Мобильный LiveInternet

Сады Филоли находится в США, в Вудсайд, штат Калифорния в 25 милях (40 км) к югу от Сан-Франциско. Это музей-усадьба с великолепными цветочными садами, которые обновляются несколько раз в течение года.

[показать]
[показать]

Вилла Таранто 23-08-2011 22:35

[показать]Жемчужиной озера Маджоре в Италии являются удивительные острова Борромее.
Но драгоценности итальянского озера Маджоре не заканчиваются только этими островами.
Сегодня я расскажу о вилле Таранто, которая находится практически на берегу озера Маджоре и о её великолепном парке, который по праву носит название ботанического сада. В настоящее время вилла Таранто не является частным владением, в ней размещается одно из государственных учреждений Италии, точнее данного итальянского района. Несмотря на почтенный возраст, вилла Таранто на озере Маджое роскошна, блещет свежей отделкой. Парк же, окружающий эту знаменитую итальянскую виллу, просто великолепен.Этот парк можно смело назвать произведением искусства. Парк вилла Таранто, занимающий всю северо-восточную часть мыса Кастаньола.У парка интересная история создания.
Она принадлежала английскому капитану Нилу Макейрену, у которого была мечта иметь виллу с садом. В 1930 году он приобрел на севере Италии виллу с небольшим тогда парком, которую и назвал вилла Таранто. Главное, по словам капитана, нe размеры сада, а воплощение мечты, над чем он и трудился до конца жизни.Нил Макейрен подарил свои владения Итальянской Республике, и теперь в Вилла Таранто - красивейший парк, украшение озера , даря каждый год тысячам посетителей моменты удивления, восторга, радости, наслаждения от увиденной красоты.Парк раскинулся на 16 га земли. В парке можно встретить 20 000 особенных растений, зачастую привезенных из различных уголков земного шара, 80 000 луковиц различных цветов, 15 000 растений, которые покрывают поляны знамениттого парка, как удивительный живой ковёр.
[показать]

комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии

"РАПСОДИЯ" - Худ. фильм с Элизабет Тейлор 23-08-2011 20:22

Это цитата сообщения Tamara_Potashnikov Оригинальное сообщение

содержимое рамки 1

t_potash

Шилов В.В. Портретная галерея Патриархов Московских и всея Руси 23-08-2011 01:53

[показать]
[показать]

Английский художник и иллюстратор Кит Вильямс 21-08-2011 21:16

[показать]

Кит Вильямс (Kit Williams, 1946 г. рождения) - английский художник и книжный иллюстратор. Очень интересно работает с материалами. Автор и иллюстратор знаменитой книги "Маскарад" - истории, в которой зашифрована информация о том, где спрятан драгоценный заяц, инкрустированный драгоценными камнями и золотом. Спрятан он, как пишет Вильямс "где-то в Англии". Есть у него и другие книги-загадки, лабиринты и пр.

[показать]

комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии

В. И. ГАУ РУССКИЙ КАМЕРНЫЙ ПОРТРЕТ 21-08-2011 19:02

[показать]

Владимир Иванович ГАУ (1816–1895), придворный художник, академик, один из ведущих мастеров акварельной портретной живописи в России первой половины XIX века. Его имя стоит в одном ряду с такими мэтрами, работавшими в этом жанре, как Петр Соколов и братья Александр и Карл Брюлловы.
Выставка «В.И. Гау. Русский камерный портрет» является продолжением большого проекта, посвященного мастерам акварельной портретной живописи, в рамках которого прошли монографические выставки, рассказывающие о жизни и творчестве П.Ф. Соколова и А.П. Брюллова, вызвавшие большой интерес специалистов и ценителей этого жанра.
Наследие В.И. Гау составляет более шестисот законченных акварельных портретов, не считая многочисленных эскизов, набросков, литографий и гравюр, выполненных по его оригиналам. Он по праву является «портретным летописцем» не только эпохи императора Николая I, но и Александра II. Его кисти принадлежат многочисленные акварельные портреты императорского дома, среди которых императрица Александра Федоровна, великие княжны Мария, Ольга и Александра, великие князья Александр, Николай, Михаил и Константин – дети императора Николая I, великой княгини Елены Павловны, принцев Ольденбургских и Лейхтебергских.
[показать]

Так кто же это "Sara Moon" ? 21-08-2011 17:34

Для начала предлагаю насладиться романтизмом образов и их недосказанностью.
Они будто вырастают из тумана. Туман на картинах, туман в имени автора. Интересное совпадение.

