Зимняя сказка. Художник Сергей Дорофеев
Биография художник
Живописью я начал заниматься с тех пор, как научился стоять в детской кроватке. Мама рассказывала мне, что она прикалывала кнопками лист бумаги на стену, чтобы я ее не пачкал. Такими вот незамысловатыми были первые мои холсты. На них я в основном рисовал маленьких человечков в духе "точка, точка, запятая - вышла рожица кривая». Правда, на этом мои пробы кисти в области портрета закончились, и я обратился к другим жанрам живописи.
Всерьез взявшись за кисти 35 лет тому назад , я никогда не бросал моего любимого занятия, ставшим для меня делом жизни, и продолжаю писать по сей день. Многие мои картины находятся в частных российских и зарубежных коллекциях.
В работе я отдаю предпочтение масляным краскам, но и акварель люблю. Пишу в различных стилях, жанрах и направлениях. Мне близки темы русской природы, размеренный уклад тихих улочек старинных городов, мощь морских просторов и спокойные натюрморты из нашей повседневной жизни. Каждую картину я стараюсь наполнить настроением, жизнью. . .
___________________
P.S. И еще немного о моей работе. С 1990 года я принимаю участие в выставках по России и за рубежом. Не останавливаюсь на достигнутом, впереди еще предстоит реализация огромного количества планов и задумок.
Выставки, в которых я принимал участие:
1992г. - "История Петрофлота" во Франции
1995г. - "Русский пейзаж" в Японии и Германии
2007г. - выставка живописи в Центральном Доме Художника в г.Москве
2015г. (23-25 октября) - осенний художественный салон ART-SHOPPING в Париже (Лувр)
Ранее о художнике:http://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post397959426
Две чашки кофе, на столе дымясь, стояли,
В уютном маленьком кафе, где вслух молчали.
Фонарь на улице мерцал, бросая тени,
И вечер таял за стеклом, как в сновиденье.
Он и она, друг с другом молча, говорили,
О том, как много лет, они не тех любили.
Как распускаются в сердцах, прекрасным цветом
Те чувства что, родились тем, далеким летом...
© Андрей Мигулин
[показать]
Thoughts of You
далее...
Художник Педро Ролдан Молина (Pedro Roldan Molina) родился в 1954 в Руте, провинция Кордова, Испания. Высшее профессиональное образование получил в Барселоне.
Педро вращался в кругах художников модерна и импрессионизма. На сегодняшний день живет и работает в Гранаде. Его работы можно увидеть в крупнейших музеях мира.
Рандомное нанесение ярких красок на его картинах и необычная техника исполнения подводят реализм к грани с импрессионизмом. А от импрессионизма можно протянуть нить и до постимпрессионизма, где сочное буйство цвета ван Гога находит своё отражение. Его пейзажи буквально пылают красками, сочными, яркими, насыщенными и при этом нельзя сказать, что это выглядит ярко, броско и пафосно. Вовсе нет. Уникальное чувство цвета у художника, создает завораживающие, притягивающие взгляд пейзажи, где кроме яркости также есть и целостность восприятия и ощущение тишины, покоя, уединения. Что и отличает мастерство Педро, ярким отразить покой, тишину и красоту пейзажа.
[показать]
далее...
Можно точно сказать, что его пейзажи можно отнести к сказочным. Это еще и удивительная особенность русских пейзажей, ее реальных уголков природы, которые несколько похожи на иллюстрации к сказкам.
[250x309]
Будущий художник Владимир Николаевич Марков родился в январе месяце в городе Самаре в 1949 году. Но практически все его детство прошло в русских деревнях, где летом пахнет медом, где зима рассыпает хрустящее серебро снега по всей округе, где пахнет печным духом, а небо покрыто синими зимними звездами.
Специальное образование художник получил в 1971 году, закончив художественное училище.
Все регалии и достижения В.Н. обсуждать не будем. Их много. Давайте смотреть его удивительные сказочные картины. Сегодня проживает в городе Тольятти!
Побегаем мимо этой сказочной красоты и получим массу самых положительных эмоций!
Итак, картины художника Маркова Владимира Николаевича.
1.
[700x555]
Надоело монохромное зимнее однообразие, не хватает ярких красок?
Тогда - сюда, ко мне...)))
