Художник Гордон Кинг (Gordon King) родился в 1939 году. Его талант ярко проявился еще в детстве - в возрасте семи лет он выиграл несколько конкурсов на художественных выставках. После отъезда из школы он сконцентрировался на фигуративной иллюстрации, обучался в Студиях Карлтона в Лондоне и изучал искусство в университете. В 20-летнем возрасте он стал внештатным иллюстратором, но в середине семидесятых бросил иллюстрацию, чтобы полностью посвятить себя живописи.

Успех пришел к нему быстро. Его картины девочек в естественной среде скоро стали его торговой маркой и обеспечили популярность его акварелей в начале восьмидесятых вместе с успехом его печатных изданий, эти издания с ограниченным тиражом и шелковые трафареты принесли ему ту широкую известность, которую он имеет сегодня. Гордон Кинг - один из самых популярных британских художников-акварелистов, пишущих ошеломляющие оригиналы, и публикующим великолепные печатные издания только ограниченным тиражом. Альбомы с его картинами очень ценятся у истинных коллекционеров - поклонников живописи. Он известен прежде всего созданными им женскими образами.

Гордон Кинг долго расценивался как один из самых популярных современных художников страны, работающих в акварельных, акриловых и масляных красках. Его картины представлялись на многочисленных персональных выставках и в Великобритании, и за границей.

Способность Гордона изобразить предметы с восхитительной деликатностью и атмосферой обеспечили его признание в мире искусства.

Фото репродукции картины Г. Климта «Портрет Адели Блох-Бауэр II»

В середине января 2006 года огласили решение прошедшего в Австрии суда, по которому наследники получали права на все спорные картины Климта. В стране началась форменная истерия. «Альтман, оставь нам нашу Адель!» — требовали пикетчики, улицы пестрели плакатами «Чао, Адель!».

Художник Юмадилов Тимур Галинурович родился в 1969 году в Уфе.
Окончил изостудию, школа Искусств г.Уфа.
Окончил Санкт-Петербургский Академический художественный лицей им. Б. В. Иогансона
Окончил Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина, архитектурная мастерская профессора В. С. Волонсевича.
Посещал мастерскую профессора М. М. Девятова в качестве вольнослушателя.

Живет и работает в Санкт- Петербурге.

[605x432]
Виктор Герье, это художник французского происхождения. Период жизни с 1893 года до 1968 года. Почти всю свою жизнь провел в Лионе. Изначально был художником иллюстратором. Но уже через некоторый промежуток времени стал делать картины на тему Belle Epoque. В итоге именно эти картины придали ему известности и популярности. Он писал про парижскую жизнь, описывал людей, рестораны, улицы и тому подобное. Сен-Сир-о-Мон-д’Ор, там он также провел большое количество времени своей жизни. Его картины были на довольно интересные темы, из которых можно было создать шедевры, а именно прекрасной эпохи и безумных лет.

[700x560]
Alois Arnegger (1879– 1963) ) — австрийский пейзажист, мастер бытового жанра.
Он родился в Вене и изучал искусство в Академии изящных искусств там же в Венской Академии художеств, с 1916 года – член Венской академии. Совершил образовательную поездку по Австрии и швейцарским Альпам. В начале своей карьеры Арнеггер уделял основное внимание изображению австрийских сцен. Он стал известен как художник-пейзажист. В 1920-х годах Arnegger посетил Италию и был очарован его прибрежными видами. С тех пор он рисовал яркие и красочные виды Капри, озеро Комо и Неаполь. Однако, позже Arnegger вернулся в Австрию, где он вернулся к живописи альпийских пейзажей.
Художник умер в Вене в 1963 году.

[700x532]
Работы современного американского художника Рона Хикса (Ron Hicks) зачастую сравнивают с импрессионистским искусством и полотнами Рембрандта и Оноре Домье. Сам художник говорит, что вдохновляется Эдгаром Дега и Диего Веласкесом. Хикс работает с приглушенной палитрой и редко когда использует чистые цвета. All you need is love!

