http://magazines.russ.ru/voplit/2009/2/eli12.html
Очень разумная статья. Приведу ее полностью:
"Багира сказала..."
Гендер сказочных и мифологических персонажей англоязычной литературы в русских переводах
|
Общеизвестный факт истории русского перевода, растянувшийся едва ли не на целое столетие, - дискуссия, которую можно условно обозначить как “буквализм или переводческое сотворчество?”. Трудно найти известного переводчика, который бы хоть раз в жизни не выступал против “буквализма”. Правда, в большинстве примеров, цитируемых классиками, речь идет не о каком-то сознательном принципе буквализма, а просто о плохих переводах и недопонимании текста. Тем более что на практике каждый отдельно взятый переводчик может оказаться буквалистом в одной области и чрезвычайно вольно обходиться с текстом в другой, как, например, В. Руднев, который требует заменить привычные русскому читателю имена Пятачка и Иа на “Поросенка” и “И-Ё”[1] и в то же время насыщает текст непристойностями, отсутствующими в оригинале[2] (мотивируя это психоаналитическим методом[3]). С другой стороны, отстаивавший право переводчика на “неточную точность” К. Чуковский возмущался, когда находил в английских переводах собственных стихов то, чего не было в оригинале[4]. Но, при всех оговорках и вопросах, которые вызывает тема “буквализм vs. сотворчество переводчика”, ее разработка оказалась крайне плодотворной для отечественного переводоведения - хотя бы потому, что накоплен колоссальный фактический материал, дающий представление о разных переводческих практиках, их эволюции, типичных ошибках и т. д.
Однако обсуждение границ переводческой вольности почти неизменно сводится к вопросу о стилистических элементах (просторечие, жаргон, фольклор, каламбур) и упомянутых в тексте реалиях[5]. Между тем существует особая область, в которой русские переводчики традиционно ведут себя очень вольно и которая очень мало подвергается концептуальному осмыслению. Это гендерные характеристики персонажей англоязычной литературы, не являющихся людьми (животных, аллегорических и мифологических образов).
Общеизвестно, что в английском языке все существительные, не указывающие на пол человеческих существ, формально относятся к среднему роду, а отсутствие флексий открывает писателям большие просторы для приписывания персонажам гендерных свойств. Так, Шекспир решил назвать эльфа из “Сна в летнюю ночь” Mustard Seed - “Горчичное Зерно”. Эльф, по-видимому, мужского пола, но если читателю или зрителю угодно воспринимать его как девочку, Шекспир этому не препятствует, тем более что в елизаветинском театре эльфа в любом случае должен был играть мальчик. Возможно, замысел и состоит в бесполости эльфа, которая заключается вовсе не в обозначении его средним родом, а в том, что в английском языке в подобных случаях переход от среднего рода к мужскому и женскому осуществляется равновероятно и с равной легкостью. В качестве имени Mustard Seed становится скорее общего рода, чем среднего, тогда как русское “Горчичное Зерно” - чисто среднего: на русский грамматический род контекст почти никогда не влияет6.
Но традиция русского языка не предусматривает имен собственных грамматического среднего рода (имена типа “Вавило”,
Neil Finn - Song of the Lonely Mountain
"The Hobbit: An Unexpected Journey"
Ну вот как-то так оно зазвучит. В общем даже наверное и вполне атмосферно.
Переделкой известной чеховской фразы про висящее на стене в первом акте ружье любители кинематографа занимаются уже много лет. С появлением новых знаковых, культовых и просто картин список вариантов расширяется. Вот такой вариант предлагает на текущий период киноистории (с учетом всех уже протекших периодов) http://www.adme.ru/vdohnovenie-919705/esli-na-stene-visit-ruzhe-440155/
Если в фильме Леонида Гайдая на стене висит ружье, то каждый житель постсоветского пространства знает как минимум семь цитат про это ружье.
Если в аниме на стене висит ружье, то это либо брутальный робот-трансформер, либо кавайная говорящая няка, либо вибратор озабоченной сисястой школьницы.
Если в фильме Тима Бертона на стене висит ружье, то его играет Джонни Депп.
Если в фильме Валерии Гай Германики на стене висит ружье, то оно курит, пьет, ругается матом и делает аборты.
