Американский художник-символист и иллюстратор.
Франческо Хайес — итальянский живописец, один из ведущих художников Романтизма середины XIX столетия, известный своими историческими картинами, политическими аллегориями и прекрасными портретами.
Джон Листон Байам Шоу родился в Мадрасе, Индия, где работал его отец, в 1872 году. Семья вернулась в Англию в 1878 годе, там Шоу и закончил свое образование. С 1880 по 1887 года Шоу обучался у Дж. Э. Винтнера (J. A. Vintner). Шоу окончил Школу Королевской Академии в 1890 году и стал ведущей фигурой в лондонской группе аквалеристов.
Выставка работ Шоу в Королевской Академии в 1898 году продемонстрировала его своеобразную и стилизованную прерафаэлистскую технику, отчетливо переплетенную с элементами Арт Нуво (Art Nouveau). Шоу находился под большим влиянием Данте Габриэля Россетти (Dante Gabriel Rossetti), и некоторые работы Шоу были основаны на поэмах Россетти.
Шоу был плодовитым иллюстратором книг и коротких рассказов, его работа на этом поприще включает и 39 томов Шекспира. Он основал Художественную Школу Байама Шоу в 1910 году. Умер в 1919 году.
Шарль-Луи Бонье (27 февраля 1814 Брюссель - 5 июля 1886 Севр),бельгийский художник и литограф.
Он учился в Академии изящных искусств в Брюсселе в 1827-29, у Joseph Paelinck и Florent Willems.
Шарль-Луи Бонье опубликовал альбом литографированных портретов политиков, артистов и музыкантов. В 1841 стал придворным живописцем короля Бельгии Леопольда I. В 1843 переехал в Лондон, в 1860 — в Париж.
Художник родился в Nanhai , Guangdong province в 1944 г. Учебу автор проходил в Шахайской школе живописи у признанных китайских мастеров. Со временем художник отошел от канонов классической общепризнанной техники и создал свои уникальные работы. Последнее время он много путешествует, что несомненно сказывается на его творчестве и дает новые впечатления и вдохновение. Zhao Wu Chao участник множества выставок , прошедших в Hong Kong, Guangzhou, Shenzhen, Beijing, Taiwan, Singapore. Его работы высоко ценятся у коллекционеров Азии, Европы и Америки. Его работы так же признанные фавориты аукционов Beijing Poly, Christie's Hong Kong и др.
Утамаро Китагава, Utamaro Kitagawa (1753–1806), выдающийся японский художник, во многом определивший черты японской классической гравюры периода ее расцвета в конце ХVIII в. Его настоящее имя — Нобуёси, а Утамаро — псевдоним, который художник стал использовать с 1781 г.
[показать]
Это цитата сообщения stark_paul Оригинальное сообщение
Одна из самых роскошных фотографий великого Ирвина Пенна (Irving Penn) – “Топ модели 1940-х годов”
[показать]Irving Penn, 1947
Впервые чай в России, а точнее в Московском государстве, узнали и попробовали еще при Иване III, потом при Иване Грозном. Его привозили в подарок восточные купцы. Но в большом количестве чай появился только в 1638г. Боярский сын Васлий Старков, ездивший послом к монгольскому хану Алтыну, получил 4 пуда "китайской травы", как ответный дар и был немало этим огорчен. Однако при дворе Михаила Федоровича подарок оценили.
Hallmarked in London, 1856 by Barnard Brothers
...Приобретение серебряных изделий всегда было хорошим капиталовложением. Хозяин серебряной посуды, будь он король или простой подданный, всегда был уверен, что в трудные времена он сможет поправить свое материальное положение, перечеканив свою собственность на монету. Поэтому большинство изделий не пережили своих владельцев. О характере этих произведений мы знаем только по описаниям современников, да по немногочисленным живописным или графическим изображениям. Так, славившийся своими изделиями из серебра Версаль потерял почти все свое серебро в кон. XVII – нач. XVIII вв.: в результате военных неудач и недостатка средств оно было переплавлено в монеты. Не случайно Екатерина II боролась за качество серебряной посуды, издав указ, в котором предписывалось изготовлять столовые приборы не ниже 84-ой пробы.
STERLING TEA CADDY,Made by Tiffany & Co., New York, N.Y., T Hallmark, circa 1895-1902
Gillette A. Elvgren родился в 1914 году, в St. Paul, Minnesota, где после окончания школы начал изучать живопись в Художественной Академии Миннеполиса. Сокурсниками Джила были Coby Whitmore, Al Buell, Andrew Loomis, Ben Stahl и Robert Skemp, многие из которых позже стали работать для Coca-Cola, как и сам Джил Элвгрен. Он закончил Академию в возрасте двадцати двух лет и стал работать в Stevens and Gross, самом престижном рекламном агенстве Чикаго. Он стал протеже талантливого художника Хэддона Сандблюма (Haddon Sundblom) известного по рекламе Coca Cola Santa. Работая у Сандблюма среди других известных иллюстраторов, таких как Al Buell и Andrew Loomis, Элвгрен сделал много своих оригинальных иллюстраций к рекламе Coca-Cola.
