Li Kunsi (刘孔喜)
Китай
Портрет уйгурки
ОДНО ИЗ ЧУДЕС СВЕТА: БИБЛИОТЕКА ПИККОЛОМИНИ (КАФЕДРАЛЬНЫЙ СОБОР В СИЕНЕ)
Интерьер кафедрального собора в Сиене ошеломляет своим убранством, поэтому немудрено не заметить дверь в северной (слева от главного алтаря) стене храма. Дверь ведет в библиотеку Пиккколомини (Libreria Piccolomini), один из самых совершенных интерьеров Тосканы.
Библиотека обязана своим появлением двум представителям благородного семейства Пикколомини. Кардинал Франческо Тодескини Пикколомини (1439-1503), который за месяц до своей смерти стал Папой Римским Пием III, в 1492 году пристроил к Сиенскому собору небольшой зал библиотеки, а в 1502 году заключил с живописцем Пинтуриккио контракт на ее роспись. Библиотеку кардинал основал для книжного собрания своего знаменитого дяди, Энеа Сильвио Пикколомини (1405-1464), Папы Римского Пия II. Помедлим на ее пороге, вспоминая биографию этого неординарного человека, которого современники называли «любимым сыном Сиены».
Энеа Сильвио Пикколомини - типичный «человек Ренессанса», разносторонне одаренный и необычайно деятельный: блестящий дипломат, несравненный оратор, гуманист, библиофил, талантливый и плодовитый писатель. Выпускник Сиенского университета, епископ Сиены, затем кардинал, а с 1458 года Папа Римский, он в молодости читал ночи напролет латинских авторов и даже писал весьма фривольные поэмы по образцу античных.
Собственно библиотекой этот зал так и не стал. Вдоль его стен выставлены лишь немногие книги, принадлежавшие Пию II, - богослужебные манускрипты, богато украшенные миниатюрами. Книги из папского собрания рассредоточились в различных хранилищах Италии, а стены библиотеки Пикколомини словно превратились в монументальные книжные страницы, на которых мы читаем повествование о жизни Папы. Десять фресок, выполненных Пинтуриккио в 1502-1509 годах, ковром заполняют стены зала, рассказывая о десяти эпизодах из биографии нашего героя. Вот двадцатишестилетний всадник на белом коне - Энеа Сильвио Пикколомини - отправляется на Базельский собор, а на следующей фреске он предстает перед королем Шотландии Джеймсом I в роли посла. На одной из фресок мы видим, как Фридрих III возлагает на голову Пикколомини лавровый венок, а на другой он принимает папскую тиару и имя Пий II. Став папой, он канонизирует Святую Катарину Сиенскую, на соборе в Мантуе призывает христианских государей объединиться против турок, и, наконец, в последний день своей жизни тщетно ожидает в Анконе кораблей союзников…
Читать далее
22.07.2024 – 07.08.2024
Хунанский знойный август - ни капли влаги,
Тускнее тени от деревьев,
И даже птицы упадАют с неба -
Невыносимый жар земли и солнца -
Оковы и объятья юга...
Но - зреет рис в террасах на холмах
От тёмной зелени до нежно-золотого.
Анна Ганина
22 июля 2024 года в Китай пришел очередной, 12-й по счету в системе 24-сезонного сельскохозяйственного календаря, сезон - «Дашу» («Большая жара»).
Само название этого сезона говорит о том, что это самое жаркое время года. Во многих регионах Китая температура достигает +40°С, а также сильной влажностью до 90%. Такое «убойное» сочетание погодных условий в Поднебесной называют «футянь», который позже перерастет в еще более суровый «тигровый футянь». Обилие дождей приводит к повышенной влажности и духоте, вследствие чего в это время увеличивается количество случаев солнечных ударов и заболеваний, вызванных перегревом.
06.07.2024 - 22.07.2024
Как высоко и жарко солнце!
С грозой и свежими ветрами чередуясь,
Всё небо облаками, точно золотым руном, залито.
И дорог жар СяоШу - колосья полны сил,
И влажны спины от работы в поле,
Вы видели сегодня белых цапель -
Полёт в объятиях горячих ветров?
Анна Ганина
Сезон «Сяошу» («Малая жара») — 11-й по счету в системе 24-сезонного сельскохозяйственного календаря.
21.06.2024 - 06.07.2024
Зенитом года день наполнен.
Ступая по холмам, июньский свет
Крадёт у вечеров минуты,
И Близнецы - созвездие коротких тёплых ночек -
Летят, как-будто светляки над нашим домом.
Анна Ганина
Сезон «Сячжи» («Летнее солнцестояние», Порог лета 夏至 xiàzhì) — 10-й по счету в системе 24-сезонного сельскохозяйственного календаря. В 2024 году он начинается 21 июня.
