Нанкинские бархатные цветы или Жунхуа (南京绒花)возникли во времена династии Тан. Их использовали в качестве украшения для волос на Праздник Весны, Праздник Драконьих лодок и на другие важные китайские праздники. В качестве материала для бархатных цветов используются обрезки шелка, а в качестве каркаса - медная проволока. Несмотря на простоту материалов, процесс изготовления цветка очень сложен и включает в себя более 10 этапов. Даже самая простая работа (например лилии) занимает от двух дней, из-за чего жунхуа до сих пор изготавливаются только в ручную.
Хотя бархатные цветы известны во всем мире, навык создания жунхуа находится под угрозой исчезновения.
В 2006 году Нанкинский бархатный цветок был внесен в список нематериального культурного наследия провинции Цзянсу.
Известный живописец, заслуженный художник Азербайджана, член Ассоциации художников ЮНЕСКО, почетный член Российской Императорской Академии художеств, обладатель престижной российской премии "Человек тысячелетия" Сакит Мамедов – стал первым азербайджанским художником, получившим звание академика ЕАЕН (Европейской академии естественных наук) за вклад в мировую культуру и изобразительное искусство. Художник был награжден Орденской медалью Леонардо да Винчи, а также Орденом "Чести Европы".
Франсуа Клуэ - ПОРТРЕТ ФРАНЦУЗСКОГО КОРОЛЯ ФРАНЦИСКА I ВАЛУА
(конец 1520-ых годов, в музейной коллекции Лувра в Париже, Франция)
*******
Франциск I (1494 - 1547) - король Франции с 1 января 1515 года, сын графа Карла Ангулемского, двоюродного брата короля Людовика XII. Основатель Ангулемской ветви династии Валуа. Его царствование ознаменовано продолжительными войнами с Карлом V Габсбургом и расцветом французского Возрождения.
Франциску не было и двух лет, когда умер его отец. Зависть Анны Бретонской, жены Карла VIII, заставила энергичную, образованную Луизу Ангулемскую поселиться с Франциском и его сестрой Маргаритой в собственном замке. В 1498 году Луиза была призвана ко двору, но скоро удалилась в королевский замок Амбуаз, где и воспитывала обоих детей. В 1504 году Франциск впервые появился при королевском дворе, а в 1506 году был обручен с 7-летней дочерью короля Людовика XII - Клотильдой Французской, наследницей (по матери) герцогства Бретонского. Уединенная жизнь Франциска в Амбуазе оказала вредное влияние на его развитие: мать боготворила его, он не знал никаких стеснений, привык жить беззаботно. Занятиями его в молодости были охота и верховая езда в окружении Монморанси, Бонниве и других, среди которых он встречал лишь фанатичную преданность. В 1508 году Франциск переселился в Париж, а 1 января 1515 года, после смерти Людовика XII, был провозглашен королем Франции.
Возобновив договоры, заключенные Людовиком XII с Генрихом VIII, Франциск также заключил союз с эрцгерцогом Карлом, владетелем Нидерландов, условился с династией Альбре отобрать Наварру у королевства Кастильского, а с Венецией - завоевать герцогство Миланское. Франциск совершил неслыханный переход в Италию через Аржантьерский перевал: артиллерийские орудия были перенесены буквально на руках; прокладывалась дорога среди утесов и пропастей.
Франциск быстро завладел герцогством Савойским и был признан сюзереном Генуэзской Республики. У него было хорошее войско. Перейдя через По, Франциск занял позицию при Мариньяно. 14 сентября произошла битва при Мариньяно - «битва исполинов», которая принесла Франциску блестящую победу. Миланское герцогство было покорено. Франциск назначил его правителем коннетабля Франции Шарля III Бурбона и заключил со швейцарцами «вечный мир» (29 ноября 1516 года), на основании которого французский король имел право набирать к себе на службу швейцарских наемников. Этот поход сделал Франциска героем; его называли «французским Цезарем». С этого же времени во Франции расцветает Возрождение, принесенное Франциском из Италии.
