(Наведите курсор на картину, чтобы увидеть название)

Роза – королева всех цветов,
Она прекрасна, в этом нет сомненья,
И каждый поклоняться ей готов,
Так искренно, без капли сожаленья.

Этот цветок, сопровождает нас,
На протяжении жизни, в час событий,
Он поздравлял и утешал не раз,
Неся в себе для нас чреду открытий.



Так строен стебель, тонок аромат,
Бутон – сплетенье нежных лепестков,
Этот цветок, заменит целый сад,
Всё описать мне не хватает слов.

Живое чудо, но среди шипов,
Что защищают от врагов надёжно,
Из беззащитных маленьких ростков,
Вдруг вырастает роза, Невозможно…

[показать]

1929_Гортензии (Hydrangeas (H., C. & I. 373))_53.3 x 64.1_офорт и акватинта

1930_Парижские цветы (Paris Flowers (H., C. & I. 400))_40 х 50_офорт, сухая игла и акватинта

[показать]lomovolga

[показать]

[показать]

 Осиас Беерт Старщий (Osias Beert; 1580 г., Антверпен - 1624 г., Антверпен) - фламандский живописец эпохи барокко, который специализировался на натюрмортах.

Osias Beert (I) (circa 1580–1623)
Stillleben mit Blüten in einem Flechtkorb und Blumenstrauss in einer Porzellanvase (oder Fayencevase?) auf einer Tischplatte mit Insekten.
Öl auf Holz. 39,1 x 64,3 cm.
before 1624

[показать]

Натюрморт
(Still Life)
43 х 54_д.,м.
Мадрид, музей Прадо

[показать]

Вместе с Яном Брейгелем Старшим, Осиас Беерт является наиболее значительным художником натюрмортов в Антверпене начала XVII века. Он был не только одним из первых в развитии настольных натюрмортов, особенно изобилующих праздничными кулинарными изысками, но также автором роскошных цветочных букетов, которые он часто изображал в дорогих  китайских вазах.

[показать]

Последователь
Натюрморт с вишней, овощами и стеклянным бокалом

1 часть иллюстраций | 'Кот-художник'

Андрей Аринушкин родился в 1964 году в Барановичах, в Белоруссии, с самого раннего детства рисовал. В двенадцать лет он начал работу над огромным рисунком на холсте 3х2 метра, который закончил только через три года. Единственное «полотно», представленное Андреем экзаменационной комиссии, открыло ему двери в возрасте пятнадцати лет в Минское художественное училище.
«Когда я учился, то рисовал по шесть, по восемь часов в день с натуры, так что, можно сказать, набил руку», – вспоминает Андрей. В 1987 году он поступил в Белорусскую государственную академию искусств, а в 1993 году после окончания Академии начал карьеру художника-иллюстратора с 84 страничного комикса «Ватерлоо» для московского издательства Махаон.
Андрей признаётся, что требуются огромные усилия, чтобы перенести героев на бумагу и «явить миру» именно такими, какими они явились к художнику. Андрей утверждает, только 60-70% из того, что он «увидел», можно передать в рисунке, да и то после кропотливой и длительной работы.©...

[показать]
Silence

далее...

.
[показать] [показать]

[показать]lomovolga

[показать]

Якоб Ван Валскапелле (Jacob van Walscapelle, 1644, Дордрехт – 1727, Амстердам) - голландский художник Золотого века, мастер цветочного натюрморта

Jacob van Walscapelle
DORDRECHT 1644 - 1727 AMSTERDAM
STILL LIFE WITH FLOWERS IN A GLASS VASE ON A MARBLE LEDGE, ALONG WITH EARS OF CORN, SHELLS, A SNAIL, A WASP AND OTHER INSECTS
bears signature lower right: AB Mignon (AB in ligature)
oil on canvas
38 by 29.7 cm.; 15 by 11 3/4 in.

[показать]

Jacob van Walscapelle
DORDRECHT 1644 - 1727 AMSTERDAM
A STILL LIFE OF FLOWERS AND A BRANCH OF PEACHES IN A SCULPTED VASE, STANDING ON A LEDGE
signed lower left J: Walscapell.
oil on canvas
21 3/8 by 18 in.; 54.3 by 45.7 cm.

[показать]

[показать]

Jacob van Walscapelle (1644–1727)
  Flowers in a Stone Vase
 1677
 oil on canvas
 Height: 72 cm (28.3 in). Width: 58 cm (22.8 in).
Städel

