Как писала о себе Елена:"Родилась в Латвии в городе Риге. Живу и творю в своем любимом городе Юрмале. Нашла себя в живописи. Научилась получать удовольствие именно от творческого процесса. В своих работах вдохновляюсь красотой окружающего мира. Создаю работы,позволяющие украсить интерьер, внести уют, тепло, любовь, мир и спокойствие домашнего очага. Хочу надеяться на то, что и Вам мои работы будут близки и понятны
|
"Ивушка кудрявая плачет над рекой...
И листвою шепчется с тёмною водой...
Скромно и застенчиво опуская взор,
Воздыханьем жалобным грусти вьёт узор
Душу ивы мучает утренняя дрожь...
Облака свинцовые... Моросящий дождь...
Мысль о возвращении в тёплый летний рай...
Не по нраву осень ей... И печали драйв...
Ведь ещё не выпита сладость всех ночей,
Сотканных безумием солнечных лучей...
Напоённых трепетом жарких летних грёз
И блаженной свежестью серебристых рос. .
|
Треплет ветви ивушки ветер озорной...
Чувства все сминает ей дымчатой тоской...
Играми осенними достаёт её,
Отправляя листики в траурный полёт...
Но листва пожухлая тень мечты хранит...
Поцелуи солнышка... Свет его любви...
Явно не торопится реять без забот...
И мерцаньем золота лучики зовёт!
Листикам не нравится ивушки настрой...
И они стараются ей вернуть покой...
Ощущать им хочется божью благодать
И на паутиночках весело летать...
|
|
...Только знает ивушка, что напрасно всё..
Бедовать придётся ей до весенних слёз...
А круженье звёздное золотой листвы –
То полёт в день завтрашний! Будущей весны!!!"
|
|
На протяжении многих веков женская красота привлекает к себе внимание художников. Ей, очаровательной и неповторимой, ее совершенству посвящено много картин и скульптур, во всем мире они вызывают восторг представителей сильного пола. Художник Острицкий Аркадий Гершевич показывает огромную галерею прекрасных женских образов, заставляющих восторгаться и любоваться ими. И хотя они все очень разные, их объединяет одно – красота. Поэтому они так восхищают и притягивают.
В районе Бункё, что в городе Токио, расположен великолепный японский сад Рикугиэн периода Эдо. Он был построен по мотивам поэзии вака в 1702 году. Слово Рикуги переводится с японского как шесть видов поэзии вака, эн — сад или парк. Сад занимает площадь в 87809,41 кв. м.
В 1695 году эти земли были подарены сёгуном Токугавой Цунаёси своему верховному советнику и фавориту Янагисаве Ёсиясу, а он уже решил разбить здесь сад. Ёсиясу любил поэзию вака и поэтому по его задумке за основу сада были приняты 88 поэтических образов из произведений «Манъёсю» и Кокинсю». каждый из этих образов были отмечены каменными столбиками и надписями. Но время разрушило некоторые столбики и сейчас их сохранилось только 32. Строительство осуществлялось в 1695—1702 годах. Ёсиясу всеми работами руководил лично. Ему ежедневно в течение 8 лет приносили зарисовки выполненных работ. Полностью все работы были завершены в 1702 году. В эпоху Мэйдзи в саду находилась резиденция основателя компании «Мицубиси» Ятаро Ивасаки. В 1938 году сад Рикугиэн был подарен правительству Токио.
В центре сада находится большой пруд с островами и на самом большом из них насыпан 35 метровый холм с которого открывается красивый вид на сад. Вершина этого холма называется Фудзими-яма («Пик с видом на гору Фудзи»). Гора Фудзи расположена на запад от Токио в 150 км. В то время она называлась Эдо и в ясную погоду была видна с холма.
В саду растет около 7 тысяч деревьев и 29 тысяч кустарников, среди которых множество яблонь, сосен, слив, камфорных деревьев, различные сорта камелий и азалий, вечнозеленые магнолии и сакуры. Сад Рикугиэн имеет статус национальной достопримечательности. Здесь можно увидеть перекрученные стволы сосен, разнотравье, изогнутые мостики. Лагуны заполнены карпами и маленькими черепахами, в парке много птиц.