Папа Римский Лев X решил пойти на перемирие с Францией и в декабре 1515 года прибыл в Болонью на встречу с Франциском. Не посоветовавшись со своим окружением (кардиналы), интересы которого нарушались, Лев X и Франциск заключили Болонский договор, отменивший "Прагматическую санкцию" Карла VII. С австрийским эрцгерцогом Карлом Франциск заключил Нойонский договор, по которому Карл обязывался жениться на французской принцессе Луизе - дочери Франциска (она была еще младенцем), в приданое которой предоставлялась часть Неаполитанского королевства. После смерти германского императора Максимилиана кандидатами на императорскую корону стали Карл Австрийский (избранный впоследствии под именем Карла V), Генрих VIII и сам Франциск. Последний с 1517 года стал усиленно заводить отношения с немецкими курфюрстами, объявив, что издержит на свое избрание 3 миллиона флоринов; Лев X пока поддерживал его.
Перед выборами Франциск написал льстивое письмо Карлу, а после его избрания решил сблизиться с английским двором короля Генриха VIII. В июне 1520 года произошла встреча Франциска и Генриха VIII близ Кале. Место встречи, вследствие блеска и великолепия, которое придал ему Франциск, было названо «золотым полем». Генрих VIII, однако, вскоре вступил в соглашение с Карлом, Лев X тоже переметнулся на сторону последнего; по договору от 8 мая 1521 года Карл должен был напасть на французов в Пиренеях и на Рейне. Так начались знаменитые войны, положившие начало соперничеству между Габсбургами (Испания и Германия) и династиями Валуа и Бурбонов (Франция). При Франциске было 4 войны.
С именем Франциска тесно связано французское Возрождение. Уединенный образ жизни французского двора сменяется при Франциске блестящим и шумным весельем. При королевском дворе, где большую роль стали играть дамы, сосредоточилась вся общественная жизнь. Походы в
Самые красивые церкви Москвы и Подмосковья
В ожерелье подмосковных церквей эта - самая ценная жемчужина! Когда вы подъезжаете к Церкви Знамения Пресвятой Богородицы в Дубровицах , то первое , что открывается вашему взору - это царская корона, которая вместо купола венчает этот необычный храм. Именно из-за этого нетрадиционного для русских церквей внешнего вида храм отказался освящать тогдашний митрополит Адриан, и только после его смерти он был освящён, причём на церемонии этой в 1704 году присутствовал сам царь Пётр 1.
Дубровицкий храм был заложен 22 июля 1690 года во имя чудотворной иконы Знамения Пресвятой Богородицы. Основатель его - воспитатель, дядька, как тогда называли, юного царевича Петра, князь Борис Алексеевич Голицын. Он прогневил юного вспыльчивого царя и несколько лет находился в опале. Но царь сменил гнев на милость, и в знак примирения и пожалованного ему боярства и заложил знатный сановник это архитектурное чудо.
Через восемь лет храм уже видели построенным. Здание поражало всех современников небывалой красотой резных орнаментов, барельефов и скульптур как снаружи, так и филигранной резьбой деревянного иконостаса и хоров внутри. Во время освящения храма Пётр стоял в центре резных хоров, рядом с ним был его тогда 14-летний сын Алексей и прощенный им боярин Голицын.
Красота храма замечательно гармонирует с красотой природы, окружающей его. Я приезжаю сюда достаточно часто и в любое время года церковь прекрасно смотрится на фоне ландшафта. Дубровицкая церковь стоит на возвышении, внизу сливаются две реки - темноводная Десна и светлая, ничем не замутнённая Пахра. К западу от храма - бывший Голицинский дворец, в котором сейчас какой-то институт, и старый липовый парк. По преданию, несколько деревьев посадил в нем сам Пётр 1.
Когда бы вы ни приехали сюда, здесь всегда царит умиротворяющая тишина и чувствуется полное единение с природой и с Богом.
Цветение весны пронзает сердце!
Проснувшиеся листья и цветы
Как-будто заново родились,
И нет тоски у старых и уставших веток.
Согреты руки и лицо - рождением умыты
Лучи весны, и снова дни и ночи
Равны друг другу, словно капли
Весенних проливных дождей.
Анна Ганина
Филипп Алексис де Ласло (Philip Alexius de Laszlo, 1869-1937).
"Принцесса Алиса Баттенбергская, позже принцесса Греции и Дании" (Alice von Battenberg, spätere Prinzessin von Griechenland und Dänemark), 1907 г.
Удивительная судьба этой женщины.Родилась глухой,но Алисе, тем не менее, удалось научиться читать по губам и говорить на английском и немецком языках . Позже ей также удалось освоить французский и современный греческий.. Незадолго до замужества принцесса также изучала английскую литературу , историю музыки и игру на фортепиано у различных частных преподавателей.4 дочки и сын,муж королевы Соединенного Королевства Елизаветы II.