[показать]
[показать]

Великолепная акварельная живопись 21-08-2011 16:50

Акварель - гармония воды и цвета: с каждым чистым листом художники заново открывают для всех нас ее удивительные свойства, ее воздушную легкость и прозрачность, ее тончайшие цветовые нюансы. Акварель - это маленькая тайна, это диалог с cобой и окружающим миром.

[показать]
Edward Theodor Compton
[показать]

Без заголовка 21-08-2011 14:11

[690x320]
Сатаров Михаил родился в 1963 году в Москве. Получил классическое художественное образование в Московском государственном академическом художественном институте им. В.И.Сурикова.

[600x366]
Трудно сказать какому из жанров Михаил отдает предпочтение, у него одинаково хорошо получаются и пейзаж, и портрет, и натюрморт, и марины. В его творчестве приисутствует соединение разных стилей, но это так гармонично и уникально, когда реалистичное изображение переплетается с элементами сюрреализма и символизма. Эксперименты со смешиванием разных стилей в работе художника дают возможность увидеть нам нестандартность его мышления, высочайшую степень его мастерства и изысканность полотен.

комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии

Коллекция работ художника Олега Королева 20-08-2011 22:32

[показать]

Стиль: Мистический реализм, Виженари Арт.
Олег Королёв - один из самых известных Русских представителей международного художественного движения Виженари Арт: "Visionary art has organised itse f into a flourishing and integrated global community. Those at the forefront of the contemporary scene include – but are certainly not exhausted by – Oleg Korolev in Russia, Maura Holden in the USA, Peter Gric in Austria, Satoshi Sakamoto in Japan, Kuba Fiedorowicz in Australia, and Laurence Caruana in France."

[показать]Олег Алексеевич Королёв (Род. 1968). Картины Олега Королёва опубликованы в художественных альбомах, посвящённых Виженари Арт и Фантастическому Реализму: «EyesoftheSoul», «Metamorphosis» , «Illuminations», «ImaginaireI») , журналах: «Revue 3emillenaire», «Эгоист generation», «Волшебная гора». N XIII, «Вестник актуальных прогнозов». Т. 3. , «Империя Духа» N III, «Fantasy*Art Magazine» Апр. 2009 , в энциклопедии «Lexikon der phantastischen Künstler», "Inscape" (Winter 2009. Журнал SAI ), «Империя Духа» N5(11) Осень 2010, Visionary Art Yearbook 2010 - 2011.
Работы Олега Королёва представлены в частных и корпоративных коллекциях России, Европы, Северной Америки и Австралии
[показать]

Коллекция работ художника Eli Tiunine 20-08-2011 21:09

[показать]
Художник Eli Tiunine родился в Польше, в настоящее время живет и работает во Франции.

[показать]
[показать]

Коллекция работ художников Гаджиева Cабира и Светланы 20-08-2011 19:41

[показать]

Художник Гаджиев Сабир Тахир-оглы родился в Киеве в 1967году. Художница Гаджиева Светлана родилась в городе Челябинске в 1963 г. Вместе они закончили Академию Художеств им. Репина в Санкт-Петербурге в 1993 году, факультет архитектуры, по специальности — художники-архитекторы.
«…В нашей живописи нет ничего, что можно было бы сопоставить с реальным временем, реальными персонажами. Фантазийность, легкость образов, недосказанность в их изображении, дают возможность использовать самые различные техники и приемы письма. Вместе с тем, сознательное ограничение цветовой палитры создает двойственное ощущение торжественности, парадности и, в то же время, – камерности, уединенного созерцания. Конечно же, классическая академическая школа рисунка и живописи воспитала чувство восхищения старыми мастерами и желание использовать интересные темы, но в наших картинах есть то количество иронии, которое необходимо для совершенно современной живописи.
Мы используем декоративные поверхности в сочетании с тонким, лессировочным письмом, давая возможность холсту вписаться в интерьер не только как художественному произведению, но и активной дизайнерской идее…»
[показать]

[показать] [показать] [показать]

Очень интересная история! Огромное спасибо! 20-08-2011 17:53

Это цитата сообщения Leonsija Оригинальное сообщение

В гардеробе любой современной женщины есть один обязательный аксессуар - это сумка. Причем сумок часто бывает не одна-две, а великое множество. Все зависит от назначения: есть сумки повседневные, подбираемые к тому или иному варианту одежды; есть сумки для выхода в театр, ночные клубы, на вечеринки; есть сумки хозяйственные; есть сумки для выезда на природу, для отдыха; есть сумки для занятий спортом. При этом все это должно иметь "свое лицо", некий стиль, делающий женщину-женщиной. Задача не из простых, но и не такая уж и сложная при нынешнем многообразии выбора. А ведь когда-то сумок не было вообще...

