Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение
Наносишь мне раны... Любимая жена художника Андрея Белле
[показать]Андрей Белле родился (1957) в Минске, в семье физиков. Рос и учился в Ленинграде. После художественной школы поступил (1977) в ЛВХПУ им. Мухиной. Окончив институт, продолжил самостоятельные изыскания в области художественного творчества. Вcё, что пишет Белле, раскупается сразу, у него поклонники в разных городах и странах. У Андрея "лёгкая рука", академическая выучка и абсолютное чувство цвета и гармонии.
На картинах Андрея среди причудливо аллегоричных атрибутов присутствует только одна героиня – его жена. Вот уже более двадцати лет только она – неиссякаемый источник вдохновения художника. Быть может, это волшебство мастера, а быть может, чудо любви, но время не оставляет коррективов во внешности Татьяны… Чуть ориентальные черты лица, утонченный излом тела, мягкие и теплые линии… Андрей вписывает в ее образ ненарочитую эротичность и нежность.
Биография
 [показать]*** |
 [показать]Принцип свободы |
 [показать]*** |
John Serrie - Autumn Leaves
[показать]
Это цитата сообщения Гелла_Чара Оригинальное сообщение
Женский образ в игральных картах
Это целое искусство! Образы игральных карт всегда вызывали определенные ощущения. У каждой карты своя особая энергетика! Графика, композиция, костюмы разных эпох и народов, цвет и настроение - это как костюмированный спектакль !
Это цитата сообщения Валентина_Шиенок Оригинальное сообщение
Художник Manuel Garcia y Rodriguez (1863-1925)
Manuel Garcia y Rodriguez - испанский художник,известный своими пейзажами Севильи.
Это цитата сообщения EFACHKA Оригинальное сообщение
Программа - Picture Cutout Guide для отделения объекта от фона
Picture Cutout Guide – простенькая программа,предназначенная для отделение объекта от фона и фотомонтажа. Если вам потребуется вырезать объект (человека, животное, автомобиль и др.) из одного изображения и переместить на другое, а у Вас нет специальных навыков и времени для детального изучения программ, то Picture Cutout Guide даст Вам возможность сделать фотомонтаж без специальной подготовки.
Это цитата сообщения Lana_Timofeeva Оригинальное сообщение
Винтажные почтовые открытки с птичками
[528x336]
[528x336]
[528x336]
[528x336]
Это цитата сообщения О_себе_-_Молчу Оригинальное сообщение
Jean Jacques Goldman / для души
|
Выставка последней картины Леонардо да Винчи в Лувре
МОСКВА, 29 мар - РИА Новости. Последнее полотно Леонардо да Винчи "Святая Анна и Мария с младенцем", с результатами недавней реставрации которого не согласился ряд экспертов, с четверга можно увидеть на выставке одной картины в парижском Лувре, где хранится самая знаменитая работа художника - Мона Лиза.
[272x224]
В знак протеста против некорректной реставрации эксперты - Сеголен Бергеон Лангль (Segolene Bergeon Langle), курирующая реставрационные работы во всех государственных французских музеях, и Жан-Пьер Кюзине (Jean-Pierre Cuzin), который ранее был главным хранителем отдела живописи Лувра, в декабре покинули Международный комитет, следивший за ходом реставрационных работ.
Они считают, что реставраторы слишком расчистили картину от поздних наслоений и придали чрезмерную яркость 500-летнему шедевру да Винчи, тем самым сильно изменив полотно по сравнению с первоначальным замыслом художника.
Картина с редким сюжетом, так называемым Anna selbdritt - изображением святой Анны с ее дочерью девой Марией и внуком, младенцем Иисусом Христом, впервые упоминается в 1501 году - в переписке Леонардо да Винчи с Изабеллой дЭсте, покровительницей художников, прозванной "примадонной Ренессанса". Над полотном да Винчи работал вплоть до своей кончины в 1519 году, но оно осталось незавершенным.
На выставке "Святая Анна и Мария с младенцем" экспонируется с рядом сохранившихся работ художника, так или иначе связанных с этой картиной - композиционными и пейзажными набросками и эскизами, в том числе с одним из лондонской Национальной галереи, которые раскрывают для зрителей трансформацию первоначального замысла Леонардо да Винчи.
Накануне представления картины широкой публике состоялся ее показ для избранных зрителей, среди которых были актрисы Хилари Суонк, Кароль Буке и Виржини Ледуайен
Читайте далее: http://weekend.ria.ru/art/20120329/609217391.html#ixzz2EpUNA0kd
Выставка была в марте 2012 года. В настояшее время картина помещена на свое место в зале Леонардо. Посетители отмечают высочайщую тонкость исполнения и возможность рассмотреть все детали картины после проведенной
Это цитата сообщения Владимир_Шильников Оригинальное сообщение
Бесплатные аналоги платных программ.
