Пархимович Пётр Николаевич живёт в Минске.

В 1984 г. окончил "Парнат", затем в 1992 г. Белорусскую Академию Искусств в Минске. Живопись - реализм, масло, холст, пейзаж.

О себе Пётр Пархимович говорит вот так:

«Основная школа — Парнат, заложила в сознание жизненный вектор развития. Дальше — "повышение квалификации" в Академии искусств на МДИ, потом — в Большой Мир, бесконечный и запутанный… И непрерывный поиск себя в нем.

Работа оформителем, реклама, к счастью, недолго, несколько лет работы с витражами, росписи, картины — все по плану.

И вдруг началось! Строительные работы, торговля… гм, что это было?! Даже водителем поработать удалось.

Потом неожиданно дизайн интерьера, отделка… И заметить не успел, как стал всем этим "связанный". И так последние 12 лет.

Широкого и светлого пути найти пока не удалось, больше по кочкам и ухабам. Оно, конечно, неудобно, зато сознание бодрит…»

Серия сообщений "Живопись 7":
Часть 1 - Мы принесём густую ель на праздник наш любимый... Художник Сергей Хананин
Часть 2 - Сказочные иллюстрации английского художника Джима Митчелла
...
Часть 37 - Маленькое солнце на моей ладошке... Российская художница Ольга Симонова
Часть 38 - Волны! Чудо- волны хрустальные! Украинская художница Наталья Токарь
Часть 39 - Тепла жаль уходящего и лета. Белорусский художник Пётр Пархимович

Токарь Наталья Анатольевна, современный художник - маринист, родилась в Харькове в 1973 г. С детства занималась любимым делом. Закончила харьковскую художественную школу имени Репина. Затем получила высшее художественное образование. Является членом союза свободных художников Харькова. Имеет постоянную экспозицию на харьковском и киевском городском вернисаже. Приверженица реалистической школы живописи.

Любимая тематика - морские пейзажи. Водная стихия - вдохновение всей её жизни.

Работы находятся в частных коллекциях Украины и России, а так же в других странах мира: в Великобритании, Германии, Чехии, Израиле, Канаде, Китае и др.

Глядя на работы Натальи Токарь, действительно ощущаешь жизнь моря, прибой и отлив, бирюзовую прозрачность и зелёноватые брызги, лёгкую пену и тяжесть очередной волны. Живое море- живая волна!
Удивительные работы!
 

Серия сообщений "Живопись 7":
Часть 1 - Мы принесём густую ель на праздник наш любимый... Художник Сергей Хананин
Часть 2 - Сказочные иллюстрации английского художника Джима Митчелла
...
Часть 36 - Нельзя же, право, спорить с Богом! Индийский художник Amit Bhar
Часть 37 - Маленькое солнце на моей ладошке... Российская художница Ольга Симонова
Часть 38 - Волны! Чудо- волны хрустальные! Украинская художница Наталья Токарь

Где-то далеко, за морями синими, за горами высокими, за долинами с шелковистой изумрудной травой на берегу кристально чистого озера есть таинственный сад с заколдованными цветами. Хотите верьте, хотите - нет, но один раз в году, в разгар прохладного северного лета, эти цветы оживают и превращаются в маленьких прекрасных эльфов. Ровно в полночь, обязательно в полнолуние, в саду тихо звучит нежная мелодия и эльфы кружатся в завораживающем танце. В эту ночь всегда бывает безветренно а в небе сияет огромная луна..

Хотите узнать где же это таинственное место? Тогда собирайтесь в путь. И вам не надо ехать за тридевять земель в тридесятое королевство. Достаточно выехать из Дублина в северном направлении в сторону Белфаста. А затем, достигнув столицы Северной Ирландии свернуть на дорогу А20, ведущую к городку Ньютоунардс. От этого городка, дорога поведет вас по живописным берегам озера Стангфорд. И очень скоро вы найдете это место. Это Mount Stewart дом и сад. Сад фамильного поместья маркизов Лондондерри Mount Stewart в Ньютаунардсе (графство Даун Северной Ирландии) считается одним из самых великолепных в Ирландии. Своим появлением он обязан жене известного ольстерского политика и седьмого маркиза Лондондерри – Эдит Хелен Чаплин (Edith Helen Chaplin), в замужестве Вейн-Темпест-Стюарт (Vane-Tempest-Stewart).

