Были с Наташей keltma http://www.liveinternet.ru/users/keltma/profile/ на МК по гипсовым отливкам.Довольные безмерно!Преподавала нам Лара Хаметова.Вот ссылка на ее МК
http://community.livejournal.com/craftsouz/22899.html .Кому интересно,могут записаться на такой МК или выбрать любой другой на свой вкус.

Вот что у меня получилось
[700x561]
[700x525]

Это цитата сообщения ANDREI-STOLIAR Оригинальное сообщение

Грушевые фантазии фотографа Виктории Ивановой(ч.1)

[показать]

Ну давай!

Читать далее...

Это цитата сообщения Allois Оригинальное сообщение

Reint Withaar

Летнее...
[показать]

2.89Mb / фрыхх...

Давно хотела попробовать мокрое валяние и вот наконец-то это свершилось.Вчера была на МК по валянию дикого шелка с шерстью.Благодаря Наташе Фохтиной,которая вела МК,за три часа сваляла этот шарфик и обваляла мыло(теперь мыло-мочало).
[640x480]
[700x525]
[558x640]
[608x593]

http://en.tackfilm.se/?id=1264141336781RA39

Этот набор делала из распечаток,которые потом состаривала с помощью патины маймери,обжигала и тонировала края с помощью сухого пигмента.
[700x525]

Читать далее...

Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение

Модные головные уборы для девочек



[показать]

more

Это цитата сообщения milana07 Оригинальное сообщение

Victor Gabriel Gilbert (1847-1933)




http://www.oilpaintingsgallery.com/gallery/oil-pai...47%20to%201933-Type-Artist.asp
[180x254]
Виктор Габриэль Жильбер зарекомендовал себя как художник французских жанровых сцен. Его природные способности к рисованию обнаружились в раннем возрасте, но в силу финансовых обстоятельств он должен был работать в качестве ремесленника. Единственное официальное художественное образование получил в школе у Пьера Левассера "Эколь де Ла Вилле де Пари ".
Несмотря на отсутствие подготовки, Жильбер быстро пришел к известности в парижском обществе. Первая выставка его работ состоялась в 1873-1874 гг. в Салоне .
В середине 1870-х он стал близким другом Пьера Мартина, одного из главных сторонников движения импрессионистов. Мартин приобрел произведения Виктора Жильбера вместе с картинами таких именитых художников, как Моне, Ван Гог, Сезанн и Гоген.
Именно благодаря этой поддержке Жильбер смог отказаться от своей профессии в качестве декоратора и посвятить все свое время живописи.

[показать]

[показать] [показать] [показать] [показать]

[показать] [показать] [показать] [показать]

[показать] [показать] [показать] [показать]

[показать] [показать] [показать]

[показать] [показать] [показать]

Попробовала поработать немного не в своем стиле...понравилось!
[486x698]
[476x699]

Хозяйка магазинчика,куда я сдаю свои работы,попросила задекорировать ведерко под шампанского,которое у нее валялось без надобности в гараже.Ведро достаточно большое,литров на пять.
Теперь это ведро привратилось в кашпо и стоит в спальне у хозяйки
[694x634]
[582x651]

Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение

Очаровательные поздравительные открытки начала прошлого века

Продолжаю детскую тему в рубрике про открытки.
Прежние посты здесь

 

 

Все изображения увеличиваются по клику:

[показать] [показать] [показать]

more

Это цитата сообщения Arin_Levindor Оригинальное сообщение

Русская женская мода начала 20 века



Женская мода этого периода являлась воплощением стиля "прекрасной эпохи" и стиля модерн. Основу женского силуэта составил идеальный образ женщины той эпохи - женщины, которой чужды земные тревоги, каждодневность, заботы быта и вообще физическая работа. Женщина той эпохи, когда она еще не была эмансипирована, т.е. не работала и не имела такой необходимости, больше была похожа на прекрасный цветок, экзотическое насекомое, например, бабочку, птицу… Художники той эпохи изображали женщину в образе русалки или ундины, живущей в воде; нимфы в облаках; дриады, живущей в лесах; но ни в коем случае не в образе живого человека, который ходит по улице. Женщины в тот период не ходят по земле, они парят! Поэтому основная идея женского образа той поры - невесомость, воздушность и эфемерность. Модный силуэт, создающий такой образ, состоял из непомерно утянутой корсетом "осиной" талии; широких бедер; расклешенной колоколообразной, похожей на цветок юбки, которая заканчивалась треном (шлейфом), создававшим иллюзию "пены волн", из которых выходит это прекрасное неземное создание.
По сохранившимся платьям этого периода мы знаем, что талия утягивалась до нечеловеческих объемов в 42 - 45 см, таким образом, чтобы женщины могли сравнивать объемы своих талий с объемами шей своих поклонников.
Эпоха 1900-х гг. была эпохой небольших женщин. В моде были женщины ростом 1,55 - 1,60 м, но очень пышногрудые. Поэтому в эти годы одежда стремилась к созданию иллюзии пышного бюста. Грудь поддерживалась корсетом и культивировалась. Россия 1900-х гг. была заполонена всевозможными рецептами увеличения бюста с помощью массажей, микстур, компрессов и т.п. В одежде бюст располагался единым пышным фронтом (разделение грудей появилось только с приходом лифчиков) и драпировали его, используя всевозможные рюши и подкладные ватные подушечки, добиваясь, чтобы грудь выглядела пышно и вызывающе красиво.
Женщина этой эпохи должна была быть "манкой", т.е. приманивать мужчину своими объемами, иметь узкие покатые плечи, но не должна была быть худой. Основным предназначением женщины в ту пору было материнство. В крестьянской среде было нормально иметь по 10 - 12 детей, а в городской - по 6 - 8. Поэтому народонаселение России было высоким и составляло к 1917 г. 150 млн. человек.

