Календарь. 12 апреля 2011 года
11 апреля родилась
«Савина не есть только имя личное; это имя собирательное, представляющее собой соединение лучших традиций, приемов и преданий с талантом и умом. Вы сами по себе школа. И должны как солдат стоять на бреши, пробитой в искусстве нелепыми представителями театральной дирекции».
Из письма А.Ф. Кони М.Савиной
«Милая Мария Гавриловна, я Вас очень люблю – гораздо больше, чем следовало бы, но я в этом не виноват». И.Тургенев
На сцене - чудотворную,
Для дружбы - непритворную,
Для грешных - благосклонную,
Для полночи - бессонную
Ждет к полночи поэт -
Шестидесяти лет,
И жаждут видеть тоже
Другие... помоложе.
Полонский - М. Савиной (приглашение на именины)
[/more]
о бисерных работах индейцев Уичоль рассказывалось уже не раз на всех извесных мне бисерных форумах и сайтах, яркие такие, глючные, фигурки живности разной (зайчики, змеи, черепахи...), маски, всё оклеено бисером, украшения плетённые у них тоже есть, браслеты сеткой и кулоны-цветы, тоже галюциногенных расцветочек
У европейцев и жителей Америки при упоминании Индии возникают стойкие ассоциации. Это Болливуд, йога, строгие традиции, непоколебимые семейные ценности и потрясающей красоты украшения. Индийские украшения с обилием драгоценностей, золотом и серебром высочайшей пробы, замысловатым дизайном и «говорящими» народными мотивами, пользуются огромным успехом во всем мире. Индийская ювелирная культура оказала большое влияние на европейскую, чему подтверждением служат лучшие украшения Британской Короны, которые либо выполнены в индийском стиле, либо украшены обилием индийских камней. Компания Cartier еще в начале XX века прониклась духом индийской цивилизации и теперь периодически выпускает коллекции, выдержанные в этой тематике.
Индийские махараджи, совершая долгие путешествия в Европу и Америку, привозили свои причудливые украшения, благодаря чему мастера-ювелиры стали учиться выполнять сложнейшую филигранную работу с драгоценными камнями, изготавливая украшения в индийском стиле. Европейские жители, влюбившись в восточные напевы индийских украшений, стали требовать у местных мастеров делать их на заказ. Так Индия нашла свое окно в Европу.
В самурае все должно быть прекрасно! В частности-цуба
Tsuba были первоначально утилитарными приспособлениями, сделанными защитить руку от разрезов меча противника. C шестнадцатого столетия,однако, более декоративный tsuba стал специальностью некоторых мастеров.К девятнадцатому столетию возникли различные школы и стили создания tsuba . Tsuba были взаимозаменяемы и часто делались, как часть наборов приспособлений мечей, которые могли сочетаться с лезвиями различных типов и дат.
Сегодня цуба является предметом коллекционирования
серебро японии |
|
Традициионные серебрянные коробочки для подношения подарков(18-20 век)
Магнолия - символ непорочности, благородства, настойчивости и ушедшей любви.Matrioshka
Магнолия - символ непорочности, благородства, настойчивости и ушедшей любви.
Магнолия — растение реликтовое, принадлежащее к семейству магнолиевых. Древний по происхождению род магнолий обособился в те времена, когда пчёл ещё не было, цветы этих растений приспособлены к опылению при помощи жуков: плодолистики достаточно жёсткие, чтобы избежать повреждения или поедания жуками.
Берт Кемпферт, немецкий композитор, аранжировщик и руководитель эстрадного оркестра, чья широкая популярность пришлась на 1960-е годы, а композиции вошли в репертуар многих оркестров и музыкантов, родился 16 октября 1923 года в Гамбурге. Его отец был помощником художника (подмастерьем), а потом таксистом. Однажды страховая компания выплатила ему 500 марок в качестве компенсации травмы — огромную сумму во времена экономического кризиса — и в семье решили купить фортепиано.
Берт брал уроки в частной музыкальной школе, а также учился играть на кларнете и аккордеоне, демонстрируя не только успехи, но и талант к музыке. В 16 лет мальчишки мечтают о море, а он мечтал о музыке. Но началась вторая мировая война, Берт вначале был музыкантом военно-морского флота, а затем попал в плен в Дании.
«Берт Кемпферт был одним из основоположников музыкального стиля лаунж (lounge music) — термин в популярной музыке, применяемый для обозначения легкой фоновой музыки, которая часто звучит в холлах (отсюда и название — lounge) гостиниц, магазинов, в кафе, в лифтах. Несмотря на то, что существует специально записанная музыка для подобных целей, термин «лаунж» охватывает обширный спектр исполнителей различных жанров, от джаза, босановы до электроники, общей чертой являются легкие успокаивающие композиции» (из источников в Интернете).
Микаэл Таривердиев (15 августа 1931 г., Тбилиси - 25 июля 1996 г., Сочи).
Это имя хорошо известно каждому в России. Его больше знают по музыке к популярным фильмам, таким как "Семнадцать мгновений весны", "Ирония судьбы". Но помимо того, что он написал музыку к 132 кинофильмам, он еще и автор камерных вокальных циклов, четырех балетов, четырех опер, органной музыки. Ученик Арама Хачатуряна (закончил класс композиции Государственного педагогического института имени Гнесиных в 1957г.), он дебютировал как композитор в Большом зале Московской консерватории - его романсы исполнила прославленная камерная певица Зара Долуханова. С его оперы "Кто ты?" начинался Камерный театр Бориса Покровского. А комическая опера "Граф Калиостро" вот уже пятнадцать лет остается одной из самых репертуарных опер этого знаменитого театра и с успехом показывалась им на гастролях в разных странах.
В последние годы Микаэл Таривердиев много работал в области инструментальной музыки. Им написаны три концерта для органа ("Кассандра", "Полифоническая тетрадь"), "Десять хоральных прелюдий, Симфония для органа "Чернобыль", в которой нашли отражение впечатления от поездки в Чернобыль вскоре после аварии. Среди сочинений Таривердиева также два концерта для скрипки с оркестром и "Концерт в романтическом стиле для альта и струнного оркестра", написанный композитором по заказу замечательного музыканта Юрия Башмета.
Альт-саксофонист и флейтист Джеймс Сполдинг.
29 апреля в Концертном зале Российской Академии музыки им. Гнесиных состоится третий концерт абонемента №98 «Знаменитые американские саксофонисты». В нём для московской публики выступит маститый нью-йоркский альт-саксофонист и флейтист Джеймс Сполдинг.
James Spaulding (фото: Павел Корбут)