Еще одно украшение этой зоны - огромная плакучая вишня. А наиболее привлекательным уголком парка является водоем, на берегах которого проходит маршрут с видами на различные зоны сада.
Любить — это, прежде всего, отдавать.
Любить — значит, чувства свои, как реку,
С весенней щедростью расплескать,
На радость близкому человеку.
Любить — это только глаза открыть,
И сразу подумать еще с зарею:
Ну чем бы порадовать, одарить,
Того, кого любишь ты всей душою?!.."
Эдуард Асадов
Жизнь прекрасна и удивительна!
Хоть и кажется, что обыденна,
Но вглядись ты в счастья мгновения -
И поймешь красоту, без сомнения!
Каждым мигом и вздохом прекрасная,
Хоть, порою бывает ненастная,
Но дана тебе жизнь лишь одна -
Пусть счастливою будет она!
Ты храни ее чистой и трепетной!
Счастлив будь ты и детским лепетом!
Наслаждайся судьбы ты наградой -
И пусть беды не встанут преградой!
Пусть любовь тебе будет спутницей,
А удача будет попутчицей!
И тогда жизнь, такая прекрасная,
Будет долгая и не напрасная!
"Однажды к нам подступит расставание.
...Мелькают полустанки наших дней...
Сказав тебе два слова на прощание,
вздохну вольней.
Ты не грусти, - мы непременно встретимся! -
Чуть замерев на берегу небес,
взмахнём крылами и... слова последние
шепнёт нам лес.
А в вечности - глаза-в-глаза... Мы в нежности
вдруг растворимся и забудем боль.
И счастье... счастье станет неизбежностью,
где Бог - Любовь!"
Элиана Долинная
Картина - это разговор художника со зрителем.
На мой взгляд это наиболее точное определение
живописи.
В 1952 в Подмосковье родился будущий художник Александр Аверин. Поступил и успешно закончил Московское художественное училище "Памяти 1905 года". Он с 1984 года является членом Союза художников России, участником многочисленных зарубежных персональных зональных и республиканских выставок начиная с 1976 года.
В полотнах Александра Аверина доминирует тема жанровых сцен с изображением на фоне цветущих лугов и садов очаровательных русских барышень, речных тенистых берегов, морских солнечных пейзажей. Любовью и искренней теплотой переполнены картины художника на детскую тематику.
Его работы демонстрируются в собраниях частных коллекционеров России, Англии, Франции, Испании, Португалии, Дании, Италии, Японии, США и многих других стран мира.
«Чтобы понять живопись Александра Аверина, нужно обратить внимание на яркость и красоту его полотен, где нет и тени мрачности или пошлости, где господствует умиротворение, радость либо тихая грусть, где небо, как правило, бело-голубое, а море или река, так часто изображаемые художником, не несет в себе никакой опасности, живет своей размеренной жизнью, и человек, находящийся рядом с ним, с этим морем или с этой рекой, гармонично вписан в прекрасный пейзаж
Сад Bodnant Garden находится в долине реки Конви, в ее восточной чачсти, в Уэльсе, Англия. Он занимает площадь около 80 гектаров. Сердцем сада является дом-дворец, дом-замок. Он служит центром, вокруг которого раскинулся замечательный растительный пейзаж. Датой основания сада историки считают 1874 год, однако замок Боднант был построен еще в 1792 году.
Для укрепления берегов над рекой Конви хозяин высадил деревья, кустарники и восточные хвойники для того чтобы предотвратить эрозию почвы, так как сад и вся его територия расположена с уклоном на запад. Когда хозяин сада Почин умер, он в качестве наследства оставил своей дочери красивейший сад состоящий из двух частей нижнего и верхнего. В верхнем саду были сделаны террасы из газонов, растущих в тени крупномеров. Нижний сад протянулся от истоков реки и заселен редкими растениями со всего мира, особенно много растений-интродуцентов из Китая, Японии, Северной Америки и Европы. Растения подобраны с учетом подходящего климата, а также чтобы дарить саду великолепный облик в течение всех 4 сменяющихся сезонов. Сад Бодмант в результате превратился в место, которое стало привлекательным как для обычных посетителей, так и для фотографов, художников, ландшафтных дизайнеров и профессилнальных садовников.