Караваджо - Портрет куртизанки (1597)
Цветочные загадки Караваджо ("Портрет куртизанки" (1597) - Караваджо; уничтожена или пропала в 1945)
Для того, чтобы описать пропавшую картину и в полной мере передать, что же именно было утрачено, очень важно найти качественную репродукцию. Если картина пропала ранее конца 19 века, можно надеяться лишь на копии, которые неизвестно насколько отличаются от оригинала. Но и с появлением фотоаппаратов проблему нельзя считать полностью решенной, так как большую часть истории фотографии создавались в черно-белой гамме. А потому практически невозможно найти аутентичных репродукций картин, исчезнувших ранее второй половине 20 века. И какой редкой удачей можно считать наличие цветной версии работы, пропавшей аж в 1945 году, да еще и принадлежащей кисти такого признанного мастера как Микеланджело Меризи Да Караваджо.
Картина, о которой пойдет речь, известна под названием «Портрет куртизанки» и была написала около 1597-98 годов. На ней изображена молодая красивая девушка, держащая в руке перед собой небольшой букет цветов. Ее голова повернута к зрителю, но взгляд обращен в сторону и мысли витают где-то далеко. В результате такого решения получается особый эффект напряжения, когда мы смотрим на героиню, но не можем проникнуть в ее душу. Невольно ловишь себя на чувстве неловкости от того, что так пристально глядишь на человека, который вовсе не собирается тебе открыться.
Много споров вызвала идентификация самой изображенной девушки. Выдвигалась версия, что Караваджо хотел изобразить Флору, богиню цветов и весны. Но эта версия не отвечает на вопрос о самой модели. Долгое время основной считалась теория, что это Катерина Кампи, жена друга Караваджо, Онорио Лонги. В пользу этой гипотезы играло упоминание такой работы в завещании сына Онорио, а также цветы, которая неизвестная держит в руке: флёрдоранж или бергамот, символы брака и верности. Действительно, у обоих этих растений белые цветки, но, если внимательно присмотреться, можно заметить, что листья растения не похожи ни на тот, ни на другой, а похожи на совсем иной цветок – жасмин, который являлся символом эротической любви и никак не мог быть помещен в руку замужней женщины.
Так что, согласно наиболее вероятной версии, на картине изображена Феллида Меландрони, одна из самых известных куртизанок своего времени и частая модель для картин Караваджо.
Филипп Алексис де Ласло (Philip Alexius de Laszlo, 1869-1937).
"Портрет Виктории Евгении Баттенбергской, королевы Испании (1887-1969)" / Portrait of Victoria Eugenie of Battenberg (1887-1969), 1912 г.
"Портрет кронпринцессы Виктории Прусской" (Bildnis der Kronprinzessin Victoria von Preussen)
Мария Баденская, принцесса Лейнингенская (1834-1899)
*********
Принцесса Мария Амелия родилась в семье правящего Великого герцога Баденского Леопольда и его супруги шведской принцессы Софии. По матери приходила внучкой бывшему королю Швеции и Норвегии Густаву IV Адольфу и Фредерике Баденской. Мать принцессы приходилась племянницей отцу. Всего в семье было восемь детей, среди которых Леопольд, Великий герцог Баденский в 1852—1856 годах, Фридрих, Великий герцог Баденский в 1856—1907 годах, а также Цецилия, в православии Великая княгиня Ольга Фёдоровна, супруга брата императора Александра II Великого князя Михаила Николаевича.
11 сентября 1858 года принцесса Мария вышла замуж за немецкого князя Эрнста Леопольда Лейнингенского. Свадьба состоялась в Карлсруэ. Бабушкой Эрнста Леопольда по отцовской линии была принцесса Виктория Саксен-Кобург-Заальфельдская, мать британской королевы Виктории.
В семье родилось двое детей
Альберта (1863—1901) — умерла незамужней, детей не имела;
Эмих (1866—1939) — стал 5-м князем Лейнингенским после смерти отца в 1904 году, женился на принцессе Феодоре Гогенлоэ-Лангенбурской, имел пятеро детей.
Умерла принцесса Мария 21 ноября 1899 года в возрасте 65 лет.
Ж. Л. Вуаль
Портрет Великого князя Александра Павловича Романова 1792 год
Лауриц Регнер Туксен.
«Семья Александра III в Дании»
1883-1885, ГМЗ «Павловск»
**********
(Моделло картины Лауриц-Регнер Туксен (дат. Laurits Regner Tuxen; 1853 - 1927 гг. ).