День летнего солнцестояния входит в число "четырех сезонов и восьми дней" 四时八节 sì shí bā jié (начало весны 立春, весеннее равноденствие 春分, начало лета 立夏, летнее солнцестояние 夏至, начало осени 立秋, осеннее равноденствие 秋分, начало зимы 立冬, зимнее солнцестояние 冬至) - особо значимых дней в китайском сельскохозяйственном календаре.
Первый день этого сезона — день летнего солнцестояния, то есть самый длинный день в году, солнце достигает 90 градусов эклиптической долготы. «Летнее солнцестояние» - один из самых ранних подтвержденных сезонов в 24-х сезонном сельскохозяйственном календаре.
В этот день лучи Солнца прямо озаряют северный тропик (или тропик Рака, кит. 北回归线), то есть Солнце, двигаясь по эклиптике, доходит до самой северной её точки. Это означает, что солнечного света в этот день больше всего в году.
Несмотря на то, что угол падения солнечных лучей на поверхность земли самый высокий, день летнего солнцестояния не самый жаркий в году.
В этот день солнце светит почти прямо над Тропиком Рака. Дни в северном полушарии самые длинные, а ночи самые короткие. После летнего солнцестояния продолжительность светового дня постепенно убывает. В этот сезон очень активны животные, птицы и насекомые, быстро растут растения и сельскохозяйственные культуры.
Ведение какой-либо деятельности требует фиксации связанной с ней информации. Она содержится в документации. В случае необходимости происходит обращение к сведениям, находящимся на носителях.
Существуют учреждения, занимающиеся сбором и хранением данных. Её специалистам посвящён профессиональный праздник. В мероприятиях принимают участие все, кто имеет отношение к хранению документации.
День работников архива отмечается преподавателями, студентами, выпускниками профильных учебных заведений. В их числе - бывшие и действующие сотрудники учреждений, вспомогательный персонал. К торжествам присоединяются друзья, знакомые, родственники, близкие люди. Широкое празднование началось в советские времена. Чествования специалистов проходили 1 июня. Они посвящались созданию в СССР учреждения, заведующего обращением с документами. После распада страны традиция сохранилась.
День архивов в России пока не имеет официального статуса, закреплённого указом президента. В РФ принято вести отчёт события с 5 марта 2003 года. Коллегия Федеральной архивной службы провела заседание. На нём было зафиксировано решение о ежегодном проведении 10 марта торжеств в отношении данных специалистов. Выбранная организацией дата имеет символическое значение. Она приурочена к принятию в 1720 году Петром Великим «Генерального регламента или Устава». Документ предписывал сформировать структуры государственного управления.
Другим важным положением было создание архивов при каждом учреждении власти и назначение актуариуса. Обязанностью должности являлось создание или внесение записей в акты и хранение их. Традиция объединяет за праздничными столами коллег, родственников, друзей. Участники мероприятия произносят поздравления в адрес виновников торжества, пожелания здоровья и успехов. Тосты, наполненные тёплыми словами, завершаются звоном бокалов. Начальством вручаются подарки: открытки, сувенирная продукция, редкие книги. Собравшиеся обсуждают новости, делятся накопленным опытом.
Изобретение принципа работы шариковой ручки официально датируется концом 19-го века, а изобретение в 1938 году похожей на современную шариковую ручку принадлежит венгерскому журналисту Ласло Биро.
Неизвестный художник
Портрет царя Алексея Михайловича, 1657 г.
Холст, масло. 116х94 см
Неизвестный художник
Великая княжна Александра Павловна, будущая эрцгерцогиня Австрийская (1783-1801) в русском костюме. 1790-ые
Филипп де Ласло
«Портрет Франца Иосифа I в форме гусарского фельдмаршала», 1899
Фридрих Дюрк
ПОРТРЕТ АМЕЛИИ БОГАРНЕ, ГЕРЦОГИНИ ЛЕЙХТЕНБЕРГСКОЙ
(первая половина 1830-ых годов, в экспозиции художественно-исторического музея во дворце Карранкаш в Порту, Португалия)
Поль Альбер Штек (Paul Albert Steck, 1866-1924)
"Тонущая Офелия" (Ophelia Drowning), 1895 г.
Холст, масло. Petit Palais (Малый дворец), Париж
Офелия (англ. Ophelia) — вымышленный персонаж пьесы Уильяма Шекспира «Гамлет, принц датский». Она молодая дворянка, дочь Полония, сестра Лаэрта и возлюбленная Гамлета.