Если в фильме Павла Лунгина на стене висит ружье, то оно напоминает про загадочную русскую душу
Если в фильме Альфреда Хичхока на стене висит ружье, то оно всем своим видом нагнетает саспенс.
Если в фильме Дэвида Линча на стене висит ружье, то оно выстрелит в середине, что должно подразумевать, что оно выстрелило в начале, хотя мы об этом узнаем в самом конце. И еще оно убило Лору Палмер.
Если в фильме Такеши Китано на стене висит ружье, то знаток японской культуры сможет отметить, что оно висит по всем правилам театра Кабуки.
Если в фильме брата и сетры Вачовски на стене висит ружье, то его нет. Как, впрочем, и стены.
Если в фильме Квентина Тарантино на стене висит ружье, то оно стреляет очередями и ядовитыми разрывными патронами, и жаждет убить Билла.
Если в фильме Стенли Кубрика на стене висит ружье, то оно будет неспешно вплывать в кадр под музыку Рихарда Штрауса.
Если в сериале «Улицы разбитых фонарей» на стене висит ружье, то на нем висит два «глухаря».
Если в фильме Вуди Алена на стене висит ружье, то в фильме обязательно будет какая-нибудь тонкая ироничная шутка про Чехова и евреев. А скорее всего, только про евреев.
Если в фильме Джима Джармуша на стене висит ружье, то оно просто там висит. Оно ничего не символизирует, оно ничего не значит, оставьте это ружье в покое!
Если в фильме Дэвида Финчера на стене висит два ружья, то в конце окажется что это двустволка.
Если в фильме Ларса фон Триера на стене висит ружье, то оно будет меланхолично танцевать в темноте.
А ведь попадут, как пить дать - попадут. На НГ гуляем 11 дней, кажись. Че людям делать, когда уже ни жрать, ни пить, ни спать особо неохота? ясен пень, в кино прогуляться. И так новогодняя страна от нечего делать сделает кассу очередной российской кинохрени. Которой потом обзавидуются конкуренты и начнут множить хрень в меру своих умственных и финансовых возможностей. Собственно, процесс идет уже не первый год.
Еще одна инфа подобного рода - и, чес-слово, я сменю некоторые жизненные позиции.
Официально завершились съемки современного варианта КАВКАЗКОЙ ПЛЕННИЦЫ, производством которого занимается «Арт Пикчерс Студио», а генеральном продюсером выступает Федор Бондарчук. Финансовую поддержку проекту в рамках своей маркетинговой политики оказывали ОАО «Курорты Северного Кавказа». Сопродюсер фильма Ростислав Мурзагулов сообщил журналистам, что создатели уже утвердили название, под которым картина выйдет в широкий прокат. Фильм будет называться не иначе как КАВКАЗСКАЯ ПЛЕННИЦА. СПАСИБО, ЧТО УКРАЛ (!). Похоже, это правда.
Напомним, ранее проект«Арт Пикчерс Студио» носил рабочее название ЛУЧШАЯ ДЕВУШКА КАВКАЗА, а авторы фильма старательно открещивались от слова «римейк» или какого-либо прямого отношения к советскому хиту Леонида Гайдая. Теперь в названии имеется привязка к легендарной советской киноленте, да еще и хулиганская отсылка к названию проекта ВЫСОЦКИЙ. СПАСИБО, ЧТО ЖИВОЙ. Неожиданный поворот, конечно. Однако, это название еще может сыграть злую шутку с создателями фильма. В название СПАСИБО, ЧТО УКРАЛ помимо иронии можно легко подложить отрицательный подтекст — мол, авторы стащили название и фабулу у легендарного Леонида Гайдая.
Авторы фильма говорят, что это название фильма выбиралось из двухсот (!) других вариантов. После чего было отобрано двадцать лучших названий, которые протестировали в ходе социологических опросов среди зрителей российских кинотеатров, а также предложили для обсуждения на фокус-группах, проведенных независимыми исследовательскими компаниями Movie Research и «Ромир».
