Голубоглазая и белокурая Саша Пивоварова звездно продефилировала в осенне-зимних показах 2005 года у ведущих кутюрье планеты. Под мягкое, пленительное обаяние коренной москвички, не считая Дома PRADA, попали Ann Demeulemeester, Chanel, Chloe, Emmanuel Ungaro, Kenzo, Louis Vuitton, Nina Ricci, Yohji Yamamoto, YSL.
Самородок из российской глубинки, открытый сначала охотниками из модельного агентства IMG, а впоследствии самой Миуччей Прадой, отлично рисует и использует свой талант в модельном бизнесе.
Подиум не единственный талант Саши: оказывается, она уже очень давно увлекается живописью. Обнародовать свои самые удачные работы она решила совсем недавно, зато теперь интерес к ее творчеству, учитывая популярность топ-модели, гарантирован.
Время, когда Александра показывала свои работы только друзьям и близким, - в прошлом: на одном из дефиле Matthew Williamson топ-модель представила свой автопортрет.
— Саша, вы шагаете по подиумам мировых столиц моды, носите платья лучших дизайнеров и снимаетесь у легендарных фотографов. Вы ощущаете себя одним из «писателей» истории моды?
Конечно! Ведь я работаю с людьми, которые последние 30 лет создают и запечатлевают моду. Знаете, на съемочной площадке у таких звезд фотографии, как Ирвин Пенн, Стивен Майзел, Питер Линдберг, Паоло Роверси, всегда происходит таинство. И я тоже к нему причастна. И невозможно думать или чувствовать иначе.
На съемочной площадке вы глина в руках мастера или соавтор произведения?
Фотосъемка — командный спорт, здесь многое зависит от профессионализма каждого из участников. Любая неисправная шестеренка может повредить отлаженный механизм. Но в кадре живу и играю я, а не съемочная команда. Это моя территория, и с фотографом я смело делюсь даже самыми безумными идеями. К примеру, когда мы работали с Мигелем Реверьего для этой съемки, я предложила разбрызгать по моему лицу краску разных цветов. Он согласился. Так в фотосессии появился и мой почерк. Я очень люблю рисовать. И после долгого рабочего дня частенько возвращаюсь не в отель, а домой или иду рисовать в просторную мастерскую.
Где сейчас ваш дом?
Я живу сразу на два дома. В Москве, потому что здесь я родилась, здесь мои давние друзья и семья. И в Нью-Йорке — это один из самых удивительных городов мира, там у меня много любимых мест. Но сегодня я открыла для себя почти весь мир — работа позволила мне познакомиться с очень интересными людьми и городами.
Как же в такой спешке вам еще и рисовать удается?
У меня есть специальные книги для путешествий, где я делаю зарисовки и мастерю коллажи. Прямо в самолетах, на съемках, за кулисами показов. Словом, везде. Как только появляется свободная минута и что-то необычайно красивое перед глазами, я хватаю карандаш или губную помаду — что есть под рукой — и рисую. Выходит, что рисую свою жизнь: Токио, Лондон, Шанхай, Париж, дизайнеры, модели, друзья. Так что бешеный ритм жизни мне только помогает. Я пропускаю через себя самые яркие впечатления, а потом в красках рассказываю о них через рисунок.
Источник:
Fashion BankРусский стиль кажется западным модельерам роскошным и экзотичным. Он то и дело появляется на парижских, миланских, нью-йоркских подиумах. Интерес к России усиливается еще и потому, что именно русские сегодня признаны одними из главных потребителей мировой моды.
Считаешь себя патриоткой? Восхищаешься роскошными и нарядными вещами, которые носила русская знать когда-то? Посмотри, как элементы русского стиля можно применять в повседневной одежде.
Наша марка
Большинство российских дизайнеров осторожно относятся к штампу «Russian style», избегая так называемой «лубочности» и китча. Хотя есть и исключения — например, Денис Симачев, сделавший китч своим фирменным стилем. Другие модельеры, которым хочется уйти дальше «матрешек и балалаек», хохломских росписей и надписей «сделано в СССР», внимательно всматриваются в родное наследие, изучают его и находят там новое вдохновение.
Исторический момент
Впервые тотальная «русскость» поразила европейскую моду в начале двадцатого века. Началось все с того, что в 1911 году в Москву по приглашению своей хорошей знакомой, знаменитой модельерши Надежды Ламановой, приехал гениальный Поль Пуаре, один из создателей haute couture. Вернувшись в Париж с ворохом старинной русской одежды, Кутюрье создал первую в истории французской моды славянскую коллекцию.
