Robert Peake -
Lady Elizabeth Pope
Tate Britain
В 1897 году была открыта галерея Тейт (Tate Britain ), которая считается одним из самых крупных собраний английского искусства малого ледникового периода (16-20вв).
Свое название галерея получила в честь её создателя – сэра Генри Тейта. Будучи британским сахарным королём, он оказывал поддержку многим талантливым художникам. Огромное количество работ живописцев Генри приобрёл для себя. Вскоре его коллекция заняла почётное место в галерее британского искусства, где собрано свыше шестидесяти тысяч великолепных произведений.
British School 16th century
A Young Lady Aged 21, Possibly Helena Snakenborg, Later Marchioness of Northampton
Tate Britain
Сегодня галерея Тейт – это прекрасное сочетание живописи, скульптуры, гравюры. Здание музея состоит из двух частей, одна из которых – галерея Tate Britain, которая ещё называется старой галереей Тейт (вторая часть здания – современная галерея).
attributed to Marcus Gheeraerts II
Portrait of an Unknown Lady
Вот каких милых барышень нашла на просторах инета.Отличное пособие по костюму конца 19-го и начала 20-го века.
Куклы Поезда Благодарности подарены Бруклинскому Музею, в котором демонстрировались на выставке с сентября 1949 по январь 1950 года. В 2009 году коллекция была передана в дар Музею искусств Метрополитен, где и находится в настоящий момент.
Роберт Пик-старший - английский художник-портретист, работавший во время поздней части царствования Елизаветы I и в царствование Якова I. В 1604 году был назначен художником для Генриха, наследника престола, а в 1607 году - для короля Якова I (работал совместно с Джоном де Критцем). Пика часто называют «старшим» из-за того, что его можно перепутать с его сыном, художником Уильямом Пиком (ок. 1580-1639) и его внуком, сэром Робертом Пиком (ок. 1605-1667).
Юлия Сочилина - художник, мастер художественной куклы, член ТСХР.
Бесплатная отправка SMS с сайтов операторов |
для выбора оператора нажмите на логотип |
Поставить себе такую же панельку |
[239x146] Для рисования на этом полотне можно выбрать какие угодно цвета (первый ряд кнопок), предлагаются интересные и разнообразные кисти (второй ряд больших кнопок), функции отмены, заливки, стирания... (третий ряд кнопок). Можно изменить размер кисти (ползунок Size) и прозрачность кисти (ползунок Opasity).
Рисование с возможностью сохранить сделанную работу на своем компьютере..
Серия сообщений "ссылки на разные темы":
Часть 1 - Где эта улица, где этот дом? Любой адрес впиши и смотри!
Часть 2 - Виртуальные Туры Вокруг Света.
...
Часть 31 - Рисуем свои открытки, поздравления.
Часть 32 - Простая онлайн рисовалка мультяшным маркером. Что хочу, то и нарисую.
Часть 33 - Отличная рисовалка для начинающего художника. Рисование онлайн с сохранением на компьютер.
Часть 34 - Замечательные онлайн раскраски для юных художников и не только...
Ватные ёлочные игрушки в национальных костюмах республик Советского Союза.
Ёлочные украшения из ваты были очень популярны в 30-60 годы XX столетия в СССР. Производство ватных игрушек осуществлялось различными способами, в том числе намоткой на станке-веретене. Изделия на станке-веретене делаются с помощью шаблона. Шаблоны изготавливаются из дерева или металла. Ёлочные украшения, сделанные на станке-веретене, должны быть просты и выразительны по форме и яркими по росписи.
В 1963 году Пушкинская фабрика ёлочных украшений выпустила набор ёлочных украшений "15 национальностей" - фигурки женщин в национальных костюмах (вата, бумага).
В данном посте предлагаю посмотреть на эти замечательные фигурки, сделанные советскими мастерами ёлочных украшений. Они расположены не в случайном порядке, а так, как республики были перечислены в Конституции СССР (гл.8 ст.71) - в порядке уменьшения численности населения в республиках по статистике на 1940 год. Позднее, прирост населения в республиках был неодинаков, но список союзных республик в Конституции оставили без изменений.
Ватная фигурка женщины в национальном костюме РСФСР
Ватная фигурка женщины в национальном костюме Украинской ССР
Замужним женщинам в России полагалось закрывать волосы - чтобы не сглазили. Поэтому они носили закрытые головные уборы - кокошники. К очелью обычно крепилась налобная сетка из жемчуга или рубленого перламутра.
Кокошники делали из дорогих материалов - шелка, бархата, парчи и украшали жемчугом, позументом, камнями, а также вышивкой золотыми нитями.
Девицам же разрешалось носить так называемые венцы, оставлявшие волосы открытыми.
Четвертая четверть XVIII века.
Четвертая четверть XVIII века.
Крайности в моде существовали всегда. Сегодня, изумляясь длине юбки, глубине декольте или расцветке мужского галстука, мы забываем, что заядлые модники были во все времена. А курьезы моды давно стали притчей во языцех!
Знаете ли вы:
1. Декольте критянки (2600-1500 гг. до н.э.) было настолько глубоким, что полностью открывало грудь.
ht
2. Особо красивые модницы в Древней Греции рисковали носить «пеплос» - одеяние, состоящее из прямоугольного куска ткани, скрепленного на правом плече. При ходьбе полностью обнажалась нога вместе с бедром.
Домашнее платье (по-английски tea gown - чайное платье) появилось в Европе 1870-х годах. Оно предназначалось для досуга в домашней обстановке, шилось из легких неярких тканей. Под него не надевался корсет. Скорее всего домашнее платье появилось под влиянием свободной одежды Востока.
Вот что говорилось о нем в правилах этикета Эмили Пост в 1922 году:
Всем известно, что домашнее платье - это гибрид халата и бального платья. У него всегда есть шлейф и обычно длинные ниспадающие рукава. Шьется оно из изысканной материи, надевается легко. Главное же предназначение - не для чаепитий, как можно подумать, а для ужина в кругу семьи. Однако его уместно надеть и для чаепития, если оно проходит дома, и остаться в нем до ужина. В противном случае даме надлежит пить чай в том же, в чем она обедала, а уж после того переодеться к ужину. Из дому же в домашнем платье выходить можно только в гости к родственникам или ближайшим подругам. Также в своем доме в домашнем платье дозволяется принимать лишь тех гостей, к кому дама могла бы пойти в домашнем платье".
Домашние платья перестали носить в 1930-х годах.
1870 г.
1875 г. Америка.