В настоящее время ведутся монтажно-тонировочные работы, готовится озвучивание кинокартины. Например, уже смонтированы сцены, в которых сыграл народный артист СССР Владимир Этуш, полюбившийся миллионам зрителей по роли товарища Саахова в фильме 1967 года КАВКАЗСКАЯ ПЛЕННИЦА, или НОВЫЕ ПРИКЛЮЧЕНИЯ ШУРИКА. Дабы окончательно развенчать все слухи о фильме в ближайшее время авторы фильма планируют опубликовать видеофрагмент из СПАСИБО, ЧТО УКРАЛ, где Этуш воплотил образ восточного бизнесмена. Видимо, таким образом хотят развеять многие слухи о фильме и слегка «примерить» новый фильм с оригинальной картиной Гайдая.
Напомним, роли в кинокартине также исполнили Константин Крюков, Любовь Новикова, Юлика Вагнер, Юсуп Омаров, Владимир Зельдин, Теона Дольникова, Александр Резалин.
То никуда не денешься, разденешься и женишься))) Иные комментарии при виде вот этого у меня не получаются)))
Константин Эрнст даже заявил, что «получилась вещь галлюциногенная и нервно-паралитическая, постарайтесь расслабиться и получить удовольствие». Еще создатели говорят, что сериал по духу будет соответствовать культовым ПРИКЛЮЧЕНИЯМ ЭЛЕКТРОНИКА.
Вы живы? продолжаем:
«Первый канал» и Disney в России готовы предъявить зрителям свой первый опыт совместного производства — с 16 ноября в эфире канала стартует показ 9-тисерийного сериала ПОСЛЕ ШКОЛЫ. Никакого отношения к нашумевшему проекту «Первого канала» и Валерии Гай Германики он не имеет — это будет комедийный музыкальный сериал про отношения учеников и учителей в школе. По мнению людей, близко знакомых с материалом, проект обещает оказаться чуть ли не кроссовером «Твин Пикса» и «Приключений Электронника».
Тем не менее, в режиссерском кресле проекта сидят не менее радикальные авторы, чем та же Германика — драматурги братья Пресняковы, известные авторы скандальных пьес и сценаристы фильмов ИЗОБРАЖАЯ ЖЕРТВУ Кирилла Серебренникова и ЕВРОПА-АЗИЯ Ивана Дыховичного. Однако, Олег и Владимир Пресняковы уже предусмотрительно заверили, что ПОСЛЕ ШКОЛЫ будет кардинально отличаться от их мрачных, жестоких и абсурдистских пьес и сценариев. К тому же, дебютантам-режиссерам Пресняковым в постановке сериала помогал главный режиссер «Первого канала», лауреат «Тэффи», Андрей Болтенко.
Генеральный директор компании Disney в России Марина Жигалова-Озкан всячески подчеркивает, что ПОСЛЕ ШКОЛЫ будет новаторским проектом с необычной формой повествоания. Каждая серия расскажет о жизни одного из учеников обычной школы. Дабы достучаться до сердец современных подростков и постараться повернуть их взгляд от интернета на экраны телевизора, авторы используют язык клипов, YouTube-роликов, музыкальных вставок, субъективной камеры.
В ролях педагогов задействованы: директор школы — Сергей Шакуров, завуч и преподаватель испанского языка -
Ага, ну как мы мало понимаем кино американцев про их историю, так и они мало разборчивы в нашем кино про нашу историю (я широкую аудиторию имею в виду, не спецов). Да и не только про историю. Мы вот взахлеб всей страной смотрели недавнего "Джона Картера", который в США здорово провалился в прокате. А им вот наш провал понравился.
По информации, полученной «Известиями» от Нолана Галлангера — генерального директора американской компании Gravitas Ventures, работающей как агент при заключении кинематографических сделок, российский фильм «Шпион», проданный в США для показа по системе VOD (видео по запросу), всего за несколько дней пребывания на видеосервисе HULU вышел по количеству просмотров на 14-е место среди 2,5 тыс. европейских, американских и азиатских картин.
— Это экстраординарный результат, — прокомментировала информацию Элеонора Граната, представляющая в Лос-Анджелесе компанию «Роскино».
Напомним, что о сделке «Роскино» и HULU было объявлено на завершившемся вчера Американском кинорынке (AFM). Помимо «Шпиона», HULU было продано еще 11 российских картин, снятых в последние годы, в том числе «За Маркса», «Бумажный солдат», «Другое небо».