Простой люд, населявший разные страны и работавший на своих господ, довольствовался довольно простыми вариантами сумок-котомок, часто представлявших собой просто холщевые мешки для снеди или же рабочего инструмента. А вот знати в принципе сумки и не нужны были, и появились-то они на свет, согласно некоторым источникам, опять-таки как предмет, с помощью которого можно было украсить свою жизнь дополнительным средством для развлечений.

Читаем дальше...

Прекрасные фотографии солнца 20-08-2011 11:07

11 февраля 2010 года произошел запуск обсерватории динамики Солнца (SDO). Ее наблюдения за Солнцем продлятся следующие пять лет, и ученые рассчитывают на получение информации о том, как именно Солнце влияет на химические и климатические процессы, происходящие на Земле. Давайте посмотрим фотографии, сделанные при помощи оборудования, находящегося на борту космического корабля-обсерватории.

[показать]

Работы Lucia Sarto 19-08-2011 23:18

[показать]
Lucia Sarto Site родилась в городе Удине на северо-востоке Италии в 1950 году. В 1961 году она выиграла первый приз на конкурсе живописи организованном Region's Middle Schools. Она обучалась искусству живописи в Венеции и Турине, городах, в которых она теперь успешно участвуют в групповых выставках.

[показать] В Турине, знаменитом итальянском центре художественной и культурной жизни, Lucia Sarto была признана лучшей женщиной — художницей года. Художница имеет множество наград и призов по итогам проведенных выставок. В 1981 году ее шоу в пещере в Тревизо имело огромный успех как у критиков, так и у общественности. В 1983 году она была приглашена принять участие в Bari Expo Arte and the Rassegna Internazionale d'Arte at the Palazzo delle Manifestazioni in Salsomaggiore. В Museo Civico in Foggia были проведены ретроспективы ее работ, которые встречались с большим успехом. В 1983-84 годы она выставлялась в различных европейских странах, провела выставки в Kuck Gallery at Eschweiler (Aachen), the Castle Mews Gallery (London) and the International Messe (Basel). В 1986-87 ее работы можно было видеть на Парижской и Лос-Анджелеской ярмарках. Картины Lucia Sarto находятся в крупных частных и государственных коллекциях в Мюнхене, Нью-Йорк, Токио, Нагоя, Вена, Франкфурт, Лондон, Портофино и Венеции.

[показать]

Головин Алексей Константинович 15-08-2011 23:22

Алексей Головин родился в г. Ленинграде.

[показать]
Окончил Крымское художественное училище им. Самокиша. Поступил в институт им. И.Е.Репина. Награждён медалью «За успехи в учебе».

Закончил Санкт-Петербургский государственный академический институт им. И.Е.Репина. Отделение монументальной живописи под руководством академика РАХ, профессора А.А. Мыльникова. Дипломная работа получила Похвалу Государственной экзаменационной комиссии. Художник-стажер Творческой мастерской действительного члена Российской Академии художеств, лауреата Ленинской и Государственных премий СССР и РФ, народного художника, профессора А.А. Мыльникова. Имеет Государственная стипендия Союза художников России. Награжден почетным юбилейным знаком "250 лет Российской Академии художеств". Преподавал в С-Пб. академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина. Награжден юбилейной медалью "75 лет Союзу Художников С-Пб". Член Союза Художников России. Работает в жанре станковой и монументальной живописи. Произведения находятся в частных коллекциях и музеях Украины, России, США, Германии, Израиля, Канады, Китая. В настоящее время живет и работает в Санкт-Петербурге.
Отец - художник Головин Константин Алексеевич
[показать]

Дом архитектора в Петербурге. Бронзовый зал. Шпалера. 15-08-2011 22:39

В 2006 году Арсений Фоминых выступил с программой картонов шпалер для Бронзового Зала Дома Архитектора в Петербурге взамен утраченных в советское время. Эта программа впечатляет не только размерами работ, но и широтой замысла. Своеобразные по колориту, сложные по композиции, панно далеко выходят за рамки требований, предъявляемых к дипломной работе. Перед художником стояло несколько трудных, но классических для монументалиста задач: вписать работы в заданные утраченными шпалерами форматы, связать их со стилистикой интерьера сюжетно, композиционно и технически: светотеневой моделировкой и колоритом.

