Иван Бунин.
«Вальс»
Похолодели лепестки
Раскрытых губ, по-детски влажных -
И зал плывет, плывет в протяжных
Напевах счастья и тоски.
Сиянье люстр и зыбь зеркал
Слились в один мираж хрустальный -
И веет, веет ветер бальный
Теплом душистых опахал.
(1906)

Конечно, конечно, подлинники и не очень, нужно смотреть только вживую. И никакое пиксельное разрешение не передаст настоящего вида картин. Но! Многие ли из нас будут в состоянии посетить все 17 музеев мира, которые задействованы в очередном проекте от Google "Art Project, powered by Google". Это просто чудо расчудесное. Самое главное, выбрав интересующий музей, не стесняйтесь тыкать по всем кнопочкам. Тут вам и виртуальная экскурсия по залам и отдельный показ полотен, масштабируй как хочешь. В кнопочках информации и гида посетителя тоже много полезностей про конкретную картину.
В общем, кому интересно, крайне рекомендую. Сама уже который час блужу по коридорам амстердамского "Rijksmuseum"...
СОВЕТ 6 – Ваша работа должна быть единым целым от наброска и до самого конца.
Если у вас нет возможности потратить минимум несколько лет на тщательное и кропотливое обучение рисованию, а затем подробнейшее освоение возможностей редактора, и рисовать все равно хочется... Возможно, эти советы для начинающих помогут вам хотя бы избежать выносящих мозг картинок и сэкономить немало времени в наступании на грабли.
Эти советы возникли совершенно спонтанно и неожиданно. Последнее время я все чаще и чаще сталкивалась с людьми, которые хотят рисовать, но находясь еще в самом начале пути, допускают, порой, роковые ошибки, которые в дальнейшем влияют на их развитие. Конечно же, рано или поздно, те, кто действительно задается целью научиться рисовать достаточно терпимо или даже более того, разбираются в своих ошибках, находят правильные решения, читают множество книг и статей. Но этот процесс может занять куда больше времени, чем хотелось бы. И именно поэтому я решила написать советы, которые помогли бы увидеть или избежать некоторые ошибки сейчас, а не ждать случайности через месяц или даже год, когда уже выработается привычка рисовать именно так и ничего менять не захочется, а желание рисовать лучше будет недовольно терроризировать мозг.
Эти советы предназначены для тех, кто только-только вооружился планшетом. Но, возможно, и те, кто уже умеет немного рисовать, найдут здесь для себя что-нибудь полезное. Это первая часть советов, объединяющая в себя наиболее основные и самые-самые-самые.
Скажу сразу - учить все равно основы надо! Но если у вас нет времени или возможности, то у вас есть два варианта: не рисовать вообще или учиться в процессе. Если вы выбрали второе, то смело читайте дальше.
Помните, что все, что будет вам запрещено, конечно же, можно использовать, но делать это нужно лишь тогда, когда вы понимаете, что с этим делать, иначе шишки от грабель будут расти, а результата никакого не будет.
СОВЕТ 1. Стандартные кисточки в виде травы, звездочек и прочей ерунды - это зло для вас на ближайшие первые несколько месяцев общения с планшетом и фотошопом.
Это зло по крайней мере до тех пор, пока вы не уясните, что прекрасно можете обходиться и без них. А пока что, строго настрого запоминаем, что первые месяцы вашего тесного общения с планшетом, вашей единственной кистью должна быть... стандартная круглая твердая кисть. Ладно, она может быть квадратной, прямоугольной и, вообще, неважно какой формы. Твердая. Не мягкая.
Мягкая кисточка, конечно же, тоже полезная, но для начала о ней лучше всего забыть или, если вы все же покусились ей немного порисовать, делать это в малых дозах и оставлять в качестве приоритета пока что твердую кисть. За пару лет я услышала столько фраз типа "если бы мне кто-то это сказал", что я однозначно уверилась, в правильности данного совета. Так что - верьте мне! Или… забейте. Дело ваше.
Многие художники со временем делают (или заимствуют у других) для себя базовые кисточки. Обычно они имеют рваные края, чтобы лучше происходило смешивание. Но для вас это все сейчас совершенно не нужно. Забудьте о всяких таких кисточках, которых полным-полно в интернете. Научитесь хотя бы немного владеть круглой жесткой, а уже потом усложняйте.