За примерами далеко ходить не надо: они имеются в коллекциях текущего сезона. Так, Алена Ахмадуллина изящно интерпретирует творчество великого живописца Виктора Васнецова, обращаясь к волшебной атмосфере русских народных сказок, создавая загадочные и прекрасные образы. Игорю Чапурину литература ближе, чем мифология: для этой зимы дизайнер выбрал образ Анны Карениной, соединив в своей работе традиционные «русские» материалы — шерсть, мех — и сложные авангардные конструкции.
Барышня-моделька
В 1920-1930 годах в европейской моде случится настоящий «русский бум», спровоцированный эмигрантской волной. Некоторые из русских аристократов, бежавших в Европу от нового режима, открыли собственные модные дома, пользовавшиеся огромным успехом. Русские дамы благородного происхождения были вынуждены подрабатывать манекенщицами, покоряя окружающих своей красотой, изысканными манерами и вдохновляя дизайнеров.
«Литературную» тему продолжил Александр Терехов. Его коллекция «Доктор Живаго», несмотря на трагизм сюжета (гражданская война, суровые будни царской России), получилась женственной и романтичной. А модельер Дарья Разумихина назвала свою работу «Чистые пруды», посвятив ее знаменитому дому на Чистопрудном бульваре, покрытому орнаментами в виде мифических животных.
Русская зима
Как правило, коллекции в русском стиле предназначены для зимнего сезона — таков стереотип почти всех дизайнеров. Богатой на все «русское» была зима 2005/2006, запомнившаяся как яркой молодежной коллекцией от Роберто Кавалли (золотая и серебряная парча, оторочка мехом, высокие шапки, вышитые матрешки), так и сдержанной, элегантной работой Дианы фон Фюрстенберг «Зимний дворец».
Романов+Шанель
Коко Шанель тоже пережила роман с Россией — как в прямом, так и в переносном смысле: «русский след» в ее творчестве остался благодаря великому князю Дмитрию Павловичу Романову. Он же воодушевил Мадемуазель на создание знаменитых духов «Cuir de Russie». Любопытно, что в те годы одним из самых популярных аксессуаров, модным элементом вечерних и свадебных нарядов стал... стилизованный кокошник.
Нынешней зимой в моде тоже прослеживаются русские мотивы, и это особенно заметно в отношении дизайнеров к натуральному меху. Мех используется именно «по-русски» — нескромно, в большом количестве. У Christian Lacroix меховые пальто украшены крупными атласными бантами; у Giorgio Armani имеются легкие накидки, носимые с аристократической небрежностью; Oscar de la Renta предлагает дубленки, круглые меховые шапки и жакеты из каракульчи; у Fendi мехом оторачивается почти все, не только верхняя одежда. К слову, разнообразная меховая отделка одежды и аксессуаров — один из главных трендов сезона.
Роскошный балет
Еще один яркий исторический пример русского стиля в мировой моде — коллекция «The Russian Ballet and Opera», созданная в 1976 году легендарным Ивом Сен Лораном. В дальнейшем пышные юбки и расписные платки вернутся на подиумы только во второй половине 80-х, в эпоху перестройки, породившей новую волну интереса к нашей стране.
В декабре 2008 была представлена очередная внесезонная коллекция Chanel, выполненная с большим
[356x474]15 апреля Max Mara Fashion Group представила премьерный показ коллекции Sportmax сезона осень-зима 2010.
По этому случаю в Москву приехали владелец Max Mara Fashion Group, продолжатель династии и известный коллекционер Луиджи Марамотти и креативный директор Sportmax Грация Малаголи.
В качестве почетного гостя показ Sportmax посетил посол Италии Витторио Эммануеле Сурдо.
В этот вечер именитые красавицы блистали в нарядах Sportmax – актрисы Ингеборга Дапкунайте, Ксения Алферова, Екатерина Климова, Агния Дитковските, телеведущие Юлия Бордовских, Аврора, Дарья Субботина и Ольга Шелест, певица и телеведущая Наталья Ионова (Глюкоза), олимпийская чемпионка по синхронному плаванию Анастасия Ермакова и олимпийская чемпионка по художественной гимнастике Анна Гавриленко.
Специально для участия в показе Sportmax в Москве приехали top модели Ирина Водолазова и Анна Гущина и одна из самых знаменитых в мире русских моделей Влада Рослякова. Именно она и открыла дефиле сезона Осень-Зима 2010.
Показ состоялся на центральной линии ГУМа, большую часть которой занимал подиум. Гости показа увидели коллекцию Sportmax будущего сезона, которая только месяц назад была представлена на неделе моды в Милане и появится в бутике Sportmax в ГУМе в начале лета.
[300x408]Она - золотой запас агентства Elite. Голубоглазый, кудрявый ангел с раскосыми глазами и певучим ломким голосом. Одновременно она похожа на сирену. Или на невиданную райскую птицу. Красивая и загадочная. На нее хочется смотреть долго, очень долго, ее хочется слушать.
