Творчество современного художника Авана Славинского

Современный российский художник, член Союза художников России. Родился: 26 апреля 1968 г. (53 года), Санкт-Петербург, СССР. Он появился на свет в городе на Неве в семье теснейшим образом связанной с искусством, ибо отец его был довольно известным художником-баталистом, а мама – искусствоведом.

Ивана Славинского в разные периоды его творчества приписывали то к реалистам, то к постмодернистам, то к сюрреалистам.

Соединив на холсте эти разные манеры живописи, Славинский создал свой стиль, свой художественный почерк.
 

Картины этого мастера настолько заряжены каким-то мощным и в то же время изящным энергетическим зарядом, что мгновенно притягивают, как магнитом, человека имевшего неосторожность бросить на них взгляд.О роскошном искусстве одного из самых дорогих современных русских художников Ивана Славинского

1.

Бразильский художник Пауло Кабрал (Paulo Cabral) родился в городе Сан-Паулу в 1976 г.  Начал рисовать ещё в детстве, но активно развивать свои художественные способности стал лишь  с 14 лет. После окончания общеобразовательной школы  изучал дизайн и иллюстрацию в колледже "Escola Panamericana de Artes", основной упор делая на фигуративной живописи и, особенно, на художественном ню.

   Работал как иллюстратор для различных изданий, оформляя книги, чаще всего, поэтическую литературу. В 1995 году начал посещать курсы масляной живописи и изучать работы великих мастеров: Микеланджело, да Винчи, Караваджо, Рембрандта, Энгра и Сальвадора Дали.

Находясь под их влиянием, Пауло смог сформировать собственное мнение о реалистической живописи,  разработать свой стиль, достигнув таким образом более высокого уровня развития своего мастерства.

В густом лесу под ёлкою, средь сосен,
От лешего русалка родила.
У них любовь была, но злая осень
Их навсегда по жизни развела.

Ушла в пучину волн, родивши, мама,
И по лесу в тоске бродил отец,
И, как могла, девчушка выживала,
И стал отцом и матерью ей лес.

И выросла она лесною феей,
Красою в мать, повадками - в отца.
Вот только люди навсегда немели,
Увидев красоту её лица.

Жаннетт Гишар-Бунель (Jeannette Guichard-Bunel) - французский художник. Родилась в 1957 году, в Шербуре. В своих картинах она приглашает зрителей совершить путешествие в мир сновидении. Она хочет дать возможность эмоциям взять верх над рассудительностью, при этом, оставляя зрителю способность анализировать и выходить за пределы видимости того, что изображено на картине.

Она любит устанавливать с публикой экстра-вербальное и экстра-сенсорное общение и стирать барьеры рационализма. Ее герои пытаются поймать взгляд зрителя и затянуть его в мир, где время стоит на месте и который имеет безграничное пространство. Через цвета зритель может перейти границу между реальностью и мечтой и оказаться в мире воображения и поэзии.

Её фигуративный стиль, перемежающийся с поп-артом и сюрреализмом, показывает людей и домашних животных в анахроничной Вселенной, наполненной поэзией и юмором. Её композиции примечательны, её сюжеты выполнены с истинным мастерством. Работы уникального художника привлекли много французских галерей во Франции и за рубежом.
 

Поп-арт, сюрреализм, поэзия и юмор. Jeannette Guichard-Bunel - www.jeannetteguichardbunel.com

СЮРРЕАЛИЗМ

Талантливый 31-летний мексиканский художник Карлос Альберто Г.Х. из Гвадалахары создает необыкновенный анаморфный стрит-арт.

Он превращает унылые пространства в сюрреалистические сцены, которые оживают под правильным углом. Художник мастерски играет с тенями и перспективой, создавая красочные трехмерные оптические иллюзии, которые заставляют любого прохожего на секунду остановиться и повернуть голову, пытаясь понять, «как».

Родилась в г. Полтава, Украина. В семье, отец - художник, мать - преподаватель украинского языка и литературы.

Своими картинами Оксана иллюстрирует поэму о затерянной стране в еe фантастическом мире, мире тумана и мечты. Шорохи, запахи, краски света и полутона ощущений - это река времени, текущая в долине жизни.