[показать]
Все лучшее в жизни бесплано (The Best Things In Life Are Free)
Giovanni Marradi - Remember when
![]() |
Он лежит на траве
под сосной на поляне лесной и, прищурив глаза, неотрывно глядит в небеса — не мешайте ему, он занят, он строит, он строит воздушные замки. Галереи и арки, балконы и башни, плафоны, колонны, пилоны, пилястры, рококо и барокко, ампир и черты современного стиля, и при всем совершенство пропорций, изящество линий — и какое богатство фантазии, выдумки, вкуса!... |
... я думаю,
нам не хватало бы в жизни чего-то
и было бы нам неуютней на свете,
если б не эти
невидимые сооруженья
из податливой глины
воображенья ...
Ю. Левитанский, 1976
Море — это неиссякаемый источник вдохновения для многих творческих людей. А вот работы известных маринистов и просто талантливых художников, в которых есть заразительная любовь к морской стихии.
Русский художник, мастер цифровой живописи и цепляющих образов. Артем создает свои шедевры в Photoshop, владея при этом и традиционными техниками и материалами. Несмотря на то, что в основе работ пиксели, а не масляные мазки, картины завораживают, и кажется, что через мгновение они оживут.
Американская художница, создающая свои глубокие картины при помощи кончиков пальцев. Зарию вдохновила ее мама, которая загорелась идеей перенести опыт участия в арктической экспедиции на холст. Своими работами художница пытается обратить внимание на проблемы экологии.
Мексиканский художник, жонглирующий реальностью на холсте. Живя на берегу океана, сложно его не рисовать, вот и Пол не устоял. Кто-то называет его стиль магическим реализмом, кто-то сюрреализмом, а нас просто зацепили его образы и метафоры.
Внук писателя А.Н. Радищева и по совместительству известный русский художник-маринист. Алексей Петрович был не только профессором живописи и влиятельным человеком, но и благотворителем в пользу вдов и сирот художников. Его картины академичны, но вместе с тем проникнуты любовью к природе и ее движениям.
Американский художник, картины которого могут быть знакомы по обоям на рабочем столе коллеги или по популярным картинкам в Интернете. Работы Джима интересно разглядывать, они насыщенны и цветом, и образами. А еще он умело переплетает между собой части композиции.
Гений, чей талант признан во всем мире. Его сравнивали с поэтом, который кистью слагал поэмы. Картины Ивана Константиновича поражают своей монументальностью, игрой красок и реалистичностью. После просмотра его полотен хочется бросить все и улететь на море.
Покров, гуашь, акрил, Digital Paint, картон 80х69 см, 14 октября 2014 г
Беседин, из серии Иркутские фантазии, акварель, 60х42 см, 10.08.2015 г
Олег Беседин о своём альбоме "Иркутск" графика (цветная) 1976-2015 г.г. "Иркутск" графика (цветная )1976-2015):
Здесь представлена цветная графика, работы которые делались не на пленэре (см. отдельные альбомы), а по эскизам, по памяти, "из головы", по фотографиям. Частично это и цветная графика из серии "Иркутские зарисовки" – акварели, пастель, цветные карандаши, гуашь.
Для многих этих сюжетов основой послужили карандашные натурные наброски, рисунки пером. Или фотографии и воспоминания из альбомов "Иркутские зарисовки" и др.
Здесь я показываю и ввожу новое обозначение "WATERCOLOR MEDIA" – это "акварель+разное" – эксперименты с водными красками (гуашь, акрил, анилин, чернила, цв. тушь и др.) и акварельные стилизации в компьютерной графике.
Художник-иллюстратор Калачёва Вероника - основатель своей школы рисования акварелью.
Интересуется всем, что связанно с иллюстрацией, графикой, оформлением. Рисует на заказ для журналов, книжек, упаковок, сайтов — в общем, для чего угодно.
[показать]
Spring in Paris
далее...
Иллюстратор Скотт Уминга (Scott Uminga) накладывает друг на друга сотни слоёв, чтобы создать яркие панорамы и городские пейзажи. Его геометрический стиль напоминает фотографии сингапурского фотографа Фонг Ци Вэя (Fong Qi Wei) и продолжает развиваться в своём направлении.
Уминга вдохновляется во время прогулок в дождливую ночь или когда просто смотрит в окно. Он постоянно экспериментирует, что позволяет расширять его творческий стиль.