Художник Артур Хакер (Arthur Hacker) родился в Лондоне в 1858 году. Его отец Эдвард Хакер (Edward Hacker) тоже был связан с изобразительным искусством, был гравером. Возможно, это повлияло на выбор Артура стать художником.
Он закончил Школу Королевской Академии Художеств, позже в 1880-1881 прошел обучение в Париже у Леона Бонна (Leon Bonnat), также известного портретиста и большого друга Дега (Degas). Бонна для него был замечательным учителем, и как итог, сам Артур тоже стал известным художником-портретистом. В свое время в Париже Хакер встретил Стэнхоупа Форбса (Stanhope Forbes), с которым основал Новый Английский Художественный Клуб (New English Art Club). Они оба тогда были приверженцами реализма, но впоследствии Артур несколько раз менял стиль своей живописи.
В самых ранних его работах мы встречаем жанровые и исторические сцены. И как итогом успеха этих картин стало избрание Хакера Младшим Членом Королевской Академии, после чего он сам стал в ней преподавать. В 1910 году Хакер стал Академиком и начал рисовать серию сцен с лондонских улиц, включая "Дождливую ночь на площади Пиккадилли" ("A Wet Night in Piccadilly Circus"). Неоднозначно приняла аудитория и критики эту картину, на тот момент публика не была готова к созерцанию подобного рода сцен, не характерные стилю живописи Хакера. Большую часть работ художника составляют портреты, и в этом он достиг своего профессионализма.
Уже в последние годы своей жизни Хакер вновь вернулся к мифологическим и аллегорическим темам. Умер художник 12 сентября 1919 года в Лондоне, где прожил почти всю свою жизнь.


[показать]
Sir John Martin-Harvey (1863–1944), as 'Hamlet'

далее...

1 часть картин

Художник Артур Хакер (Arthur Hacker) родился в Лондоне в 1858 году. Его отец Эдвард Хакер (Edward Hacker) тоже был связан с изобразительным искусством, был гравером. Возможно, это повлияло на выбор Артура стать художником.
Он закончил Школу Королевской Академии Художеств, позже в 1880-1881 прошел обучение в Париже у Леона Бонна (Leon Bonnat), также известного портретиста и большого друга Дега (Degas). Бонна для него был замечательным учителем, и как итог, сам Артур тоже стал известным художником-портретистом. В свое время в Париже Хакер встретил Стэнхоупа Форбса (Stanhope Forbes), с которым основал Новый Английский Художественный Клуб (New English Art Club). Они оба тогда были приверженцами реализма, но впоследствии Артур несколько раз менял стиль своей живописи.
В самых ранних его работах мы встречаем жанровые и исторические сцены. И как итогом успеха этих картин стало избрание Хакера Младшим Членом Королевской Академии, после чего он сам стал в ней преподавать. В 1910 году Хакер стал Академиком и начал рисовать серию сцен с лондонских улиц, включая "Дождливую ночь на площади Пиккадилли" ("A Wet Night in Piccadilly Circus"). Неоднозначно приняла аудитория и критики эту картину, на тот момент публика не была готова к созерцанию подобного рода сцен, не характерные стилю живописи Хакера. Большую часть работ художника составляют портреты, и в этом он достиг своего профессионализма.
Уже в последние годы своей жизни Хакер вновь вернулся к мифологическим и аллегорическим темам. Умер художник 12 сентября 1919 года в Лондоне, где прожил почти всю свою жизнь.


[показать]
Fire Fancies

далее...

Поэтический образ. Олег Гуренков

[показать]

Сложные композиции олицетворяют собой поэтический образ народных обычаев и верований

 

Олег Гуренков нашел свой уникальный, ни с чем не сравнимый художественный язык, основанный на профессиональном навыке и поразительном знании традиций, былин и древних сказаний. Олег Гуренков разрабатывает в своем творчестве тему славянской мифологии. Сложные многофигурные композиции, выполненные художником в технике масляной живописи, олицетворяют собой поэтический образ народных обычаев и верований.
 

Героями картин Олега стали языческие божества: бог мудрости, любви, богатства, животного мира Валес и его супруга Вила, мать урожая Макош и богиня зимы и смерти Мара. Благодаря богатому творческому воображению Олега Гуренкова зритель может представить воочию старинные праздники и ритуалы, связанные с культами плодородия, гаданиями и свадьбами. Ведущие искусствоведы страны ставят в один ряд творчество Михаила Врубеля и Олега Гуренкова, уже добившегося признания своего таланта и мастерства. 

 

Олег Гуренков - российский художник. Родился в городе Елгава, Латвия, в 1958 году. В 1973 году поступил в художественное училище им. Власова, Астрахань. В 1983 году поступил в Академию Художеств им. И.Е. Репина на факультет станковой живописи. С 1996 года член Союза Художников России. Произведения Олега Гуренкова были приобретены Королевской Академией Художеств в Лондоне, проданы на аукционе Кристи, а также находятся в многочисленных частных коллекциях Германии, Швеции, Финляндии, США, Англии, Голландии, Греции, Польши.

Поэтический образ. Олег Гуренков

[показать]

 

Великий шведский художник, скульптор и график Андерс Леонард Цорн (Anders Leonard Zorn). Про него говорили, что природа наделила его всем тем, что только может желать художник. И, действительно, за какую бы работу не брался живописец, ему все удавалось. Он писал акварелью, масляными красками, увлекался офортом, гравюрой и скульптурой. И все, к чему бы ни прикоснулась рука мастера, становилось очередным шедевром в копилке произведений искусств.


[показать]
Cristina Morphy

далее...

[700x113]

Павильонный зал

[показать]
 

Павильонный зал Малого Эрмитажа был создан в середине XIX в. А.И. Штакеншнейдером. Зодчий соединил в решении интерьера архитектурные мотивы античности, Ренессанса и Востока.

[показать]

фото большого формата