Семья короля Кристиана IX и королевы Луизы Датских. Холст, масло. 74.9 x 105.7 см. 1885 г.
Британская королевская коллекция)
Эрнст Липгарт - ПОРТРЕТ ВЕЛИКОГО КНЯЗЯ И ГЕНЕРАЛ-ФЕЛЬДМАРШАЛА МИХАИЛА НИКОЛАЕВИЧА, СЫНА ИМПЕРАТОРА НИКОЛАЯ I
(1909, в музейной экспозиции Государственного Эрмитажа в Петербурге, Россия)
*******
Великий князь Михаил Николаевич Романов (1832-1909) - четвертый и последний сын императора Николая I и его супруги Александры Федоровны; военачальник и государственный деятель; наместник императора на Кавказе; генерал-фельдмаршал (с 1878 года), генерал-фельдцейхмейстер (с 1852 года). Председатель императорского Государственного Совета в 1881-1905 годах.
Назван в честь младшего брата Николая I - Великого князя Михаила Павловича. Получил отличное образование под наблюдением родителей. В 1843 и 1844 годах Михаил Николаевич, вместе со своими братьями Николаем и Константином, проходил практику на люгере «Ораниенбаум», выходя в Финский залив.
На службу Михаил Николаевич вступил в 1846 году. С 26 ноября 1852 года по 20 мая 1855 года - командир гвардейской артиллерийской бригады. С началом Крымской войны он находился при действующей армии. Отправляя своих сыновей - великих князей Николая и Михаила - в Крым, император сказал: «Если есть опасность, то не моим детям избегать ее! С доблестью служите Отечеству!».
Оба великих князя получили боевое крещение при Инкермане. Русский главнокомандующий А. С. Меншиков решил нанести главный удар по английскому корпусу на Инкерманских высотах и «разрезать» союзную армию пополам, введя затем в дело крупные конные силы и сняв тем самым блокаду Севастополя. 24 октября 1854 года русские войска атаковали позиции союзников, но из-за густого тумана сражение разбилось на ряд отдельных боев. Подоспевший 2-ой французский корпус вынудил русские войска отступить, понеся серьезные потери. За отличие в бою у Инкерманских высот Великий князь Михаил 7 ноября был награжден орденом святого Георгия 4-ой степени.
С 20 мая 1855 года по 26 августа 1856 года Михаил Николаевич - командир артиллерии гвардейских пехотного и резервного кавалерийского корпусов; с 26 августа 1856 года по 16 августа 1857 года - начальник 2-ой легкой гвардейской кавалерийской дивизии; с 16 августа 1857 по 9 февраля 1860 года - начальник артиллерии гвардейского корпуса; с 9 февраля 1860 года по 6 декабря 1862 года - главный начальник военно-учебных заведений военного Министерства.
6 декабря 1862 года Михаил Николаевич был назначен наместником Его императорского Величества на Кавказе и командующим Кавказской армией. В мае 1864 года Великий князь участвует в походе против мятежных горцев на Черноморском побережье Кавказа в район Адлера и Сочи. Его войска нанесли противнику серию чувствительных поражений, что знаменовало собой полное покорение западной части Кавказа и окончание Кавказской войны.
Во время русско-турецкой войны 1877-1878 годов Михаил Николаевич состоял главнокомандующим действующей армией на Кавказе. С его именем неразрывно связаны как успехи, так и неудачи той военной кампании. Неблагоприятный оборот дел встревожил Великого князя; он лично прибыл на фронт со своим начальником штаба, генералом Обручевым, и взял на себя руководство операциями. 27 сентября Великий князь стал готовить армию для нанесения сокрушительного удара по турецким войскам. В сражении 2-3 октября на Аладжинских высотах турецкая армия была полностью разгромлена, потеряв только убитыми около 15 тысяч человек. Остатки армии Мухтара-паши бежали к Карсу и Зивину. Вся бывшая у турок артиллерия досталась русским. 9 октября 1877 года Михаил Николаевич был удостоен ордена святого Георгия 1-ой степени.
9 октября отряд генерала Лазарева подошел к крепости Карс и 13 числа начал осадные действия. Осадный корпус поступил под командование М. Т. Лорис-Меликова. Великий князь отбыл в Тифлис к исполнению обязанностей наместника. Между тем, блистательный штурм в ночь на 6 ноября закончился взятием Карса и фактически завершил военную кампанию на Кавказе. 16 апреля 1878 года Великий князь Михаил Николаевич за отличия в русско-турецкой войне был произведен в генерал-фельдмаршалы. В 1879 году из отвоеванных у Турции земель были сформированы Карсская и Батумская области Российской империи.