Старинный особняк когда то был построен для Леди Едит, маркизы Лондондерри. В нем сохранены все интерьеры, посуда, мебель. Уверен, вас приятно шокирует изящество стиля, прохлада и полумрак огромных залов с высокими потолками, шикарная старинная мебель.

Здесь не было войны. Это в южной части Ирландии, восставшие ирландцы палили особняки ненавистных английских захватчиков, а сюда, видимо, волна восстаний не докатилась.

Романтическая маркиза безумно любила цветы. Она привлекла лучших в те времена садовников и архитекторов и создала воистину райский сад. В наше время он входит в десятку прекраснейших садов Европы. Два лучших архитектора Англии, Джордж Дэнс и Вильям Моррисон, работали над расширением и планировкой особняка. И было это в 1744 году. 

Серия сообщений "Природа 2":

Часть 1 - Крупнейший и красивейший в Италии ботанический сад "Хэнбери"
Часть 2 - Романтический сад Пиа-Смоланд. Швеция
...
Часть 18 - Парк Тет-д’Ор (Золотая голова) Лион, Франция
Часть 19 - Парк Буэн-Ретиро. Испания
Часть 20 - За морями синими, за горами высокими в Ирландии есть таинственный сад Mount Stewart...

Ольга родилась в 1967г. После окончания художественной школы поступила в Краснодарское художественное училище на живописное отделение. Закончив с красным дипломом училище, поступила в Кубанский Государственный Университет на художественно-графический факультет.

После окончания университета в 1991 г ,зарабатывала на жизнь живописью.

Принимала участие в выставках с 1988 г. Картины находятся в частных коллекциях США, Японии, Швеции, Турции, Польши и др. Было две персональные выставки по акварели и батику. Пишет в реалистической манере. Любимые жанры –портрет, натюрморт

Серия сообщений "Живопись 7":
Часть 1 - Мы принесём густую ель на праздник наш любимый... Художник Сергей Хананин
Часть 2 - Сказочные иллюстрации английского художника Джима Митчелла
...
Часть 35 - Калина красная, моя прекрасная... Российская художница Светлана Грохотова
Часть 36 - Нельзя же, право, спорить с Богом! Индийский художник Amit Bhar
Часть 37 - Маленькое солнце на моей ладошке... Российская художница Ольга Симонова

Картины этого художника вызывают восторг! Данная галерея его работ связана с женскими образами. В них заметно терпкое очарование, невесомая тайна женской красоты, как внешней, так и внутренней. Картины художника Амита Бхара определенно вызывают нестандартные эмоции!

Амит Бхар (Amit Bhar) - известный индийский художник, работающий в технике акварельная живопись. Родился в Западной Бенгалии в 1973 году. Интерес к искусству стал очевиден еще в детстве. В своих картинах основной акцент Амир делает на естественности взаимодействия света и тени.

Художественный вкус Бхар Амита сформировался ещё в школе, благодаря книгам, которые он читал во время учебы. Они были наполнены картинами и эскизами, а естественная красота Бенгалии стала стимулом для того, чтобы он начал рисовать как можно раньше. Будущий художник был окружен чистым небом, простотой сельской жизни и природной красотой рек, озёр и лесов. Бхар ориентировался на живопись мастеров Пареш Даса, Нилой Гоша и Субал Яна Картины Амит Бхар выполнены в полу-реалистичной технике акварели. Он создает уникальную текстуру идеально гармонирующую тенью и светом.

Помимо акварельных, он также известен своими масляными и акриловыми картинами. Его серия картин под названием "Будда" была вдохновлена скульптурами и наскальными рисунками Бенгалии.
 