Рон Хикс (Ron Hicks) родился в 1965 году, в городе Колумбус, штат Огайо. Получил художественное образование в Колумбийском колледже искусств и дизайна, институте искусств штата Колорадо и Лиге студентов-художников в Денвере. Работы Рона Хикса можно охарактеризовать как смесь стилей «representational art» и импрессионизма.

[700x700]

Она показала всему миру, что такое настоящая женщина! Жизнь Софьи Ковалевской – это непрекращающаяся борьба с миром, порядками, самой собой. В день ее кончины представляем семь личных историй гениальной женщины-математика…

Известного барда Леонида Сергеева не стало вечером 5 июля. 69-летний автор песен и исполнитель скончался в 23:40. Как сообщило РБК со ссылкой на дочь артиста Ирину Сергееву, причиной смерти Леонида Сергеева стало тяжёлое заболевание: у него была онкология, с которой он боролся несколько лет.

Леонид Сергеев родился в Бресте, закончил университет в Казани по специальности «учитель истории и обществознания». Свою первую песню он написал в 1970 году, а всего Леонид Сергеев создал около 300 песен, которые исполнял, аккомпанируя себе на шестиструнной гитаре. Кроме того, артист играл и на фортепиано.

Переехав в столицу, он снимался в юмористической передаче «Веселые ребята» на Центральном телевидении, работал на «Молодежном канале» и радио «Юность». Позднее Леонид Сергеев вместе с Сергеем Никитиным и Олегом Митяевым участвовал в проекте «Песни нашего века», гастролируя и выпуская альбомы, последний из которых вышел в 2020 году.

Также он являлся членом Союза журналистов России и автором нескольких книг: «Концерт по переписке», «Штрихи к автопортрету» и «Фарш».

Новая книга Дины Рубиной
Читать по ссылке:
http://loveread.ec/read_book.php?id=97136&p=1
[511x21]

Там, за дождём,
Около храма
Вечер шагнул на мост.
Старый француз
Жарит каштаны
Цвета твоих волос.
И до сих пор
Мне непонятно,
Как же мы жили врозь,
Только теперь
Ехать обратно
Ты даже думать брось!

Каштановый Париж
Каштановый Париж
Ласкает спины крыш дождём.
Каштановый Париж
Каштановый Париж
В нём отражение твоё.

Старый француз
Жарит каштаны
Цвета твоих волос,
Мне подмигнёт,
Зная все тайны,
Щурясь от папирос.
Только кому,
Как ни французу
Знать про "шерше ля фам"?
Город любви,
Песни и музу
Брошу к твоим ногам!

Каштановый Париж
Каштановый Париж
Ласкает спины крыш дождём.
Каштановый Париж
Каштановый Париж
В нём отражение твоё.

Там, за дождём,
Около храма
Вечер шагнул на мост.
Старый француз
Жарит каштаны
Цвета твоих волос,
Старый француз
Жарит каштаны
Цвета твоих волос,
Цвета твоих волос.

[500x497]

В Петербурге мы сойдемся снова,
Словно солнце мы похоронили в нем,
И блаженное, бессмысленное слово
В первый раз произнесем.

Осип Мандельштам

Горд тем, что владею журналом «Звезда», №5 за 1928 год. В номере этом – первый роман Вениамина Каверина «Скандалист, или Вечера на Васильевском острове», «Смерть Вазир-Мухтара» Юрия Тынянова, опять же впервые в печати, и главное, главное! «Египетская марка» Осипа Мандельштама. Перед типографским шрифтом этого питерского журнала, отпечатанного в количестве 3,5 тысяч экземпляров, была только рукопись. Сколько их выжило, этих книжек, не ушло на раскурку, не сгорело в блокадных печах?

[700x393]
Классик советской анимации, легендарный режиссер-мультипликатор Леонид Шварцман умер в возрасте 101 года. Об этом сообщил шеф-редактор «Союзмультфильма» Сергей Капков, его цитирует ТАСС.