Успех «Шпиона» оказался блестящей иллюстрацией к одному из главных тезисов, высказанных на конференции по VOD, проходившей в рамках AFM. Несмотря на то что в случае с видео по запросу нарушается привычная маркетинговая цепочка — выход фильма на экраны, сопровождающийся рекламной кампанией и рецензиями в прессе, затем релиз на DVD и продажа на телевидение, — интересная, содержательная работа (Однако... - KdM) всё равно пробьет себе дорогу. Ведь в этом случае запускается цепная реакция просмотров. Иногда успех на VOD приводит к тому, что картину все-таки решаются приобрести для кинотеатрального проката. У HULU в данный момент 31 млн подписчиков только в США, и эта компания считается одной из самых крупных в мире по VOD.
Успех «Шпиона» должен обрадовать не только режиссера-дебютанта Алексея Андрианова и произведших фильм студию ТРИТЭ и телеканал «Россия», но и американских продюсеров, вроде бы готовых, наконец, приступить к съемкам фильма по другому роману Бориса Акунина, «Азазель». Любопытно, что, хотя с момента, когда возник этот проект, прошло уже больше 10 лет, Мила Йовович, заявленная тогда на роль Амалии Бежецкой, по-прежнему готова ее сыграть.
Читайте далее: http://izvestia.ru/news/539280#ixzz2Bi99epUd
А судя по комментам тут: http://www.hulu.com/watch/420937 людям не нравится озвучка. Господи, ну че ж мы такие криворукие уроды по национальности? ну че, нельзя было озвучить нормально? Впрочем, поскольку я не в Америке и на этом сайте видео мне не видно, не знаю, как оно на самом-то деле на английском звучит))) Но смотрится красиво:
http://www.hulu.com/search?q=The+Spy
Смотреть полуторачасовое интервью Роднянского "Дождю" - чегой-то лениво. Впрочем, для желающих - ссылки тут http://kinobizon.ru/2012/11/07/rodnyansky-tvrain-after-atlas/. А для ленивых там же - краткий пересказ того, что было сказано. Из этого пересказа:
"СТАЛИНГРАД будет без «бронебойного патриотизма» и стилистически будет больше похож на 300 СПАРТАНЦЕВ, чем на СПАСТИ РЯДОВОГО РАЙАНА Спилберга. В то же время далеко не БЕССЛАВНЫЕ УБЛЮДКИ".
Прочитав сие заявление, мои мозги напряглись и не вспомнили ничего плохого (кроме соплей и затянутости) в истории рядового Райана. Далее мозги осознали, что не видели "300 спартанцев" и пошли их смотреть. Вот тут их (мозги, не спартанцев) свело конкретно. Не-не-не, лучше пусть на Спилберга и УБЛЮДКОВ будет похоже, чем на этот киномульт с горами трупов! Однако, поздняк метаться, ясен пень, уже монтируют...
Впрочем, вчера пришли более обнадеживающие вести с полей того же КИНОБИОНА:
http://kinobizon.ru/2012/11/08/stalingrad-trailer-firstlook/
примерно за год до предполагаемой премьеры, мы получили некоторое визуальное представление о СТАЛИНГРАДЕ. Повторимся, по следам просмотра неофициального трейлера.
Продюсер картины ничуть не лукавил, говоря о том, что это будет «очень эмоциональный и проникновенный фильм, который будет интересен молодой аудитории».
В ролике ни разу не прозвучал грозный голос диктора Левитана, призывающий к защите Отечества, ни разу не показали Ставку Верховного Главнокомандующего с товарищем Сталиным и генералами (за это отдельное спасибо). Несмотря на весь размах постановочных сцен в разрушенном городе, снятых чрезвычайно изобретательно (!), складывается впечатление, что это очень частная, правдивая история. Герои пытаются выжить в аду войны, а когда в их жизнь приходит любовь, то и война отходит на второй план. Враг — у ворот, но этот враг тоже любит и, похоже, страдает: немецкий офицер в исполнении Томаса Кречманна, в карьере которого уже был немецкий СТАЛИНГРАД.