Русского художника импрессиониста Юрия Кротова так и называют - "солнечным импрессионистом". В своих произведениях художник продолжает направление московской школы живописи, при этом опирается на лучшие традиции имрессионизма России второй половины ХIX - начала XX века. Его картинам присуща совершенная академическая техника письма, эмоциональная насыщенность и колорит.
Образы, создаваемые Юрием Кротовым на своих полотнах чрезвычайно романтичны. О них с уверенностью можно сказать, что это "эхо прошедшего времени". Его образы находятся в прямой гармонии с окружающим миром, с теми пейзажами, которые сопутствуют героям, с аллеей старого парка, с песчаным морским берегом, с солнечными лучами едва пробивающимися сквозь густую листву тенистых деревьев
Китайский художник Huang Zhong Yang родился в 1949 году в столице провинции Гуандун - городе Гуанчжоу. С восьми лет начал изучать китайскую живопись и чистописание. Он покорил своих преподавателей необыкновенным талантом и они пророчили мальчику большое будущее.
Во времена культурной революции в Китае Hyang вынужден был вместе с со своими двумя братьями и сестрой бросить обучение в школе и уйти работать на полях. Но несмотря на то, что был беден, постоянно испытывал нужду, рисовать он не бросил.
Когда в Китае закончилась культурная революция Huang Zhong Yang стал учиться в Академии Народного творчества Области Гуандуна, которую успешно закончил и с 1981 по 1984 год стал работать преподователем.
В 1984 году выезжает в Канаду на постоянное место жительства, которая дала художнику огромные возможности для его самовыражения. Сейчас художник Huang Zhong Yang приобрел известность не только в Канаде, но и далеко за ее пределами
В национальном парке Килларней, который находится в графстве Керри, в Ирландии, раскинулись великолепные Сады Макросс (Muckross Gardens). Здесь же в 19 веке когда-то был построен и чудесный замок, все это великолепие, как магнитом притягивает туристов со всех концов света.
Замок посещала королева Виктория в 1961 году, в то время там жила семья Гербертов. К визиту королевы готовились целых 10 лет и это послужило поводом к тому, чтобы в 1850 году здесь основали сказочный сад. Имение переходило из рук в руки. Герберты, чтобы поправить свое финансовое положение, продали дворец семье Гиннес. Однако уже в 1910 году замком стала владеть очень богатая семья из Америки - Борн. Замок приобрел Уильям Борн в качестве свадебного подарка своей любимой дочери Мод. А когда в 1932 году Мод преждевременно умерла, то ее муж и члены семьи подарили усадьбу государству Ирландия.
Дворец долго пустовал и постепенно разрушался. Но затем было принято решение отреставрировать замок и уже к 1960 году и замок и сад открыли для посетителей. С тех пор это чудесное место посещает более 250 тысяч туристов ежегодно.
Сады Макросс находятся недалеко от озера Макросс, среди прекрасных пейзажей Национального парка Килларни, а сам Дом Макрос является координационным центром парка
На самом деле число ступеней в название слегка не точно, ведь ступенек в Яффо ровно…
А давайте оставим интригу до конца?! Готовя этот, очередной рассказ серии «Лестницы Тель Авива» мы с LookAtIsrael.com: Тысяча и одна ступень Яффо (israel яффо тель авив ступени Тель Авива от заката до рассвета ночь vivAleTelAviv )Аленой более трех часов гуляли по древнему Яффо искали ступеньки. И конечно же поднимались и спускались по каждой найденной лестнице, не забывая считать. И мы нашли их множество. И мы даже стали свидетелями чуда – поднимаясь к определенной точки получили одно количество ступенек, а спускаясь другое. Мы перепроверили не раз, а результат всегда один и тот же!