«Леонида Ароновича Шварцмана не стало», — сказал Капков. Иных подробностей он не сообщил.

В августе этого года Шварцману исполнилось бы 102 года.

Шварцман с 1948 года работал на киностудии «Союзмультфильм», в 1951-м окончил ВГИК с дипломом художника-постановщика мультфильмов, в том же году работал как художник-постановщик в соавторстве с Александром Винокуровым, с 1963 года стал работать самостоятельно, а с 1975-го — как режиссер.

Шварцман как художник-постановщик принимал участие в создании визуального образа Чебурашки для мультфильма Романа Качанова «Крокодил Гена». Он также работал над мультфильмами «Снежная королева», «Дядя Степа — милиционер», «Аленький цветочек», «38 попугаев» и «Котенок по имени Гав».

Берил Кук родилась в 1927 году в Рединге, оживленном городе в 40 км западнее Лондона, но лишь 37 лет спустя создала свое первое живописное произведение. Она была замужем и жила в Родезии, когда у нее вдруг возникла идея написать портрет соседки, крупной индийской женщины, воспользовавшись коробкой красок ее детей. Этот портрет оставался единственной работой Берил до тех пор, пока она с семьей не вернулась в Англию, где они поселились в Корнуолле, на отдаленном юго-западном побережье страны.

[500x500]
Пускай летят за годом годы,
Печаль души тревожит сны...
Все в жизни вынесу невзгоды,
Но лишь бы не было войны.

Пусть осень будет непролазна,
Метут метели до весны...
На непогоду я согласна,
Но лишь бы не было войны.

Пусть не хватает соучастья,
Вниманья с чьей-то стороны...
Я всё ж ЖИВУ – и это СЧАСТЬЕ,
Но лишь бы не было войны.

Живу порой без настроенья,
И мысли горечью полны,
Обиды душат и сомненья...
НО ЛИШЬ БЫ НЕ БЫЛО ВОЙНЫ!!!

Наталья Фоменко Шитова
[698x173]

Художник Александр Николаевич Аверин родился в Московской области в 1952 году. Закончил художественное училище Памяти 1905 года, а в последующем и Российскую Академию живописи, ваяния и зодчества. Является членом Союза Художников России с 1984 года.

Работы художника охотно приобретают коллекционеры всего мира.

Александр Аверин настоящий мастер в живописи жанровых сцен. В этой галерее я собрал картины, на которых изображены барышни. На берегу моря, на реке, в цветущих лугах.

Милые и воздушные незнакомки. Они и главный сюжет, и часть окружающей их природы. Такие же лучезарные, как летнее солнце, ароматные, как полевые цветы и недосягаемые, как другой берег бескрайнего моря.

А вот что сам Александр Аверин рассказал о своём творчестве в одном из интервью:

Свои картины я пишу с этюдов, впитывая энергетику каждого места, где я бывал. Восхищаться красотой Богом созданного мира, любить переживать. Искренность и любовь не может оставить равнодушным никого. В этом секрет любого успеха.

Мне нравится мазистая манера живописи, она очень эмоциональна и отображает внутреннее кипение страстей и эмоций от натуры. Очень часто я пытаюсь реализовать свои замыслы, отталкиваясь не от натуры, а от мысли, идеи. В этом случае приходится делать много эскизов, рисунков и только потом обязательно идти на натуру и писать, жадно ловя эту красоту.

Художник Марина Викторовна Чулович родилась в 1956 году в Москве, в семье известного советского художника Виктора Николаевича Чуловича. Окончила Краснопресненскую художественную школу, Московскую Среднюю Художественную школу (в 1974 году), и Московский государственный художественный институт имени В.И. Сурикова (в 1980 году).
С 1980 по 1990 годы Марина Викторовна работала в Комбинате живописного искусства.
Член Союза Художников России.
Выставочная деятельность художника началась в 1974 году.
В настоящее время художник живёт и работает в Москве. Работы Марины Чулович находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.