[показать]Интерьер Бронзового зала, выполнен в конце XIX века в стиле эклектики архитектором Месмахером. Считается, что зал украшали шпалеры, выполненные по мотивам ватиканских фресок Рафаэля, отражая увлечение хозяина, А.А. Половцева античной культурой. Углы помещения, кроме того, декорированы панно с аллегориями искусств - Музыки, Скульптуры, Живописи и Архитектуры. Античные сюжеты, аллегорически представляющие Любовь, Музыку и Грацию, кажутся в данном случае наилучшим выбором. Эскизы работ позволяют говорить о том, что в своем поиске композиционных решений художник шел от барокко Симона Вуэ к рафинированной статике неоклассики. Глаз современного человека привычен к мгновенному считыванию изображения, что стало результатом длящихся всю сознательную жизнь тренировок «машины зрения». Автор в полной мере использует знание этих особенностей восприятия, создавая в своих композициях сложную систему силовых линий и композиционных узлов, направляющих глаз зрителя. Во время работы над картонами возникла идея представить их как самостоятельные произведения, и уже в качестве декоративных панно они были установлены в интерьере зала.

[показать] Колорит работ определяется общим колоритом интерьера, в котором доминируют приглушенные золотисто-коричневые тона, они же стали основными и в красочной гамме панно. Сложный свет, сочетающий холодное верхнее естественное освещение через стеклянный плафон потолка и теплый рассеянный и многократно отраженный в зеркалах и бронзовых деталях свет светильников определил моделировку фигур преимущественно полутоном и матовую гладкую, исключающую блики поверхность картин. Панно выполнены на холсте темперой в ультрасовременной технике аэрографии.
(Игорь Глазов, искусствовед)
[показать]

Карен Джангиров. У ветра пальцы Бетховена 14-08-2011 21:40

Это цитата сообщения Ингрид_А Оригинальное сообщение

Карен Джангиров. У ветра пальцы Бетховена

[700x489]
Andrew Wyeth

В маленькой комнате ночью
я и верлибр вдвоем
стоим у окна и слушаем
море, которого нет

Продолжение

Удивительная живопись Ольги Налётовой 14-08-2011 20:59

[показать]Ольга Налётова родилась в Ленинграде в 1966 году. Закончила Среднюю художественную школу им. Б.В.Иогансона при Академии художеств СССР. В 1990 году - Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина Академии художеств СССР. Член Союза художников России с 1992 г. Живёт и работает в Москве.

[показать]
Весна
[показать]

Adolph Friedrich Erdmann von Menzel 14-08-2011 17:38

Это цитата сообщения белка28 Оригинальное сообщение

Adolph Friedrich Erdmann von Menzel

[показать]

[показать]Адольф фон Менцель (нем. Adolph Friedrich Erdmann von Menzel, 8 декабря 1815, Бреслау — 9 февраля 1905, Берлин) — немецкий художник, один из лидеров романтического историзма.

Адольф фон Менцель родился в Восточной Германии в городке Бреслау (ныне Вроцлав, Польша). В 1830 году переехал с семьей в Берлин. Первой художественной школой стала для Адольфа литографическая мастерская отца. Став в 1833 году кормильцем семьи после смерти отца, он брался за любую работу: делал обеденные меню, пригласительные билеты и т. д. Адольф недолго (всего 6 месяцев) посещал классы академии художеств в Берлине и был почти самоучкой. Впервые сделался известен в 1833 году тетрадью рисунков, исполненных пером и изображавших «Жизнь художника». За этим юношеским трудом Менцеля следовали ряд им самим литографированных «Достопримечательностей Бранденбургской истории» (1834—39, 12 листов) и несколько первых его опытов в живописи масляными красками, каковы, например, «Игра в шахматы» (1836), «Юридическая консультация» (1837), «Судебное заседание» (1837) и прочие работы.
В 1840-е годы Менцель начинает писать с натуры. Возникает целый ряд пейзажей, портретов, которые были впервые показаны в 1906 году на выставке Менцеля в Национальной галерее в Берлине и резко изменили сложившееся мнение о его творчестве.
Менцель работал более двадцати лет (1863—1885) над серией гуашей и акварелей, объединённых в «Детский альбом». В нём собраны сценки повседневной жизни, изображения животных, птиц и т. д. Последние годы жизни он посвятил графике, хотя на протяжении всего творческого пути не расставался с карандашом: только в Национальной галерее в Берлине есть свыше пяти тысяч его рисунков.
В 1880—1890 гг. Менцель обращается к образу старости, он изображает портреты стариков и старух, ищет психологическое выражение этого состояния.
9 февраля 1905 года на девяностом году жизни Менцель скончался. Императорским двором ему были устроены очень пышные похороны, каких удостаивались лишь генерал-фельдмаршалы.

[показать]

ДАЛЕЕ