Серия сообщений "Живопись 7":
Часть 1 - Мы принесём густую ель на праздник наш любимый... Художник Сергей Хананин
Часть 2 - Сказочные иллюстрации английского художника Джима Митчелла
...
Часть 34 - Когда художник за мольберт садится... Польская художница Барбара Яскевич-Соцевич
Часть 35 - Калина красная, моя прекрасная... Российская художница Светлана Грохотова
Часть 36 - Нельзя же, право, спорить с Богом! Индийский художник Amit Bhar

Художница Грохотова Светлана Алексеевна родилась 2 декабря 1968 года в городе Москве. Живописец, член Профессионально-творческого союза художников России при ЮНЕСКО. Имеет свою мастерскую, в красивейшем месте, рядом с храмом Святителя Алексия, в усадьбе Середниково. Также, участвует в выставках и мастер классах. Грохотова Светлана пишет на холсте маслом в стиле реализм и сюрреализм.
 

Серия сообщений "Живопись 7":
Часть 1 - Мы принесём густую ель на праздник наш любимый... Художник Сергей Хананин
Часть 2 - Сказочные иллюстрации английского художника Джима Митчелла
...
Часть 33 - Да, ты мой сон. Ты выдумка моя... Российский художник Андрей Маркин
Часть 34 - Когда художник за мольберт садится... Польская художница Барбара Яскевич-Соцевич
Часть 35 - Калина красная, моя прекрасная... Российская художница Светлана Грохотова

Барбара Яскевич-Соцевич (Barbara Jaskiewicz-SocewIcz) родилась и живёт в Польше, во Вроцлаве, где закончила Вроцлавский технологический университет, получив степень бакалавра архитектуры. Барбара пишет маслом и акварелью. В творчестве её живописи много различных тем: горы и луга, сады и парки, города, порты, натюрморты, сами люди, также их портреты. Художница смело использует свет и его блики в освещении, увлекаясь уникальным стилем импрессионизма.

Залитые солнечным светом полотна поднимают настроение, радуя душу и глаз.. “ Меня вдохновляет окружающий нас мир, а творческий процесс в живописи и есть дорога поиска единства гармонии. Стремление, чтобы моё творчество вдохновляло положительные эмоции у зрителя" - говорит Барбара.

Пейзажи она пишет с натуры в Южной Франции, Южной Польше. На ее картинах можно увидеть многолюдные улицы, площади Кракова и Вроцлава, мосты и каналы Венеции. Пани Барбара является признанным профессиональным художником

Серия сообщений "Живопись 7":
Часть 1 - Мы принесём густую ель на праздник наш любимый... Художник Сергей Хананин
Часть 2 - Сказочные иллюстрации английского художника Джима Митчелла
...
Часть 32 - Украинская художница Анна Лакисова
Часть 33 - Да, ты мой сон. Ты выдумка моя... Российский художник Андрей Маркин
Часть 34 - Когда художник за мольберт садится... Польская художница Барбара Яскевич-Соцевич

Андрей Маркин родился в 1976 году в селе Андреевка Московской области, в семье художника Виктора Маркина. В 1991 году он закончил Зеленоградскую художественную школу и поступил в Московское художественное училище им. “Революции 1905 года", где преподавал заслуженный художник России Михаил Кугач.

В 1994 году Андрей поступил в академию русской живописи, ваяния и зодчества им. Ильи Глазунова. В 2000 году с отличием окончил Российскую художественную Академию, его дипломной работой стал портрет народного артиста СССР Виктора Федоровича Степанова

По словам Андрея, каждая женщина - красива, каждое лицо по-своему гармонично, ибо несет свою неповторимую пластику - пластику души. Андрей говорит, что "художник, чтобы написать прекрасный портрет, должен влюбиться в каждую свою модель - иначе, портрет не получится. Только тогда в каждом мазке, положенном на холст, будет полет искр влюбленного созерцателя".

Однажды, влюбившись в модель, он нашел и свою судьбу У всех портретов есть история, потому что каждая женщина, так сказать, взошедшая на холст, навсегда остается не только на нем, но и в сердце художника. Ведь прежде, чем написать портрет, он старался как можно больше узнать о ней, изучить ее психологию, познать ее суть.