В неофициальном (как подчеркнул супервайзер VFX Дмитрий Широков на презентации проекта) трейлере герои вообще говорят мало: в качестве саундтрека звучит величественная композиция, напоминающая симфонические творения группы Muse, которая, в свою очередь, находит вдохновение в произведениях русского классика Сергея Рахманинова. Музыка задает ролику четкий ритм, монтаж аккуратно подчеркивает драматические элементы. Есть сражение, есть затишье, есть человеческая трагедия, есть личное чувство и отношение. После просмотра ощущаешь какое-то небывалое доверие к проекту: ни малейшего чувства неловкости — идеологии и пропаганды мы не обнаружили.
Далее авторы заметки откровенно намекнули ФСБ, что ничего лучше 9 РОТЫ в его режиссерской карьере не было, и если уж на что ориентироваться - так это на самого себя 2005 года. В общем-то, неплохой совет.
У меня вот руки не доходят дальше 2002 года. А люди вот изящнее поступили. Метко и едко.
http://kinobizon.ru/2012/11/08/very-bad-industry/
К празднику Дня народного единства «Сеанс» опубликовал материал из последнего печатного номера под названием «Кинотеатр Родина», где своими серьезными представлениями о феноменах национальной киноиндустрии поделились кинокритики Антон Долин, Никита Карцев, Мария Кувшинова, Владимир Лященко, Аглая Чечот. Среди заслуживших по небольшой статье феноменов — «патриотическое кино», «великое кино о великой войне», «наружка», «доброе кино», «коля одна копия», «медийные лица», «православная энциклопедия», «новый год» и другие. Рекомендуется к прочтению сидя всеми представителями кинотеатров, начинающими и ныне здраствующими продюсерами.
ВЕЛИКОЕ КИНО О ВЕЛИКОЙ ВОЙНЕ (Мария Кувшинова)
Другие названия — патриотический блокбастер, кинематографическая некрофилия. Магистральный жанр, своего рода градообразующее предприятие нового российского кино. Финансируется из государственного бюджета. Является формой казенного довольствия (иногда — формой барщины) профессиональных кинематографистов. Распространяется в кинотеатрах по системе «в нагрузку к голливудскому блокбастеру». Один из пионеров жанра — фильм «Звезда» Николая Лебедева (2002). Формальной экономической предпосылкой для появления в. к. о в. в. стала так называемая путинская стабильность, породившая явление, известное как возрождение российского кино. Основная идеологическая предпосылка — отсутствие иных плацдармов для патриотической пропаганды и пассивность массового потребителя, наученного сверху, что «Великая Отечественная война — это хорошо». Как и другая пропаганда «к 9 мая», в силу удаленности от описываемых событий и отказа от критического восприятия истории чаще всего является копипастом брежневской модели восприятия войны («Брестская крепость», «Мы из будущего», «Мы из будущего 2»). Термин «в. к. о в. в.»ошибочно используется по отношению к картинам Никиты Михалкова «Утомленные солнцем 2: Предстояние» и «Утомленные солнцем 2: Цитадель». Однако дилогия не относится к жанру военного фильма: ее место в ряду радикальных кинополотен, в которых художник подвергает деконструкции самого себя («8 ½» Федерико Феллини, «Такешиз» Такеши Китано и др.). Путаница в определениях привела к тому, что единственным героем в. к. о в. в., закрепившимся в массовом сознании, стал zombie Kotov. В последние годы под влиянием пелевинской формулы «Под Кандагаром было круче» предпринимались попытки сделать в. к. о в. в. на более позднем историческом материале Афганской войны («9 рота») и войны с Грузией («Август. Восьмого»). Схема производства, проката и идеологического обеспечения — та же, что и у фильмов о Великой Отечественной войне. В полемике с в. к. о в. в. возник еще один
Я, конечно, глуховат от природы... С другой стороны, техника обработки звука ушла прилично далеко... Но у меня упорно не соотносились он:
и он:
А вроде один голос-то... Хм...
А теперь придется соотнести еще и вот его:
Сергей Маковецкий, Елизавета Боярская и Федор Бондарчук озвучили мультфильм «Три богатыря на дальних берегах» – продолжение самого кассового и самого популярного российского анимационного цикла о приключениях былинных богатырей, которое выходит в прокат 27 декабря 2012 года в форматах 2D и 3D. (...)