Уильям Симмондс (1876–1968)
Тонущая Офелия, 1910
ЦВЕТЫ ДЛЯ ОФЕЛИИ
Историк и научный сотрудник Мертон-колледжа (один из колледжей Оксфордского университета) Стивен Ганн, изучивший отчёт коронера 1569 года, сделал предположение, что Офелия из пьесы «Гамлет» может иметь настоящий прообраз. В нём было сказано о гибели маленькой девочки Джейн Shaxspere шестнадцатого июня, которая, собирая цветы у пруда, упала в воду и утонула. Было высказано мнение, что она могла является двоюродной сестрой Шекспира, однако биографические пробелы его жизни не позволяют это доказать. Эмма Смит с факультета английского языка Оксфорда сообщила, что драматург мог знать об этой истории и вложить её в свою пьесу. Существуют и другие теории о прообразе Офелии, в том числе история Кэтрин Гамлет, которая утонула в реке Эйвон, недалеко от Стратфорда-на-Эйвоне, в 1579 году — через десять лет после Джейн. Образ утонувшей девушки, увенчанной цветами, захватывал воображение и художников Викторианской эпохи.
Шекспир любил использовать растения и цветы, чтобы придать сюжет и придать красок своим пьесам. Обезумевшая Офелия поёт и перечисляет цветы, которые словно раздаёт окружающим. Упомянутый розмарин в те времена был связан с воспоминаниями, а также его носили скорбящие на похоронах; название анютиных глазок происходит от французского слова pensie, что означает «мысль»; фенхель символизировал печаль, водосборник - привязанность, его часто дарили влюблённые; ромашки были символами невинности и чистоты.
Также Офелия сообщила, что фиалок у неё не осталось — все они завяли, когда умер её отец. Фиалки — символы скромности, часто связанные с Девой Марией, и подразумевается, что Офелия больше не заботится о соблюдении поверхностных социальных норм после такой разрушительной трагедии. «Букет» Офелии контрастен: есть цветы, связанные с печалью и трауром, но есть и счастливые воспоминания. Не случаен и выбор "крапивы, лютика, ромашки, длинных пурпурных цветов", вплетённые Офелией в гирлянду, которую после та пыталась повесить на дерево. Она решает окружить себя символами всего, чем она была и чем могла бы стать.
Перевод: Алина Вишневская
Доп. исп. источник: Litcharts - Hamlet. Ophelia’s Flowers: Symbol Analysis
10 июня 2024
Ежегодно, 5-го числа 5-го месяца по лунному календарю в Китае отмечается один из трёх великих праздников – Праздник Драконовых лодок (Два других – это Праздник Весны и Праздник Середины Осени). Из-за такой даты он также называется Праздником двойной пятерки. Этот китайский праздник знаменует собой приход лета. Это официальный выходной для большинства китайцев. В 2024 году его отмечают сегодня, 10 июня.
Их всех праздников у праздника Дуаньуцзе больше всего названий и это удивительно, ведь речь идёт об одном из трёх великих праздников китайцев, которые они называют сань да цзе-жи: Дуаньянцзе («Праздник солнечного начала»), Чунуцзе («Праздник двойной пятёрки»), Тяньчжунцзе («Праздник середины неба»), Юйланьцзе («Праздник купания орхидей»), Шижэньцзе («Праздник поэта»), Нюйэрцзе (Праздник девушек), Цзецзунцзе («Праздник разворачивания цзунцзы»), Лунчжоуцзе («Праздник драконьих лодок»), Дуаньлицзе («праздник подношений»), Чанпуцзе («Праздник тростника»), Ужицзе («Праздник пятого числа»), Уюэцзе («Праздник пятого месяца»), Лунжицзе («День дракона»)… Есть и другие – всего названий более двадцати. В провинциях Хубэй, Хунань, Гуйчжоу, Сычуань люди отмечают Дуаньуцзе два раза: пятого числа пятого месяца – Малый Дуаньуцзе, а пятнадцатого числа пятого месяца – Большой Дуаньуцзе.
Этот праздник известен не только потому, что имеет много названий. 20 мая 2006 года Дуаньуцзе вошёл в первый Список объектов нематериального культурного наследия государственного значения, утверждённый Государственным советом КНР. А 30 мая 2009 года межправительственный комитет ЮНЕСКО по защите нематериального культурного наследия постановил внести китайский праздник Дуаньуцзе в Список шедевров устного и нематериального культурного наследия человечества за свой особенный статус в китайской традиционной культуре.
Сезон «Манчжун» - «Колошение хлебов»
芒种, mángzhòng
05.06.24 - 20.06.24
Поля в росе, рассветные туманы
Как жемчугом унизывают листья.