Список бесплатного программного обеспечения, которое может заменить лицензионные коммерческие пакеты.Если вы обнаружите нерабочую ссылку, просьба написать об этом Администратору.
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Владимир Лукич Боровиковский (1757—1825) — российский художник, украинец по происхождению, мастер портрета.
Портрет Maria Lopukhina (1777-1805)
Елена Александровна Нарышкина, в замужестве Суворова, жена Аркадия Суворова, сына знаменитого генералиссимуса
Это цитата сообщения pmos_nmos Оригинальное сообщение
Michael Triegel
Michael Triegel (р. 1968, Лейпциг) - один из самых представительных художников мюнхенской школы. Наряду с пейзажами, натюрмортами и портретами он пишет картины на религиозные и мифологические темы в стиле великих мастеров Возрождения, не утрачивая, при этом, своего индивидуального стиля.
Это цитата сообщения Marynia Оригинальное сообщение
Н.Гоголь ~ Невский проспект ~ с иллюстрациями М.Бычкова
***************************************
"Нет ничего лучше Невского проспекта, по крайней мере в Петербурге; для него он составляет все. Чем не блестит эта улица — красавица нашей столицы! Я знаю, что ни один из бледных и чиновных ее жителей не променяет на все блага Невского проспекта. Не только кто имеет двадцать пять лет от роду, прекрасные усы и удивительно сшитый сюртук, но даже тот, у кого на подбородке выскакивают белые волоса и голова гладка, как серебряное блюдо, и тот в восторге от Невского проспекта. А дамы! О, дамам еще больше приятен Невский проспект. Да и кому же он не приятен? Едва только взойдешь на Невский проспект, как уже пахнет одним гуляньем."
***************************************
"Красота производит совершенные чудеса. Все душевные недостатки в красавице, вместо того чтобы произвести отвращение, становятся как-то необыкновенно привлекательны; самый порок дышит в них миловидностью; но исчезни она — и женщине нужно быть в двадцать раз умнее мужчины, чтобы внушить к себе если не любовь, то, по крайней мере, уважение."
Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение
Жан-Батист Грёз
Жан-Батист Грёз (Greuze Jean-Baptiste) (1725–1805), французский живописец.
[571x700]Родился 21 августа 1725 года в Турню, Бургундия. Между 1745 и 1750 учился в Лионе у Ш.Грандона, затем в Королевской Академии живописи и скульптуры в Париже. В 1755–1756 побывал в Италии.
Первым его произведением была картина «Отец семейства, объясняющий своим детям Библию». Став в 1769 году академиком, задумал посвятить себя исторической живописи и с этой целью отправился в Рим. По возвращении в Париж выставил картину «Север и Каракалла», которая не имела никакого успеха. Возвратившись к бытовому жанру, Грёз вскоре завоевал себе одно из первых мест.
Глава сентиментально-морализирующего направления во французской живописи второй половины XVIII века, Грез разделял мнение просветителей об искусстве как об активном средстве воспитания нравов. В своих жанровых картинах (“Паралитик, или Плоды хорошего воспитания”, 1763, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург) Грёз прославлял добродетели третьего сословия, что поначалу вызвало энергичную поддержку философа Дидро.
Работам художника Жана Батиста Грёза свойственны сочетание чувствительности с преувеличенным пафосом, идеализация натуры, порой довольно известная слащавость. особенно в многочисленных изображениях детских и женских головок.
Хотя на портрете Грёза философ Дени Дидро представлен вдохновенным и эмоциональным, действительной его характерной чертой была вдумчивость и серьезность. В середине XVIII века Дени Дидро предпочитал сентиментальные нравоучения Жана Батиста Грёза нравственной раскованности Буше. „Не слишком ли долго французские художники ставили свою кисть на службу пороку и разврату?" — вопрошал философ Дидро.
Картина зрелого периода творчества живописца Жана Батиста Грёза "Гитарист" 1757.
Молодой человек, одетый в театрализованный костюм, настраивает гитару, внимательно прислушиваясь к звукам. Его усталые широко раскрытые глаза и мутный взгляд намекают на беспорядочный образ жизни. Сочно написанная картина изобилует деталями, характерными для фламандских жанристов XVII века, манеру которых Грез стремился превзойти.
[525x700]"Гитарист" 1757, Национальный музей, Варшава