1 (13) марта 1881 года Михаил Николаевич был в Михайловском дворце в Петербурге, у Великой княгини Екатерины Михайловны, где присутствовал также его брат - император Александр II, - который в тот же день был смертельно ранен при возвращении в Зимний дворец. Михаил
Chevalier Fortunino Matania
( 16 апреля 1881 – 8 февраля 1963 )
Австрийский художник Фридрих фон Амерлинг / Friedrich von Amerling (1803–1887)
"Детский портрет принцессы Софи Лихтенштейнской в возрасте полутора лет"
Генри Танворт Уэллс (Henry Tanworth Wells, 1828-1903)
«Виктория Регина» (Victoria Regina)
«Последние мгновения леди Джейн Грей», Хендрик Якобус Шолтен
1880 -е. Холст, масло. Размер: 57×85 см. Historic Royal Palaces
Нидерландский художник Hendrik Jacobus Scholten (1824–1907) был учеником Петра Франциска Грейва и Ламберта Йоханнеса Хансена. В 1852 году он стал членом Королевской академии искусств в Амстердаме.
На картине «Последние мгновения леди Джейн Грей» изображен яркий и трагический эпизод английской истории. Главная героиня - девятидневная королева Англии Джейн Грей ставшая пешкой в чужой игре
Двоюродная сестра Эдуарда VI , после его смерти в июле 1553 года была провозглашена королевой. «Правление» Джейн длилось всего девять дней, затем она была арестована сторонниками Марии Католички, заключена в тюрьму в лондонском Тауэре, а затем казнена в феврале 1554 года в возрасте всего 17 лет.
Хендрик Якобус Шолте поместил Джейн в воображаемую камеру в Башне, где она печально смотрит в окно. На самом деле Джейн содержалась в относительно комфортном жилище одного из служителей Тауэра - разновидность домашнего ареста, с четырьмя слугами и доступом в придомовой сад. Мужчина на картине предположительно Джон Фекенхэм, духовник Марии I, которого послали к Джейн в надежде, что она примет католичество и спасет себе жизнь: молитвенник и распятие, брошенные на пол, возможно, лежат как символы ее отказа отказаться от своей протестантской веры.
Первым утром 12 февраля 1554 года на глазах у публики на Тауэр-Хилл был казнён супруг леди Джейн Грей лорд Гилфорд Дадли.
Его тело показали леди Джейн, которая находилась в Тауэре и читала Псалом 51. Затем настал и её черёд.
По легенде, перед казнью леди Джейн Грей позволили обратиться к узкому кругу присутствовавших и раздать немногие оставшиеся при ней вещи своим спутникам. Молитвенник с предсмертным письмом, предназначенный для передачи сёстрам, достался коменданту Тауэра Джону Бриджесу, перчатки и платки – Элизабет Тилни, прислуживавшей Джейн в заключении. В последний момент, после того, как палач по традиции попросил у жертвы прощения, силы покинули Джейн. С завязанными глазами она не смогла сориентироваться и самостоятельно подойти к плахе. Её помог найти дорогу тюремщик Джон Бриджес.
Праздник 元宵 yuánxiāo - праздник фонарей (15-го числа 1-го месяца по китайскому лунному календарю) является завершением празднеств по случаю Нового года. 
元 yuán- начало, первый (о годе, месяце, дне), 宵 -xiāo ночь.
В этот день появляется первая круглая луна в новом году. И здесь звучание 元 yuán (начало) совпадает со звучанием 圆 yuán (круглый), поэтому в этот день принято есть 汤圆 tāngyuán -шарики из рисовой муки со сладкой или мясной начинкой, в супе.
Важным традиционным мероприятием этого праздника является 燃灯 rándēng -зажигание праздничных фонарей и любование ими, отсюда другое название праздника 灯节 dēngjié (Праздник фонарей). С фонарями связана ещё одна очень интересная традиция этого праздника:
猜灯谜 cāidēngmí -отгадывание письменных загадок на фонарях.
13 числа 1 месяца – "День выставления фонарей", когда люди выбирают понравившиеся фонарики.
14 число – "День проверки фонарей", когда их начинают зажигать.