Эта серия только начало творческого пути художника. Впереди у него очень много нового и интересного. Художник говорит : - "Главное, чтобы корабль надежд и мечтаний, плывя по морю творчества, не разбился об айсберг быта и повседневности. А я верю,что мечты сбываются".
 

Серия сообщений "Живопись 7":
Часть 1 - Мы принесём густую ель на праздник наш любимый... Художник Сергей Хананин
Часть 2 - Сказочные иллюстрации английского художника Джима Митчелла
...
Часть 31 - Лесная даль к себе нас манит... Украинский художник Николай Шевчук
Часть 32 - Украинская художница Анна Лакисова
Часть 33 - Да, ты мой сон. Ты выдумка моя... Российский художник Андрей Маркин

Увидел в сети картины, написанные Анной Лакисовой меня поразила разница в манере написания работ - как будто их писали два разных художника. Кисти одного принадлежат радостные, светлые картины, пронизанные солнцем, теплом, покоем и радостью. Второй же писал мрачные, тёмные картины, наполненные тревогой и ожиданием несчастья. Даже автопортреты художницы разные: один светлый, беззаботный, другой - хмурый, озабоченный. Пытался найти в инете биографию Анны, но всё, что удалось узнать, это то, что она с Украины, а в настоящее время живёт во Франции. Не с этим ли связаны перемены в её творчестве? Если у кого-то появятся сведения об Анне, сообщите, пожалуйста.

Серия сообщений "Живопись 7":
Часть 1 - Мы принесём густую ель на праздник наш любимый... Художник Сергей Хананин
Часть 2 - Сказочные иллюстрации английского художника Джима Митчелла
...
Часть 30 - Как пекрасен этот мир! Американская художница Ира Ром-Лоренц
Часть 31 - Лесная даль к себе нас манит... Украинский художник Николай Шевчук
Часть 32 - Украинская художница Анна Лакисова

Любить природу, думаю, что у нас заложено еще с рождения. И не ошибусь, если скажу, что каждый из нас старается, хотя бы на немного побывать в лесу. Ведь он для нас - это совершенно другой мир, в котором живут вековые деревья и мягкий мох, цветут цветы и слышится пение птиц... Это здесь растут ягоды и грибы, живут лесные звери и прекрасные птицы. Приглашаю Вас погулять по лесу и попасть в тот мир, который иногда нам кажется загадочным и таинственным

Извилистая тропинка ведет нас в девственные леса, под сень величественных дубрав и в яркую красоту березового рая. Вдыхать полной грудью аромат лесных трав, любоваться калейдоскопом солнечных зайчиков и радугой над тихой лесной рекой…

Как хорошо в теплый солнечный день ощутить прохладу леса. Попадая в эту лесную гущу, брести по тропинке, слушать пение птиц и другие лесные звуки, видеть зеленое разнотравье и пестрый ковер цветов на полянках. Вдыхать терпкий запах леса, цветов и ягод. Прогулка по лесу успокоит и заставит забыть все, что осталось позади, она нам даст силу почувствовать красоту леса, которая окружает нас.

Художник Николай Шевчук родился в 1970 году в селе Шабо Одесской области. Учился в Николаевской художественной школе имени Верещагина. Провел свою первую персональную выставку в 1999 году.

И в своих работах он успел показать всю лесную красоту. Я сделал подбор летних пейзажей, чтобы Вас подготовить к лету и чтобы Вы смогли почувствовать и увидеть красоту летнего леса.

Серия сообщений "Живопись 7":
Часть 1 - Мы принесём густую ель на праздник наш любимый... Художник Сергей Хананин
Часть 2 - Сказочные иллюстрации английского художника Джима Митчелла
...
Часть 29 - Поэзию люблю, но более её люблю природу. Украинский художник Андрей Огурцов
Часть 30 - Как пекрасен этот мир! Американская художница Ира Ром-Лоренц
Часть 31 - Лесная даль к себе нас манит... Украинский художник Николай Шевчук

Американская художница Ира Ром-Лоренц родилась в Одессе в 1971 году. Там же закончила и художественную школу. А потом иммигрировала в США.