[показать] [показать] [показать]

Читать далее

Продолжение следует

Вера Папкова (с)
лекции по истории моды Александра Васильева

Это цитата сообщения Arin_Levindor Оригинальное сообщение

Русская женская мода начала 20 века (часть 2)



Все дамы в 1900-е гг. пользовались веерами. Это было обусловлено вполне прозаическими причинами - освещение было свечным или масляным, соответственно, чем ярче было освещено помещение, тем в нем было жарче. С массовым переходом на электрическое освещение необходимость в веере отпала, и он навсегда ушел из модного обихода в 1910-е гг. Декор вееров выполнялся в стилистике модерна, характерными их чертами были неровный край и излюбленные цветочные мотивы модерна - маки, ирисы и т.п. После Русско-японской войны 1905 г. в большую моду в России вошло все японское, соответственно, и веера стали часто декорироваться в японском стиле.
Все дамы в 1900-е гг. пользовались веерами. Это было обусловлено вполне прозаическими причинами - освещение было свечным или масляным, соответственно, чем ярче было освещено помещение, тем в нем было жарче. С массовым переходом на электрическое освещение необходимость в веере отпала, и он навсегда ушел из модного обихода в 1910-е гг. Декор вееров выполнялся в стилистике модерна, характерными их чертами были неровный край и излюбленные цветочные мотивы модерна - маки, ирисы и т.п. После Русско-японской войны 1905 г. в большую моду в России вошло все японское, соответственно, и веера стали часто декорироваться в японском стиле.
Русская обувь этого времени была, в основном, отечественной. Крупными обувными центрами были Москва, Петербург и Казань. Для дизайна обуви этого периода был характерен французский каблук, или каблук-рюмочка и заостренный нос. Как и у всех остальных составляющих модного туалета, особым характерным признаком русской обуви была богатая отделка бисером, вышивкой, жемчугом и т.п. Вышивка золотом по коже была очень трудоемкой, требовала значительных физических усилий, поэтому ее выполняли мужчины.
В 1900-е гг. в России была широко распространена торговля по почте, чем с удовольствием пользовались жительницы удаленных от столиц городов. Высылая денежный перевод и описание параметров покупки, они заказывали и получали по почте корсеты, зонтики, шляпки, туфли и многие другие необходимые модные предметы. Таким образом столичные моды практически немедленно достигали самых дальних окраин империи - Дальнего Востока, Сибири, Средней Азии и т.п.
Скорейшему распространению модных тенденций и новинок способствовало и то, что в России 1900-х гг. издавалось более десяти отечественных журналов мод - "Дамский мир", "Парижские моды для русских читателей", "Современная женщина" и др. В этих журналах содержались не только последние модели одежды, но и советы по приобретению модных аксессуаров, выкройки, рисунки вышивок и т.п. В 1910-х гг. появились первые цветные журналы, а в 1900-х они все были черно-белыми. Помимо отечественных, в России продавались и все иностранные модные журналы.

[показать] [показать] [показать]

Читать далее

Вера Папкова (с)
лекции по истории моды Александра Васильева

Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение

Мода прекрасной эпохи крупным планом



Вся теория по теме "Мода и Модерн" в этом посте.

А здесь только иллюстрации - цитата сообщений "Венгерские красавицы" rodich2007

[1000x1333]

more

Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение

Листая старые журналы...



Из коллекции rodich2007:

[490x673]

[469x670]

новые моды

Это цитата сообщения Arin_Levindor Оригинальное сообщение

Дамские шляпки эпохи модерна

Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение

Заграничные моды 1913 года



При клике все изображения становятся упоительно большого размера

[показать]

more

Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение

Заграничные моды 1913 года. Прдолжение



Всё значительно увеличивается

[показать]

more

Это цитата сообщения rodich2007 Оригинальное сообщение

Модницы из старых журналов

.

[615x699]

Читать далее

Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение

Обложки журнала "Vogue" 1920-х гг.



Прошу прощения, что отступаю от хронологических границ Прекрасной эпохи, но эти обложки так хороши, что не могу удержаться!

1920

[показать]

more