Художник Сэр Лооуренс Альма-Тадема (Lawrence Alma-Tadema) — один из самых известных британских живописцев XIX века, писавший картины на исторические и мифологические сюжеты. Он прославился своими описаниями роскоши и упадка Римской империи. Его картины точно воссоздавали детали ушедшей эпохи и пользовались большой популярностью в Великобритании, о чём свидетельствует и факт присвоения ему рыцарского звания.
По происхождению он голландец, родился в Дронрейпе (северные Нидерланды) 8 января 1836 года. Он был шестым ребенком в семье деревенского нотариуса Питера Тадема. Имена Лоуренс и Альма принадлежали крестному отцу мальчика. В 1852—1858 годах учился в антверпенской Академии художеств в классе Хендрика Лейса — одного из лидеров бельгийского романтизма. В 1857—1858 годах сотрудничал с ним в создании фресок на сюжеты фламандской истории (для ратуши Антверпена). Первоначально, как и Лейс, писал полотна на средневековые мотивы. Но после посещения Аппенинского полуострова в 1863 году доминирующей темой его искусства стала классическая античность. Чтобы максимально точно изобразить детали той эпохи, занимался археологическими изысканиями. В 1870 году переехал в Лондон, в 1873 году получил британское подданство. Работал и как театральный художник, оформляя спектакли Джона Генри Ирвинга и Герберта Бирбома Три. Умер на лечении в Висбадене 25 июня 1912 года.
При жизни картины художника пользовались огромной популярностью, о чём свидетельствует и его возведение в 1899 году в рыцарское достоинство. Во многом это было вызвано тем, что картины Альма-Тадемы заставляли викторианцев отождествлять себя с римлянами периода расцвета империи.
В доме Альма-Тадемы интерьеры были оформлены так, как это было принято в Римской империи. Художник посещал раскопки в Помпеях и Геркулануме и знакомился с бытом той эпохи. Таким образом изображая бани, жилища римлян он фактически писал с натуры то, что действительно находилось в его собственном доме. источник
[показать]
Unconscious Rivals
далее...
Молодой французский дизайнер Oscar Ono задумал оборудовать лофт, помещение которого сочетало бы в себе функцию квартиры и шоу-рума. Его необычному замыслу абсолютно соответствовало здание бывшего ателье Теда Лапидуса, расположенное в уютном парижском дворе невдалеке от канала Сан-Мартан. Тема фешенебельного отеля стала центральной в оформлении помещений лофта.
Design: Erik Nissen Johansen, studio Stylt
Ресторан в Стокгольме, отличающийся авторским дизайном . Яркий пример использования современных деталей и традиционализма, где кожа, хром и теплые оттенки цвета в сочетании со световым решением, взаимодействуют и создают прекрасную атмосферу и неповторимый стиль с аллюзией на декаданс .
Художник Хованский Юрий Валентинович родом из города Могилев, Беларусь. Работает в интересной технике - фактурной живописи. Его картин не касалась кисть, потому что они выполнены, исключительно, мастихином. Излюбленная тема Юрия это городской пейзаж и натюрморт в стиле импрессионизма.
[показать]
Улицы Питера
далее...
Архитекторы создали Mira Hotel в Hong Kong , используя очень интересные детали, объединив "гламурные" детали с чистыми линиями, и современными решениями . 100 различных помещений передают ощущение "движения" и экспрессии, но интерьер нельзя назвать "холодным" и "бездушным". Приёмы решения пространства превосходят все самые смелые ожидания и предположения. Не говоря о сервисе , отель создает прекрасную атмосферу и оставляет замечательное впечатление . Interior Design by Charles Allem.
Художник Рощина-Егорова Оксана родилась 10 сентября 1972 года в городе Саранске, Республика Мордовия. В 1991 году окончила Саранское художественное училище им. Ф. В. Сычкова по специальности "художник-оформитель", училась у художника В. М. Шанина. С 2007 года Оксана пишет, творит и этим наслаждается.
Работает она в самых различных жанрах: портрет, пейзаж, натюрморт, символическая композиция, фигуратив. Участвует в выставках. На сегодняшний день ее работы находятся в частных коллекциях.
[показать]
Осенние маргаритки
далее...
Фотографии Penny Elizabeth Neil (Пенни Элизабет Нил), за лет, родом из Korumburra (Австралия). С ее слов, она любит создавать что-то новое из старых вещей. И это удается ей в фотографии: по новому представлять зрителю старые антикварные вещи :)
От себя хочу добавить, что колорит фотографий великолепен! Такое сочетание цветовых оттенков в одной фотографии и при этом, насколько они гармонично смотрятся! Каждая фотография - отличный источник для колористов, в поисках цветовых сочетаний :)
[показать]
далее...
В продолжение статьи о креативности, Креативный компас, который показывает все 4 этапа творческой работы:)
[497x324]
Хорошо бы быть все время в правой нижней части, кропать шедевр за шедевром и получать миллионы. Но шедевры просто так не создаются:)
Верхний левый угол выглядит самым бесполезным, но на самом деле невозможно быть креативным, не отпуская периодически свои мечты на волю, не позволяя себе играться с идеями просто ради своего же удовольствия.
Нижний левый угол - это плацдарм для критического мышления. Здесь взвешиваются идеи и выбираются самые стоящие.
Верхний правый - это полигон для испытаний, там ты экспериментируешь, создаешь наброски, прототипы, демо-версии и т.д. периодически приходится возвращаться к левой части в квадрат мечтаний/идей и их оценки, прежде чем действительно создашь что-то что понравится другим.
Самое главное - наслаждаться всеми 4 этапами проекта: играть с идеями, отбирать лучшие, создавать прототип и воплощать, чтобы изменить чью-то жизнь.
Что такое креативность?
Продолжаю переводить статью Марка МакГиннеса о том, что такое креативность и как с ней обращаться:)
2) Креативность = Новизна + Ценность
[600x400]
Идея должна быть одновременно и свежей и ценной, тогда она будет считаться креативной. Задумка может быть реальным прорывом, но без воплощения она бесполезна. Прищепка для белья, несомненно, вещь полезная, но уже отнюдь не новинка. И то и другое под определение креативности не попадает.