Как она сама описывает свое искусство: "Старая Классика русской школы. Все картины, в основном - Европейский Классический реализм. Масло на льняном холсте. Предыдущие работы хранятся в частных коллекциях по всей Европе, Японии и Соединенных Штатах.

Я вдохновлена светлой стороной жизни. Я хочу, чтобы зритель почувствовал движение, энергию и жизнь, идущие от искусства. Я хочу, чтобы мое искусство заставляло быть счастливым, через мои картины. Я надеюсь, что смогу сделать это для других. Декор и искусство- это моя первая любовь. Это цветы в райском уголке в конце дня, обилие романтизма, и я очарована облачностью на море после обеда. Я люблю цвет облаков, как они выглядят, когда солнце теряется в далеком горизонте… Мои цвета — золото и синий, серебряный и красный…

Каждый цветок особенный, отличный от других персонажей и я считаю, что нет ничего более романтичного, чем «Натюрморт», захваченный в момент времени."

Серия сообщений "Живопись 7":
Часть 1 - Мы принесём густую ель на праздник наш любимый... Художник Сергей Хананин
Часть 2 - Сказочные иллюстрации английского художника Джима Митчелла
...
Часть 28 - Шуми, шуми, зеленый лес! Российский художник Айрат Гайфуллин
Часть 29 - Поэзию люблю, но более её люблю природу. Украинский художник Андрей Огурцов
Часть 30 - Как пекрасен этот мир! Американская художница Ира Ром-Лоренц

Райские, уютные уголки на картинах Андрея Огурцова прекрасны в любое время дня и ночи, утром и вечером. Прозрачность и чистота воздуха, сочность зелени, тихая гладь реки, небесная голубизна, шум морского прибоя, дарят умиротворение, хорошее настроение, наполняют спокойствием и позитивными чувствами. В этом, конечно же, и проявляется сила искусства.

Андрей  Михайлович  Огурцов – талантливый, украинский художник. Написанные  им  пейзажи наполнены  воздухом. Любуясь  его реалистичной живописью, созерцаешь всю красоту, изображенной природы, ощущаешь запахи, дыхание и музыку моря. Невольно хочется побывать в этих чудесных, живописных местах

.

Огурцов Андрей Михайлович - современный украинский художник. Родился в 1972 году в Николаеве, Украина. В 1986 году с отличием закончил Николаевскую детскую художественную школу. В период учёбы был участником республиканской выставки художественных школ во Львове и Запорожье, а также всех областных  и городских выставок в Николаеве.

По окончании учёбы в школе продолжил осваивать технику масляной живописи самостоятельно. Участвовал в выставках в Николаеве и Киеве.

Работы хранятся в частных коллекциях Украины, России, Германии, Италии, США, Канады, Китая, Индии, Сингапура и других стран.
 

Серия сообщений "Живопись 7":
Часть 1 - Мы принесём густую ель на праздник наш любимый... Художник Сергей Хананин
Часть 2 - Сказочные иллюстрации английского художника Джима Митчелла
...
Часть 27 - ...будь нежной со мной. Российский художник Игорь Белковский
Часть 28 - Шуми, шуми, зеленый лес! Российский художник Айрат Гайфуллин
Часть 29 - Поэзию люблю, но более её люблю природу. Украинский художник Андрей Огурцов

Айрат Гайфуллин родился в Казани в 1966 году. Окончил Казанское художественное училище в 1986 году. Основные жанры в творчестве художника - реалистичные пейзажи и портрет. Участник выставок в Татарстане и России.

Картины находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.

Серия сообщений "Живопись 7":
Часть 1 - Мы принесём густую ель на праздник наш любимый... Художник Сергей Хананин
Часть 2 - Сказочные иллюстрации английского художника Джима Митчелла
...
Часть 26 - Гармония вокруг и красота... Российский художник Александр Андреевич Прохоров
Часть 27 - ...будь нежной со мной. Российский художник Игорь Белковский
Часть 28 - Шуми, шуми, зеленый лес! Российский художник Айрат Гайфуллин

Думаю, что увидев цветы, даже не умеющий рисовать, сможет по своему передать красоту цветов. А, что можно сказать о художниках? Каждый из них старается запечатлеть в своих работах тему цветов. Ведь она настолько обширна, что мимо ее сложно пройти.

