Т. Маврина
“Гуси, лебеди, да журавли...”
(Акварели, гуаши, темпера)
Московский рабочий
1983 год
Познакомившись с этой книгой, понимаешь, что поэтический символизм Блока, подобно стреле амура, проходит сквозь все творчество автора.
В книге она пишет, “Сегодня здесь все играет от клубящегося неба, все залито цветом, густым и ярким, с черными зубцами ели. И далее она обращается к словам Блока, - “Здесь никто не щадит красок...”
Клубится не только небо, бурлит клубами цвета вся поверхность рассматриваемой нами живописи.
Цвет в пейзаже под воздушной дымкой дали часто не тает как ему положено, и пространство волшебным образом разворачивается на нас живописным ковром.
Даже черные рисующие мазки, в отличии от контуров Билибинских сказок, всегда остаются составными элементами живописи.
ВХУТЕМАС молодых лет не мог пройти для Мавриной бесследно, она получила прививку от косности в искусстве, свободу от мертвечины стереотипов.
Если вы смотрели фрагменты на предыдущих страницах дневника, то могли заметить, что стремительная легкость кисти Мавриной подкреплена наработанными приемами изображения, часто встречающихся в ее живописи. Восхищение вызывает та свобода, с которой она видоизменяет наработки в каждом конкретном случае.
Если вы сравните каллиграфическое письмо гусиным пером с бытовой скорописью, которое не всякий сможет и прочесть, то почувствуете несовпадение своих эстетических оценок. Профессиональные художники-шрифтовики способны по достоинству оценить красоту эмоциональности каждого штриха скорописного варианта текста, не отвергая при этом и технику исполнения нормативной каллиграфии. Просто,всему свое место и время.
Бесценные моменты импровизации не свойственны поэтапному воплощению замысла. Сразу вспоминаются акварели Фонвизина и пьяницы-Зверева, написанные “по сырому”. Это одни из тех известных живописцев, которые культивировали импульсивность в сиюминутности исполнения живописи на уровне подсознания, и не признававшие искусством сделанность логикой разума.
Скоропись Мавриной выстрадана годами творческой практики, и подкреплена мудростью ее зрелых лет. Чтобы понять ее творчество, даже такое, как иллюстрации к детским книжкам (которые сделаны не для детей!), нужно знать биографию художника, и прилично разбираться в истории новейшего искусства.
Татьяна Маврина
(1900-1996)
Если вы попытаетесь охватить единым взором творческое наследие художницы, то рискуете утонуть в его безбрежных водах.
Поэтому, покажу вам только крошечные фрагменты живописных пейзажей книги Т. Мавриной "Гуси, лебеди, да журавли". Сразу прошу прощение, фрагменты крошечные, но их будет много на нескольких страницах.
Вводная информация: художница входила в группу «Тринадцать» (конец 1920-х – начало 1930-х годов) с ориентацией участников на быстрый, чаще всего натурный, рисунок – без поправок и ретуши.
Окончание темы.
Татьяна Маврина
(1900-1996)
Если вы попытаетесь охватить единым взором творческое наследие художницы, то рискуете утонуть в его безбрежных водах.
Поэтому, покажу вам только крошечные фрагменты живописных пейзажей книги Т. Мавриной "Гуси, лебеди, да журавли". Сразу прошу прощение, фрагменты крошечные, но их будет много на нескольких страницах.
Вводная информация: художница входила в группу «Тринадцать» (конец 1920-х – начало 1930-х годов) с ориентацией участников на быстрый, чаще всего натурный, рисунок – без поправок и ретуши.
Продолжение
Татьяна Маврина
(1900-1996).
Если вы попытаетесь охватить единым взором творческое наследие художницы, то рискуете утонуть в его безбрежных водах.
Поэтому, покажу вам только крошечные фрагменты живописных пейзажей книги Т. Мавриной "Гуси, лебеди, да журавли". Сразу прошу прощение, фрагменты крошечные, но их будет много на нескольких страницах.
Вводная информация: художница входила в группу «Тринадцать» (конец 1920-х – начало 1930-х годов) с ориентацией участников на быстрый, чаще всего натурный, рисунок – без поправок и ретуши.
Мне показалось разумным показывать эту мелочевку тематическими группами.
Кони и всадники
На этой странице показаны фрагменты из опубликованной серии детских книжек-малюток (по три иллюстрации от каждой книжки).
Издание начала восьмидесятых годов прошлого столетия. Когда вы смотрите на работы художников, учитывайте уровень нашей полиграфической базы и влияние идеологии худсовета того времени.