15 числа же города искрятся светом бесчисленных фонарей, наступает время финального праздненства.
В это время в Китае проводится множество ярморок и выставок (например, Международный фестиваль фонарей Циньхуай в Нанкине и Фестиваль фонарей Юйюань в Шанхае). Также люди собираются вместе, чтобы отгадать загадки, написанные на фонарях; не забывают и о фейерверках, традиционных танцах – льва, как символа храбрости и силы, который отпугивает злых духов, и танце дракона, приносящего удачу.
История праздника
По некоторым сведениям, праздник в Древнем Китае начали отмечать 180 лет до нашей эры. По легенде, в эпоху Хань(206 в. До н.э. – 220 в. Н.э.) буддизм широко распространился в Китае. Узнав, что у монахов существует традиция медитировать на мощи Будды 15-го числа первого месяца и в знак почтения к основателю учения зажигать фонари, император приказал в этот день вечером зажигать фонари у себя во дворце и храмах в знак уважения к Будде. Впоследствии этот ритуальный буддийский праздник полюбился простому народу ,постепенно стал торжественным народным праздником и распространился по всему Китаю.
Вэньди – главный представитель династии Западная Хань, именно в этот день был провозглашён императором. В честь этого события по всей стране повелели развесить красные фонарики, что постепенно стало одной из китайских традиций. Уже в 104 году до нашей эры этот праздник был объявлен государственным.До наших дней во всех краях Китая сохранилась традиция устраивать на праздник Юаньсяоцзе выставки фонарей.
Изящные, сверкающие сквозь копну волос и подчеркивающие тонкую шею сережки, смогут завершить ваш образ и сделать по-настоящему прекрасными! Плюс они добавляют блеск глазам и помогут выгодно выделить скулы. Главное правильно выбрать серьги.
Конечно, выбирая серьги не надо знать размер, как в случае с кольцами, но все же, существуют определенные правила выбора сережек. Они должны подходить не только к вашему стилю одежды, но и к форме лица.
Серьги должны соответствовать овалу лица. Неправильно выбранные серьги могут подчеркнуть недостатки.
1. Если у вас круглое лицо, избегаете сережек в форме звезд, снежинок, ромбов. Выбирайте сережки прямоугольной формы или просто продолговатые.
2. Если у вас квадратное лицо или широкие скулы, то сережки должны быть круглые, овальные, треугольные, «капельки» или подвески.
3. Если у вас вытянутое лицо, избегайте длинных сережек. Выбирайте крупные овальные или круглые. Помните, что продолговатые серьги зрительно удлиняют лицо.
4. Если у вас овальное лицо вы счастливица! Вам подойдут все модели.
Помимо формы надо учесть цвет металла и цвет камней. Украшения будут смотреться более эффектно, если цветовая гамма сережек будет сочетаться или контрастировать с цветом ваших глаз и волос.
1. Если вы светлокожая, то вам идеально подойдут серьги из металлов «холодных» оттенков: серебро, белое золото, платина, мельхиор. А вот смуглым «шоколадкам» лучше выбирать металлы «теплых» бронзовых и золотистых оттенков. Это правило действует и в отношении цвета волос.
2. Цвет глаз.
Голубоглазым девчонкам лучше выбирать украшения с голубыми, бирюзовыми, фиолетовыми, розовыми и синими камушками. Зеленоглазым и сероглазым красоткам идеально подойдут все оттенки зеленого, дымчато-серого и бордового.
А вот кареглазым девушкам повезло больше всего: им подходят любые яркие оттенки!
Брюнеткам и шатенкам подойдут любые яркие камни, а обладательницам светлых волос лучше остановить свой выбор на светлых камнях, голубоватых бриллиантах или бирюзе.
Повседневные и праздничные украшения
Серьги для повседневного образа должны быть легкими, ведь носить их придется весь день. Помимо этого, они должны иметь надежные замочки, и самое главное - изготовлены из золота не ниже 585 пробы или платины.
Драгоценные металлы драгоценны не только ценой, они практически никогда не вызывают аллергию и не меняются от времени. Бижутерия и серебро могут быстро потемнеть, их придется чистить, а золото и платина прекрасно сохраняются. При этом камни могут быть самыми простыми – полудрагоценными и искусственными. Покупая серьги для праздничных образов и вечеринок, можно выбрать более тяжелые и массивные украшения с растительными мотивами и вообще позволить себе многое, главное, чтобы они подходили к задуманному образу.