Но не только цветы поражают нас в картинах художника, с которым вы сегодня познакомитесь, но и мастерски написанные им портреты. При работе над портретом художник наибольшее внимание уделяет самому главному - лицу человека, которого он пишет, передаче его внутреннего состояния. В картинах Белковского особенно поражают мастерски и проникновенно написанные глаза и удивительно положительная энергетика, исходящая от его картин. К теме цветов и портретной живописи обращались не только художники - классики, но и современные мастера изобразительного искусства. Одним из них является Игорь Белковский, который тоже не обошел цветочную тему и тему женской красоты. С работами автора хочется познакомить и вас, дорогие друзья

Художник Игорь Владимирович Белковский родился в 1962 г. в городе Челябинске, в семье известного фотохудожника Владимира Белковского. В 1981г. окончил Челябинское художественное училище, затем 3 года преподавал в школе искусств.

Член Творческого союза художников России и Международной конфедерации художников, Игорь Белковский работает в классической реалистической манере и в совершенстве владеет техникой многослойной живописи старых мастеров. Его узнаваемые картины отличаются тщательностью исполнения, живописной гармонией и огромным вниманием к самым мелким, казалось бы, деталям.

С 1985 года художник живет и работает в Москве.

Серия сообщений "Живопись 7":
Часть 1 - Мы принесём густую ель на праздник наш любимый... Художник Сергей Хананин
Часть 2 - Сказочные иллюстрации английского художника Джима Митчелла
...
Часть 25 - Сказочные работы Американского художника Энди Рассел
Часть 26 - Гармония вокруг и красота... Российский художник Александр Андреевич Прохоров
Часть 27 - ...будь нежной со мной. Российский художник Игорь Белковский

Александр Андреевич Прохоров родился в 1926 году в селе Гусарка Запорожской области. 1938  год - переехал в Краснодарский край. Участник Великой Отечественной войны.

1946-1951 год - учёба в Ростовском художественном училище. Закончил с красным дипломом. Отказался от работы в городе и уехал работать сельским учителем в село Развильное Ростовской области, где проживает и сейчас.

1957-1964 год - учеба в Ленинградской Академии Художеств, факультет “Искусствоведение".

В 1995 году был признан лучшим пейзажистом Дона. Принципиально не вступал ни в какие союзы.

Произведения находятся в областной государственной библиотеке Ростова -на- Дону и в частных коллекциях в России, Израиле, США, Йемене, Греции и других странах. Некоторые его ученики тоже стали известными художниками

Серия сообщений "Живопись 7":
Часть 1 - Мы принесём густую ель на праздник наш любимый... Художник Сергей Хананин
Часть 2 - Сказочные иллюстрации английского художника Джима Митчелла
...
Часть 24 - Всегда я видеть красоту Земли хочу. Российская художница Татьяна Тюваева
Часть 25 - Сказочные работы Американского художника Энди Рассел
Часть 26 - Гармония вокруг и красота... Российский художник Александр Андреевич Прохоров

Парк Буэн-Ретиро (исп. Parque del Buen Retiro) — городской парк в центре Мадрида, популярное место воскресного отдыха мадридцев и достопримечательность города. Один из крупнейших парков испанской столицы имеет площадь 120 га. Изначально примыкал к одноимённому дворцу Филиппа IV и служил местом придворных увеселений, праздничных балов и театральных представлений.

После смерти Филиппа IV парк пришёл в запустение, а впоследствии сильно пострадал во время войны с Наполеоном. Сам дворец Буэн-Ретиро был снесён, в парке сохранились лишь здания филиала музея Прадо и Музея армии. Парк, восстановленный при Фердинанде VII, украшает небольшое озеро с памятником королю Альфонсу XII. В 1887 году для международных выставок на территории парка были возведены два дворца — кирпичный и хрустальный.