Если отвратительную печать как-то можно было смягчить выбором техники художественного исполнения миниатюр, то влияние худсовета обойти редко кому удавалось. И все же, с позиции сегодняшнего времени, у меня возникает ощущение, что для детей подобный фильтр играл и благотворную роль, он защищал малышей от откровенной пошлости и бездарности. По своему опыту знаю, что за столом собирались ведущие педагоги, учителя, заслуженные художники и полиграфисты, а не партийные работники, как кто-то думает. И отношение к собеседнику было самое доброжелательное, без высокомерия и издевки. Говорю не для оправдания советского времени, говорю о присутствии у людей естественного здравомыслия.
Художник Ю. Васнецов (Волк и козлята)
Продолжение
Обложка утерена.
Автор Бианки В.В. "Первая охота", художник Е. Чарушин..
Недостающее нашлось у читателя (гагарина).
Продолжение
Хотелось бы заметить, учитывая огромный тираж (1,5 миллиона) подобной "безделицы", к изданию относились не менее внимательно, чем к изданию трудов Ленина. Худсовет принимал только безупречные по художественному качеству миниатюры для детской книги.
У жены было железное правило, перед сном она садилась на кровать к дочке, включала лампу и читала ей сказки.
Ни кто ни кого не заставлял соблюдать этот ритуал, просто, они обожали читать вместе. Многие книги передавались от старших семей к младшим подобно тому, как некоторые родители передавали ненужную детскую одежду. Никому не приходило в голову выкидывать книги, даже если они были крошечными.
Хорошо помню, как некоторые книжки дочь (на мое удивление) заставляла маму перечитывать много раз, и только спустя несколько лет выяснялось, что она выучивала их наизусть!
Мне будет приятно, если чувство ностальгии, возникнет не только у меня при рассматривании старых книжек. они потрепанные, помятые, они очень бумажные!
Тираж 1,5 миллиона!
Цена 5 копеек,
размер 13,5 Х 10,5 см.
Бумага страниц и обложки одинаковая,
Снимки из моего фотоальбома показываю без претензий на гениальность.
На май взгляд, одним из самых совершенных средств лжи является содружество человека и фотокамеры. Большинство людей воспринимает фотоснимок объективным документом, доверяясь ему полностью.
Первое мое желание, - привести свою фотографию в соответствии с реальным состоянием натуры на момент сьемок. Это достигается передачей характера освещенности: ясный солнечный день, облачность ,время суток, искусственное освещение и т. д. Опыт живописца помогает придать файлу правдоподобный вид, не превращая его в имитацию живописи. Достаточно проследить за чернотами, которые в сыром кадре могут быть одинаковыми, как на переднем, так и на дальнем плане. Естественно, что это касается и насыщенности цветов (яркости). И мы старательно исправляем это безобразие, смягчая тон там, где он не может быть в полную силу. Исправляя очевидное вранье камеры, мы тихой сапой заменяем его на свое, и называем это своим видением. Объективность человеку не свойственна.
Разумеется, на простой корректировке тона и цвета фото-художник не остановится, ему надо превратить фотографию в художественное произведение искусства. И тут пути господни неисповедимы, я хочу сказать, что после творческого подхода к делу от фотографии уже мало что остается.
Пишу ли вам или читаю,
Без разницы. Я засыпаю.
Кто-то помнит, как я приобрел перьевую авторучку и симпатичную книжку для записей, и мои страхи все изгадить?
Поздравьте, страха нет, изгадил и уже купил новую, так, для красоты. А заодно приобрел коробку акварели и ношусь с нею по дому, как курица с яйцом. Люблю новые инструменты и материалы.
Сначала мне захотелось отсканировать текст на коробке и на кюветах с краской (знаете, всегда забываешь названия красок после выкидывания обертки из фольги), потом началась фотосъемка этого добра и того, что намазалось впопыхах на бумаге. Праздник шопоголика!
Все бы ничего, если бы не предательский зуд, не стремление похвастаться в дневнике обновой, и не желание давать советы и поучения под соусом фотографий.
Кстати о шопоголике. Видите подложку с клеточками, Это я купил пяльцы и набор для вышивания! Вышиваю в минуты стресса.
Случайные фотографии из архива
Был, помнится, зарубежный фильм "Дело труба". Шахта закрывалась вместе с шахтерским оркестром. Трагедия!
Я вспомнил об этом, натолкнувшись на старые фотографии праздничной демонстрации. Не привык давать в сеть подобное качество, но сегодня оно не так важно.
Когда Россия выходила на новый путь, мы знали, нам понадобится лет двадцать, чтобы избавиться от внутреннего рабство, пока из нас выйдет вся детдомовская дурь.
Смотрю я на этот мутный снимок духового оркестра и думаю, а такие ли плохие мы были, Прошло время и мы действительно изменились, изменились, но к лучшему ли?
На снимке работяги.
А это прошлое Братцева.