Купца Колывана озвучил Федор Бондарчук. «Я впервые озвучиваю российский мультфильм, до этого был дубляж трех частей американской анимационной ленты «Сезон охоты», где я, можно сказать, был безымянным автором, ведь я должен был повторять интонации Мартина Лоуренса, который озвучивал роль медведя в оригинальной версии фильма. Озвучивать мультфильмы невероятно круто, это настоящая радость для артиста. Когда мне Сельянов предложили роль купца в «Трех богатырях…», я сразу согласился, задал единственный вопрос: «Это отрицательный персонаж?», он сказал: «Да». Я ответил: «Отлично, согласен». http://www.proficinema.ru/news/detail.php?ID=134863
От себя напомню, что в мультфильме "Добрыня Никитич и Змей Горыныч" (2006), где впервые появился купец Колыван, его озвучил ныне покойный Андрей Толубеев.
Но это еще ладно бы... Но в выходные меня испугал какой-то невнятный анонс на Первом, который у меня за спиной заговорил все тем же хорошо знакомым голосом. Я - как обычно - на некоторое время оцепенела с улыбкой обожания на фейсе, и в результате не засекла, о каком же проекте было сказано "Скоро на Первом". А слазивши вчера на сайт канала вместо этого проекта обнаружила ВОТ ЭТО:
http://www.1tv.ru/sprojects_edition/si5775/fi18956
"В новой серии герои "Мульт личности" пародируют шоу Первого канала "Голос". В роли ведущего, как и в оригинале, предстает Дмитрий Нагиев. В жюри отобрали Пугачеву, Боярского и Лукашенко, а также Федора Бондарчука, который впервые появляется в
Кино про кино. 2002 г., Россия (например, тут http://www.ivi.ru/watch/58915#play)
Какой очаровательный сонет нашему кино! Смешной и грустный, беспомощный, бессюжетный, без-финальный (слово "бесфинальный" мне почему-то не понравилось), безжанровый (потому что это не смешение жанров, не кросс-жанр, это именно отсутствие жанра как рамок, как правил игры, как шаблона. Шаблон отсутствия шаблона), наивный, непригодный для проката, непонятный пресловутому широкому зрителю, безудержно ностальгирующий, набитый немыслимым количеством прямых и скрытых цитат, явных и не очень метафор, метонимий и еще доброй половиной литературоведческого и культурологического словаря, переполненный реальными историями, пересказанными участниками так, что они сами поверили в свой вымысел - но при этом фантастически душевный, искренний в своих заблуждениях, теплый, как домашний плед.
Ах, обмануть меня не трудно!
Я сам обманываться рад.
Примечание зрителя: Особенно хорошо идет после такого же туманного "Молоха" Сокурова. Контрапунктом и дополнением к ответу на вопрос: Да что ж это такое - НАШЕ кино?
Фото из подборки, которая была озаглавлена авторами как
Суперфотографии с харизмой
Слово «харизма», сообщает нам Википедия, употреблялось в Древней Греции для обозначения способности притягивать к себе внимание. Среди нас много харизматичных личностей, выделяющихся на общем фоне. Но максимальная их концентрация достигается в актерской и музыкальной среде, а фотографы всего мира десятилетиями оттачивают свое мастерство по передаче в снимках этих самых таинственных притягательных черт.
http://www.adme.ru/celebrity/superfotografii-s-harizmoj-432105/
Молодой Брандо. Господи, какой же это год?
Ну, этих можно не подписывать.
Великий человек велик в любой момент!)
[показать] А это даже не харизма, это вообще не поддается определению.
2002 год. ИМХО, зря поменяли! Надо обратно вернуть! Это же гораздо круче, чем комитет там или департамент. Служба - это вам не хухры-мухры. Искусство на службе. Искусство служить (можно и народу, в конце концов!) И пусть присягу приносят: Служу российской кинематографии! И клянутся на томике Эйзенштейна. Или лучше - на коробке с пленкой. Ну, или на каком-нить блю-рее с "Утомленными солнцем-1,2 и 3". Кому что ближе, короче.
Вот так часто бывает в нашем урывочном образовании: где-то что-то услышал, у кого-то цитату подхватил... а где первоисточник - и не знаешь.
