось проникнуть в телепередачу «Спокойной ночи, малыши»,
то можно поверить в его способность к нравственному перевоплощению,
в то, что и яблоко способно закатиться под грушу.
Куклы и дети
Есть удачный опыт работы с детьми, при котором их знания
рисунка и живописи находят практическое применение в работе
над театральными куклами. Любой эскиз куклы, это рисование
по представлению, это первое знакомство с пространственной
композицией. В свою очередь, куклы повышают интерес детей
к изобразительному искусству, помогают ученикам развивать
конструктивное мышление, так необходимое в рисовании.
[показать]
Вы можете и не заниматься изготовлением кукол, достаточно
включить эту тематику в программу по композиции (эскизы кукол).
Куклы-перекладки, пальчиковые куклы были описаны на
предыдущих страницах, как
Необходимо подготовить контурный рисунок головы в двух видах,
согласуя их размеры.
[показать]
Работа начинается с обрезки заготовки по профильной
линии головы. Работа не хитрая, но если у вас заготовка
в виде круглого чурбана, размер которого, что называется,
впритык, забот прибавится.
Ту же работу удобнее сделать электролобзиком, ручным
или настольным.
Формовка
Немного о технологии изготовления головы куклы
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Предыдущая страница по ссылке
http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post127068314/
Мука в мастерских серая, грязная и с червями, зато, дешевая и в неограниченном количестве. Просейте ее через мелкое сито (мой вам совет, зайдите за мукой к себе на кухню). Муку из пакета можно не просеивать, и с ней приятно работать.
Муку, разведенную в холодной воде до густоты сметаны, варят, постоянно мешая ложкой, чтобы предотвратить образование комочков.
Чисто мучной клейстер довольно эластичен, и это полезно для выклейки изделий, подвергающихся деформациям (карнавальные очки). Кукле противопоказана эластичность, ее голова должна быть достаточно жесткой, но не хрупкой. Такая гармония достигается добавлением в мучной клейстер немного столярного клея. Не советую добавлять более одной двенадцатой частей (обычно, меньше).
Работать свежим теплым клейстером приятнее, чем холодным и протухшим. Варите его в меру, а если надо сохранить остатки, поставьте на холод.
А теперь о том, как все это делается на самом деле.
Просеянную серую муку ссыпаете в ведро, примерно на треть его объема, ставите ведро у титана и включаете струю кипятка. Пока льется кипяток, муку энергично размешивайте палкой. Таким образом, заваривается клейстер. Его густота регулируется количеством кипятка (жидкая каша). Тут же в ведро бросаете горсть столярного клея в виде порошка и продолжайте все перемешивать. Дешево и сердито.
Надо смазать форму.
Сухая гипсовая форма смазывается при помощи кисти техническим вазелином (он дешевле). Старайтесь избегать пропусков в труднодоступных местах. Обязательно смажьте поля формы.
Организуйте рабочее место.
Позаботьтесь о том, чтобы форма не очень болталась на столе. Под гипс
подложите скомканные тряпки, имейте в виду, она будет постоянно
вращаться вами. Отрегулируйте высоту стола, чтобы вам не пришлось
горбиться во время маширования (спина отвалится).
Газетная бумага считается лучшей для головки куклы. Она прочная,
тонкая, хорошо пропитывается клейстером и всегда доступна. Подчеркиваю,
речь идет о кукле, когда на первом месте стоят прочность и легкость ее головы.
Есть масса изделий, которые машируются различными видами бумаг,
от папиросной, до толевого картона.
Бумага рвется на куски примерно в половину писчего листа и складывается
стопкой у левой руки. У правой руки поставьте низкую посудину с клейстером.
Каждый лист из стопки рваной бумаги надо смазать клейстером с одной стороны.
Делается это энергично ладонью правой руки. Вторая сторона смазывается
сама от нижнего листа стопки. Количество листов такое, чтобы вы успевали
их использовать до того, как они начнут подсыхать в стопке (попробуйте листов
десять). Смысл проделанного в том, чтобы работать не со свеже смазанным
куском бумаги, а с бумагой, которая успела раскиснуть и стать эластичной.
Вам может пригодиться тряпка, чтобы иногда вытирать руки.
Выклейка папье-маше по гипсовой форме
Первый слой укладываем бумагой, сухо смазанной с одной стороны. Чистой стороной бумага укладывается на гипсовую поверхность с вазелином, а смазанная клейстером сторона бумаги будет смотреть на нас. Последующие слои выклеиваются бумагой из стопки листов, смазанных с двух сторон и успевших раскиснуть (лучше будет, если эту стопку вы начнете
Технология создания перчаточной куклы
|
|
|
Чтобы избежать общих слов, рассмотрим устройство
Гапит
Так как голова на гапите удерживается двумя пальцами,
ее размер может быть значительно больше той, что на фотографии. И, что очень важно, гапит поворачивает голову в стороны (голова на пальце может только наклонять голову). [показать] [показать]Плечики выпилены лобзиком из двух дощечек с прорезями на противоположных сторонах. Отверстия на концах сверлятся после склейки дощечек на шейке гапита. Один сантиметр равен двум клеткам.
Деревянная ось нижней детали гапита покрыта графитовой смазкой и входит в отверстие торца рукоятки.
Через отверстие в нижней части «подпятника» продет шнур его фиксации. станке. | |
___________________________________________________________________________________
Непогода, непогода, непогода в голове!
Дополнение к странице - http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post124073369/
Рассказывая о пальчиковых куклах, я лишь вскользь упомянул о лепных головках из соленого теста и пластилина. Мне казалось, что акцентировать внимание на очевидном нет смысла. Но многие восприняли статью, как руководство по изготовлению кукол из бумажек.
Дополняю страницу о пальчиковых куклах несколькими иллюстрациями.
_____________________________________________________________________________
Я подобрал из имеющегося запаса две маски сделанные когда-то из мастики, и оформил их куклами.
Первая маска укреплена на пальце с помощью пищевой фольги (надеюсь, на фото можно понять, как это сделано). Вторая маска большего размера просто держится пальцами через костюм. «Костюмы-балахоны» не потребовали сложного кроя. Полиэтиленовые пакеты накрыли кисти рук. Белый пакет вместе с пальцем обхватила фольга маски, черный пакет сам обхватил маску пальцами.
На все потребовалось десять минут. Скажите, нечего делать, все само сложилось? Нет. Надо было обойти все комнаты, чтобы наткнуться на фольгу и полиэтилен, надо было оформить силуэт костюма и выбрать его цвет . Много чего надо было обдумать, и все же, главное, это легкость и быстрота исполнения. Все равно основное время отводится игре с куклами разговорного жанра, сочинению для них диалога.
[показать]
[показать]
Не знаю, как вам, а мне для игры костюмы не нужны, зачем прятать самое красивое и подвижное - пальцы рук? Но это мне, а с детьми не забывайте о ярких цветах, о росписи головок, о паричках и других милых деталях.
Тем, кто ко всему относится серьезно, могу дать совет, позаботьтесь о ширме. Ею может стать спинка стула, прикрытая платком, коробка без дна, в которую просовывают руку с куклой, или, просто, согнутая перед грудью рука, из-за которой выглядывает кукла.
_______________________________________________________________________
Импровизация
Для импровизации в ход идут бытовые предметы, такие как ложки, вилки, овощи. Помня, что главное для нас скорость, выдумываем все на ходу, на глазах у детей и с их участием.
[показать]
[показать]
[показать]
Картошина на вилке, самый ходовой прием. Моя от времени сморщилась.
В глаза вставил черный перец.