Элвгрен искал моделей с выраженной индивидуальностью, поэтому выбирал девушек мало знакомых с модельным бизнесом. Он считал идеальным для свои работ сочетание лица пятнадцатилетней девочки и тела двадцатилетней девушки. Элвгрен никогда не изображал роковых женщин. Его персонажи, это скорее соседские девушки, очаровательное смущение которых подмечено в момент неожиданный и забавный: юбка застревает в дверях лифта, ноги опутываются собачьими поводками, ветер подхватывает подол юбки и т.д.
Работы Джила Элвгрена служат подтверждением фразе “Одна картина стоит тысячи слов”.
Одной из любимых его моделей была очаровательная Marjorie, которую легко узнать на многих его работах.
С 1937 по 1944 гг. Джил создавал календари для Louis F. Dow, одного из ведущих издательств Америки, и в течении этого времени создал приблизительно 60 работ. Его pin-ups легко узнаваемы благодаря печатному факсимиле, в отличие от его более поздней рукописной версии.
Приблизительно с 1944 по 1972 гг. Джил работает на Brown & Bigelow, фирму, которая доминировала в области рекламных буклетов и календарей. Они предложили ему 1000$ за каждую работу, что было существенно больше, чем платил ему Доу.
Все работы Элвгрена этого периода выходили с рукописным факсимиле.
Английский живописец Викторианской эпохи, член Братства прерафаэлитов с 1848 года по 1850 гг. Был верующим христианином, поэтому всвоем прерафаэлитском творчестве уделял особое внимание духовным аспектам. Обратился в католицизм, но потом был вынужден вернуться в лоно англиканской церкви, чтобы сочетаться браком с Кристиной Россетти (поэтессой и сестрой Данте Габриэля Россетти). Однако угрызения совести заставили Коллинсона снова возвратиться в католицизм и разорвать помолвку. Когда в 1850 году Милле обвинили в богохульстве из-за картины «Христос в родительском доме», Коллинсон отвернулся от Братства. Какое-то время Коллинсон собирался стать священником и обучался в иезуитском колледже, но не закончил обучение. После этого написал несколько картин уже не на религиозную тему.
Родился в Англии. Наибольшую известность приобрел своими работами на религиозные темы, мифические сюжеты и портретами. На творчество автора очень повлияли его путешествия в Испанию и Северную Африку. Hacker учился в Королевской Академии, а затем в Париже. В Академии его работы дважды участвовали в выставках, а в1910 г. художник стал академиком.
Артур Хьюз (английский иллюстратор и живописец, писавший в стиле прерафаэлитов. Наиболее известные картины Артура Хьюза — «Апрельская любовь» (англ. April Love, 1855—56, галерея Тейт, Лондон) и «Долгая помолвка» (англ. The Long Engagement).
Он учился в Королевской Академии художеств и открыл для себя прерафаэлитов, читая журнал «Росток». В начале творческого пути Хьюз находился под сильным влиянием Миллеса, и так же, как и он, изображал Офелию (например, «Ophelia», 1851—53, Художественная галерея Манчестера) и писал картины, посвященные произведениям Джона Китса. Позднее Артур Хьюз иллюстрировал некоторые книги Джорджа МакДональда. Всего он оставил после себя около 700 картин и набросков, а также более 750 иллюстраций.
Герберт Джеймс Дрейпер (Herbert James Draper) - художник, известный работами на историческую и мифологическую темы, а также портретами своих современников. Дрейпер родился в Лондоне в 1864 году. В 1884 году начал учиться в Школе Королевской Академии. В 1887 году выиграл приз , как декоратор.
Дрейпер совершал путешествия в Испанию, Марокко, Италию, Францию, Голландию и Бельгию. Работал в Париже, в Академии Юлиана (Academie Julian) в 1891 году и снимал студию зимой 1891-1892 годов в Риме. Вернувшись домой, он открыл студию в Кенсингтоне. Выставлял свои работы в Королевской Академии с 1887 года. Первый публичный успех пришел к нему с картиной "Морская Дева" ("The Sea Maiden"), выставленной в Академии в 1894 году. Он стал популярным художником того времени. Ретроспективная выставка была проведена в 1913 году. Дрейпер умер 22 сентября 1920 года в Лондоне. Хотя Дрейпер получил признание в течение жизни, сейчас его работы по большей части забыты и их редко можно встретить на аукционах.