Про то, что существует 36 вариантов сюжетных линий, знают наверняка многие. А вот откуда есть пошло это утверждение (или заблуждение, как угодно): http://ru.wikipedia.org/wiki/%D2%F0%E8%E4%F6%E0%F2...E8%F5_%F1%E8%F2%F3%E0%F6%E8%E9
Тридцать шесть драматических ситуаций (фр. 36 situations dramatiques) — книга французского театроведа Жоржа Польти (1895), посвящённая доказательству того, что все драматические произведения основываются на какой-либо из тридцати шести сюжетных коллизий. Современные исследователи характеризуют труд Польти как «протоструктуралистский»[1], указывая на его уверенность в том, что разработанная им типология объективно существует в действительности, — важность идей Польти видится не в самой его классификации, а в принципиальном подходе, согласно которому основу вдохновения составляют логика и культурные образцы и теоретическое осмысление этой основы полезно для искусства[2]: «сама идея ограниченности тезауруса возможных действий и событий драматического героя заслуживает серьёзного внимания»[3].
Отправной точкой для концепции Польти послужило утверждение
Офигенная подборка фоток.
http://www.google.com/about/datacenters/gallery/#/all
К каждой есть описание (поищите посередине фотки мышкой всплывающий значок строчек и щелкните) на английском языке.
на круглом столе у них в Совфеде владелец блог-сервиса LiveInternet Герман Клименко требовал немедленного закрытия иностранных соц.сетей (фейсбук, твиттер, гуглоплюс) и Живого Журнала. По причине того, что они вредят его российскому бизнесу, он теряет доходы от рекламы и капитализацию ресурса.
цитата по http://www.facebook.com/adagamov
Лихо сказано. )
То, что у компьютеров есть подлость - это доказано однозначно! Они каким-то образом узнают, когда на них делают особо важную и особо срочную работу - и ломаются как раз в тот момент, когда сделано 99,9% и осталось только переслать, распечатать, выгнать... Могут даже не ломаться - просто слегка глюкануть и потом с тихой улыбкой на уровне процессора слушать, как тебе, культурному человеку, катастрофически не хватает матерного словарного запаса для выражений всей гаммы чувств.
Два часа ночи... На компе открыт трехэтажный проект - нарезка интервью 15 учеников Арабова. В час пополудни уже начавшегося дня это надо будет показать Арабову. Все готово, все счастливы, уже подсчитывают, кто сколько успеет все-таки поспать, и тут эта дрянь на 18 процентах без предупреждения сворачивает монтажку и на все следующие попытки сделать рендеринг дает понять, что делать это она (ОНО!!!) не намерено.
Но - и вот тут все-таки радуешься, что на компе две ОС! - с 2 до 4 (ночи? утра?) мы перетаскиваем проект в МАС, руками поштучно прелинкуем что-то около 80 файлов (а может, больше, считать было некогда), где-то в другом районе города умирает во сне от икоты оператор, снявший нам часть материала в 29,9 фпс, мы таки выкручиваемся из несинхрона по звуку и - в 6 утра, окончательно осоловев, наблюдаем, как проклятые 32 минуты материалы таки жарятся в МАСовском Тостере в DVD-VIDEO! В 6:30 надо вставать на работу...
Ну, если сегодня отменится съемка, для которой нужен был этот материал!... Пойду подремлю дальше...
Наши несчастные кинодеятели ежегодно бурно и с взаимными обидами делят небольшой (ооооо-чень небольшой, правда-правда) гос.бюджет. Делят и успешно осваивают.
А при этом... "Комплекс "Главкино" занимает 8 га рядом с Новорижским шоссе — в месте, где участки стоят $40 000 за сотку...
Откуда день... дровишки? Разбирался http://www.forbes.ru
Зачем российские миллиардеры инвестируют в строительство киностудий
Читайте подробнее на Forbes.ru:http://www.forbes.ru/sobytiya/kompanii/154915-zach...roitelstvo-kinostudii?page=0,0
http://www.forbes.ru/sobytiya/kompanii/154915-zach...roitelstvo-kinostudii?page=0,0
Читайте подробнее на Forbes.ru:http://www.forbes.ru/sobytiya/kompanii/154915-zach...roitelstvo-kinostudii?page=0,0