В 1868 г. парк был передан под муниципальное управление, после чего стал одним из любимых мест отдыха горожан. В парке находится мемориал короля Альфонса  XII, два павильона работы известного архитектора XIX века Веласкеса — Хрустальный дворец и дворец Веласкеса. До наших дней в парке бережно сохранились удивительные старинные аллеи, фонтаны и статуи, Хрустальный дворец и многие другие памятники искусства, скульптуры и архитектуры.

Серия сообщений "Природа 2":

Часть 1 - Крупнейший и красивейший в Италии ботанический сад "Хэнбери"
Часть 2 - Романтический сад Пиа-Смоланд. Швеция
...
Часть 17 - Сады Дескансо (Descanso Gardens), Лос- Анджелес
Часть 18 - Парк Тет-д’Ор (Золотая голова) Лион, Франция
Часть 19 - Парк Буэн-Ретиро. Испания

Парк Буэн-Ретиро (исп. Parque del Buen Retiro) — городской парк в центре Мадрида, популярное место воскресного отдыха мадридцев и достопримечательность города. Один из крупнейших парков испанской столицы имеет площадь 120 га. Изначально примыкал к одноимённому дворцу Филиппа IV и служил местом придворных увеселений, праздничных балов и театральных представлений.

После смерти Филиппа IV парк пришёл в запустение, а впоследствии сильно пострадал во время войны с Наполеоном. Сам дворец Буэн-Ретиро был снесён, в парке сохранились лишь здания филиала музея Прадо и Музея армии. Парк, восстановленный при Фердинанде VII, украшает небольшое озеро с памятником королю Альфонсу XII. В 1887 году для международных выставок на территории парка были возведены два дворца — кирпичный и хрустальный.

В 1868 г. парк был передан под муниципальное управление, после чего стал одним из любимых мест отдыха горожан. В парке находится мемориал короля Альфонса  XII, два павильона работы известного архитектора XIX века Веласкеса — Хрустальный дворец и дворец Веласкеса. До наших дней в парке бережно сохранились удивительные старинные аллеи, фонтаны и статуи, Хрустальный дворец и многие другие памятники искусства, скульптуры и архитектуры.

Серия сообщений "Природа 2":

Часть 1 - Крупнейший и красивейший в Италии ботанический сад "Хэнбери"
Часть 2 - Романтический сад Пиа-Смоланд. Швеция
...
Часть 17 - Сады Дескансо (Descanso Gardens), Лос- Анджелес
Часть 18 - Парк Тет-д’Ор (Золотая голова) Лион, Франция
Часть 19 - Парк Буэн-Ретиро. Испания

Энди родился в Буффало. Он поменял несколько профессий, но страсть к рисованию,приобретённая с детства, побуждала его к творчеству. С 90-х работы стали хорошо раскупаться, и Энди смог полностью посвятить себя любимому делу.

Его стиль необычен. Взятые из мечтаний, картины зелёных, чистых мест помогают расслабиться и на время забыть о проблемах. Этот стиль получил название Dreamscape. Мы видим вполне земные пейзажи, но деревья и некоторые другие детали выглядят необычно. Энди – ещё один художник, рисующий что-то похожее на идеал и мечту, от которой мы всё дальше и дальше. А надо бы стараться приближать прекрасное далёко

Энди Рассел (Andy Russell) родился в 1945 году в Буффало, штат Нью- Йорк. Рисовать учился только в садике. За свою жизнь перепробовал множество профессий. В возрасте около 30 лет начал много времени уделять рисованию, создавая свой стиль. В 1991 году резко возрос интерес к его работам и он начал работать как полноценный художник. 

Его хобби - путешествия, он считает приятным источником вдохновения для своих работ и способом продавать картины. На вопросы о тематике его картин он отвечает так: "My dreams have definitely come true" - Его работы это воплощение его мечтаний.

Немного странный мир, но чуточку другой, вроде узнаваемые места, но со сказочными растениями... Одним словом, интересно, загадочно...