Свой драгоценный дар несут земля и солнце,
И в воде, как в отражениях зеркал, стоят колосья.
Анна Ганина
Сезон «Манчжун» («Колошение хлебов», или «Остистый колос») — девятый сезон в системе 24-сезонного сельскохозяйственного календаря, он начинается, когда солнце достигает 75 градусов эклиптической долготы. В 2024 году это 5 июня. Это третий сезон лета, начало «середины лета» (仲夏). «Ман» (кит. 芒) в китайском языке означает ость – тонкий заостренный отросток на колосковой чешуе у некоторых хлебных растений, а «чжун» (кит. 种) означает начало летнего сева сельскохозяйственных культур. семена, зерна. Фаза «Манчжун» – время созревания злаковых культур. Также название данного малого сезона можно интерпретировать так: с приходом этого малого сезона начинается сбор остистой пшеницы, в это же время начинается посев остистого риса.
ОТСЮДА
Мари Элизабет Луиза Виже-Лебрен
ПОРТРЕТ ФРАНЦУЗСКОЙ КОРОЛЕВЫ МАРИИ-АНТУАНЕТТЫ
(в коллекции художественного музея Фудзи в Токио (Япония))
Русский балет — это совершенно уникальное явление. Уже более трех веков этот вид искусства поражает зрителей по всему миру, вызывая у них неподдельный восторг и бурные овации. Конечно, основная часть успеха принадлежит танцовщикам и балетмейстерам, но немалую роль на сцене играют и балетные костюмы. За 300 лет они заметно изменились, пройдя путь от тяжелых кринолинов до полупрозрачных трико и бандажей. Узнайте далее в материале, когда появились балетные пачки, в каком балете танцовщики вышли на сцену в костюмах из картона и многое другое.
Изначально в Российской империи балет был не отдельной программой, а лишь небольшими фрагментами между актами в постановках русского театра, которые в XVII столетии называли сценами или сеньями. Собственно, поэтому балеты тогда и называли междусеньями. Также танцы завершали каждую постановку, преимущественно библейского содержания. Впрочем, и сами движения были далеки от классического балета, а больше напоминали бальную хореографию. Да и костюмы танцовщиков не отличались от праздничных нарядов того времени. Единственным отличием было то, что их старались сделать как можно наряднее, добавляя больше воланов, камней, рюш и прочих украшений. Также особое внимание уделялось декорациям, в том числе и передвижным, чтобы представление было зрелищнее и роскошнее. В своей книге «Эволюция балетного костюма» профессор кафедры хореографии Института Русского театра Т. В. Портнова писала, что поначалу наряды и прически танцовщиков соответствовали моде и этикету того времени, но были ужасно неудобными. Высокие прически, тяжелые головные уборы, туфли на каблуках — все это сковывало движения танцовщиков и, соответственно, не давало развиваться технической составляющей хореографии. Не создавали ощущение легкости и длинные широкие юбки с объемными каркасами и множеством подъюбников. Кстати, поначалу женские партии зачастую исполняли молодые люди, которые также надевали пышные платья. Для мужских же партий выбирали расшитые камзолы и панталоны.
Долгое время костюмы танцовщиков не подходили их ролям и хореографии, так как художники, создавая их, абсолютно не знали тему постановки, какие движения танцовщики будут выполнять, и даже какого телосложения будут выступающие. Лишь начиная с XVIII столетия, когда балет стал отдельным представлением, а не междусеньем, начали появляться костюмы, созданные под определенную роль. Это не только облегчило движения танцовщиков, но и позволило усложнить хореографию. Наряды стали более легкими и удобными, а у девушек — еще и более откровенными. В 1730 году французская балерина Мари-Анн Камарго впервые вышла на парижскую сцену в укороченном платье, открывающем щиколотки. Она удивила публику не только откровенным нарядом, но и новаторской хореографией. В прыжке кабриоль Мари-Анн отводила ногу назад, а в прыжке антраша — в быстром темпе скрещивала ноги в воздухе. После гастролей балерины подобные платья и движения начали внедрять и в русском балете.
Читать далее
Элизабет Виже-Лебрен
Каролина Бонапарт, королева Неаполя, с ее дочерью Летицией-Жозефиной Мюрат.1807
216.5×143.5 см
Версальский дворец
Кароли́на Бонапа́рт (фр. Caroline Bonaparte, полное имя Maria Nunziata Carolina Buonaparte — Мария-Аннунциата Каролина Бонапарт; 25 марта 1782, Аяччо, Корсика — 18 мая 1839, Флоренция) — самая младшая из сестёр Наполеона Бонапарта. Супруга Иоахима Мюрата с 1800 года, королева Неаполя в 1808—1815 годах.