Эту девушку сопровождает множество слухов. Она работала рядом, на равных с Синди, Надей, Линдой, Клавдией. Все они ушли с подиума. Ольга осталась.
... А начиналась эта история еще в Советском Союзе, на конкурсе "Супермодель СССР-91", на котором будущая звезда мирового подиума заняла третье место. Если бы не Ольгина мама, увлекающаяся модой, обшивающая всю семью, верная читательница единственного в те годы глянцевого журнала Burda, не знал бы мир этих голубых глаз из райского кашарелевского сада Eden. Мама отправила дочь на загадочный для советского человека видеокастинг. Там Ольга познакомилась с организатором конкурса "Кино-фото-видео-модель-89". А однажды знакомый фотограф пригласили ее в конкурс "Мисс Балтийское Море-92". Но предупредил сразу: организаторы уже все давно решили и поделили, и Ольга может лишь поучаствовать и хорошо отдохнуть, покататься на белом корабле.
В общем, по настоянию мамы, по протекции друзей красавица участвовала во всех заметных конкурсах. Ни на одном не выходила в финал, однако на каждом кто-нибудь обязательно замечал девушку и приглашал в другой конкурс. Так, обрастая знакомствами и потихонечку обучаясь профессии, Ольга, сама того не зная, шла семимильными шагами на встречу своему звездному будущему. Победив в "Супермодели", она в качестве приза получила контракт на работу в Гамбурге. Ей тогда было 17. Внешность то ли сирены, то ли ангела не оставляла равнодушным никого. Агент Red Stars пригласил ее на кастинг французского агентства People, и в результате она отправилась работать в Париж.
[320x480]Через два месяца директор агентства вдруг завел разговор: "Мне кажется, что сейчас в Париже в моде совершенно другой образ..." Тонко так намекнул, что никакого будущего у модели Пантюшенковой нет, и что та может смело возвращаться домой. Но два месяца для начинающей модели совсем не показательны: бук только готовится, клиенты только приглядываются. Вместо того, чтобы паковать чемоданы, Ольга пришла в агентство Elite.
Там ее увидели по-настоящему - увидели ее будущее. Сразу же перезнакомили со всем персоналом, особенно она понравилась букеру по имени Дидье. Она еще не знала, что он - легендарнейший и известнейший букер в fashion-biz, что именно он делает звезд и работает с Линдой, Наоми и всеми прочими топ-моделями. Дидье объяснил ей: манекенщица - это не королева красоты, красивых женщин в мире немало, а настоящих звезд-моделей - хватит пальцев на двух руках, чтобы сосчитать Задача не в том, чтобы обладать пошлой и воспетой плохими поэтами изюминкой, все гораздо сложнее: нужно попасть в образ, найти его, соединить личность и вымысел, оставив что-то сокрытым от множества пытливых взглядов. В конце концов, Дидье подсказал ей точный образ: девушка-ангел. Она приняла его рекомендации. Коротко постриглась, совсем коротко. Он длинных, ниже пояса, волос остался ежик не ежик - а короткие "колечки". Такого в fashion biz действительно еще не было... Легко ли она рассталась с волосами? Да. Когда хочешь чего-то добиться, всегда нужно чем-то жертвовать, - так объясняет она свое стремительное вхождение в число 15 лучших моделей мира.
Впрочем, подобный рейтинг мало интересовал молодую русскую модель. Заняв полагающееся место на небосклоне fashion biz, Ольга не испытала по этому поводу особых эмоций: "У меня не перехватывало дух, когда рядом работали Синди Кроуфорд, Клаудия Шиффер или еще кого-то из ведущих моделей. Я знала, что я одна из них. И что мир должен вертеться вокруг меня. Я себя чувствовала вполне на своем месте". Среди топ она была самая молодая и непонятная, но примы отнеслись к ней с большим интересом и приняли в свой круг.
Я спрашиваю Ольгу, когда было интереснее всего? Когда все было в новинку и казалось праздником? "Золотой век модельного бизнеса - с 93-го по 96-й год, - отвечает она. - Все, что меня тогда интересовало в жизни, я находила в мире моды: стили, психология, люди, одежда, макияж, прически. Не было еще ни зависти, ни конкуренции. И можно было зарабатывать действительно большие деньги. В тот период каждая манекенщица могла сильно влиять на дизайнера: авторитет женщин, работающих на подиуме, был велик. Образ продумывался совместно и - буквально до мелочей. А ведь я до сих пор встречаю коротко стриженных платиновых блондинок! И вспоминаю 96-й год. Джон Гальяно тогда