Энди постоянно развивается. Если бы спросили, что он думает о своей живописи, он бы ответил: "Мои мечты обязательно сбываются!
 

Серия сообщений "Живопись 7":
Часть 1 - Мы принесём густую ель на праздник наш любимый... Художник Сергей Хананин
Часть 2 - Сказочные иллюстрации английского художника Джима Митчелла
...
Часть 23 - Никогда не пытайся себя оправдать. Американская художница Jia Lu
Часть 24 - Всегда я видеть красоту Земли хочу. Российская художница Татьяна Тюваева
Часть 25 - Сказочные работы Американского художника Энди Рассел

О российской художнице Татьяне Тюваевой красноречивее всего говорят ее картины. А о ее картинах можно говорить только стихами:

Серия сообщений "Живопись 7":
Часть 1 - Мы принесём густую ель на праздник наш любимый... Художник Сергей Хананин
Часть 2 - Сказочные иллюстрации английского художника Джима Митчелла
...
Часть 22 - Романтика пейзажа. Американская художница Роза Чавез
Часть 23 - Никогда не пытайся себя оправдать. Американская художница Jia Lu
Часть 24 - Всегда я видеть красоту Земли хочу. Российская художница Татьяна Тюваева

Одним из самых живописных мест Лиона заслуженно называют Парк де-ла-Тет д'Ор, который уютно расположился в самом центре города. Этот прекрасный парк представляет собой большую и ухоженную территорию с огромным количеством тенистых аллей, с благоухающим розарием и живописными полянами. Парк возник в середине 19 века. Работы по его благоустройству продолжались пять лет, после чего жители Лиона получили прекрасную возможность прогуливаться по извилистым аллейкам и тропинкам и отдыхать в тени деревьев. В парке есть небольшое озеро, по которому в летнее время года можно совершить прогулку на лодке.

В центе озера расположен Остров Памяти, на котором находится монумент, посвященный памяти погибших в войну.

Парк Тет-д’Ор, что в переводе с французского означает «Золотая голова», начал строиться в 1856 году по проекту архитекторов братьев Дени и Эжена Бюлер. Работы производились настолько быстро, что уже на следующий год парк был открыт для публики, а в 1858 году состоялось его официальное торжественное открытие, хотя строительство продолжалось до 1866 года.

Основную часть экспозиции составили растения Ботанического сада Лиона, который существовал в городе еще с 1795 года в районе Круа-Рус. В 1805 году его переименовали в «Сад Императрицы» в честь передачи Жозефиной Богарне, женой Наполеона, некоторых экзотических растений из ее коллекции.

В Ботаническом саду велась работа по систематике и ботанике, был собран гербарий из 17000 видов растений, открыта бесплатная Школа Изящных Искусств. В 1853 году Ботанический сад сильно пострадал от урагана. Воспользовавшись строительством парка Тет-д’Ор, директор сада Шарль Серенж передает всю коллекцию растений в новый парк.

Розарий сегодня представляет собой огромный сад, выполненный в английском пейзажном стиле. Если по количеству розовых кустов он и может соперничать с самыми крупными розариями мира, то по количеству представленных сортов (около 800 вместе с розарием Ботанического Сада) он далеко отстает даже от европейских. Например, в Багателе сегодня насчитывается 1100 наименований роз, в Лей-ле-Роз – 3000, в Зангерхаузене (Германия) – 7000 Таким образом, все три розария парка Тет- д’Ор – конкурсный, Международный и ботанический – так или иначе «повествуют» об истории лионского розоводства.

Серия сообщений "Природа 2":

Часть 1 - Крупнейший и красивейший в Италии ботанический сад "Хэнбери"
Часть 2 - Романтический сад Пиа-Смоланд. Швеция
...
Часть 16 - Прогулка среди цветов в королевком Риджентс-парке. Лондон
Часть 17 - Сады Дескансо (Descanso Gardens), Лос- Анджелес
Часть 18 - Парк Тет-д’Ор (Золотая голова) Лион, Франция