Если желание использовать другие кисти слишком велико - заходим в фотошоп и удаляем все кисточки за исключением твердой круглой... ладно и еще мягкой, и забываем все известные способы создания кисточек. На время, конечно же.
Вам срочно нужна трава, листики и бабочки? Так в чем же дело? Рисуйте!
Вот еще одна flash-рисовалка )) Очень удобная, много разных кисточек, цветов, есть ластик, отмена последнего действия, сплошная заливка.... в общем пробуйте )
Другие рисовалки в моем блоге:
Как известно, по-настоящему творческих людей очень мало. Что уж и говорить, если этот творец - художник или фотограф. Его произведения просто так не увидят простые люди, нужно какое-то желание.
А вот чтобы увидеть работы архитектора - некоторым людям не надо далеко ходить, достаточно выйти на улицу. Представляю вам подборку самых обезбашенных архитектурных творений нового века.
01. Устройство для искоренения зла (Device to Root out Evil). Ванкувер, Канада. Конечно, не совсем здание, а скорее памятник, но так как в виде дома, то подходит для подборки
[540x362]
02. Горбатый дом (The Crooked House). Сопот, Польша
[540x360]
03. Музей современного искусства. Нитерой, Бразилия
[540x360]
04. Штаб квартира фирмы ING. Амстердам, Нидерланды
[540x389]
05. Центр музыки в Сиэтле, США
[540x364]
06. Танцующее здание. Прага, Чехия
[540x362]
07. Храм Лотоса. Дели, Индия
[540x362]
08. Лесное спиральное здание. Дармштадт, Германия
[540x405]
09. Торговый центр Лас-Вегас, США.
[540x435]
10. Отель-Казино Grand Lisboa. Макао, Китай
[540x679]
11. Перевернутая пирамида. Аризона, США
красивые картинки и анимации на www.animashka.info
Серия сообщений "Афоризмы":
Часть 1 - Афоризмы о любви
Часть 2 - Не верь в чудеса – добивайся их
...
Часть 42 - Устами умных людей
Часть 43 - Позитивные мотиваторы)))
Часть 44 - Афоризмы в картинках...
Художники Игорь и Марина родились - 12/25/1956 и 04/07/1960, Киров и Санкт-Петербург, Россия. Образование: Марина - MFA, Mukhina Academy of Art and Design (Baron Schtiglitz's School), St. Petersburg, Russia; Игорь - BFA, College of Fine Art, Kirov, Russia. Игорь Козловский и Марина Шарапова - муж и жена, пишут картины совместно, используя псевдоним - Igor & Marina. Стиль - реалистичные портреты на абстрактном фоне. Художники живут и работают в Чикаго, штат Иллинойс U.S.A.
[показать]
1).Пишите каждый день.
2).Пишите до тех пор, пока почувствуете физическую усталость – сделайте паузу и поработайте ещё немного.
3).Размышляйте.
4).Если оказались в тупике, присмотритесь к работам знаменитых художников.
5).По возможности, покупайте лучшие художественные материалы.
6).Пусть в полной мере проявится ваш энтузиазм.
7).Найдите средства для собственной поддержки.
[показать]
[показать]Получать новые посты дневника на почту:
Уникальный творческий путь супружеской пары
Inta и Karlis Dobrajs
Темы художников - натюрморт, пейзаж, портрет и другие мнения.
Картины интересные и ценные,
из опыта совместной жизни в искусстве.
Инта Добрайс
Год рождения: 1940
Образование:
1959 - Рижская средняя школа прикладных искусств, кафедра керамики
1967 - Латвийская академия художеств, отделение живописи
Член Союза художников Латвии с 1972 года
Работы в музеях и частных коллекциях: США: Государственный художественный музей,
коллекция Союза художников Латвии, Даугавпилс музей, Музей Краслава.
Третьяковская галерея, Москва,
Дании, Франции,Финляндии, Италии,Германии,Японии и др.странах.
[показать]PAUL GEORGE Bass Rocks Surf
Познакомьтесь, пожалуйста, с некоторыми морскими художественными работами, написанными художниками из разных стран на 31-ой ежегодной Международной Морской Художественной выставке современного морского искусства. Выставка проходила осенью 2010 года в галерее морского музея Mystic Seaport .
На выставке было представлено более чем 100 работ, включая картины крупных судов, мчащихся яхт, рабочих лодок, прибрежных сцен портов, пляжей, пейзажей, морской природы и людей, жизнь и судьба которых зависят от моря.
[показать]